实力派插画大师、美术教育家安德鲁 路米斯集大成之作.十二项美的要素，十二堂审美大师课，从题材到技法，从认知到心态，系统建立审美认知基础，从生活中发现美，认识美，创造美。解读莫奈、凡 高、伦勃朗、马蒂斯等大师70余幅经典画作。无论是一般艺术类爱好者、初级学画者、插画师等艺术类工作者都能有所收获。
本书收录了洛尔迦的七十首诗歌代表作，并另附两则剧本片段，所选篇目写作年代贯穿他整个创作生涯。 加西亚 洛尔迦是继塞万提斯之后*为世界所熟知的西班牙作家。他的诗歌音韵悠长，感知细腻，想象绝妙，堪称传统与现代技艺的完美结合。字里行间的情绪涌动孤独又热切，融合了极致的快乐和悲伤。 他的诗歌与人生是对西班牙本可能有的一个更好时代的留念与预想，那是保持谦卑、满怀勇气地用写作反抗不公，是替社会底层没有声音的人奔走发声，是把戏剧艺术带到*偏僻的乡间田埂，是站在民族的立场上拥抱世界 毕竟*后的*后，爱的定义，是一个人拥抱另一个人。
《古画微》是国画大师黄宾虹所撰的一部专门阐释中国古代绘画之幽微的通史性著作，具有重要的学术价值。全书共计二十四篇，以时代先后为序，聚焦于各时代的代表画家和各自不同的风格，并梳理了他们的传承和流变，对中国三千余年的绘画史做了经验性的总结。此书见解独到，一直在美术史论领域占有不可撼动的地位，被视为研究中国绘画史的***经典。
《历代名画记》是我国部系统的完整的关于绘画艺术的通史。作者张彦远，是中国唐代画家、绘画理论家。张彦远在书中总结和发展了前人的学说，并进一步提出了自己的艺术观点，这些观点影响了后世中国绘画的发展趋势。
《绘画的精进》以回答艺术家*常见的两个问题： 这幅画现在是什么？ 和 这幅画完成了吗 为出发点，提供了一种独特新颖的自我批评方法，能够给予正在进行油画、水彩、丙烯和素描学习和创作的画者以正确的指导，对自己的作品进行自我评估和批评，从而帮助其确定风格并解决其绘画中所遇到的难题。《绘画的精进》一书的作者通过36节艺术创作课，200多种图解、提示，近100幅国内外大师代表作品的剖析讲解，来促进读者深化理解、提升绘画技术、提高视觉思维方法，从而创作出属于自己的完美画作。
俄罗斯艾尔米塔什博物馆以及其他的一些研究机构，包括图书馆、博物馆等，可以说是研究波斯艺术*为珍贵的资料来源。在本书当中，艾尔米塔什博物馆东方艺术部的主任弗拉基米尔 卢科宁与他的同事阿纳托利 伊万诺夫详尽地记载了波斯艺术的几大重要发展阶段：从公元前10世纪伊朗平原上闪现*缕文明的曙光一直到20世纪的早期。在过去3000多年的时间里，波斯艺术展现着共同的主题，它们贯穿各个艺术领域。书中讲到，尽管波斯艺术经历了许多宗教、政治巨变，但其建筑、雕塑、壁画、细密画、陶瓷、纺织品等，都展示出了精妙的美感，并给全世界的艺术带来深远的影响。
《写给大家的西洋美术史》2003年由台湾东华书局出版，当年即问鼎台湾地区出版*奖 金鼎奖，是蒋勋先生继《写给大家的中国美术史》之后，奉献给读者的又一力作。 2004年湖南美术出版社引进出版。2010年增补改版，补充印象派至20世纪部分，定名为《写给大家的西方美术史》。 蒋勋先生以时间为纬线，以各个艺术流派的艺术家及其代表性的作品为经线，从史前数万年前到20世纪终结，胜景全收。作者从一把史前的燧石手斧开讲，围绕地中海世界这西方美术的血脉初源，从神秘的埃及、伟大的希腊、光荣的罗马，光辉的印象派，直到光怪陆离的现当代艺术，数千年艺林往事，数百件旷世杰作，蒋勋先生娓娓道来。 此次增订，更换和补充了大量图片，近300幅精美珍贵图片，与蒋勋先生的珠玉文字文图交映，是通往西方美术史年度*给力的阅读飨宴。
达利通过现实主义手法呈现出幻觉中的景象 马格里特将日常生活中的物体转化为神秘的图景 奥本海姆用毛皮包裹杯盘制造出可怕的诡异感 邮递员舍瓦尔以拾来的 宝贝 搭建出理想宫殿 超现实主义是20世纪*受欢迎、影响*广泛的艺术运动之一，它打破了内心世界与外部世界之间的壁垒，揭示出现实固有的诗意和陌生感。在本书中，我们会看到促使其产生和发展的艺术理念，看到超现实主义艺术家通过绘画、雕塑、电影等不同方式探索和展示现实的另一重境界。
如果说有人给你讲5天将教你学会绘画并掌握绘画的全部精髓，而且不论他是5岁小孩还是50岁的大人，5天之后他不但掌握所有技巧，而且他对这个世界的看法都会发生改变。你一定认为他不是一个疯子就是一个骗子，但事实上真有这样的绘画教程。 这样神奇的教程来自一个美国加州大学的艺术学博士、著名画家贝蒂的头脑。贝蒂博士试图用5天教会绘画的方式启发人们积极开发自己的右脑 在传统教育系统中被忽视的创造力大脑。通过5天对边线、空间、相互关系、光影等这些绘画基本技巧的掌握，获得一种新的视角，也就是像艺术家一样看事物，并且表达出来，在这个过程中开发自己大脑的创造性潜力，从而在日常生活、学习、工作中获得一种新鲜的富有创造力的解决问题的方式。 这是一本教你在*短时间，用*效率学会绘画技巧的书，它在美国就销售了300万册，可
老树画画四季系列 为老树画画的年度集合作品集，按照老树一年四季中所绘的各种人、景、物，分为春夏秋冬四册，注重每幅图的页面设计，美化成生动的绘本效果。 天高云远，山明水净，又一个凉秋，老树四季系列之《秋(梦行云)》如期而至。这一季，我们与老树一起听风看云吃茶。在秋天这个让人格外容易心生愁绪的季节，老树更多的是回归内心，大量描写了一个人独处的状态。任随秋风十万山，只心存一个闲梦，这种辽阔豁达，让愁思都消退几分。独自一人，有黄叶作陪纷飞于空山里；秋雨一场，有云作伴行于闲梦中。诗与画间，皆成诗意，皆是自在。随云山水间，行走在老树的秋天里，这儿有不老的江山，有心头的明月，有梦里的人间。
1.宋人山水小品，主要有圆形，扇形等形式。 2.每一幅作品都附有老师的深度解析，包括画面解读、技法解析和临摹指导，可以更好的帮助读者欣赏、学习和临摹宋人山水小品。
本书涉及视觉研究和艺术史研究中的一系列重要的议题，布列逊一方面立足于艺术史的传统问题，另一方面大量借用法国新理论对问题进行重新的梳理和反思，对被视为经典或者被认为自然而然的习见给予批判性的考察，对观者与绘画的关系做了重新审视。
艺术大师贝蒂 艾德华全新力作《画家之眼：像艺术家一样思考》：用主视眼绘画、观察和开发创造力。 我们的眼睛也是有不同分工的，分为主视眼和辅视眼，就好像人有左撇子和右撇子一样。主视眼所看到的东西会被大脑优先接受，辅视眼则起到辅助的作用。科学研究显示，左撇子或右手使用者都有自己的主视眼，并与主导大脑（左脑或右脑）保持一致性。当你了解了两只眼睛（主视眼和辅视眼）的不同，并运用在绘画练习中，你可以提高观察能力、思考力和创造力。 在这本新作中，贝蒂 艾德华通过自画像、肖像画作品、自拍照、眼睛微型画及眼睛的历史文化，向我们揭示了艺术家如何用主视眼观察世界和作画，普通人如何找到自己的主视眼，怎样运用主视眼有效地学会观察、学会画画，了解主视眼和大脑的关系、人类的脸和表情、绘画与眼睛、左右脑模式和
《中国画论选读》收集了 庄子论画 魏晋胜流画赞 画山水序 山水论 等多篇我国古典绘画理论比较杰出的代表作品，古今并重，各代具有。本书所选各篇包括人物、山水、花鸟、走兽、兰竹各种题材，包括讨论、研究﹑品评、叙述，以及理论、方法各种体裁。
该书为宋代系统记录宣和初年皇室所藏历代绘画作品之作，作者不祥。本书按题材分为十门，每门有短叙篇，共收录画家231人，作品6396件，是中国历史上部系统记录宫廷收藏书画的巨著，在画学史上具有重要地位。
人美画谱 系列丛书臻选中国古代、近现代绘画典范之作， 囊括山水、花鸟、人物诸科。 ● 延续古代画谱编纂思路， 让初学者认识古人习画的方法，让进阶者熟知中国绘画的传承体系。 ● 组织国内*院校及研究机构的著名画家和专业教师，对古代、近现代杰作进行技法示范和深度解析。 ● 高清临摹步骤一一详解， 技法演示视频同步推出，全方位满足中国画基础技法学习及临摹的需要。 书单： 1 石 涛： ISBN 978-7-102-07864-9 作者：刘荣 2 髡 残： ISBN 978-7-102-07842-7 作者：刘荣 3 王 翬： ISBN 978-7-102-07868-7 作者：于跃 4王原祁：ISBN 978-7-102-07861-8 作者：于跃 5 王 鉴： ISBN 978-7-102-07859-5 作者：于跃 6王时敏：ISBN 978-7-102-07857-1 作者：于跃 7 王 蒙： ISBN 978-7-102-07847-2 作者：张伟平 张雨婷 8黄公望：ISBN 978-7-102-07873-1
《历代名画记》是晚唐士人张彦远的代表作。作为画史之开端与绘画百科全书，它对中国的绘画、艺术理论有莫大的影响。本书不仅向读者展示了《历代名画记》的成书过程，也图文并茂地介绍、解读了绘画作者的人物评价与作品评价之间的关系、儒家思想与老庄思想共通的 气 之思想与用笔理论等，以及这部名著的种种魅力。 余自弱年，鸠集遗失，鉴玩装理，昼夜精勤。每获一卷、遇一幅，必孜孜葺缀，竟日宝玩。可致者必货敝衣、减粝食。妻子僮仆，切切嗤笑。或曰： 终日为无益之事，竟何补哉？ 既而叹曰： 若复不为无益之事，则安能悦有涯之生？ 张彦远
线描画是儿童美术中常见的，但是让孩子用线描进行人物写生却是很不容易的，刘芯芯用她特有的教学方法解决了这个难题，她的学生们画的人物形象超级生动传神，让人百看不厌，这个绘画过程就像用一根线去散步，轻松，自在，有趣，线条完全随着心走，看似大致一样的人物形象，却要反复寻找不同，直到读懂他（她）们的性格特点，才能在体貌特征上突显鲜活的生命趣味。看似简单的部分却能够深入细画，看似复杂的东西又可以大胆地概括提炼，只有让孩子释放心灵，他们才能将自己的写生人物描摹得神采飞扬，才会有吸引观者眼球的独特魅力。 这些作品的原作全都是超大尺寸，有些画比小作者的个子还要高，让孩子们感觉自己是一个大画家，不起稿，不修改，将错就错，一气呵成 书中一幅幅精彩纷呈的人物写生就是这样形成的。如今这些小
本书是中央美术学院教授常任侠先生关于中国美术发展史及重要成就的论述。本书分为两部分，一部分宏观而系统地介绍与美术相关的概念以及中国绘画、书法、舞蹈、雕刻等艺术方面的发展历程和成就，一部分列举一些关于中国美术发展方面具体而典型的例子，如文化艺术交流史，画像石、石窟、唐墓壁画、根艺等问题。
《图画见闻志》六卷，郭若虚撰。这是继唐代张彦远《历代名画记》而后的一本重要美术论著。卷一《叙论》十六篇，仿张氏前三卷之作，为数篇专题论文，多有独到之处。第二卷至第四卷为《纪艺》，载唐会昌元年（841）至北宋熙宁七年（1074）间画家小传，并有评论。第五卷为《故事拾遗》，记唐、朱梁、王蜀画家故事。第六卷《近事》记宋、孟蜀、辽、高丽等画坛轶事。此书广作征引，资料翔实，常有独到见解，是一部由史论、传记、绘事遗闻三部分构成的绘画史。此书广作征引，资料 翔实，常有独到见解，是一部由史论、传记、绘事遗闻三部分构成的绘画史。
