《摄影之眼》从 看 的角度深入解读摄影，探讨人眼如何产生舒适的观看感受，揭示隐藏在脑海中的各种视觉法则，并帮助读者更好地理解如何运用摄影中的视觉元素。 《摄影之眼》通过引入 视觉重量 等概念，完美地解决了构图平衡等问题，同时引导读者学会观察、发现和捕捉生活中的美，并快速提高摄影水平。 《摄影之眼》通过17个核心要点深入解释了 摄影眼 ，探讨了应该怎么看，以及如何将境界从看到提升至拍到。 《摄影之眼》不仅适合摄影初学者学习使用，还可以作为有一定经验的摄影师提高摄影水平的参考用书。

《论摄影》不仅是一本论述摄影者的经典著作，而且是一本论述广泛意义上的现代文化的经典著作。它不是一本专业著作，书中也没有多少摄影术语，尽管有志于摄影者，应人手一册。它的对象主要是知识分子、作家和文化人。 桑塔格深入探讨摄影的本质，包括摄影是不是艺术，摄影与绘画的相互影响，摄影与真实世界的关系，摄影的捕食性和侵略性。摄影表面上是反映现实，但实际上摄影影像自成一个世界，一个影像世界，企图取代真实世界。 对读者而言，这本书的丰富性和深刻性不在于桑塔格得出什么结论，而在于她的论述过程和解剖方法。这是一种抽丝剥茧的论述，一种冷静而锋利的解剖。精彩纷呈，使人目不暇接。桑塔格一向以庄严的文体著称，但她的挖苦和讽刺在这本著作中亦得到了充分的发挥。 《论摄影》出版于一九七七年，轰

本书是作者在《摄影笔记》的基础上进行悉心编辑整理后的新作。作者结合亲身的拍摄经历，用通俗的语言将摄影技术娓娓道来，使读者真切地感受到学习摄影并不难。 本书共分为4 章，包含取景、曝光、摄影中的虚实、构图等内容。作者总结了亲身拍摄经验，创造出一套摄影教程体系，以思维导图的形式，引导摄影爱好者进行学习。作者深入浅出的讲解方式，让读者能够快速上手学习摄影技法，并通过实践，不断检验和提高自己的摄影水平。 本书适合摄影初学者和摄影爱好者学习参考。

本书是经典之作《摄影的艺术》的升华篇。《摄影的艺术》被认为是具可读性、易理解和全面的摄影教科书。现在，作者将他在摄影实践中领悟的更多关于摄影的本质、观察与创意的内容编写下来，作为前一部著作《摄影的艺术》的升华与补充。本书可以拓宽你的摄影视野，让你看到除了摄影技术以外的更多更有意义的理念与观点。 本书有以下重点内容：如何用有意义的、甚至持久的方式透过摄影表达自我；如何把摄影当成视觉研究实验，无论你使用数码还是胶片，或是其他影像创作方式；介绍视觉探索、试验和自我满足；如何面对场景（包括人造的场景和遇见的场景）和如何发现场景中可用作个人表达的潜力；如何创作和亚当斯、韦斯顿、卡帕、坎宁安、萨尔加多等大师作品一样具有持久影响力的摄影影像。 Bruce被公认为是世界上杰出的风景和建筑摄

本书是从翁乃强数以万计的反转片、彩色负片和黑白底片中精心挑选了445张作品，其中有70多张原底已被中国国家博物馆收藏。照片的拍摄时间从1964年到1995年，横跨几个不同时代，聚焦于巨变年代中普通人的生活状态与生产场景。摄影者选取了被很多摄影家忽略的细节与生活琐事，并逐渐在拍摄中摸索出一套观看之道。透过这些鲜活的照片，一张张活生生的面孔从历史深处浮现出来，我们得以用罕见的彩色视野近距离观看那个年代人们的喜怒哀乐。青年时代的翁乃强和他的摄影告诉我们：历史并不只是冷冰冰的数字和年表，而是充满色彩和情感的个体故事。对于摄影，他只有这样一个质朴的理想：做时代的记录者。

本书是一部关于摄影美学的简史，阐述摄影术诞生之初直至当代，世界范围内主要摄影美学的产生、发展与传承。作者赵刚，2003年毕业于英国诺丁汉特伦特大学，获摄影硕士学位，多年来专注于摄影创作及史论研究。从摄影诞生之初到 画意摄影 、从 直接摄影 到 新客观主义 、从私摄影到大画幅，作者对摄影的美学发展脉络进行了非常细致的梳理，为我们展现出了摄影这门学科的一条清晰的发展脉络，不同于一般摄影通史的是，每一个章节都紧紧地围绕 摄影美学 这一不断变化的概念进行分析，让我们在通读本书之后，从宏观的角度对摄影史中各个时期的作品面貌与形式有一个总体的把握，从而能够更好的理解过去与当今这些著名的摄影师，并拥有一个能够帮助我们理解伟大作品的整体眼光和思路。

在这个影像爆炸的时代，我们习惯性地对图片编辑和修饰，而摆拍、AI深度合成和配图文字，则动摇了我们的判断。有图就有真相吗，还是正相反？埃罗尔 莫里斯提出的方法是：回到对图像本质的观察。 因为桑塔格在《关于他人的痛苦》里的一句话，莫里斯开始了他对一系列世界著名照片的解谜之旅： ◎最早的战地摄影 孪生照片 ◎虐囚丑闻中的 戴头罩的人 神秘的微笑 ◎美国农业安全局纪实摄影 移动的牛头骨 闹钟谜案 ◎ 战区里的米老鼠 新闻照片 ◎客死战场的 无名士兵 他用侦探调查的方法向真相进发，复原现场、调取档案、遍访当事人，曝光了摄影 既在场又缺席 既揭露又掩盖 的矛盾性。摄影是证据记录？艺术作品？宣传工具？抑或三者都是？本书将告诉你终极答案。

这是一本关于摄影思考的杂记，也是一本烧脑的沉思录。这本书中试图讨论三件事：一是摄影的意义与目的；二是从 糖水片 这个现象出发去观察当下摄影的发展；三是摄影当下的状态与正在发生的变化。 这本书没有谈论任何关于软件或者硬件的技术方面的内容，因为还有一些远比技术更加有趣和复杂的问题值得去探讨。因为摄影*重要的和爱好者们*缺乏的恰恰不是技术，而是对摄影的理?解。书中内容会引导读者去无限逼近摄影艺术的本质问题，让摄影爱好者们重新开始思考：我为什么要摄影？进而向前走一步：探讨一幅 好看 的照片和一幅 好 照片之间的区别究竟是什么。

《摄影美学》是摄影和美学的结合。美学历史悠久，已有大量的研究成果，本书就是利用这些美学的成果，提出许多实用的方法和技巧，帮读者拍出美的摄影作品。跳出摄影圈，再从美学的高度回看摄影，你会得到更多的启发。 本书共26章，第1章 关系美 详细分析狄德罗 美来自关系 理论对摄影的指导意义；第2章 间隔美 论述 前景 和 框式 的多种表现，使画面构图和意境的表达趋于完美；第3章 阴阳美 表现为 虚实 和 明暗 两种形式，简单实用出效果；第4章 光影美 从 马赫带 理论引出 光影美 的八支笔；第5章 构图美 提出了美学意义的新构图法，特别强调 变异点 的画龙点睛的作用；第6章 变化美 提出了 微调 准对称 亚高潮 等摄影美学的技法。

本书是世界著名战地摄影师唐 麦卡林的自传全新增订版，书中，麦卡林回忆少时生活，生于纷飞战火，长于丛林街头。摄影发掘其天赋，成为安身立命。卸下戎装，他携相机深入生死前线，几乎经历了二十世纪下半叶所有的战争与重要地区冲突。 作为同罗伯特 卡帕、拉里 伯罗斯齐名的战地摄影师，麦卡林并未 实现 战地摄影师的理想 将生命献给事业。他的作品在给自己带来声望的同时，也成为其拷问世间荒谬，洞穿人性黑暗的工具。档案柜中的底片如同孤魂，不断搅动着他的思绪。 收录作者晚年深入苏丹、叙利亚战场，追踪 ISIS 的经历，以及私密的家庭生活。全书共112张摄影作品，包括麦卡林亲友的照片和新创作的英格兰乡村风景照。

《摄影美学Ⅱ》共7章，从形式美、似动美、标题美、典型美、环境场、朦胧美、含蓄美等方面对摄影美学进行了深入分析。本书是《摄影美学Ⅱ》 ，既与《摄影美学》一部相联系，又相对独立。在《摄影美学》一部的基础上，本书又进行了深入的研究， 并提出许多实用的摄影方法和技巧， 可为摄影爱好者学习摄影和提高摄影水平寻找到一条捷径。 本书是摄影和美学的结合。 跳出摄影圈，再从美学的高度回看摄影，你会得到更多的启发。本书可帮助摄影新手快速走上正确的摄影之路，也可帮助有一定水平的摄影者摆脱 瓶颈 的困扰。

本书没有任何复杂的光学、化学理论，作者蒋载荣教授将摄影与其它平面影像视为一种视觉生理与知觉的机制，架构出一般人面对摄影图像时，形成有意义认知的知觉流程。作者以浅显易懂的文字与近400张精彩的图片范例，将浩瀚而艰涩的完形心理学与符号学理论，转化为提升摄影师视觉表达能力的内容。事实上，那些让人喜欢或感动的摄影作品，必定有一些脉络及原委可以依循，“完形”心理学与“符号”理论，应该就是打开这神秘宝库的金钥匙。

光线是摄影的基本元素之一，对照片的颜色、明暗、质感等方面有至关重要的影响，而晨昏光因为入射角度、光影质感往往被誉为摄影的黄金光线，而晨昏时间则为摄影的黄金时间，在这一时刻处于黄金光线映照之下的各色景物，也就成了最佳拍摄对象。本书围绕摄影人最喜爱的黄金时间和黄金光线，将各种景物、人像、植物和飞鸟置于黄金光线之下，从光线理论和实际图片效果两方面充分展现了黄金光线的摄影魅力，是一本独具特色的 黄金光线 专题图书。

本书是一部面向大众的摄影教程，从摄影的基本概念出发，系统、全面地讲述了摄影的基础知识和技艺，包括购置和使用相机、曝光控制、动感的表现、景深控制、摄影构图、摄影用光、色彩、影调、质感、手机摄影、相机与镜头、辅助器材、风光摄影、花卉摄影、人像摄影等，对近几年流行的新技术和新方法进行了论述，如景深合成、曝光合成、向右曝光、堆栈技术、星野摄影等。本书知识架构层次清晰，逐层展开，讲解简练、细致、到位，插图精美，图文并茂，全书重点和关键词都用彩字突显，一目了然。本书可作为初级入门摄影爱好者的自学参考书，也可作为高等院校摄影课以及各种摄影培训的教材。

《街拍摄影艺术》介绍了如何使用相机捕捉生活中富有戏剧性和吸引力的瞬间，以读者对摄影技术有一定的了解为基础，教授了街拍摄影的知识，包括街拍器材的选择、人像街拍技法、街拍的构图及用光技法、城市景观的街拍技巧、街拍需要注意的法律和道德问题，以及街拍照片的后期处理技法及流程，指导读者找到拍摄灵感，进而拍摄出新颖的作品。 如果你已经具备一定的街拍摄影知识，而且有意愿提升作品的艺术表现力，快翻开本书吧，它会为你的艺术创作提供有力的技术支持和创作灵感。

本书收集了1951 1998 年间的布列松访谈共计12 篇，大部分自初次发表后没有再版过，它们共同展示了一个痴迷于摄影的迷人形象。他谈作品，论世界，忆往昔 这些言语瞬间横跨近半个世纪，使人得以直观摄影家思想演变的轨迹。它们塑造的不再是一个凝固成传奇的亨利 卡蒂埃- 布列松，而是恰恰相反，它们是一名摄影家真实、生动的写照。

《佳能G7X系列相机摄影技巧大全》回顾了佳能G系列相机的历史沿革，重点介绍了经典的G7X系列相机的构造特点、设置技巧、操控方法，以及各种相机配件的选择与使用技巧，是一本图文并茂，简单易懂的G7X系列相机使用大全。 本书介绍了G7X系列相机的拍摄模式特点，常用的构图、曝光的技巧，快速提升摄影水平的捷径，以及风光、人像、花卉、美食、VLOG视频等常见题材的拍摄技法，是一本帮助读者迅速突破瓶颈期，迈入高阶摄影和摄像层次的实用指南。 本书同样适合佳能G1X、G3X、G5X、G9X四大系列相机用户阅读与学习，是佳能G系列相机通用的摄影教程。

《艺术摄影》是北京摄影函授学院的教学用书。这本书从艺术摄影的概述、源流入手，讲述了艺术摄影的理论、技术技巧、瞬间构成、美学与审美、名家名作等，同时对艺术摄影的新发展进行了分析，引导读者不断探索艺术摄影新技术手段，开拓艺术摄影创作空间。

达盖尔银版摄影术于1839 年诞生，随后*次鸦片战争爆发，这项新发明便随着殖民扩张一起来到中国。从西方旅行家*早的摄影记录开始，到 文革 后的实验摄影，摄影在中国经过一个半世纪的变化，生发出了丰富多元的内涵，或者与瞬息万变的政治社会情势相关，或者表现个人的心灵世界，抑或以此为媒介直接与艺术本身对话。 巫鸿教授采用 深描 （thick de*ion）的方法，选取十个极具代表性的个案，探索中国摄影表现的多重历史，在对事实进行仔细检验的基础上，他通过对摄影形式、图像、技术和社会语境的研究，结合近距离视觉分析和广泛的跨学科阐释，在更深层次上理解摄影师及其作品，开掘中国摄影的多元视觉传统，并探讨这些影像如何参与并构成了中国艺术的一个重要部分。

于贝尔 达弥施是法国艺术史学家和哲学家，同时，他也无可争议地是这个时代为重要的作家之一，他思辨性的分析和理论学说，构成了法国当代思想真正的锚定点。他在整个职业生涯中向摄影这一机械的媒介提出质疑，包括摄影在电影领域内的延伸。他以谦逊的态度，通过借鉴而来或直截了当的手段，不懈地浇灌着这一永远需要开拓的研究领域。 这部以《落差》为题的 摄影 随笔集，旨在分析在摄影和电影闯入艺术实践领域之后所产生的 层差 ，并揭示由其造成的批评话语的断裂。本书受到了德勒兹，特别是本雅明的影响，它将达弥施在不同时间段的文字集成一册，使读者得以看到一种摄影思想的全貌。从作为序言的《关于摄影现象学的五点想法》（1963）到二十一世纪初的随笔，本书呈现出一些相同的思考，相同的疑问，并围绕一个中心问题展开，即：无法为摄

著名作家、策展人戴维 卡帕尼与世界顶尖的艺术家以轻松、非正式的方式探讨他们的多样化的创作阶段和与摄影媒介的融洽关系，这些对话远不止是简单访谈，而是解释了摄影与艺术、摄影与世界、文字与影像之间的复杂关系。书中包括与14位摄影大师的对话，如杰夫 沃尔、苏珊 梅塞拉斯、威廉 克莱因、史蒂夫 肖尔等。

本书是以摄影创作为切入点，以中国摄影家协会授牌 中国摄影之乡 、 摄影创作基地为线索 ，为摄影人和旅游者提供独特的摄影旅游资讯的一本综合性图书。本书兼具工具书、画册、指南等多重性质，区别于一般热门旅游景点，将各地特有的摄影旅游信息汇总，资讯内容包括： 中国摄影之乡 、 中国摄影创作基地 的地理环境、自然风貌、人文风情、经典景观、特色线路、摄影名家名作、交通指南、食宿推荐等。内容将紧紧围绕 摄影 主题，例如，地理环境介绍中，突出与摄影相关的 光线 （日出日落）、 天气 （温度湿度）等。是广大摄影旅行爱好者不可多得的图书。

《摄影的核心》一书中收录了托德 帕帕乔治撰写的有关摄影的文章、评论和演讲，其中一些因为托德 帕帕乔治把它们放在了网上而获得了狂热的追捧。托德 帕帕乔治是一位受人尊敬的摄影师和作家，同时也是耶鲁大学艺术学院摄影系教授，他影响了几代艺术家和摄影师的作品和思想，他具有批判性色彩的文章及著作为他赢得了声誉，被誉为 20 世纪摄影界重要人物的引航灯。

本书分为 宣传战诸相 、 见证战争 以及 反思战争，以图像为途径 三个部分，所讨论的媒介包括了绘画、摄影、电影与平面设计等，折射了运用各种媒介展开宣传战的人的各种意识形态立场，同时让读者看到摄影在战争中所扮演的各种不同角色，*后从对于战争的审视与反思的角度，通过对于一些艺术家与摄影家的作品的讨论，来呈现他们对战争的看法如何被视觉化。

本书以劳动和社会保障部颁发的《摄影师职业标准》为依据，在教材编写中坚持以职业活动为导向，以职业技能为中心的原则。注重知识与技能相结合，由浅入深，融会贯通。本书适用于摄影师初、中、高级、技师、高级技师的职业技能鉴定指导，也可作为培训学校的教学参考，并可作为从事摄影行业人员的学用书。