经常有人问，何为淡彩？淡彩其实是指钢笔淡彩，钢笔起稿，水彩着色，钢笔深重的线条与与轻柔的水彩形成的对比即为淡彩，画面通透而明朗，让人移不开视线。 这是一本从入门到精通的淡彩技法书，书中根据不同的阶段设置对应的案例，进行细致的讲解。从简单地蔬果到植物美食，再到各种小房子以及*后的大场景，由易到难的案例编排让初学者能够一步步轻松上手，掌握淡彩的绘画技巧，而在寻求突破的进阶者，在阅读本书也一定能够收获更多灵感，从而摸索出自己的绘画风格。 那么，从现在开始，尝试用淡彩来记录生活，随时随地开启绘画旅程，去描绘出一幅幅充满生气的淡彩作品吧。
怎样用蘸了水的颜料体现出阴影的颜色？渐变的颜色怎样表现？放多少水合适？这些都是学习水彩画初学者提出的问题。是针对水彩初学者的现实情况编写的，采用了循序渐进的教学方式，从6种颜色的配色技法开始讲解，逐步深入到24种颜色的配色基本知识，并细致介绍了如何利用颜色的混合搭配表现出光与影的颜色，以及表现模糊效果和物体的固有的技法。 内容非常全面，展示了花卉、风景、食品、果蔬等多种常见题材的配色方案，尤其是书中对颜料与水的搭配比配的介绍，采用了柱状图和小圆点的份数计量方式，比单纯用文字说明多少更加直观，是初学者的配色参考书。
本书是重在讲解风景画光影感的水彩零基础教程，内容安排紧密围绕 光影质感 这一主题，致力于打造提升水彩画质感的光影水彩课。 *章介绍了水彩风景画的基础知识，包含水彩工具、调色方法、水彩风景基础笔触及常用技法。第二至六章围绕天空、海洋、树木、山川、城市建筑等5大水彩风景主题，呈现水彩风景画的光影绘制技巧，同时展现了10幅美妙绝伦的水色画作。第七章用3个大型综合案例展示了水彩风景画技巧的综合运用。通过对本书的学习及勤奋练习，即使是零基础初学者也能创作出令人惊艳的日式唯美水彩风景画。
初识淡彩，就爱上了这个绘画风格，硬朗的钢笔线条与温柔清新的水彩，交织出的画面既通透又明朗，让人移不开眼。 这是一本用淡彩记录生活的书，记录那些温暖的角落，有故事的小店以及静谧的街道。那些在繁忙的日常奔波中被忽略多时美好的事物。书中内容由易到难，初学者参照书中的内容依序练习，就能够轻松上手，掌握钢笔淡彩的作画流程，并能在不断练习中学会用画笔去捕捉身边的事物，感受它们的色彩。 从现在开始，静下心来，用画笔去描摹，来找回那份旧时光的温暖吧。
本书内含38项色彩应用主题和12个独门秘技，只要掌握用色技法，画画新手也能轻松完成大师级的精彩画作。 ※ 如何展现高级的花朵画 画花朵的时候，可以尽量使用活泼的颜色，并且增强颜色的对比。若一张图上有数朵类似的花朵时，不需要每一朵都画上细节，可以留下未完成的几朵示意。 ※ 选对颜色让脸孔更写实 在选择脸孔颜色的时候，常犯的错误是只用红色和白色调出死板的粉红色，而这个颜色也很难融入画里的其他颜色。我们可以先用褐色为底，调入白色之后，视脸孔部位的不同加入红色或土色；另外再加入互补色蓝色或绿色，画出阴影。 ※ 用对色彩就能表现景深 书中提到暖色会将物体向观者拉近，冷色则会增加物体和观者之间的距离。因此你也可以在前景画上暖色，在后景画上冷色。另外一个方法是后景保持留白，或是只加上一点
图书形式：本书封面与内文纸张均为精选的特种纸，特别是腰带为复古草香纸，拆下后为米莫作品的仿真原稿，完美呈现作者水彩作品的色彩与质感。 图书内容：慢慢发现，能让大家产生共鸣和兴趣的分享并非在纯粹技法上，他们更想了解一张画背后的故事。因此这几年一直在琢磨，如果在绘画技法书里融入故事板块，会不会让原本枯燥的教学内容变得有趣。 米莫喜欢老巷子，回忆旧时光，所画内容均与 念旧 有关，这是一本没有传递太多绘画技法的 技法书 ，米莫除了用镜头记录着绘画过程外，更多的是用漫画手写的方式诠释着每张画背后的故事，她将自己虚拟成一个漫画角色，贯穿在整本书里，和你聊天，和你调侃，和你一本正经地分享她初次去海边的难忘经历。
在初学水彩时，的困惑或难题应该就是控水和调色，加入不同比例的水分所呈现出的画面效果是有很大区别的，颜料的比例也会使画面呈现出不同的变化，而这些多样的变化正是水彩的神奇之处。 本书分为五章，从基础的工具到调色、上色、控水，*后是案例讲解，用循序渐进的形式，让零基础的学生也可以轻松画水彩。第壹章详细介绍水彩的工具与使用方法，让初学者不再为了工具的选择而烦恼；第二章通过*简单的方式讲解调色的技巧，让调色变得更加易学；第三章不仅详细讲解水彩的10 多种绘画技法，还将每个技法中会出现的控水以及其他问题点进行逐一讲解，并通过示范将每个技法融合到画面当中，让读者可以更加直观感受水彩技法的运用；第四章案例示范，是对前面基础知识的总结示范，通过图文加视频讲解的方式，让学习水彩变得更加简单美好；第五
读过《诗经》，看过植物科普，学过水彩技法 还是不会画古风植物水彩画？ 那么，你需要看看这本《诗经草木绘》。 这是一本专为有文学情怀、有一定绘画基础或绘画爱好者们量身打造的入门级古风水彩植物技法书。 全书分4个章节： 器 水彩工具的介绍 法 五步法 绘 21种植物的绘画步骤 用 自制书签、花笺纸、画扇和手绘手帕 本书结合了古典文学《诗经》美文、植物学科普和美学技法于一体，在赏心悦目的同时，还能跟随介疾的画笔一步一步地走进诗情画意的世界。 插画师介疾隐居山中，细心记录植物，倾力总结出水彩 五步法 及其21个 良方 ，并将手绘植物与传统手作相结合，表达出文艺青年对慢生活的追求。
《陈流水彩 人物、风景技法及创作解析》从水彩风景、人物和创作三个方面进行讲解，主要内容包括工具、作画步骤、技法细解、范画举例等，教授有一定水彩基础的绘画者创作风景和人物，从专业的角度拔高初学者们的水彩绘画水平。书中配有二维码视频教学，便于读者更详细地了解作画步骤。 本书共分4个章节： 第1章：人物 7个人物案例步骤； 第2章：风景 6个风景案例步骤； 第3章：创作 2个创作案例步骤； 第4章：赏析 10幅作品赏析。
本书是畅销书作者、人气淡彩画手竹取的暖系淡彩线稿作品精选，以水彩淡彩学习中大众较感兴趣的街景为题材，可供读者进行水彩填涂、技法巩固练习使用。不仅能使读者感受水彩淡彩的魅力，完成后还能得到一副相对完整、亲自"创作 的作品。无论是装裱后做家庭装饰，还是送给亲近的友人，都是十分有意义的事情。随书附有填涂说明、配色参考、完成稿示意图、视频教程等，使读者的淡彩绘画学习更轻松。
该书共由八章构成：*章、为肖像画所做的两种素描练习；第二章、水彩肖像画步骤及基本技法；第三章、五官等细节的处理及技法详解；第四章、现场写生与 照片写生 ；第五章、肖像速写的意义；第六章、非常规光线的画面处理；第七章、名家写生作品赏析；第八章、经典摹本。 该书以解决水彩肖像画写生的基本原理和技术问题为编辑脉络，重视绘画审美的培养。 从编著者多年的教学经验中总结出水彩初学者难以绕开的基本常识与技术难题，以完整的现场写生步骤为实例，编写详尽易懂的文字解说，并结合多件能够解决这一难题的优秀范画，进一步进行综合、深入的剖析，力求使习画者能透彻地理解和掌握解决难题的要领。书中收集王肇民等名家的肖像作品70余件，适应于各专业院校基础教学及广大水彩画创作者、爱好者，是研读、临习得*范本。
美国著名水彩画家罗恩 斯托克先生用七个章节介绍了水彩画技法，手把手教给初学者一些水彩画的相关技巧和传授一些实用的小贴士。无论你是绘画新手还是美术爱好者 ,本书都能帮助你了解户外创作的核心理念。 它几乎涵盖了创作初期需要了解的所有知识: 如何打包装备; 如何争取更多的在户外创作的时间 ;如何选择一个合适的主题;如何用一个独特的构图来表现你所看到的风景。书中提供了百余幅超高清照片，用简洁明了的文字表述复杂的理论知识，鼓励学习者从对大自然的细致观察入手，逐步理解和学习色彩的各种表现，让你在轻松、新鲜的的方法中提高绘画技巧。翻开封面、刮开涂层，即可获取序列号来下载图书中的百余幅高清照片，并配有视频技法演示，以便读者随时练习色彩的不同变化，使之尽快入门。书中涵盖了大量专业知识性的建议，所有的水彩画
本书是一本讲解水彩风景画画法与调色方法的图书。首先从*基础的色彩概念讲起，然后讲解如何从空间、时间、情绪、风格这四个要素掌握调色方法，接着用172个绘制精良的经典案例分别展现了天空、水体、地面、植物、自然风景和人文风景等风景画元素的具体画法和调色方法。即使是零基础读者，也可以跟随详细的步骤讲解快速上手，画出自己心中*美的那道风景。
本书共分为彩铅使用、绘画技巧和作品鉴赏等8章节： 第1章，细致讲解彩铅作品中会使用到的主要工具与辅助用品。以及各品牌彩铅、不同功能的绘画用具，以及不同克重和类型的纸张在实际效果中的展现； 第2章，主要讲解油性彩铅与水溶性彩铅，在与其他材料的配合中，是如何表现出多种质感的。带领读者创建彩铅网格，有利于更好地体验过程，并记录下实验效果，这也为以后的创作打好基础。 第3章，主要介绍相关的色彩知识要点、色彩间的相互表现以及色彩表现技法的展示与讲解。 第4章，本章中主要讲解彩铅在实际创作中会运用到的各类绘画技巧，以及一些具有创意性的材料使用，对彩铅作品的加持。 第5章，运用不同类型的纸张，与彩铅结合后的效果展示。也是突破只能在彩铅画纸上作画的常规概念。为读者提供创作中的更多可能性。 第6章，给读
这是一本充满奇思妙想的水彩教程。 全书分为五个主题章节，在星光、花间、水色、白昼幻想之中有充满无尽遐想的画面： 手握点点星光汇聚成璀璨的银河。 扉页中飘洒的玫瑰变成一首情歌。 遨游在云层之上的鲸落。 晶莹剔透的泡泡里是一个一个童真的白日梦 22个少女风精致插画，将梦幻的景象、优雅的人物与多种元素和风景搭配，产生了精彩纷呈的画面。伴随着细致的技法讲解和详尽的步骤展示，让读者能轻松愉快地画出唯美作品。
图书形式： 本书封面与内文纸张均为精选的特种纸，内文采用裸背装，方便书籍平摊。特别是腰带为复古草香纸，完美呈现作者水彩作品的色彩与质感，沿虚线拆下后可作为书签，方便实用。 图书内容： 本书是呀呀首次出版水彩古风技法图书，全书文字竖排，从右往左翻阅。通过19个不同动态、不同装扮的古风少女和植物的水彩画创作过程的全解析，不仅教会读者如何绘制，还对每一幅作品从线稿绘制以及上色完成的每个步骤都进行了详细讲解，以使读者了解整个创作过程，学会举一反三的方法，从而通过对书中案例的学习。适合水彩爱好者和古风爱好者阅读、学习。
德国画家。生于奥格斯堡，卒于英国伦敦，亦称小荷尔拜因，以区别于其父老荷尔拜因。父子俩皆为画家，但小荷尔拜因成就尤著，是德国文艺复兴美术主要代表，与A．丢勒、M．格吕内瓦尔德齐名。 荷尔拜因一生的主要成就在于肖像画，他在继承丢勒奠定的现实主义基础上更加深刻地理解和描绘人物性格的多面性、矛盾性和精神气质的复杂性。他的肖像画写实功底深厚而坚实，形象细腻而逼真，质感庄重而细腻，空间复杂而繁琐，给观众留下了深刻的印象。在照相术没有发明之前，上流社会的权贵名流都希望能真实的留存下自己的形象，在这样的时代背景下，产生了荷尔拜因这样的肖像画大师，他对人物个性敏锐的观察力、完美的表现力使他的肖像画在欧洲起着领先的作用。
《创意水彩画实验室》是一本超好玩、超简单、超实用的绘画书，无论你先前是零基础还是学院派都能从中有所收获。 * 设置了30个创意水彩画练习，从干画到湿画，从树叶拓印到杂志拼贴，从写实到抽象，应有尽有！ * 打破公式化的思维方式，你也能创造出大师式的作品，超有成就感！ * 跟着书中提供的创作方法，配合简单的媒材，就能轻松画出自己想要的感觉，动物、风景什么都能画！
本书用 唐贵肥 胖美人的人物形象贴合读者的审美兴趣。书中拥有唐朝文化科普与鉴赏、技法案例和线稿手绘三部分。将唐朝文化以多层次、多趣味性的方式展现出来。鉴赏部分主题丰富 历史人物、花卉、节日、传统美食，多面覆盖。并且在展示精美插画的同时，配合主题相关的小科普与古诗词，普及传统文化，丰富读者的阅读体验的目的。本书教程部分从实例中提炼并讲解水彩绘画的基础技法，拥有精致人物绘制与物品单体绘制。后每本书都附有一本精选案例的线稿集，既可线稿临摹，亦可上色学习。不仅可以成册练习，还可撕下单裱。增强本书的阅读性和实践性。一本书融合了艺术、历史、人文等内容。让读者学有所画，读有所得。
无论在学习水彩的哪一阶段，总会有困扰你的疑惑： 不同品牌的颜料可以混用吗？ 水彩画能不能用吹风机吹干？ 怎么描绘冰面的透明效果？ 怎么画出更自然的水面倒影？ 本书将指出大多数人画水彩的常见错误，把薄涂、罩色、湿画法、描绘肌理效果、画人物肖像等必学的水彩技法分解为52周的练习，帮助新手逐步建立画水彩的信心，让希望进阶的水彩学习者发现误区、提升技法水平。
《绘时光：时尚人物水彩插画教程》是一本水彩技法书，作者总结分享了十余年的水彩手绘创作与教学经验，结合百余幅画作，详细透彻地讲解了时尚插画创作的思维过程和表现方法，知识点直观清晰，易懂实用。书中的插画教程由易到难，循序渐进，能有效引导读者掌握捕捉灵感、设计构图、着色渲染和提升艺术性等方面的关键知识，从而快速提升时尚人物水彩绘画的能力。本书既适合手绘爱好者、插画师、服装设计师、游戏设计师的自主学习，又可以作为绘画专业、服装设计专业等院校或培训机构的教学用书。
本书除了有满足入门者一定要了解的基本道具、调色、运笔等技巧及知识介绍，书上的图画作品也有教学步骤，除此更将平面画作diy成立体的纸艺杂货，让作品与生活结合变成赏心悦目的存在。 就从现在开始，将旅行所见、败家所得、美味点心、鲜绿花草 全都作为所有灵感来源，一起画下。让这么美的水彩魔法，在你笔下实现！
童话风水彩是什么？将水彩的透明灵动与童话的可爱感融合，画出充满想象力的梦幻画面。本书作者小纸把水彩的一点一滴技法都详细记录下来，从基础的水彩技巧 裱纸、做水痕、渲染；到童话主题的各种案例 美食、童话人物角色、小动物等等，都做了异常丰富的案例和过程展示。主题包括水彩基础技法、童话人物画法、童话美食画法、童话动物画法以及经典童话主题绘制。
