户外写生比起室内作画的难点在于自然景象瞬息万变，如何用画笔捕捉某一个光线、色彩、构图都完美和谐的时刻？ 你需要具备更敏锐的观察力、更高效率的草图速写方法、更有全局观的画面设计技巧，以及更轻便实用的绘画工具。 本书着眼于户外写生场景，传授了提升作画效率、使画面更富有表现力的种种技法。书中的9大绘画示范项目展示了油画写生的详细步骤，图文并茂，直观易懂，既可以作为户外写生的实用指导，也可以作为新手阶段的临摹范例。跟随作者循序渐进的细致讲解，你将画出更具有真实感、也更具有个人风格的油画风景佳作。

本书沿袭由委拉斯凯兹、约翰 萨金特等众多大师发展传承至今的 直接画法 （Alla Prima），作者将看起来颇为复杂的油画过程解密为一套简单直白的核心方法。她还通过详细的范例解析，演示了捕捉轮廓、铺设暗部色调、塑造亮部形体三大绘画阶段如何贯穿于人物、肖像、静物、风景四大油画主题。 你不仅可以在书中学到创作写实油画所需的一切基础知识，熟练掌控构图与色彩的应用，还可以得到同类书籍所欠缺的实践性指导，获悉如何摆放静物等实用窍门，终得以自信而专业地使用任意媒介进行不同主题的写实创作。

本书通过油画棒表现印象派大师莫奈的名作，让零基础的艺术爱好者，也可以用简单、便携的油画棒，实现自己的大师梦。全书以大师的 故事开始，从认识大师，到欣赏名画，再到认识油画棒、学习油画棒的简单技法，之后再通过油画棒临摹大师的作品。让每一位读者在学习的过程中发现，原来油画棒，还可以这样画，原来自己，也可以通过油画棒画出名画。

油画的起步，要从学会欣赏美丽的色彩开始。本书将教你用艺术家的眼光去审视色彩以及作画的步骤，这会建立你学好油画的信心。你将学会如何调出想要的颜色，如何表现油画中的光和影，如何确定简洁而又有感染力的构图，如何随心所欲地使用多种作画工具，如何用丰富而干净的色彩作画，以及如何一种全新的眼光去观察自然。 大量图例、通俗的原理介绍、详细的案例解析，这几大特点使得本书在欧美多年，在也广受油画学习者的喜爱。

直到世纪之交，塞尚才日益受到人们的重视和推崇。各国艺术家，包括马蒂斯、毕加索、布拉克、弗拉曼克、德兰等先锋派艺术大师都对他大为赞赏。 位来自普罗旺斯的绘画大师，其画风还影响了俄国艺术界的年轻一代，为他们创造新艺术作出了卓越贡献。然而，塞尚生前却饱受冷遇。1906年10月，当塞尚在艾克斯逝世时，巴黎各报刊登了他的讣告，但言词含糊，模棱两可，声称由于塞尚的视力 先天不足，他是个有缺陷的天才，是个算不上艺术家的艺术家，他的作品粗俗不堪，除了速写以外什么也不会画。生前，这些污辱性的评击对于塞尚而言可谓家常便饭，甚至在他死后，在他的墓边，人们依旧这样苛责他。

在20年代80年代，*国实行改革开放政策，*国学习油画敏感的人士则先后奔赴了欧洲或美国，他们从欧美带回了油画的各个方面的信息，从欧洲传统的油画艺术到*现代*新潮的油画的表现，都被全息式介绍到*国来。但是和我国距离*后的日本油画，我们是知之甚少，或只是零星的点滴信息。 ????现在，经作者和其夫人费了两年的时间，共同编辑的本书弥补了这一空白。通过这本书，我们可以系统和全面地了解日本油画的面貌及其发展过程，无疑将对*国油画的发展产生积极的影响，因为油画对于日本和*国来说都是泊来品，都面临着一个民族化的问题，日本在这方面做得如何，是可以给*国以借鉴的。 ????在本书中可以感受到日本当代油画发展的文脉，从中也可见出他对日本当代油画的综合认识水准。

传统经济学的思想框架和知识谱系越来越难以解释这个快速变化的世界。“复杂经济学”创始人布莱恩·阿瑟认为，当今世界面临的既不是市场失灵的问题，也不是政府失灵的问题，而是理论失灵的问题，确定性思想是这一切的

《丙烯画工作室》一书是一本英国图书的译著，《丙烯画工作室》介绍了丙烯画作画的全过程。丙烯是上世纪初新出现并流行的一种颜料，由于其方便快捷的特性而为广大的美术爱好者所接受。《丙烯画工作室》从材料到作画的过程与步骤都作了详细的说明，主要从肌理、轮廓鲜明的画面、拼贴画这几个角度来阐述，并配有示范作品，是一本普及的美术学习用书，其叙述风格让人读来耳目一新。 本书内容旨在帮助你提高对丙烯画的理解，拓展绘画技法，提升作品质量。同时，展示一幅画不同的构图方法、有限色彩的运用颜色对比将拓展你创作的新思路。本书的绘画主题分四个部分：静物、生命与肖像、风景和当代绘画。每个部分的 佳作赏析 ，呈现了丙烯画不同风格的作品。本书*后部分教你如何突破自身创作途径的局限，以寻找独一无二的自我风格。

材料丰富多样，技法简单明了，从调色到上釉，让你运用自如。构图新颖别致，范画易学易练，指导循序渐进，解析深入透彻，技法实用有效，帮你创造出充满生机、色彩强烈、富有空间感及视觉冲击力的作品。精美绝伦的经典名作，深入浅出的要点剖析，让你了解静物画、风景画和人物画各有千秋的绘画技法，从而形成你个性化的创作风格。

萨金特肖像画的笔触光润细腻，线条流畅，描绘的人物各具其个性。很多画家由于肖像画的多产而导致描绘的雷同，但是萨金特特别注重人物个性、神态、表征的展现。例如他画菲利普斯夫人手臂的柔软，画约瑟夫目光的坚定，画安格纽夫人容貌的美丽，画女演员特丽优雅的舞姿……他一生画了400多幅肖像画，几乎无雷同。萨金特深受印象派绘画的影响，从他的肖像画中能充分体现出来。他笔下人物服饰受环境光色影响非常明显，如描绘小朋友海伦的连衣裙、格雷丝小姐的长裙等。 本书收录了他的人物肖像画多幅。

克拉姆斯柯依是“巡回展览画派”的组织者和领袖人物，其艺术见解在当时俄罗斯画家中有颇大影响。克拉姆斯柯依是一位出色的肖像画大师，他最善于揭示人物的心理状态，注重人物性格刻画。画家以不露笔痕的细腻笔触，描绘人物那双晶亮透明、炯炯有神的眼睛，透过这双眼睛，可以窥探到他的内心，充满坚毅、果敢与责任心。克拉姆斯柯依在给收藏家特列恰柯夫的信中这样写道：“像山林看护者这样的人，是有头脑的，是对社会抱有不满情绪，不向暴力和蛮横妥协，为了正义可随时站出来的人。”是的，透过人物那锐利的目光和非凡的气质，可以看出他正是这样的人。

今年的露营热度已是连续第三年大涨，搜索量同比增长746%。伴随着当下这股露营风，精致露营、野餐、野炊等新兴的出游方式，开始成为文旅消费新热点，更催生露营行业快速发展。本书聚焦露营经济，从营地的本质

杰里米·高尔顿编著的《油画技法》讲述了很多富有创造性的有趣点子以及不寻常的技巧。我们建议初次阅读《油画技法》的读者，先将所有技法粗略地翻阅一遍，有个大概的了解，然后再进行大量的尝试，因为仅仅熟练掌握一种技法不足以创作出一幅好的作品。

《中国油画家(第11辑)》是一本极具艺术的绘画性和传承性的油画画册，分九个栏目，从中你可以阅享艺术，尽览20多位当代活跃的实力派油画家的创作艺境。在这里，你可以倾听到中国油画家的心声，分享到他们的创作与喜悦；在这里，你还能见证到中国油画家艺术的辉煌和未来。

本书主要内容包括：妹妹朱丽叶；塞纳河口；手人人像习作；画家祖父乌多；绝望的人；少女头像；溪边睡女；吊床；受伤的男人；雕刻家等。

《中国油画家（第8辑）》倾听中国油画家的心声，分担他们的忧虑，分享他们的喜悦；《中国油画家（第8辑）》承载中国油画名家、实力派油画家的辉煌，见证未来极具潜力的油画家的成长。

本书以当代艺术家王广义及其艺术作品为研究对象。对于王广义及其艺术进行了深度研究，包括王广义在中国当代艺术崛起时所面临的处境以及其在20世纪80年代各种现代艺术和前卫艺术运动中扮演的角色。

本书是当代油画家的家园，当代艺术家的朋友。面对狼烟四起的当代先锋油画，《中国油画家》量力而行，不做运动员，甘做啦啦队。毋庸置疑，一幅优秀的当代油画作品，在观念上应该融入当代文化语境，在图式上应该具备自己当下的语言面貌。对画家而言，无论是新古典主义，还是写意表现，都应没有门户之见，适合自己就好。

作画是一种表达情感与书写知觉的媒介，所以在创作油画的开端一定要对事物有所感触或启发，而这种启发与感触来自生活。艺术的一个很重要的价值就是丰富人的情感世界，艺术家的任务就是把自己与众不同的特殊感悟以自己独特的语言方式表现出来。掌握语言分寸是艺术家修养和品味妁重要标志。本专著是作者30多年油画创作的个案全面呈现和理性分析研究，企图从个案的表达方式中寻找一种油画创作的特性及规律。作画是一种表达情感与书写知觉的媒介，所以在创作油画的开端一定要对事物有所感触或启发，而这种启发与感触来自生活。艺术的一个很重要的价值就是丰富人的情感世界，艺术家的任务就是把自己与众不同的特殊感悟以自己独特的语言方式表现出来。

颜文樑先生是我国近代的美术教育家，同时又是风格独具的的油画家，德高望重，名孚中外。他的作品构思精巧，刻画真实、细致，色彩明快，善于以西方的表现手法融以民族的精神，具有独特的艺术风格，对透视学、色彩学、解剖学的研究也卓有建树。本书所选取的内容为颜文樑和相关事件亲历者的文字和作品。

本书是《中国著名油画家作品精选》之一的《杨克山》分册，书中收录了中国美术家协会会员、北京培黎大学副教授、专业画家——杨克山先生的油画作品，具体收录了：《风暴来临》、《节日里》、《苗女》、《收割场》等。

本书是一本油画通俗教程，任何想学习油画的人可以借助这本教程建立起学习油画的信心，并能激发对油画的热情。本书首先介绍了颜料、画笔和可能用到的其他工具，并介绍了一些可以取代旧产品的新产品，解决了令在家中作画的业余爱好者忧心的颜料气味问题。读书中还包括12个绘画范例，带你逐步去了解如何构图。使用书中介绍到的各种技法去作画，终让读者可以自信地就各种题材创作出完美的作品。