《心境：简忠威水彩艺术》是水彩大家、艺术教育家简忠威先生继《意境》之后、时隔5年的新作，同时也是 境 系列的收官之作。 从 形趣之境 到 意境 再到 心境 ，简忠威先生用十年的水彩心路，引领读者走进水彩艺术的绚丽殿堂。这里面，有水彩的特质分析，有绘画的基础原则，有媒材的选择发挥，有技巧的阐释讲解。《心境》一书选录简忠威先生将自己对中国绘画的理解和西方水彩的研究熔铸到太行山色中的最新创作，从画面构思、处理、用色到定名，从画作到画意，无处不在的东方神韵，令人一见钟情的东方美学。 通过本书，读者不仅能欣赏到高水平的绘画杰作，还可以读到一位水彩名家的自我挑战与革新。感受一位艺术家，对于观赏者的诚挚感谢，对于学习者的谆谆教诲，对于自身的孜孜以求。

普罗旺斯有悠久的历史、深厚的文化、令人神往的景色和田园诗般的生活 《普罗旺斯水彩笔记》将为你展现这座人间的伊甸园。 书中，法国著名水彩画家法布里斯 穆瓦罗用120余幅精彩的作品描绘了普罗旺斯各地的风貌，展现了这块土地质朴、富饶、非凡的自然之美。约翰 伯德特和菲利普 泰斯达 维兰特则用真挚的情感、动人的文字为这片备受世人热爱的土地标注了新的注脚。 本书图文结合地描绘了一个地道的、真实的、立体的普罗旺斯，是向普罗旺斯之美的致敬，是引领读者深入探访普罗旺斯的完美指南。

以老巴黎人的视角，带你领略一个地道的、真实的、立体的巴黎。120余幅精美水彩囊括巴黎名胜和老巴黎人的私藏美景。如诗般文字记录巴黎的历史与瞬间、各区域风土人情、值得推荐或鲜为人知的文化、风景、美食 为你讲述巴黎的历史、人文以及秘密过往。

在《威尼斯水彩笔记》中，法国著名水彩画家法布里斯 穆瓦罗用120余幅精彩的作品描绘了威尼斯典雅浪漫的城市风貌，展现了威尼斯兼容并包的美。 斯特凡 德尼和图蒂 萨马蒂尼则用真挚的情感、动人的文字讲述了千年古城威尼斯的丰硕历史和人文风情。 本书图文结合地描绘了一个地道、真实、立体的威尼斯，是向威尼斯之美的致敬，是为威尼斯谱写的一曲颂歌、一首充满爱意与柔情的赞美诗 是引领读者深入探访威尼斯的完美指南，值得被每一位曾在这里居住、造访或向往这里的人们珍藏。

内容简介： 《意境：简忠威水彩艺术》是水彩艺术大家、绘画艺术教育家简忠威先生的扛鼎之作。 简忠威用特有的中式 意境 美学来呈现西方水彩画艺术，屡获，成为国际知名的水彩画家。书中收录了简忠威先生诸多名作，包括2014年 形趣之境 个展后精选的画室示范、国外写生和室内创作等159幅经典作品；供读者欣赏和收藏。 作为著名的水彩艺术教育家，简忠威在20年教学生涯中的精华要义也是一笔艺术宝藏；《意境》则将这些学习精义一并收录。书中有大量的文化美学随笔、语录精粹，主题涵盖艺术创作历程的分享、水彩创作技法之教学，及人生经验的反思。对水彩画爱好者磨炼方法与技巧，大有裨益。 全书分为九大篇章，其中10组作画示范，有系统地引导读者循序渐进练习，包含：创作铅笔底稿的要点、线条轻重缓急的安排；如何宾主分明、聚散有致的

本书是水彩画技法书。全书共3章。第1章是水彩画的基本用具，介绍了许多牌子的颜料、笔、纸，并对其在绘画中的效果进行对比；第2章是基本绘画技法的讲解，教授的技法十分基本、十分全面；第3章介绍了绘画技法的综合应用，结合案例进行讲解，每个案例选取的都是展示这个技法的关键步骤。通过基本的工具和简单而独特的技法，帮助读者提高水彩画的质感。

水彩既是艺术院校重要的专业课程，也是艺术设计人员需要学习和掌握的关键技能。水彩画历史悠久，经过长期发展已经形成了自己独特的艺术语言，有着深厚的文化底蕴。水彩艺术创作是我们了解和认知世界的一种方式。如果说水彩画已经成为我们生命的一种表现形式，那么写生就是我们的一种生活方式，它架起了我们与自然之间沟通的桥梁。水彩画表现力强大，既可以进行主题创作，又适宜速写记录资料，还方便外出写生携带，所以备受艺术创作者的喜爱，特别是在建筑、环境艺术、动漫等专业中更有优势。 本书是 艺术大师 系列图书的单本，是一本实用的水彩画技法图书，书中分别讲解了水彩画工具的特性和使用方法，身边的静物、食物、风景等类别的写生技法。绘画步骤讲解清晰，技法实用，作者通过分享多年来积累的绘画技法，让初学者也能轻松入门

《后八零-熬路水彩角落》 本书是继作者《角落》后的第二本水彩画集，熬路用画笔更深入地记录了自己成长的八十年代精神环境，强调了其自身目前仍在经历的后八零年代画面。 本书分为两部分： 部分：印象角落。作者带着本子和画笔随时记录三年来身边不经意的画面，并配有扫码视频。 第二部分：架上角落。作者将三年来的水彩作品归纳收集，用了三种不同的方式对作品做文字解析： 1.创作手记 用小手稿记录下创作时有关画面的秩序、造型、色彩等可以聊的一切。 2.定格的摇滚 童年所经历的八十年代有许多画面已定格在脑筋里，是摇滚的。 3.后八零 八零后的后八十年代，写实的画面和写实的故事。

《致敬大师：色彩风景》 西方绘画历史源远流长，致敬大师系列丛书从数万幅世界大师作品中，精选出了近千幅具有代表性的作品，按照不同历史时期、不同流派顺序编撰，多角度呈现西方近500年来的大师作品。本套书可用于欣赏，也可作为绘画训练的实用手册，更能当做一部简明的西方绘画史阅读。读者可近距离观看大师们高超的绘画技巧与风格，从而提升绘画技巧与艺术鉴赏力。作品皆为作者精心挑选而来，每张作品都附以作品信息简介，读者可以迅速查阅，方便鉴赏。 《致敬大师：色彩静物》 本书收集了四十位大师，近300幅经典色彩静物作品，按照国家分类。例如莫奈的《向日葵花束》、马奈的《芦笋》《牡蛎》、塞尚的《厨房的桌子》《花与水果》、梵高的《黄草帽》等名作。收录作品按照西方美术史的不同时期，依照创作者进行分类。作品

\\\"《心境：简忠威水彩艺术》是水彩大家、艺术教育家简忠威先生继《意境》之后、时隔5年的新作，同时也是“境”系列的收官之作。 从“形趣之境”到“意境”再到“心境”，简忠威先生用十年的水彩心路， 读者走进水彩艺术的绚丽殿堂。这里面，有水彩的特质分析，有绘画的基础原则，有媒材的选择发挥，有技巧的阐释讲解。通过本书，读者不仅能欣赏到高水平的绘画杰作，还可以读到一位水彩名家的自我挑战与革新。 简忠威先生的水彩在 画坛引发热烈反响，其特点之一就是画中所蕴含的东方神韵，这一点源自他对中国绘画的理解和西方水彩的研究。留白、飞白等中国绘画 的理念、技巧，在简忠威的画笔下熠熠生辉。《心境》一书选录的作品中，包含简忠威先生将自己绘画体验熔铸到太行山色中的 创作，这些作品从画面构思、处理、用色到定名，无

本书大致分为两部分内容：首先部分介绍了工具使用、材料选择等前期准备工作，并详细解读了晕染、遮盖、喷溅、水拭、构图等常见的水彩画基础技法，内容系统，编排简洁。第二部分收录了34个不同主题的表现案例，从水体、天空到建筑、静物等，涉猎广泛。每一个表现案例都包括细致的主题解读、思维发散、材料介绍，以及分时、分步骤表现，另外，必要的小贴士和案例点评使得整个绘画过程艺术性和科学性相得益彰。

本书是水彩画技法书。全书共3章。第1章是水彩画的基本用具，介绍了许多牌子的颜料、笔、纸，并对其在绘画中的效果进行对比；第2章是基本绘画技法的讲解，教授的技法十分基本、十分全面；第3章介绍了绘画技法的综合应用，结合案例进行讲解，每个案例选取的都是展示这个技法的关键步骤。通过基本的工具和简单而独特的技法，帮助读者提高水彩画的质感。

本书分四个部分：路上角落，纸张角落，桌上角落，角落连环画。 前三个部分开本略有不同，以锁线的方式连在一起；连环画专门呈现绘画步骤，以小人书的形式单独放出。zui后用一张对开的原画海报将这四个部分包裹起来，成为整体。 d一部分 路上角落 ， 收集了四年来不同角落的实地水彩写生作品，每张作品都带有实景对比照，部分页面设置了二维码，扫描即可观看当时的绘画视频。 第二部分 纸上角落 ， 以老旧角落为题材，选入41张完整的水彩角落作品，并配以小故事和小插画。扫描页面上的二维码，便可进入绘画步骤。这也是本书的核心内容。 第 三部分 桌上角落 ， 将四年前拍的一张角落实景通过水彩和微雕模型还原，并配上详细绘画过程与制作过程。 第四部分 角落连环画 是本书的彩蛋，用小人书的形式将书中五张作品进行绘画步骤演示。

《水彩·粉画卷(1949-2009)》内容包括总序；卷首语水色百年凝望；引言；节西方水彩画和粉画；第二节早期上海水彩画；第三节清末民初上海水彩画先驱；第四节上海月份牌画；第五节早期上海粉画；第六节相关论著；章水彩画的黄金发展期（1949—1966）；节历史背景；第二节全国性展览中的上海画家；第三节上海重大水彩画展览和活动；第四节小型画室的水彩人才培养；第五节水彩画题材与形式的分化转换；第六节写实主义画风的确立；第七节水彩画的出版和传播；第八节这一时期上海水彩画的地域特点等等。

本画册为江淳水彩作品集，收录其所作江南作品100幅，每幅作品配以契合画作本身的散文抒情文字，冀希望读者在欣赏江淳作品的同时能够读懂画中深层次的寓意。江淳作品构图饱满，整体刻画细致，色彩厚重而又明快，整个画面恬静而富有情调，且具有强烈的现代意识、艺术个性和精妙的刻画技巧，慢慢品读，常常能让人深入其境、迅速进入到一个理想的境界。

·为什么鱼是理想的绘画对象？ ·为什么不要用沾过其他颜色的画笔蘸取黄色？ ·怎样判断两种颜色搭配在一起是否会和谐？ ·怎么挽救被水弄皱的画纸？ 学水彩时，你冒出过不少这种五花八门的问题，但它们都太具体，在传统技法教程中常常找不到明确的回答。 ——但这本书可不是传统技法教程。 没有循规蹈矩的技法教学，只有实用有趣的水彩小贴士； 没有不可违背的“定律”、“八大法则”，只有诚意满满的经验交流； 没有让你十天速成的保证，只保证你看完后更爱水彩、更清楚如何驾驭水彩。 值得一提的是，本书中所有的插画都出自作者菲利大叔之手，一共收录超过100幅风格独特的水彩速写作品。翻开书，就好像菲利大叔一边亲切地向你展示他的速写本，一边和你絮絮叨叨地介绍他的绘画心得——这样的交流可是一种不可多得的体验。

本书是世界知名水彩大师查尔斯 雷德集毕生经验大成之作，他从风景、人物、建筑、花卉、水景五个方面，撷取个人速写本中的水彩作品作为示范，向读者一一解读其中运用的技巧。这些技巧包括构图、混色、描绘明暗、刻画细节、捕捉动态等，在水彩绘画中既常用又实用，却很难完全掌握。而雷德的耐心讲解将帮助你透彻理解每一种技巧，并通过实践案例熟练掌握，从而在自我创作中也能运用自如。

风景是水彩画的热门题材，而风景画中水的绘制技法则是每位水彩画爱好者要掌握的基本知识，只有地捕捉风景画中的水面，才能为整幅带有水体的风景画增色。本书包含基本知识的介绍和实战教程：前面的部分展示了基本的绘画原则，给大家一些捕捉光影、色彩和质感的提示：接着讲解了6次非常实用的练习，让大家掌握水面阳光、深层的水、倒挂的天空、涟漪和小船、瀑布等题材；书中还包含增强绘画自信和提高手绘能力的点子与技巧，以及7个带有细分步骤的绘制实例，每个实例都有着重强调的知识点，以便读者学会有关水面绘制的各个技巧。当你学会了怎样画静止和流动的水体，学会怎样画出物体在水中的倒影之后，你定能绘制出更高水准的水彩风景画，开启属于自己的水彩画手绘之旅。本书适合水彩画爱好者阅读和参考。

近几年美术高考考题中色彩场景、风景所占比例逐年加大，《色彩随笔 场景风景色彩小稿训练》针对色彩场景、风景训练的关键环节色彩小稿进行深入讲解并提供了大量范例。全书主要分为三个章节：分别是室内场景小稿训练、室外场景小稿训练、色彩风景小稿训练。同时《色彩随笔 场景风景色彩小稿训练》部分范画配有讲解视频，为读者提供了立体的学习方式。

人类对描绘世界的追逐从未停止。 从史前壁画到当代艺术，从色彩到构图，从观察到落笔 艺术孜孜不倦地为人类文明写下了浪漫的注脚。 水彩的艺术亦如此。 在这本书中，拥有数十年水彩教学经验的珍妮 多比，用31堂课揭开了水彩的神秘面纱： 帮你用13种纯色颜料打造调色盘、用12种形状搭建构图，助你摆脱公式化调色和死板的临摹，形成颜色、构图、技法鼎立的绘画思维，学会调出灵动清透的色彩、打造扎实有趣的构图，直至画出个人风格，实现用艺术表达自我。 行遍四海，四季更迭，万物皆可画。

《水彩小时光—从0开始的文艺范儿水彩手绘》是一本水彩画技法图书，讲解色调艳丽明快、清新唯美的水彩插画的绘制技巧和表现要点。 与色铅笔相比，水彩色调清新，韵味更足，绘制起来更简单，深受喜欢小资情调的文艺女青年喜爱。绘制水彩插画的好处在于能在短时间内完成作品，而且也不占用太大的空间。透明水彩颜料所特有的柔美质感，能使画者和观者都感到心旷神怡。 本书共分两个部分；部分为表现篇，先后介绍了制作色彩样本、感受阳光并加以描绘、用美妙的色调来描绘、描绘出美味的感觉等相关内容；第二部分是技法篇，内容为摆放被画物体、使用遮盖液、用钢笔描绘、画出绘本的风格，收录了图案集等附录内容，供读者学习使用。