《瓦尔登湖》是美国作家梭罗独居瓦尔登湖畔的记录，描绘了他两年多时间里的所见、所闻和所思。 1845年3月，梭罗来到瓦尔登湖，动手搭建一座十英尺宽、十五英尺长的小木屋；7月4日，也就是美国的独立纪念日，终于如愿以偿地开始了那段在后世成为传奇的独居生活。两年后，他带着在湖边生活时完成的书稿，永远地离开了那座亲手所建的木屋。之后七年间七易其稿，直到1854年8月9日才正式出版。 这部著作区别于先前文学作品的重要特征，是其对自然巨细靡遗的描摹和引申。大至四季交替造成的景色变化，小到两只蚂蚁的争斗，无不栩栩如生地再现于梭罗的生花妙笔之下，并且描写也不流于表浅，而是有着博物学家的精确。 作者无微不至地描述两年多的湖畔独居生活，目的在于通过这次亲力亲为的实验向读者证明：其实不需要很多钱，
能够长久保存的，终究是纸质的书信。 所有情感，皆为羁绊。 一封封代笔信温柔抚慰生命中孤独、愤懑、无奈的瞬间。 在镰仓一座小山的山麓，鸠子经营着代笔屋。最近，忙于家务与育儿的她，终于重开店铺。出人意料的代笔委托接连出现在她面前，这其中，有遭受不公正待遇、被逼辞职的职员的退职申请，有不久于人世的母亲给即将出嫁的女儿的书信，有给不肯归还驾驶证的年迈父亲的信件 桩桩件件，皆是无法当面直说、在邮件中会变得乏味，只能通过书信传达之事。这时，她意外发现了前任代笔人隐藏的秘密情书
《当我谈跑步时，我谈些什么》是村上春树蕞受欢迎的随笔集。开始作家生涯之际，村上春树也开始长跑。从夏威夷的考爱岛，到马萨诸塞的剑桥；从村上市的铁人三项赛，到希腊马拉松长跑古道，他永远在奔跑。年过半百，他已跑下了两个赤道的长度。 痛楚难以避免，而磨难可以选择。 每当村上长跑时，脑海里就反复出现这句话。积极地选择磨难，就是将人生的主动权握在自己手中。他将这些年来在路上一面奔跑、一面思索的东西集结成书，诚实地书写跑步，诚实地书写人生。
大卫 斯塔尔 乔丹是斯坦福大学的建校校长，也是一位分类学家，一个执着于给自然世界带来秩序的人 他发现了当时人类已知鱼类的近五分之一。但他发现的隐藏生命蓝图越多，宇宙似乎就越想阻止他。他收藏的标本毁于闪电、大火，终被1906年旧金山地震摧毁 那场地震让近千个装着鱼标本的易碎玻璃罐坠落在地。刹那间，他毕生的收藏毁于一旦。 其他人可能已经放弃，屈服于绝望。但是乔丹检查了脚下的残骸，找到了他辨认出的条鱼，并开始自信地重建他的收藏 他用一根缝衣针将标签缝在鱼身上。当世界陷入混乱，他用一根针来重建秩序。 记者露露 米勒次听到这则逸事时，她把它当作一个傲慢或拒绝接受现实的警示故事。但当她自己的生活慢慢瓦解，她开始对大卫感到好奇。她对他的生活的挖掘将改变她对历史、道德和她脚下世界的理解。 《鱼不存在》
我五十多岁时度过了快乐的更年期，现在六十多，感觉人生在褪色。老去这件事，实在太寂寞了。 这本书是作者进入60岁后人生大小事的记录，她以日记般平易近人的笔调，淡然地叙述经历的生离死别与衰老。 母亲住院四年离去，在为母亲整理遗物时感慨 给父母送终和青春期一样，是人生必经的过程 ，发现母亲只拥有一点东西，于是作者也希望可以如母亲般身后不留一物地死去。 丈夫如疾风暴雨般衰老，从住进急诊室，到病逝，作者一边照顾丈夫，一边处理各种杂事，还要一边写作一边照顾小狗；书中还记录了丈夫去世后，她所感受到的老去的无边寂寞，以及独自生活的不便，更有活得自我的自由。 作者没有因为老去而放弃自己，而是努力培养自己的兴趣爱好，如跳尊巴、养狗、做饭、写作，让自己的生活充实有趣。 人终有一死，没办法。但我舍不得。
本书是英国作家毛姆的阅读随笔集，是他写给大众的阅读指南，正如毛姆所说： 培养阅读的习惯就是为你自己构建一座避难所，让你得以逃离人世间几乎所有痛苦与不幸。 在本书中，毛姆的语言巧妙精到，流畅洗练，既不故作高深也不沾沾自喜，读来宛如与你相对而坐，教读者如何读书、如何找到阅读的乐趣，也跟读者探讨小说的艺术、哲学的价值，引导着读者透过读书去思考自己的人生。 法学教授罗翔推荐阅读版本，他说 阅读应该是愉悦的，怎么思考就有怎么样的人生 ，让我们跟着毛姆一起读书，在这样充满不确定性的时代，构建属于自己的内心避难所，获得充实生活的力量。
《蓝》是一部哲思性的散文作品，由240段关于蓝色的随笔组成。玛吉 尼尔森通过诗一样的语言，以及对文学史、文化史、艺术史的旁征博引，对蓝色，这一人类历史上多人喜爱的颜色进行了思考。她不仅仅将蓝色与文学、艺术相连，更将其与自身的个人磨难、爱与渴求进行勾连，完成了一部奇妙又无法定义的蓝色之书。 本书是玛吉 尼尔森畅销和被广泛阅读的作品。凭借这部作品，她跻身当代杰出的抒情散文家的行列。
62岁开始的独居生活 一人，一狗 许多许多盆栽 每周一次往返于东京和熊本 衰老的身体在发出尖叫 送走双亲和丈夫后，62岁的伊藤带着小狗克莱默离开美国，重回日本，开启 初老之女 的独居生活。在熟悉又陌生的故土上，将会发生什么新的故事。伊藤以敏感坦率的笔触写下一个女人老后的身体和精神变化，以及一个人生活的自由和寂寥。在不断的别离中，直面生命的荒芜。 现在身边一个家人都没有了，我真的自由了。
我所有的时间都被占用了。它被生活占用。 2010年，81岁的厄休拉 勒古恩受诺奖得主若泽 萨拉马戈的影响，开始创作个人博客。本书收录了勒古恩81岁至85岁的部分博客文章。她在文章中畅谈个人生活、文学创作、社会议题、女性主义，也记录自己与爱猫相处的日常，展现了这位文坛巨匠私人化的一面，大胆、风趣、极具锋芒。
《寂静的春天》以寓言故事开头，通过看得见的问题，剖析看不见的污染，全方位分析了化学杀虫剂对人类和地球生态的影响。既例举了人类接触有毒化学杀虫剂而至患病乃至死亡的案例，又将狭义的环境问题同广泛的地球生态联系了起来，是一部具有人文温度的科普作品。 本书出版后便引起了巨大的社会反响，无论政府还是普通民众都开始重新审视我们的种种行为。可以说，本书的出版对以DDT为代表的化学杀虫剂的限制使用起了直接影响，同时推动了现代环境保护运动的兴起，改变了公众对环境问题的认识。
1869年，缪尔受邀前往约塞米蒂山谷的内华达山脉牧羊和考察，沿途写下《夏日走过山间》，在山间行走的3个月使他认识到大批羊群对山地草原的破坏。1903年，他带领西奥多 罗斯福在山谷中进行了一次自然之旅，沿途向总统倾诉自己对现状的痛心。罗斯福被缪尔打动，意识到只有通过联邦的力量才能保存内华达山脉的美景。缪尔以一己之力推动美国国家自然保护公园的建立，被誉为 美国国家公园之父 。《夏日走过山间》也被称为 感动一个国家的文字。
1839年夏天，梭罗和哥哥驾着自制的小船在河上泛舟两周。 1842年，哥哥病逝，为悼念亡兄，梭罗写下《河上一周》。 在这本书里，梭罗将两周旅程缩为一周，一天一个章节，描写他观察到的花鸟虫鱼、高山河流，以及对于宗教、诗歌和历史等话题的思考。 在大自然中，梭罗试图摆脱凡俗的纷扰，超越时间的界限，寻觅内心的安宁。
1970年，施瓦泽在女权运动高涨的巴黎结识波伏瓦，在共事的过程中萌生了采访她的想法，于是就有了本书的第一篇访谈：为什么在《第二性》出版23年后，波伏瓦才首次宣称自己是女权主义者？ 在接下来的10年里，施瓦泽陆续对波伏瓦进行了多次访谈。采访者百无禁忌，受访者赤诚以待。波伏瓦以一贯犀利的言辞和激进的态度，谈论性别权力关系、性取向、女性地位等话题，也真诚坦露个人隐私，讲述自己垂暮之年的感受，以及与萨特的开放式关系。 这些访谈后来结集成书，被翻译成多国语言，盗版更是在无数女性团体中传播，影响了全世界的妇女运动。 如今，距离二人最后一次访谈已过去40年，这位享有盛誉的作家和女权主义者的作品和生活，至今仍启发和鼓舞着女权运动。希望这本书能如波伏瓦所言： 它会让人们更了解我，也希望大家能借此更了解我全身心
本书是夏洛特 珀金斯 吉尔曼的短篇小说集，收录了《黄色墙纸》等十二篇代表作。同名篇以其亲身经历为灵感，展演女性在压抑环境中的崩溃与反抗，挑战既定文学规范，成为百年经久不衰的经典之作。其他短篇同样通过深刻洞察与动人笔触，描绘女性在父权社会中的挣扎与觉醒，为19世纪末20世纪初的文学注入了深刻的人文关怀。
《写作这回事：创作生涯回忆录》一部分是回忆录，一部分是斯蒂芬 金这位畅销作家的小说课。这本很好的非虚构作品，完整体现了金的创作观点和方法。金的写作建议基于自己真实的写作和生活经历：跌宕的童年，初为作家的岁月，成名后与酒精的斗争，1999年险些命丧车祸 正是这次车祸让他发现了写作对他本人的意义： 写作之于我好像是一种坚持信念的行为，是对绝望的挑衅和反抗。 本书行文生动、幽默，还带着点自嘲，献给粉丝、作家和热爱好故事的人，将给所有读过的人带来乐趣和力量。
《日本的童话》是一本日本经典童话故事精选集。以 美好、奇幻 的名家名篇为选篇标准，收录小川未明、新美南吉、宫泽贤治三位皆有 日本安徒生 盛名的童话大师的作品，包括《红蜡烛和美人鱼》《月夜与眼镜》《去年的树》《小狐狸阿权》等经典篇目，同时也涵盖在日本流传甚广的民间童话故事，包括《桃太郎》《穷神与福神》《木匠与鬼六》，并配有符合文章主题的原创手绘插画。本书蕴涵着美德、智慧、想象与日本美学，充满天马行空的创作力和想象力，凝聚了日本历代童话大师们的思想结晶和心血，这些作品滋养了无数孩子们稚嫩的心灵，为一代代的艺术家提供了创作灵感，能带给读者阅读的乐趣和对美好的向往。 除却日本名家经典作品集锦、日本美学的原味呈现这两重特点之外，本书由知名日本儿童文学翻译家、畅销1000万册《窗边的小豆豆》
缪尔于一八六九年夏天，在内华达山间进行了为期四个月的考察，所记下的日记就成了这本不朽的文学名著。缪尔在四个月的行程中，除了参与牧羊之外，考察了山脉、矿石、冰川痕迹、气候、植物、动物等，所获得的成果不亚于任何一支考察队。 缪尔在文字中更是表现出了大师级的文采，在他的描写对象中，不管是冷杉、云彩、石头还是溪水，在每一天的笔下都绝不相同，他表现出精确的观察能力和丰富的运笔能力，文采飞扬，毫不枯燥。 他的考察充满了激情与勇敢的精神，在山中，缪尔会经常连续几日漫步于群峰、湖泊、峡谷、草甸之中，只带着极少的面包，那种在荒野中的怡然自乐以及与自然和谐相处的态度，让人感叹，已不是今天破坏荒野的 驴友 、 背包族 们所能企及的。整本书自始至终，没有表露出一句对艰苦或原野的抱怨，荒野对他来说就是天堂
《反与正》写于加缪24岁，成为其日后创作的源泉。书中追述童年生活，处处显露出贫穷与欢乐的对立。 《婚礼集》包括四篇随笔，以浓郁的抒情笔调，讴歌了人与大自然的结合。对生活的酷爱和隐秘的绝望，这两种共生共存的情感在书中得到了充分的反映。 《夏天集》呈现了加缪思想源头的另一面，即拒绝屈服于历史的同时，在贫穷中张扬对美的追求。 本书后附加缪1957年获得诺贝尔文学奖后在瑞典发表的演讲
今年我四十五岁，我母亲七十七岁。她丧偶，我离异。我们并不相亲相爱，常常冲对方发火，但我们还是会一起散步。 如果她在唇枪舌剑中说： 好吧，这就是你得到的母亲，也许换一个会好一点，可是太糟糕了，你的母亲就是眼前这一位。 而我点点头： 你可以再说一遍。 我们就会一起哈哈大笑。 似乎我俩谁也不希望在对话中比对方持有更久的敌意。 我们是如此习惯于将彼此视作两个女人，有着相似的局限，运气不好，能力欠佳。 我们都不知道需要怎样约束自己，才能过上理想而正常的女性生活。事实上，我们终其一生，谁也没能过上这样的生活。
《每一句话语都坐着别的眼睛》是一部散文集，汇集了赫塔 米勒的九篇文章，主题各不相同。作者运用冷峻、超现实的诗性语言，表达了对现实环境的内心感受，对流离失所的生活状态的感想。总括起来说，不同的文章都展现了作者对真正的人性的尊严与诗人的胸怀的关注。 本书首版于2003年，是这位诺奖得主出色的散文作品，以清晰直接的风格，阐述其小说主题，生命感悟，可以更好地进入作者的精神世界。作者双重异乡人的身份，以及由此而来的旁观者视角，再加上她对语言媒介的敏感性使得她的这些文章读来很有启发。
本书是《小王子》作者圣埃克苏佩里的散文代表作，记录了他作为飞行员在比利牛斯山、撒哈拉沙漠等地执行飞行任务时所经历的种种冒险，描绘了微风、沙漠和星辰的温柔诗意，也灌注了他对这颗星球的深沉思考。圣埃克苏佩里以高空俯瞰的视角，超越了民族、国家、政治利益、物质企图等困束人类的枷锁，以宇宙的尺度重新衡量人类，歌颂人类的勇气与高尚，也思考人类的卑微和残忍，以细腻思绪与恢弘气魄，诠释人之所为人的核心 爱。
《暮色将尽》是戴安娜·阿西尔的代表作，获得了科斯塔传记奖、美国 图书评论奖等众多奖项，是她临近90岁高龄时写下的一本老年生活随笔，言辞坦率豁达，饶有趣味。 她由步入老年的种种变化说起，夹杂着对自己过去人生的回忆，她大方回忆自己的几段情史，坦承自己对错失母亲身份的淡然，诚实面对老年的痛楚，但也仍满怀热情地谈起在园艺、绘画、读书、写作等过程中收获到的新鲜体验。 总体而言，阿西尔为我们展现了一个 独特的女性样本，让我们看到一个普通的知识女性，是如何在与世界的周旋中保存独立的自我，并 终坦然面对衰老与人生终点。
《山之四季》是唯美主义作家高村光太郎随笔集代表作，他隐居山林七年，用十六篇随笔记录下这段质朴宁静的日子。 一下雪，我就迫不及待地跑出门外，满头满身披着白雪，其乐无穷。我小屋的周围没有其他人家，只有森林、原野和田地。独坐小屋，由于落雪不似下雨，没有声音，感觉世界宁静岑寂。 经历一番人生起伏后，他选择在大自然中涤荡心灵，积极地寻找与世界相处的方式。从夏天到冬天，从细雨到飘雪，季节的脚步匆匆走过，七年的山居时光，一减再减，几近留白。文字间充满诗意的韵律和美感，令人想仔细体味一年四时、这匆匆而过的三百六十五天的真意。
读书=装？ 读书越多越好吗？ 为什么有人越读越贫乏？ 如何找到适合自己脾性的书？ 来看看 嘴替 黑塞是如何回答这些问题的。 本书是德国作家黑塞的读书随笔集。 黑塞写书、爱书，最能知道书的魅力。他一生写了3000余篇书评，思考读书的目的与过程、人与读书的关系，也分享自己喜爱的读物。 他认为读书必须走爱之路，而非义务之路。阅读的目的不应当是为了忘却我们自己和我们的日常生活，而是为了重新更加自信而成熟地、牢牢地把握我们自己的生活。 黑塞强调书与自我的内在统一，他的文学评论不是客观的分析，而是经过内化后从中超拔出来的 随感 。在这本书里，他不以学者的立场而以读者的心境去谈 读书 ，在这我们能透视黑塞如何将书籍世界化为自我世界，从而建立适合自己脾性的书目。
