《谈美 谈美书简》是朱光潜写给青年人的美学入门书，以与朋友谈心的方式，将美学知识娓娓道来，深入浅出，亲切自然，是最为经典的美学启蒙读物。其中，《谈美》是朱光潜早年留学西方时的美学思考和体悟，谈美从哪里来以及美的本质等问题，提出 人生的艺术化 ；《谈美书简》则是其耄耋之年的心血之作，深入探讨了美学、艺术、文学中的美和美感、审美范畴等一系列问题。本书将两书合二为一，全面系统地呈现朱光潜的美学思想，指引读者踏入美学殿堂，领略一代大师风采，将人生纳入艺术之中。
曲黎敏对话中国最早的一部诗歌总集——《诗经》，解读《诗经》的起源及意义，领略读诗的八大益处，对爱情、婚姻、男女、结婚、归宁、剩女、怨妇、孤独、命运等诸多人生主题进行深刻的思考和诗意的表达，带领人们再次感受《诗经》里古朴热诚的精神力量，在《诗经》里寻找解决心灵之痛的良方。
《诗经越古老越美好（唤醒现代人沉睡的诗性和情感）》中，曲黎敏对话中国*早的一部诗歌总集——《诗经》，解读《诗经》的起源及意义，领略读诗的八大益处，对爱情、婚姻、男女、结婚、归宁、剩女、怨妇、孤独、命运等诸多人生主题进行深刻的思考和诗意的表达，带领人们再次感受《诗经》里古朴热诚的精神力量，在《诗经》里寻找解决心灵之痛的良方。
本书根据龙榆生词学学习创作课上讲义编辑而成，作品深入浅出地讲解了词学渊源、选调、作法等内容。其论选韵、重去声、析比兴，皆鞭辟入里，富远见卓识，可说是讲解宋词欣赏的优秀读物。
阿城先生散文集，闲谈中国世俗与中国小说。充分体现了作者擅长清谈的风格。
刘慈欣的评论和随笔，视角独特、意趣盎然，凝聚了他对科幻、宇宙、科学和人生的多维思考，是融入他科幻佳作中的智慧的另一种表达。 《 糟的宇宙 的地球－－刘慈欣科幻评论随笔集／中国科幻基石丛书》以时间为线，将作者历年发表的代表性文章结成文集，系统展现其科幻理念的变迁与演进。通过本书，读者可进一步深入刘慈欣的奇妙世界，领略独特的科幻之美和它带来的思想上飞一样的自由。
《心里难过》是刘心武的随笔集，部分心里难过当中的随笔主要描写了有关作者家庭、个人经历和文学创作生涯当中为其留下深刻印象的事件；第二部分空间感随笔以空间作为导向，叙述了作者与诸多地点相关的记忆和遭遇。
《风雨飘渺独自在--民国文人旧事(精)》作者姚一鸣潜心研究现代文化，熟知民国时期文人的经历与掌故，以翔实的史料，对历史进程中的人事纠葛、事件起源、学术争端等事件进行深入阐述，使沉积于历史风尘中的人物，周作人、刘半农、沈从文、施蛰存、俞平伯等民国文人，再度以鲜活的形象，凸现于世人眼前。作者铺陈往事细致生动，事况情境鲜活有趣，可为读者提供新的阅读感受和观察视角。
《苦闷的象征》是日本文艺理论家厨川白村的作品，1924年由鲁迅先生译介到中国，并且用作自己在北京大学、北京师范大学等上课的教材。 这是一部系统讲述人间苦与文艺创作的文学理论著作，全书共四章： 章讲述的是苦闷如何在创作者身上发挥作用。文艺创作就是造一个梦来治愈自己。 第二章讲述的是苦闷如何在鉴赏者身上发挥作用。文艺作品欣赏就是进入别人的梦来治愈自己。 第三章讲述的是苦闷如何在对时代和环境发挥作用。阐明文艺家是先知，文艺作品是启示。 第四章溯源到原始人，讲述苦闷如何在原始人身上发挥作用，阐明文艺创作的心境就是原始人面对无法控制的大自然时的心境。 厨川白村将文艺作品的本质概括为：“生命力受了压抑而生的苦闷懊恼乃是文艺的根柢，而其表现法乃是广义的象征主义。”即，苦闷的象征。 本书
《换种方式品水浒:水浒传里的那些人》以人物为纲，分为五个章节，永远的传奇；千古英雄，百年英豪；一时英杰；巾帼女杰，以故事形式向大家介绍水浒英雄的人生。书中用了新颖的方式将其中人物独立出来，好让读者对每个人物有清楚的了解。
《于丹:重温古诗词》和于丹一起，重温古诗词，回归自在大人生。《于丹:重温古诗词》延续于丹老师的独特风格，通俗、易懂、妙语连珠且能激起读者共鸣。让读者重温中国传统文学和古典哲学的精髓所在，找回心灵深处的宁静之美。 诗歌蕴藏着人类文明中最深刻的秘密，于丹老师以代表性的中国古诗词为线索，结合当代中国人生存现状及精神世界，以其独特的人文风格对中国古诗词意象、风骨、内涵、感悟进行鉴赏解读。以“明月”、“清风”等古诗词常见意象为线索，导向人生大境界的感悟与情怀。从解读儒家经典《论语》到赏析中国传统文化最源远流长、普及率的古诗词，于丹回归古典文学专业，17年大学授课精髓，厚积薄发，让传统文化的精髓进一步走近大众、走近当下中国人的精神世界。
金庸是不是伟大的文学家？ 金庸为何无法获得诺贝尔文学奖？ 金庸小说与佛教有何渊源？ 金庸小说在武侠小说史中处于什么地位？ “飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳”，金庸小说如何排名？ 三个版本的金庸小说有何差异？ 让一位读了35年金庸，创金庸讲座“爆棚”纪录的文学教授，告诉你答案！
《诗经》有“六义”，即风、雅、颂、赋、比、兴。风、雅、颂为《诗经》的体制，赋、比、兴为《诗经》的表现手法。风、雅、颂是音乐上的分类。风包括十五国风，是各地的土乐。雅包括“小雅”、“大雅”，是王都的正乐。“雅”含“正”意，上古“雅”、“夏”同音，西周王都在夏人旧地，故名“雅”。颂包括“周颂”、“鲁颂”、“商颂”，是宗庙的乐歌。上古“颂”、“镛（大钟）”通用，故名“颂”。因以大钟伴奏，故其声调舒缓。赋是“铺陈其事”，即直接地写景、叙事和抒情。比是“以彼物比此物”，即通过比喻来叙事抒情。兴是“先言他物以引起所咏之词”，兼有联想、烘托、象征、起韵等作用。钟嵘《诗品序》说：“若专用比兴，患在意深；但用赋体，患在意浮。若三者酌而用之，干之以风力，润之以丹彩”，便可达到“味之者无极，闻之
本书是陈文部研究《儒林外史》的一部用心之作。书中首篇“一部关于士人心态的专书”为总论。其余五十筒则大略可分为五类：从“名土王冕”至“少卿敬样异同舞”计六篇为第一类，说王冕、虞博士、庄绍光、杜少卿等贤人及其人格追求；从“祭泰伯祠·定梨园榜”至“豪侠与女色”计十六篇为第二类，主要说名土及亲侠形迹的“外”之“相”与“内”之“实”；从“范进考中秀才的奥秘”至“八股取士的效应”计九篇为第三类，主要说与科举有关的几个特写镜头所蕴含的作者用意及所关涉的科举文化内容；从“一冷一暖，谓之世情”至“聘娘效取”计十篇为第四类，主要说一定文化背景下与“功名富贵”相关的世态人情；其余九篇为第五类，主要说《儒林外史》的笔墨情趣与吴敬样的隐逸理想。
