为了帮助读者提高阅读效果，书中设置了 必知理由 名画档案 画家简介 名画欣赏 绘画知识 等栏目，从艺术、历史、文化等多个角度解读世界名画的精髓所在，让读者深刻体会名画背后鲜为人知的故事，明白艺术大师们创作的艰辛，全方位把握西方艺术所蕴含的人文精神。其中 必知理由 高度概括了名画的成就、地位和影响； 名画档案 列出了名画的创作时间、尺寸、收藏地等基本资料； 画家简介 简要叙述了绘画大师的生平和代表作品； 名画欣赏 以细腻生动的笔触，全面解读名画的创作背景、创作过程以及创作技巧等，让读者在短时间内全面了解这些伟大的作品； 绘画知识 讲述了大量专业绘画知识。
为了帮助读者提高阅读效果，书中设置了 入选理由 名画档案 画家小传 名画欣赏 绘画知识 画外音 等栏目，从艺术、历史、文化等多个角度解读中国名画的精髓，让读者深刻体会名画背后鲜为人知的故事，领略艺术大师们创作的艰辛，全方位把握绘画艺术所蕴含的人文精神。其中 入选理由 高度概括了名画的成就、地位和影响； 名画档案 列出了名画的创作时间、尺寸、收藏地等基本资料； 画家小传 简要叙述了绘画大师的生平和代表作品； 名画欣赏 以细腻生动的笔触，全面解读名画的创作背景、创作过程以及创作技巧等，让读者在短时间内全面了解这些伟大的作品； 绘画知识 讲述了大量专业绘画知识； 画外音 介绍与名画有关的知识、趣闻等。同时，与文字相契合的精美插图精彩展示名画的原貌，营造出一个彩色的、立体的、极具艺术魅力的阅读空间，使读
一只小狗狗，给生活带来了无限乐趣。这是一本有趣的书，作者通过拟人的手法，从狗狗的视角展现了其有趣的日常，记录狗狗的点点滴滴，向大家展示狗狗有趣的生活。 狗狗就如同我们的亲人一般，陪伴在我们的身边。它的眼神、行为，甚至它的呼吸，时时刻刻都透露着故事。 喜欢狗狗的朋友们，想知道自己的狗狗每天都在干什么、想什么吗？本书将为你揭开谜底。
拥有一只小狗，也就拥有了一份独特的爱。本书用温暖细腻的笔触，记录了可爱又调皮的小狗乓仔与主人相处时发生的许多有趣又感人的小故事。狗狗如同朝夕相处的亲人一般，陪伴我们度过每一次日升日落。在一起走过的日日夜夜里，狗狗也许会上蹿下跳惹人生气，但更多的时候，狗狗能带给我们心灵上的慰藉。在这本书中，我们可以用心感受到那些关于陪伴、关于保护、关于偏爱的珍贵情感，更能体会到一只被爱意包围的狗狗的真实心声。喜欢狗狗的朋友们，想知道自己的狗狗每天都在干什么、想什么吗？本书将为你揭开谜底。
《清明上河图：宋朝的一天》是“读懂中国画”系列丛书中的一本，该丛书聚焦对中国绘画、美术、传统文化感兴趣，有需求的全年龄段普通读者，从认知度高的名画入手，引导读者了解画作本身、背后的故事，如何欣赏名画，画家的趣事以及相关传统文化与美学特征，从而达到普及美学知识，提高审美修养的出版目的。
吴冠中在上世纪50～90年代，致力于风景油画创作，并进行油画民族化的探索。他力图把欧洲油画描绘自然的直观生动性、油画色彩的丰富细腻性与中国传统艺术精神、审美理想融合到一起。本书收录吴冠中油画精品约200幅，艺术评论3篇，按年代顺序排列，所有入集绘画作品均曾由吴冠中亲自审定，保证了入集作品的真实性。吴冠中的所有代表性油画作品，在本书中都得到了充分的展现。提供给学习者及鉴赏收藏者一种近距离欣赏研究吴冠中油画作品细节并可钻研学习吴冠中油画风景技法及精神的机会。本范本做到有严谨详实的学术研究，也有精彩周到的分析鉴赏、细致生动的技法讲解，本书的出版健全完善了市场上吴冠中出版物的产品类型，更拓展了吴冠中作品的持续性出版。
《虢（guō）国夫人游春图：大唐丽人的生命瞬间》是艺术史学者黄小峰对传世名画《虢国夫人游春图》的品读。本书分为十个章节，层层递进，从虢国夫人的历史形象、文学形象入手，借助对《虢国夫人游春图》画题的形成与画作递藏的梳理，带领读者逐一解读这件作品的视觉图像中所蕴含的历史细节。作者着重从艺术和历史两个方面解读笼罩在这件作品之上的诸多谜团：“虢国夫人”是谁？她和《虢国夫人游春图》有怎样的关系？《虢国夫人游春图》是历史性的如实记录还是天马行空的艺术想象？这幅国宝名画有怎样的坎坷经历？它对于我们认识唐代的历史有没有帮助？它对于我们理解唐宋时代的艺术有怎样的意义？本书围绕着这一系列大家感兴趣的问题给出了新的解答。黄小峰教授通过对作品图像超乎以往的细致阅读，带领大家“重回艺术现场”，感受古代画
成年人的情感世界，狗狗来代言！ 小红书超人气博主“肉肉的小狗狗”带读者步入恋爱中微妙的情感世界。书中包含超过200则漫画，饱含深情的体会，每一只狗狗都有自己的心事，它们或笑或哭，或甜蜜或苦涩，都像极了我们自己在恋爱中的些许经历。恋爱中的种种小情绪，都被本书完美呈现。本书轻松治愈的画风，直击心灵的文字，让读者微笑着品味情感关系，在泪水中找到共鸣。
这是一本大卫·霍克尼的语录，内容包括霍克尼论生活、论艺术、论创意、论创作、论自然、论摄影、论互联网等多个主题。以一种轻松、诙谐的方式体现出这位艺术家独特的精神、个性和观点。书中所收录的“金句”还包括一些 的、未发表过的材料，如近期与作家兼艺术评论家马丁·盖福德的对话。本书还为这些幽默风趣的语句搭配了约30幅霍克尼的作品图片，版式舒朗，色彩明快，图文并茂，简单易读， 符合当下“轻阅读”的潮流。
吴冠中是20世纪现代中国绘画的代表性画家，也是中国现代美术教育家，终生致力于中国画现代化之探索，坚韧不拔地实践着“中国画现代化”的创作理念，形成了鲜明的艺术特色；他执着地守望着“在祖国、在故乡、在家园、在自己心底”的真切情感，表达了民族和大众的审美需求，他的作品具有很高的文化品格。本书收录吴冠中彩墨画精品246幅，艺术评论1篇，按创作年代排列，所有入集绘画作品均曾由吴冠中亲自审定，保证了入集作品的真实性。提供给学习者及鉴赏收藏者一种近距离欣赏研究吴冠中彩墨画作品细节并可钻研学习吴冠中彩墨画技法及精神的机会。本范本做到有严谨详实的学术研究，也有精彩周到的分析鉴赏、细致生动的技法讲解，本书的出版健全完善了市场上吴冠中出版物的产品类型，更拓展了吴冠中作品的持续性出版。
《在巴黎的每一天》是青年艺术家孙艺萌的绘画作品集，本书用绘画和速写的形式记录了孙艺萌一个人在巴黎生活的点点滴滴。内容分为三个篇章，第一篇是好好生活的每一天，这里有享受一个人生活的精彩，有日常式的热爱生活，有邂逅的巴黎人，有巴黎博物馆、书店、咖啡馆，等等。第二篇章是爱在集市，记录了热气腾腾的巴黎集市。第三章是一直在路上，记录了作者潇洒自由的旅行速记。读者跟随作者的画本，会发现很多日常生活中隐匿的乐趣。
喵~我名叫蹦蹦，是一只可爱、搞怪又无比坚韧的旅行猫，在一年中游遍了世界。 如果你没空或没钱去旅行，不妨翻翻我的日记，跟着本喵完成一场向往已久却不能到达的环球之旅吧。 我每天跟着主人，游览世界各地的风光、品尝美食、经历探险、欢度佳节。 我行踪不定，可能今天还在加拉帕戈斯群岛上骑象龟，明天就会穿着和服在日本京都街头拍写真，后天又扮成伦敦唐宁街10号的 捕鼠官 。 我很爱吃，尤其是山西街头的刀削面；在美国切纳湖边，即便被冻得瑟瑟发抖，也不能放弃冰钓的快乐；你们想象不到在冰岛的露天温泉泡澡有多幸福；爱好是收集世界各地的美景，还记得格陵兰岛的极光美到我不想回家 极地、高山、森林、海底、沙漠、繁华都市、古城遗址 地球上的每个角落，都留下了我的足迹！ 我每天跑一个国家（别问我怎么做到的），拍一张美照
《吉田诚治作品集 透视技法大公开（全彩）》 吉田诚治 背景图制作人、插画师。曾担任游戏的原画及背景图制作人，现在为自由职业者。除了参与多部游戏的背景制作之外，也负责书籍装帧和插图制作。在同人展Comic Market (C97) 中担任纸袋插图的设计师。现任京都艺术大学客座教授、京都精华大学外聘讲师。参与游戏插画制作的主要作品有《樱之诗- 樱花林上飞舞- 》《美好的每～不连续的存在～》《神学校-Noli me tangere- 》等，参与装帧和插图制作的主要作品有《美丽的情景插图，描绘魅力风景的创意者档案》《角托邦》《西新宿 幻影物语》等。
上海作为中国当代艺术的重镇，拥有着全国数量最多的美术馆。除了蓬勃发展的艺术文化事业，美术馆也担任着市民文化构建的重要功能。上海的美术馆也成为了重要的城市名片，吸引了全国乃至全世界的人们“为展而来”。逛美术馆，已经成了当代人重要的生活休闲事件。本书选取包括上海当代艺术博物馆、浦东美术馆、西岸美术馆、龙美术馆等在内的15座上海的美术馆，以“一江一河”为叙述背景，拟勾勒出一张清晰生动的“上海美术馆地图”，以美术馆为元素串联起上海，用专业、细致、活泼又不失深刻的方式让读者享受“纸上”的艺术之旅。在这里我们可以看到，煤仓、电厂、车间等工业遗迹变身的美术馆；建筑大师大卫·奇普菲尔德、让·努维尔、安藤忠雄在黄浦江畔的倾力之作；滨江步道 里弄洋房，大师之作 城市更新，商场里的美术馆 写字楼里的美术
《花与童》是水墨画家林曦的精选画作合集，庆山、冯唐作序推荐。林曦的画作朴拙天真、细腻灵动，尤其喜画花朵、孩童、案头玩意等美好小景。画集是林曦对自然、艺术、生活等的一份内心独白，以“花”和“童”为主题来反观日常生活中细微的美好、感动的瞬间、烂漫的时刻。在花间寻天真，重拾宁静美好的天然本性；于童心得热忱，找回生命中珍贵的持有。全书共分为“花间集”“童心说”“问答录”三辑，并随书附赠别册《谈艺录》。“花间集”——芍药、栀子、牡丹、水仙、桃花、荷花、梅花……60幅清雅之花，一览四季芳华，诠释何为“供养自己的插花之道”；“童心说”——天真、可爱、甜蜜、忧愁……88幅童子绘图，水墨游戏间，珍视“用尽力量过好当下生活”的童心。“问答录”——以“窗台上的一片青苔”为喻，解读中式文人审美及其标准；
徐龙宝绘刻的《新镌全本山海经插画/插画大师中国古典名著插画新镌》系上海书画出版社 插画大师中国古典名著插画新镌 系列之一。《山海经》是中华文明上古文化的珍品，保留了大量的原始神话，并且开了中国有图有文的叙事传统的先河。本书由著名版画家徐龙宝用木口木刻版画的形式，精选数十个《山海经》神话形象，生动再现了这一古典名著的精神内核，既是对传统文化的传承，又有现代艺术的创新。
《水墨画》一书集中展现了谢稚柳先生的绘画史观和鉴赏特色，代表其一生绘画研究的基本思想。谢氏以水墨这一特殊材质为界定，考证水墨画的确立，论述自唐至清山水、人物、花竹禽兽等画科的师承和风格流变，同时，对传统绘画欣赏问题提出自己的看法。本书以风格为主线，抛却史料的堆积，是一本非常纯粹的画史，其所达到的学术高度，至今尚无人超越。
