《巧学国画(写意花鸟画法)》由李承毅、金万钧等编绘，深入浅出、循序渐进地讲述了绘画中的关键性技巧及可遵循的规律。本书系统地介绍了国画中常用到的画法。此书是学习国画不可多得的好书，可使读者入门快，提高快，见效快，既行之有效合于专业美术工作者参考，也可做各种美术院校的国画技法参考教材。

中国画是具有悠久历史和优良传统的中国民族传统绘画。它深受人们的喜爱，很多青少年儿童都在学习，而且希望得到这方面好的书籍。中小学生跟名家学国画 蔬果篇的特点是看得懂、学得会、掌握快，是一本很好的入门的教材，是学习国画绘画技法的一条捷径。

《巧学国画(写意果蔬画法)》由崔君旺编绘，深入浅出、循序渐进地讲述了绘画中的关键性技巧及可遵循的规律。本书系统地介绍了国画中常用到的画法。此书是学习国画不可多得的好书，可使读者入门快，提高快，见效快，既行之有效合于专业美术工作者参考，也可做各种美术院校的国画技法参考教材。

徐湛，著名画家，中国花鸟画研修院常务院长、教授、研究生导师，中华五千年网艺术总策划、中国美协会员、北京市西城美协主席。毕业于首都师范大学，几十年来，他一直从事中国画教学的研究工作。集四十年教学与创作经验于一身，曾在中央电视台 夕阳红 栏目教授写意花鸟画长达三年之久，他的学生早已遍布世界各地 现在中央数字电视 书画频道 教授写意花鸟画，在科学普及出版社出版的《学国画》（1～3册）累计印数已达60余万册。徐湛先生师从李苦禅、郭味蕖和欧阳中石等大师，专攻写意花鸟，他的风格中既有李苦禅老师的凝重朴厚、郭味蕖

梅花是中国十大名花之一，与兰花、竹子、菊花并称“花中四君子”。 历朝历代画梅名家更是不胜枚举。早在一千七八百年前的南朝，就有大画家张僧繇画过《咏梅图》；唐末腾昌袩，五代徐熙、黄筌都曾有梅花佳竹名世；宋代画梅名家辈出，徽宗皇帝本人即喜欢画梅，杨无咎曾是一代画梅宗师，所作梅花孤标雅、独具一格；元代王冕有“梅圣”之称；明清画梅大家更是层出不穷。 尽管画家如云，流派纷呈，但归结起来，写意梅花以其画法来分，其本有这么四种风格：一是勾勒着色，二是以色点染、三是以墨点画、四是圈白花头。在本书中，这四种流派的画汾分别予以详细介绍，并附有精彩范围。 画中之梅，多为开花之梅。梅开花时无叶，只有花与枝干两部分。梅以画枝干为最难，本书用了大量篇幅讲解枝干的用笔用墨，基本结构和相互穿插组合。只要

古代画马多为工笔画，写意画马的出现燕引起人们普遍关注，应该始于近代的徐悲鸿先生。徐悲鸿用极其简练的笔墨，在生宣纸上画出了马的准确结构、千姿百态的动势和剽悍神骏的风采。其后，徐悲鸿的学生刘勃舒以及尹瘦石等，也都是当代画马名家。 本书的作者，在吸取了徐悲鸿等前辈写意画马精髓的基础上，又有自己的心得和创新。同时，书中还对马身体的各部位加以明细解析，并介绍了各种姿态马的画法步骤，使读者易于理解、临摹、掌握。应该说，该书是一本十分精彩实用的画马工具书。

鸡是家禽中的主要品种之一，也是历代画家作画的好题材。鸡有许多品种，但不论外形和羽毛色彩如何不同，鸡的基本结构是一样的。 鸡生性爱动，因此，鸡的形态变化较大。即使到生活中去画鸡的速写，准确地捕捉它们的动态也是十分困难的，需要长期观察和大量写生，方能随心所欲地画出鸡的各种动态。为了帮助初学者在短时间内即可掌握的运动规律和动态特征，我们在本书中搜集了我国绘画大师及画鸡高手笔下鸡的百多种姿态，按公鸡、母鸡、小鸡分类，正、侧、俯、仰、立、卧、走、跳、饮、啄、斗、叫，应有尽有。学习画鸡，这是一本必不可少的工具书，希望能受到初学者的欢迎。

鸟是人类最亲密的朋友之一。在传统绘画中，鸟又称作“翎毛”，因为在鸟类这个大家中，尽管种类繁多，但一个共同特点就是周身覆盖着各种各样美丽的羽毛。 鸟类善飞爱动，因此，其形态在不停地变化，对初学者来说，要完全靠到大自然去写生来掌握鸟的飞鸣饮啄姿态是很困难的。 有些初学者在画完一幅花卉画以后，想配上几只鸟，但苦于不知如何着手。为此，我们在本书中选择了一二十种最常入画的鸟，分门别类，收入它们正侧仰俯、飞栖饮啄千姿百态的图例，这些图例可作为学习者反复练习的范围，也可作为画家花鸟画创作时的参考。

《学国画 · 一练就会 · 牡丹》该书所选题材为“牡丹”。内文分正背两面，正面为画牡丹的局部步骤详细解析；背面为传统大家经典作品分步骤临摹和作品赏析多幅。赏析部分均为精心挑选的历代名家牡丹作品。独特的拉页装帧形式和仿真式高清大图保证了所选作品的清晰度和完整度。

牡丹是中国花鸟画重要的题材之一。历代善画牡丹的名家辈出，画技不同，风格多样，流派纷呈。特别是当今时代欣逢盛世，画家所创作的牡丹花充分展现了现实与浪漫相结合、传统与时代相结合、具象与抽象相结合、画法与书法相结合、水墨与色彩相结合的艺术追求。 画牡丹，表现技法很多，一般分为工笔和写意两类。写意中又分大写意和小写意。 本书主要面向初学者，因此，只采用小写意的表现方法，力求浅显易懂，系统易学，以基础知识结合基本技法，使初学者便于理解，易于入手，主要介绍了画牡丹述要、画牡丹的着色、笔墨方法、牡丹与水仙、玉兰的组合画法等，附具体作画步骤图。

芙蓉属锦葵科，又名木芙蓉、木莲等，是一种落叶灌木或小乔木，枝开丛生，叶为掌状，花有单瓣、复瓣之分，花冠为簇状，生长于枝梢顶部。 木芙蓉种类很多，其中三醉芙蓉和异色芙蓉为出名。三醉芙蓉一天能有三种颜色变化，早晨开白花，中午变桃红，晚上为大红。异色芙蓉又称照水芙蓉，天白色，第二天浅红，第三天黄色，第四天深红，花落时成紫色。 木芙蓉喜水，故常见于江湖池畔，《北盟抱瓮录》记载：“木芙蓉，潇洒无俗姿，性木宜水，特于水际植之，缘溪傍渚，密叶若林，染以红蓼，映以翠葵，花光入波，上下摇漾，犹朝霞散绮，绚烂非常……” 了解花卉的结构与生长习性，运用中国画点、线、面的笔墨语言，作构图、色彩等方面练习，由局部到整体依次发展，然后加以变化，举一反三，收到触类旁通的学习效果。

近几年来，在扬州市委市政府的是坚强领导下 ，经过广大干部群众的艰苦努力 ，扬州城市面貌日新月异，综合实力不断提高，国际影响逐步扩大，各级领导和全体市民对此给予了由衷的赞叹。建设更加富裕 、文明、秀美的新扬州，是时代赋予扬州人的崭新使命。文化扬州的建设，是其中的重要一环。为建设扬州文化大市，我们愿意，也能够做一些实实在在的事情。《扬州历史文化丛书》的出版，是有益的尝试，也体现了一种责任和追求。自2005年年初集中出版《扬州名园》等系列图书以后，由于选题视角较好，又是一次性整体推出，产生了良好的社会影响，令我们倍感欣慰。得到读者的鼓励，我们筹划将扬州的“名”字系列图书加以丰富扩充。因为既要考虑挖掘地方文化资源、弘扬扬州优有文化的根本宗旨，又要兼顾为今天的城市建设、名城保护工作提供借鉴与参

本书主要教授草虫的绘画技法，对象涉及蝉、蝴蝶、纺织娘、螳螂、蜻蜓等等12种昆虫，每种昆虫都是先介绍作画步骤，然后再是作品欣赏。内容讲授安排符合初学者的接受能力，是一本非常不错的国画入门教材。

本书立足于学习者的艺术素养和实际技能，对玉兰花画的步骤、用笔、用墨方法作了简要介绍，使学习者易懂、易学，易于操作。全书内容循序渐进、重点讲解、步骤演示，对于美术爱好者来说是一个不错的参考读物。另外，书中还附有作品范例以供读者欣赏。

竹子，枝干挺拔、修长，亭亭玉立，婀娜多姿，四季青翠，凌霜傲雨，倍受我国人民喜爱，有“梅兰竹菊”四君子之一，“梅松竹”岁寒三友之一等美称。 竹子是多年生木质化植物，具地上茎（竹竿）和地下茎（竹鞭）。竹竿常为圆筒形，极少为四角形，由节间和节连接而成，节间常中空，少数实心，节由箨环和竿环构成。每节上分枝。叶有两种，一为茎生叶，俗称箨叶；另一为营养叶，披针形，大小随品种而异。

《闲花野草》(作者康会永)是“唯美白描精选”之一，书中每幅作品的线条优美、步骤清晰、结构明确、形象生动，并配有简洁的文字说明，使读者轻易得其精华之笔，本书不仅具有欣赏性，也具有一定的实用性，可供广大美术爱好者临摩学习。

本书主要教授鱼的绘画技法，对象涉及小青鱼、虾、红金鱼、鲤鱼、神仙鱼、螃蟹、青蛙等等11种鱼，每种鱼都是先介绍作画步骤，然后再是作品欣赏。内容讲授安排符合初学者的接受能力，是一本非常不错的国画入门教材。

该书汇印了明代隆庆、万历年间画家的作品，分为山水、人物、花鸟、草虫、梅兰竹菊、扇谱六部分，每部分为一册，共收名家手书题词、唐诗400余首，配画400余幅，用古画解古意，颇具匠心。其中辑录了《梅竹兰菊四谱》，陈继儒题称为“四君”，以这四种植物来标榜君子的清高品德，流传开来，后人便用“四君子”来统称梅、兰、菊、竹了各册均有序言，册《山水》前有《唐六如画并序》，从时间上推测，唐寅已经去世近百年，应该是托名唐寅所作。其他册分别由陈继儒等人作序，他们生活年代与落款时间吻合可信。