2016年，《数码摄影后期高手之路》上市以来得到了读者的广泛好评。时隔4年，作者对该书进行了全新修订。他通过基础篇、应用篇和延展篇三大部分对数码摄影后期进行了透彻地阐述。让读者可以从较高的高度对数码摄影后期有了全局的认识和思考。 本书将后期流程分为典型工作流、局部调整、曲线调整、锐化与降噪和输出等六大步骤，使读者在后期操作时有法可依。本书在后期应用中着重介绍了照片的通透、影调、抠像、接片、堆栈、电影色调、Lab调色和创造光线等实用且流行的后期技术，本书还对Lightroom和Adobe Camera Raw的内核模块进行了对比解析。这其中很多技术曾让从业者望而却步，本书却将这些技术讲解的非常透彻和简捷，一定会让读者在数码摄影后期水平得到升华。 本书还为读者提供了免费的辅助教学视频和教学图片素材，使读者在阅读学习之后能
摄影后期，思路比技术更重要，掌握完整的知识体系，比学习零碎的工具技术更有效果。因此本书不是各种技术的堆叠，而是一套摄影后期知识的体系。本书不仅深入浅出的介绍了常用的后期处理工具，还展示了当今中西方风光摄影领域，前沿的一些后期技术。本书不光会教你如何修图，还会告诉你为什么要这么修，这些处理背后的美学原理是什么。本书由浅入深、从总览到具体，一共分为5个章节。
数码摄影后期对于照片品质的提升是至关重要的。本书从摄影后期的入门基础知识开始介绍，进而讲解Photoshop软件的基本操作、照片影调审美与控制基础、影调控制的核心理论、画面全局影调优化、照片局部影调优化、色彩的基础知识、色彩的相互关系及应用、色彩模式的概念与应用、摄影后期调色的核心理论、调色技术的原理与应用、Photoshop AI修片技巧、照片锐化与降噪技巧、二次构图技巧等内容。 本书内容由浅入深，按一页一个知识点的方式编排，让读者的学习变得更轻松、更有节奏感。本书适合广大摄影后期爱好者参考阅读，可以帮助他们顺利展开精彩万分的摄影后期创作之旅，对于想要精进自身修片技法的专业修图师，本书也有一定的参考价值。
我们时刻都在见证城市的变迁：这里的人，这里的事，这里的物。其中的建筑与景观更是城市飞速发展的印记，如今城市的繁荣在我们*感觉上便是很直观的摩天大楼、时尚空间、公园地景 他们不仅在白天成为靓丽的风景群落，还有闪耀在夜晚的灯火阑珊。 城市建筑风光摄影本是风光摄影体系的分支，随着城市的发展，越来越多的摄影爱好者投身于记录城市的建筑、夜景、车流，以及街拍环境人像。如今日新月异的摄影技术也更能帮助我们记录下这些 人类文明之光 。本书作者鱼头YUTOU作为新一代城市探索者、资深摄影师，他将自己的热情、审美与技术融汇到本书中，为读者献上一场惊艳的城市风光之旅。 本书共分为26个专题，具体内容包括：快入门、选器材、手机拍、构图美、透视美、线条美、层次美、对比美、光线美、影调美、颜色美、黑白美、室内美、室
本书以建筑摄影基础、建筑构图、建筑用光、建筑色彩、题材实拍及建筑后期为基本结构，介绍如何从前期拍摄到后期处理玩转建筑摄影。在理论方面，本书讲解了画幅、相机、镜头、附件及曝光三要素对建筑摄影的影响，还有建筑摄影常用的构图、用光及用色知识；在实战拍摄技法方面，笔者讲解了夜景、建筑群、创意建筑、古建筑及不同视觉感受建筑的摄影技法，后讲解了15种建筑摄影常用的后期处理技巧。通过学习本书的220个摄影及后期技法，相信各位读者无论是在自己的城市中还是旅游至名胜古建，都可以拍摄出精彩的建筑摄影作品。
本书对剪映App的核心技法，如抠图、画中画、蒙版、关键帧、字幕、特效、变速、剪同款等进行了详细讲解，还对剪映电脑版的核心功能进行了介绍。50个热门案例，150多分钟教学视频，190个素材效果文件，900多张全程图解，助你快速成为手机短视频剪辑高手！ 本书适合喜欢拍摄与剪辑短视频的人学习使用，运用剪映能快速进行剪辑、制作爆款效果。另外本书也可以作为视频剪辑相关专业的教材。
在照片的功能愈加复杂多元的今天，摄影领域更需要专业的图片编辑来把关，更好地使用照片。《图片编辑手册》将图片编辑工作分成这样几个模块：图片来源——对图片的整合组织；图片内容的深化——挖掘信息的价值；图片的传播——互动（新的内容生成），对照片的拍摄与使用、照片之间的逻辑关系、照片与文字的结合、照片叙事功能和说服效果的实现、照片传播中的伦理道德和法律问题都纳入思考。作为新版的手册，《图片编辑手册》补充了大量在数字时代图片编辑所需要的编辑技巧，对杂志图片编辑的工作做了更为详细的介绍，增加了新的案例和知识点。本次修订增加的内容有：移动终端上的图片编辑工作，手机摄影，普通市民照片在媒体中的应用，国际新闻、体育新闻、摄影书的图片编辑等。
本书由资深风光摄影师马玉晗（Martin）根据学员喜欢的建筑摄影技巧，从 功能、拍摄、后期 三条线编写，帮助读者快速成为建筑摄影与后期高手！条是功能线，详细介绍了建筑摄影的专业知识，如建筑摄影的拍摄要点和拍摄题材、哪些镜头焦距适合拍摄建筑、怎么拍摄出透视感强的建筑、如何将光影与建筑完美结合，以及建筑摄影的多种专业拍法等内容。第二条是拍摄线，详细介绍了六大专题的拍摄技巧，如高楼建筑、街景建筑、地标建筑、古建筑、室内建筑及夜景建筑的拍摄技巧等。第三条是后期线，详细介绍了用手机自带软件处理照片、用Lightroom App处理照片，以及用ACR调出街景的蓝橙色调、城市工业风的街景建筑色调、低饱和深沉的建筑效果及古建筑的暗调墨蓝色调等后期技术。本书图片精美、丰富，适合对建筑摄影领域感兴趣的摄友借鉴，也可以供摄影、
本书是一本主打油画风格儿童摄影拍摄与后期的教程书，通过学习本书，即使是初级摄影爱好者也可以学会油画风格的儿童摄影的拍摄及后期方法。适合所有父母和儿童摄影机构、儿童摄影师进行学习。本书会讲解前期的器材准备，适合拍摄油画风格的服装、道具的选择，场景的选择，以及如何利用环境光线打造梦幻的氛围感、如何引导孩子摆姿，以及油画风格照片的后期示范。另外还有四组油画风格作者的完整案例详解，除了油画风格，本书还会讲解清新风格、家庭纪实风格、日系风格的拍摄要点和案例解析，供读者学习参考。
怎样剪辑短视频？怎样运营制作爆款内容？怎样进行变现？ 结合以上问题，本书分为两篇：剪辑制作篇和运营技巧篇，具体内容如下。 剪辑制作篇：主要介绍剪映手机版的剪辑基础、调色指南、卡点视频、字幕编辑和音频剪辑的 操作方法，以及爆款模板的使用与综合案例的制作。 运营技巧篇：主要介绍短视频运营中关于打造爆款内容、快速涨粉引流和商业变现的实用技巧， 帮助读者从短视频中赚取 桶金 。
《从0到1拍星空：天文摄影与后期处理全指南》是一本由星空摄影高手撰写的星空摄影技法图书， 是系统介绍业余天文摄影的原创图书。无论是一般天文爱好者、准备涉足相关星空题材的摄影爱好者，还是拥有单反相机的普通读者，均能从中学到星空摄影的基本技术，领略其奥妙，进而拍出满意的作品。本书从星空摄影基本的器材选择、场地和天气要求讲起，不但介绍了各种天象的拍摄技巧，还讲解了拍摄对象的天文背景和原理、星空照片的后期特殊处理方法等，使读者可以从零起步，用普通的器材拍出高质量的天文题材照片。
Kwenda是什么？ 是集中了摄影师、出版人、作者等专业人才的创作团队，以使作品达到个人能力所不及的多方面表现力为目标。在网页、出版、展览会等方面积极展开广泛的活动。成员有井村淳、檀元俊介、桐生彩希、清水哲朗、荻原和幸、平山高志、福田健太郎等7人。
陈建强是知名的数码摄影后期专家，曾经获得外摄影奖项2000余个。他根据自己多年来摄影创作和教学经验，出版了“Photoshop后期强”数码摄影后期教程。本套教程使用大量案例讲解Photoshop的使用方法，并将自己的创作思路进行讲解，使读者能够知其然，更知其所以然。作者不是简单地将Photoshop作为修图的工具，更是将其作为摄影数码摄影后期创作的手段。在数码照片后期处理中，影调与色彩控制是基础、核心的知识。本书共有20个章节。书的前半部分介绍影调控制的技巧，通过23个案例详细剖析了照片主体与环境影调控制、画面整体影调控制、高动态范围照片的制作、局部光线制作以及其他特殊光影效果的制作技巧。基本上涵盖了照片影调控制的所有知识点；书的后半部分介绍色调的艺术渲染，通过42个案例讲解了一般照片的调色、暖色调制作、冷色调制作、冷暖对
叶明编著的《从后期到后期（摄 期手法的反向破译）》这是一本不一样的摄 期书。它特别在哪儿？简而言之，就是本书讲的是后期“反向破译”技术：通过观察别人的后期，推测出他的后期手法，然后运用到自己的摄影作品中去。也就是说你碰到的“高手”越多，你自己的提升速度也会越快。 那么我们应该该怎样掌握这一项技术呢？那就不得不提到这本书的写作思路和体系安排了。第1章，我们将了解到各种各样的画面特征，以建立起庞大的后期数据库。第2章，我们将学习到许多后期工具的用法及一些 的修图技巧，以快速提升自己的修图功力，内功的修炼能够帮助我们达到融会贯通的境界，而不再拘泥于具体的画面效果。第3章，我们将使用修炼的内功，把第1章列举的典型画面特征一一进行解析，即获取这些典型画面特征后面的具体修图步骤，并将这些
精心挑选25 个经典场景实例，全面解析人像、风光、夜景、建筑、植物、生态摄影后期修图技巧，步骤清晰， 讲解到位，是您PHOTOSHOP CC 修图实践中的***宝典，为您的摄影作品锦上添花。
本书由资深风光摄影师马玉晗（Martin）根据学员喜欢的风光摄影技巧，从 功能、拍摄、后期 三条线编写，帮助读者快速成为风光摄影与后期高手！条是功能线，详细介绍了风光摄影的核心功能，如拍摄设备、曝光模式、曝光参数、对焦方法、微距模式、全景模式、夜景模式、构图取景技巧及延时摄影等内容。第二条是拍摄线，详细介绍了花卉植物、城市风光、山水风光、海景风光、高原沙漠、星空银河六大专题的拍摄技巧，帮助读者逐步精通风光摄影的拍摄技术。第三条是后期线，详细介绍了如何使用Photoshop对不同类型的风光作品进行后期处理，例如，ACR调节、全景接片、图层蒙版及曝光合成等后期技术，让读者快速修出精彩的风光作品。本书图片精美、丰富，适合想学风光摄影的摄友阅读，也可以作为高等院校摄影专业的教材使用。
本书用深入浅出的方式教授了绘画的5种基本技能。打破了初学者对于绘画的畏惧。作者通过建立在科学理论基础上的教学方式，证明绘画完全是一项可以学习的技能。而掌握这项技能的关键就在于大脑转换到一种视觉的特殊模式，学会像画家那样看待事物。同时，在这个过程中，大脑进行创造和想象的无穷无尽的潜能也被激发出来。通过这种新模式的思考和使用大脑能量的新方法，学习者可以在生活、工作、学习中产生有创造力的问题解决方案。这本书是所有对绘画感兴趣，并想要通过绘画认识自己大脑工作情况，并在这种认识的基础上激发自己潜在创造力的人的不可多得的好工具。
\" 摄影师的创作要分为两个阶段，前期拍摄和后期修饰，后者令大量非科班出身的摄影师无比头疼。 要想真正掌握摄 期技术，不能太专注于后期软件的操作，所以在每个领域的案例操作之前，我们用一定的篇幅让读者先掌握一定的后期基础和原理。也就是说，这本书不但要解决“知其然”的问题，还要让读者“知其所以然”， 终实现摄 期水平的提高和飞跃。 从内容架构来看，本书以摄 期人像、风光、静物、纪实、建筑摄影五项重点题材为 ，以原理+案例的形式，力求让零基础的读者也能快速上手，并得到全新的学习体验， 终培养读者快速修片的思路和能力，以及后期创意的灵感。 本书配备全程多媒体视频光盘，帮你加深学习印象，提升学习效率。甚至也可以 以视频教学代替图文阅读的学习形式。 随书光盘中附赠全部的素材图
学习运用相机进行多重曝光的拍摄，有助于提高现场的观察力、判断力，能提高现场拍摄时的思维与创意，更能提高我们拍摄的基本功，令拍摄更严谨，同时也能得到与众不同的照片，使照片的表现力得到升华。陈建强是著ming的数码摄影专家，曾经获得外摄影奖项2000 余个。他根据自己多年来在多重摄影方面的创作和教学经验编写了本书。本书共分为6 篇，基础篇简要介绍了学习多重曝光的重要性以及多重曝光的拍摄器材、相机设置等内容；解惑篇以大量实例讲解了多重曝光的拍摄构思，讲述多重曝光的基本知识以及运用后期的思维去看画面的重要性；进阶篇、挑战与篇共介绍了19种多重曝光技法，其中不用相机进行多重曝光的方法，还有用手机进行多重曝光的方法；延伸与解析篇对11 种多重曝光技术作品案例进行了解析，以期帮助读者拓展思维，进一步帮助大家提
