这是一堂北大爆款书法课。 练了多年书法,但对其历史和流变一知半解?在景区看到一幅对联或一块匾额,却连字体都分不出?王羲之、颜真卿、米芾、张旭等书家都知道,却不了解他们的字究竟好在哪里?一幅字明明写得歪歪扭扭、涂涂抹抹,却被公认为佳作? 北京大学书法课老师方建勋以独创的六度书法理论体系,从书体、笔墨、性情、书写、观念和再造的维度,带你邂逅一位位书法大家,领略一幅幅名帖佳作,深入理解中国书法艺术。 这是一把打开中国传统文化密码的钥匙。 从殷商时期刻在龟甲和兽骨上的甲骨文、周代青铜器上的铭文大篆,到秦代的刻石、汉代的简牍;从魏晋时期的行草尺牍,到唐代的楷书名碑;从宋元时代的文人书画,到明代的竖轴巨制,再到清代的金石风潮,书法始终在场,从不缺席。可以说,5000年中华文脉,24朝艺术传承,空
《巴黎百年小店》是旅法插画师孙艺萌历时五年收集整理的巴黎街头百年小店主题手绘图文精选集,全书共收录了50家经营超过百年历史的特色店铺,共分为文化、美食、日常生活和特别伴手礼四大类。在书中,中国姑娘用自己细腻又充满法式浪漫的画,带你走进能发现罕见书籍的艺术书店、曾经在电影中出过镜的面包店、法国王室钟爱的蜡烛店 向你介绍一块甜点、一瓶蜂蜜、一杯咖啡背后的动人故事。这些浓缩了百年经营智慧与巴黎人生活风格的小店,也是巴黎这座迷人的城市里属于每个人的生活博物馆。
《停下别动,放大看》是一本难得一见的笔记体艺术科普书。作者吕宸以艺术史为切口,用新潮诙谐的语言,从大众感兴趣的视角详解了近120件艺术品中不为人知的100多个细节,揭秘了15位艺术大师的创作历程与艺术成就。他对艺术的解密方式,足以使艺术 门外汉 获得沉浸式看展的体验。读者可以在书中跟随他像侦探一样,从细节中寻找突破口,把高冷的艺术变成沾染生活气息的万花筒,解锁学习艺术的新途径。 伦勃朗的《夜巡》场景其实是白天?丢勒每幅画的签名必整活?蒙娜丽莎的眉毛去哪儿了?戴珍珠耳环的少女戴的耳环并不是珍珠做的?《雅典学院》里的人能和古希腊时期的真实人物一一对应上吗?王室婚礼大场面宁愿用两年等一幅画作也不愿用现场照片? 不管你是艺术小白还是狂热追随者,读完这本书,你一定会被艺术家们的创造力和艺术作品的精
细数名窑瓷器珍品,从瓷器初创的古拙粗犷,到南青北白的格局已成;从引.领彩瓷的唐三彩,到绚丽多姿的青花瓷;从宋瓷尚雅、各竞芳华,到元明清颜色釉、彩绘瓷的争相斗妍;从民国仿古瓷器,到当代瓷器的传承创新,图文并茂,带你看懂瓷器,感受东方瓷器文化神韵!
为了帮助读者提高阅读效果,书中设置了 必知理由 名画档案 画家简介 名画欣赏 绘画知识 等栏目,从艺术、历史、文化等多个角度解读世界名画的精髓所在,让读者深刻体会名画背后鲜为人知的故事,明白艺术大师们创作的艰辛,全方位把握西方艺术所蕴含的人文精神。其中 必知理由 高度概括了名画的成就、地位和影响; 名画档案 列出了名画的创作时间、尺寸、收藏地等基本资料; 画家简介 简要叙述了绘画大师的生平和代表作品; 名画欣赏 以细腻生动的笔触,全面解读名画的创作背景、创作过程以及创作技巧等,让读者在短时间内全面了解这些伟大的作品; 绘画知识 讲述了大量专业绘画知识。
这是一本由英国皇家植物园驻园插画师所作的植物插画教程,是作者四十余年权威的植物学和插画艺术经验的集萃。拥有植物学和插画双重专业背景的克丽斯特贝尔 金女士,从选取对象、写生技巧,秀改画稿,保存标本乃至旅途写生等多个角度让读者了解成为植物插画师的必要训练内容。 书中展示的大部分精美的植物插画都出自克丽斯特贝尔女士之手,读者既可以临摹这些堪称典范的画作,也可以静静欣赏这些作品。书后还附有植物学索引和词汇表。无论是植物爱好者,还是植物画爱好者,都能从中受益。
本书所采用的研究方法,并非是目前在艺术史、艺术理论和艺术哲学等相关领域中占据主流地位的还原主义(社会语境论)论调和文本分析方法,而是一种由克劳瑟教授提出和发展的、融现象学与分析哲学于一身的分析现象学方法。这一方法的关键在于审视视觉艺术是如何将独特的审美表达,与那些对我们的感知活动而言具有基础性的认知属性相互联结的。 同时,本书对这一方法的运用,揭示了各异的艺术媒介是如何通过各不相同的方式呈现这些认知和审美属性的。基于对所有主要的视觉艺术形式(绘画、雕塑、建筑和摄影等)的创作和接受的考查,本书也试图彰显包括抽象艺术、观念艺术和数字艺术等非常复杂的艺术风格所蕴含的深意及其具有灵韵的审美特质。
本书收录了党的十八大以来我国科技领域取得的重大科研成果和发明发现,包括天宫、蛟龙、天眼、悟空、墨子、大飞机等重大科技成果,展示十八大以来我国科技事业取得的伟大成就,全景式回顾这些科技成果对经济社会发展的深刻影响,同时向公众特别是青少年系统介绍我国建设创新型国家的战略部署及新成果、新方法、新思维,增强民族自信和文化自信。全书图文并茂,内容通俗易懂。
本书通过浅显易懂的教学讲授手机摄影的核心方法,用简单直白的语言讲解那些看起来很 高级 的照片的拍摄技巧。 手机拍摄的基本功。全书共7章,分别为:手机拍出极致风光大片;手机人像摄影的秘密;手机静物与美食摄影;手机后期修图全技法;手机短视频拍摄于剪辑;摄影高手的自我养成之路。书中附有二维码视频教学内容。
为了帮助读者提高阅读效果,书中设置了 入选理由 名画档案 画家小传 名画欣赏 绘画知识 画外音 等栏目,从艺术、历史、文化等多个角度解读中国名画的精髓,让读者深刻体会名画背后鲜为人知的故事,领略艺术大师们创作的艰辛,全方位把握绘画艺术所蕴含的人文精神。其中 入选理由 高度概括了名画的成就、地位和影响; 名画档案 列出了名画的创作时间、尺寸、收藏地等基本资料; 画家小传 简要叙述了绘画大师的生平和代表作品; 名画欣赏 以细腻生动的笔触,全面解读名画的创作背景、创作过程以及创作技巧等,让读者在短时间内全面了解这些伟大的作品; 绘画知识 讲述了大量专业绘画知识; 画外音 介绍与名画有关的知识、趣闻等。同时,与文字相契合的精美插图精彩展示名画的原貌,营造出一个彩色的、立体的、极具艺术魅力的阅读空间,使读
这是一堂北大爆款书法课。练了多年书法,但对其历史和流变一知半解?在景区看到一幅对联或一块匾额,却连字体都分不出?王羲之、颜真卿、米芾、张旭等书家都知道,却不了解他们的字究竟好在哪里?一幅字明明写得歪歪扭扭、涂涂抹抹,却被公认为佳作?……北京大学书法课老师方建勋以的六度书法理论体系,从书体、笔墨、性情、书写、观念和再造的维度,带你邂逅一位位书法大家,领略一幅幅名帖佳作,深入理解中国书法艺术。 这是一把打开中国传统文化密码的钥匙。从殷商时期刻在龟甲和兽骨上的甲骨文、周代青铜器上的铭文大篆,到秦代的刻石、汉代的简牍;从魏晋时期的行草尺牍,到唐代的楷书名碑;从宋元时代的文人书画,到明代的竖轴巨制,再到清代的金石风潮,书法始终在场,从不缺席。可以说,5000年中华文脉,24朝艺术传承,空间、时
我能想到的*的幸福莫过于头脑清醒,奇迹发生时知道它在发生。我能想到的*真实的生活,莫过于活在当下、喜欢当下并为之欢呼的冒险生活。 从构图到调色板,从委拉斯开兹到惠特曼,从巴黎岁月到对 我的人民 的追寻,在《艺术精神》中,美国新现实主义绘画之父罗伯特 亨利用简洁而诗意的语言书写了其绘画理论和艺术哲思。这些并不是对系统的技法和理论的探讨,而是由亨利的信件、论文、讲课内容,以及学生的课堂笔记汇集而成的小书,全书通俗易懂,却处处闪现智慧光芒,直击心灵。本书自1923年出版以来,在美国弥久不衰,成为众多艺术大家的灵感来源,至今仍被视为艺术爱好者的书目。
《现场性:媒介化文化中的表演》 探讨的可能是当今各种表演所面临的最重要的问题。在一个由大众媒介和数字技术主导的文化中,现场表演的地位如何? 菲利普 奥斯兰德的这本开创性著作自问世以来,已经推动了一个新研究领域的重新界定。通过探讨现场表演的具体实例,如戏剧、音乐、体育和法庭证言,《现场性》对媒介文化提出了深刻的见解,认为媒体技术已经侵入了现场活动,以至于许多活动根本就不是现场。在这个新版本中,作者彻底更新了他的挑衅性论点,将互联网的影响以及文化、社会和法律的发展纳入考察范围。在解开围绕着现场活动高雅文化地位的最后一些观念桎梏的过程中,这本经典著作将继续塑造公众观念,并就一个关键的艺术困境引发热烈辩论:什么是现场表演?它现在对我们意味着什么? 这本经过整体修订的新版《现场性》是所有