画册收集的都是国外著名的葡萄洒的商标标贴设计，这些酒标设计大多是方方正正的，而构图中规中矩，强调平衡、规整、条理、秩序，以体现出品的名门风范和优雅、平和凝重的气度。对喜欢葡萄洒的朋友来说本书是很好的艺术欣赏读物，可以提高对葡萄酒的鉴赏力，爱好高尚、优雅的葡萄酒是有质量生活不可缺少的内容。

《图形创意思维与表达》就是根据多年的教学实践，力求将培养学生图形创意能力与实际教学活动紧密结合的结果。尽可能将那些深奥难懂的理论分解成通俗而易于接受的知识点，将那些不容易看出成效的“创意思维”训练转变成对学生日常行为习惯的培养。根据教学进程安排的体例结构则是为了帮助师生的教学、训练过程有条不紊地进行。 让本教材成为老师的好助手，成为学生的好向导是《图形创意思维与表达》编撰的宗旨。

《导视设计》由公共信息符号、公共交通导视设计、商业空间导视设计、园林景观导视设计、节点标志物导视、虚拟世界导视系统设计、案例欣赏七部分构成。

世界上的任何事物都不可能孤立地存在。而且越来越体现出综合性渗透性。无论是产品市场的形成 人们对产品需求的产生，还是生产、设计系统对社会的影响力，无不体现出事物是在相互影响、制约和相互作用中发生、发展的；学科在相互渗透、融合、吸纳，以至达到新的发展，出现新的分支。工业设计所面临的正是这样一个大跨度的背景，对设计人员是一个极大的挑战。这个挑战还不仅仅是来自于技术、方法、手段的快速变化，更来自于设计主体 人的自身素质 创造力、企划力、表现力、感知力。 《产品系统设计：产品设计（2）》的选题源于大学设计学科教学思想和方法，也吸纳了外的案例，仅作为一种教学参考书呈现给读者。

《VI设计与应用/“十三五”高等院校设计学精品课程规划教材》的编写尽力将设计与市场这两种元素较好地结合起来，结合的VI范例，尽可能达到前瞻性、应用性和示范性的统一。《VI设计与应用/“十三五”高等院校设计学精品课程规划教材》作者们曾为机构、企事业单位设计多项视觉形象，与外设计院校、设计公司、机构展开广泛的项目和课题合作，交流设计思想与教学方法。《VI设计与应用/“十三五”高等院校设计学精品课程规划教材》结合作者们多年的VI设计实践的心得，并列举现行的VI范例与所参与的VI设计实例，从设计语言到设计方法，使《VI设计与应用/“十三五”高等院校设计学精品课程规划教材》在具有前瞻性的同时也具有现实性，并促进设计和教学的交流，汲取设计与管理经验，了解设计文化的多元化。

《设计概论/21世纪全国普通高等院校美术·艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》结合设计教学和实践的探索和思考，以精炼的语言阐述设计的发展、类型、特征、创作、批评、教育等，从各个角度剖析设计，力求向学生介绍当代设计领域的新成果，即设计的新思维、新观念、新理论、新技巧和新作品，以期能帮助学生开阔视野，把握设计的发展趋势，提高理论素质，好地完成设计实践。

本书带领学生进入图案的世界。与传统的图案教材不同的是，该书为读者提供了大量图案设计在商品及社会公共环境中的运用技巧，具有极高的实效性。同时学生通过对图案基础技法的学习和掌握，完成从原始素材的收集、提炼、重构、创造到实际商业应用一整套流程，并借助计算机辅助软件对图案的处理和再创造，使传统的装饰图案异彩纷呈，更具当代价值。本书围绕“图案”的再设计进行推演展开，章节清晰、课题互动、知识链接覆盖面广，是专业院校师生和图案设计师在学习、研究与应用中不可多得的工具。

对任何设计师而言，可持续发展都是一个日益重要的问题。不论涉及的是工业设计、平面设计还是建筑设计，《可持续设计变革》清楚地解释了关键理论，让设计师更容易适应和融入工作实践。在本书中，安妮·切克和保罗·米克尔斯维特探讨了设计思维和设计创业如何解决可持续发展议程的问题。他们还研究如何通过设计过程提供方法以驱动企业，组织企业和广大社会进行可持续变革。其中围绕设计和可持续发展的辩论通过国际案例研究和采访都清楚地介绍和解释出来，达到了理论和实践相结合的目的。

《设计色彩：开发、拓展、应用型色彩》在引导学生学习经典色彩理论的同时，还介绍了色彩理论的一些前沿和边缘研究成果，如色彩心理学、数字色彩的发展状况等。此外，我们在写作中穿插了许多色彩实践方面的应用，有的时候，这些应用实例已经超出了设计范畴，如插画、印刷等，但都与色彩知识密切相关。由此，学生将树立一种艺术种类之间互通的理念，以获得更宽广的设计色彩视野；让学生在培养借鉴其他艺术表现手法意识的同时提高创新力。

本书包含平面构成的基本概念与造型要素、平面构成的形式表现、平面构成在平面设计中的应用、色彩构成基本概念、色彩的情感与象征、色彩的对比与调和、立体构成基本概念与造型要素、立体构成的造型表现、立体构成的造型形式。本书结构严谨、内容新颖、图文并茂，注重理论描述与实践操作的结合，注重艺术创意与表现技法的结合，有较强的科学性、实用性和操作性。本书可作为高等教育、高职教育、中职教育艺术设计类专业培养高等应用型、技能型人才的教学用书。

《设计色彩》以中央美术学院设计学院的实践教学为依托，采用理论阐释和讲座的形式，阐述了写生色彩的历史沿革、基本原理和多种表现手法的运用。同时配合大量名家画作范例、学生写生作业，形象地体现了写生色彩的设计和表达。本书体例新颖、理论阐述与作品范例相结合，图文并茂，色彩绚烂，有利于培养学生灵活丰富的色彩创造能力与表现能力。 本书可供高等学校本科艺术设计专业师生使用，也可供同等学历教育及广大美术爱好者使用。

随着珠宝首饰宣传力度的加大和宝石知识的普及，越来越多的人对首饰产生了兴趣，并有能力佩戴自己喜爱的珠宝首饰，而且传统的单纯保值心理已逐渐被既保值亦要求美的心态所取代，这样首饰的设计式样也相应地多了起来。 当前绝大多数珠宝首饰的款式来自日本、中国香港和意大利，因为这些地区首饰业发达，设计水平高，款式多样。然而，不同国家和地区的传统习惯和经济发展水平差异很大，一味地跟在别人后面抄袭总不是办法，加上大家学一家，必然会造成众多首饰加工厂所出产品雷同的局面，更重要的是简单地模仿会使中国珠宝首饰业丧失应有的独方文化风格和国际竞争能力。

《形态认知》以形态的概念取代图形、图像的概念，力图扩大艺术设计基础概念的视野，以适应当代艺术设计教育的需要。《形态认知》共分5个章节，具体内容包括形态理解、形态分类、形态转化、形态转化方式等。该书可供各大专院校作为教材使用，也可供从事相关工作的人员作为参考用书使用。

从材料的角度去探讨综合材料艺术，从传统到现代，从理念到技法，结合当代艺术全面详解。目前对综合材料的界定和划分比较多样，大多处于试验和探索阶段、本书在教学实践的基础上总和结借鉴当前的成果汇集而成，全书共有六章。分别从传统艺术的材料到现当代艺术的材料，新材料的介入，技法的解析，材料的试验，经典解读等方面入手，既有观念指导，又有实践图例，技法分析。有很强的操作性和针对性，图文并茂，生动新颖，是很好的艺术类本科的教材。

在《视觉表术》中，从平面图形语言表达到视觉语言的运用、从客观分析转向主观表达、从图形的具象思维活动转向抽象的思维活动，使学生从认识观念、思维方式方向等产生相应的变化，以达到培养学生创造力的目的。 本书以视觉语言的主体——图形和文字符号为中心，根据多年的数学体验，并参考目前外的创新性思维模式，从理论阐述与实例分析两方面入手，对如何用视觉语言来表达主观意念和信息进行了探讨，旨在建立起来种培养学生创造力的方法。 本书是“新世纪版·设计家丛书”中的一册，“新世纪版·设计家丛书”主要是为我国高等院校设计专业的学生和在职的年轻设地师们编写的，他们将是下个世纪中国设计领域的主力军，是中国设计界的未来与希望。本丛书的编写力求融科学性、理论性、前瞻性、知识性、实用性于一体，观点明确，深入浅

设计是以创意致胜、以方法创效的活动。思维和方法是设计师能力构成中的两大核心内容，是设计师成就事业的两大主要素质。 《设计思维与方法/高等学校艺术设计类专业“十二五”规划教材·创意大师产学融合系列丛书》主要介绍设计思维和方法的基本理论和构成内容，探讨提高设计思维和方法的有效届各径。全书共分七章。章概述思维与设计思维方法与设计方法的不同构成原理；第二章介绍设计思维和方法的基本构成原理；第三章至第五章介绍设计思维的基本理论及激励设计思维的有效路径；第六章至第七章介绍设计方法的基本理论和构成内容及提升设计方法的探索路径。《设计思维与方法/高等学校艺术设计类专业“十二五”规划教材·创意大师产学融合系列丛书》适合作为设计类各专业设计基础必修课的教材使用，也可作为其他专业增强和开发创造力的

插画是指报纸、杂志和图书中的文字问所加插的图画。插画发展到今天，早已不是衬托文字的陪衬品，它不但能突出主题思想，还能够增强艺术感染力。如今，插画已经发展成为一种多元的艺术形式。插画作为现代设计中一种重要的视觉传达方式，以其直观的形象性、真实的生活感在现代设计中占有特定的地位，并广泛应用于现代设计的多个领域，涉及文化活动、社会公共事业、商业活动和影视文化等方面。 《插画设计》内容全面，具体讲解了插画的创作过程、插画的创意思维、插画的表现手法、插画的表现形式、插画的表现语言、插画的人物创作等内容，能有效帮助读者掌握插画设计的核心技法。 书中撷取了当今最负盛名的插画设计师的经典作品，同时也收录了一些的新人作品。通过这些的作品能让读者轻松掌握枯燥、艰涩的理论知识，便于初学或自学者

《图形创意 第2版/新思维设计系列基 础教材》是国家精品资源共享课“图形创意”的配 套教材。课程和教材的改进与出版，旨在活跃学生思 维，通过理论阐释和若干课题的训练，让学生掌握图 形创意的基本内容和表现形式，为视觉设计、产品设 计、服饰设计、环境艺术设计、工艺美术设计、数字 媒体和动画设计的专业学习奠定基础。 该教材由三章组成：章“图形基础”，包括 图形设计和制作方法以及图形评价的标准；第二章“ 图形创意”，通过正负形、影子、同构、异变、置换 、发散、错视等七个方面的练习，让学生丰富图形语 言，实现从创意思维到设计语言的表达；第三章“图 形赏析”，通过欣赏图形的平面、立体、空间实践性 作品，让学生了解图形应用的广泛性，认知图形语言 对于生活环境、工作环境、娱乐环境和公共空间的美 化作用，对营造

本教材以典型插入式折叠纸盒设计、锁底式折叠纸盒设计、自动锁底式折叠纸盒设计、蝴蝶扣式折叠纸盒设计、分割式折叠纸盒设计、天地盖式折叠纸盒设计、摇盖式折叠纸盒设计、提手式折叠纸盒设计、纸质展架设计、瓦楞纸艺品设计10种常见的纸盒结构为主线，并配有AutoGAD快速上手教程、彩盒包装设计与制作及包装打样特殊工艺、经典包装结构欣赏、纸盒结构资源集锦等内容，系统地将目前常用的各种纸结构由浅入深、由简到繁进行梳理、整理和归纳。同时，在每一个项目结束之后，针对该纸盒结构延伸出多个不同的拓展知识点，以供学有余力的读者深入研究。同时配备数字课程及视频，方便学习者直观地观看纸包装结构，清晰明了。 《纸包装结构设计》适合职业院校视觉传播设计、产品设计、包装设计等专业师生及行业从业者学习使用。

《招贴设计速查手册》收录了近1000幅世界各国的招贴。首先，这些招贴都是精心选择出来的具有代表性的作品，其中相当一部份是最近两年的新作品；再者，这些招贴被有秩序地进行细致的分类，便于读者根据需要轻松地查阅欣赏，这是《招贴设计速查手册》有价值的特点；同时，《招贴设计速查手册》在前面也对招贴的概念作了简洁生动的介绍。相信《招贴设计速查手册》会对设计者带来极大的学习便利，成为激发设计者创作灵感的源泉。

《写给大家看的平面设计书》是备受全世界平面设计爱好者喜爱的入门图书。书中的语言和实例易于阅读和理解。作者以简单明了的语言向读者介绍了平面设计中的经典原则。另外，《写给大家看的平面设计书》包含大量具有吸引力的实例，从海报设计到示意地图，读者会发现自己喜欢的设计项目，并跟随书中的指导进行实践，最终设计出令人满意的作品。《写给大家看的平面设计书》适合对平面设计工作感兴趣、乐于自己动手进行创作的读者阅读，也适用于有经验的设计人员参考。

《平面设计（第2版）》是“十二五”职业教育国家规划教材，通过讲述平面设计基础理论，帮助学生理解平面设计相关知识和技能，并以平面设计学科的直接性和广泛应用性作为组织结构框架的依据，运用大量平面设计师的案例，以及师生设计的作品，阐述平面设计的核心理论知识，引导学生通过学习经典作品，分析每个视觉元素的作用和对多种元素进行有机艺术化组合的技巧，掌握广告设计的基本技能。《平面设计（第2版）》结构清晰、通俗易懂、可操作性强。全书共7章，包括平面设计概述、标志设计、版式设计、CI设计、包装设计、招贴设计、品牌规划与设计等内容。 《平面设计（第2版）》适合作为高职高专院校艺术设计类专业“平面设计”课程的教学用书，也可供各类培训学员、平面设计从业人员和平面设计爱好者参考使用。