本书讲解了儿童画基础知识、儿童画工具、儿童画技法、儿童画的学习等内容，并以范本的形式讲述儿童画独特的魅力。这些作品形象生动，想象力丰富，表现到位，不仅具有欣赏性，而且在构图、意境和技法上也具有很好的参考性。 本书不仅是一本的教学示范作品集，同时亦是儿童画爱好者临习的*范本。
这是一套可供读者更好地练习创作禅绕画的卡片，可以给予读者更大的自由发挥空间，帮助他们更好地绘制禅绕画。不论是经验丰富的禅绕高手还是初次接触禅绕画的新手，都能在这套卡片上学习到多样的缠结画法，自由创造美妙的画作。禅绕画以日常生活中出现的那些富有意义的图案为描绘内容，为我们还原了艺术那恰到好处的本真之美。练习禅绕画对于每个人来说都会是很独特的经历，并且这个练习为我们带来的积极影响非常令人欣喜。
这是一套可供读者更好地练习创作禅绕画的卡片，可以给予读者更大的自由发挥空间，帮助他们更好地绘制禅绕画。不论是经验丰富的禅绕高手还是初次接触禅绕画的新手，都能在这套卡片上学习到多样的缠结画法，自由创造美妙的画作。禅绕画以日常生活中出现的那些富有意义的图案为描绘内容，为我们还原了艺术那恰到好处的本真之美。练习禅绕画对于每个人来说都会是很独特的经历，并且这个练习为我们带来的积极影响非常令人欣喜。
《山海经》不仅是我国先秦重要古籍，而且也是一部充满神话传说的古老奇书，更是一代又一代中国人关于神话的启蒙读本。随着对《山海经》深入的研究，其学术价值得到广泛认可。但在一般读者眼中，神话传说是《山海经》永远无法撕去的标签，人神异兽更是占据着心中无可替代的位置。 本书便将《山海经》中的人神异兽一一画出，并配以原文和简单的注释，以现代美术的眼光加上天马行空的想象力，重新诠释上古奇妙的世界。
兰草、菊花与竹子、梅花并称为花中“四君子”，是历代文人墨客吟诗作画的常见题材。兰草四季常青，兰叶姿态舒展，气度优雅；兰花开放于春天，芳香怡人，清气幽远。菊花开于秋天，在寒风萧瑟、严霜袭人的季节，百花相继凋零。而菊花却傲然独立，蓬勃怒放，洒下一片金黄。画家画菊，正是表现这种坚毅刚强、无所畏惧的精神境界。 兰草与菊花，画法比较简单，对初学者来说很容易入门。画兰草关键是掌握兰叶的穿插组合、疏密安排，这个问题解决了。画兰技巧就已掌握七八分了；“菊”字由“匊”字转化而来，古时也写作“掬”，即“双手捧”的意思，也就是说菊花开放时，很像捧着的双手。按这种理解去画菊花花瓣，就很容易画成了。 《千姿百态画兰菊》将兰草的叶、花、莛及菊花的花、叶、茎分别单独介绍基本画法，最后，再将各部分组
《上海素描》：四世同堂是中国传统最令人羡慕的一种境界的生活方式，意寓长寿，和谐、富足和团圆。尽管内里肯定有这样或那样的矛盾，但分家始终被视为家道败落之兆，所谓“树倒猢狲散”！笔者虽经历过四世同堂的大家庭生活，但随着20世纪60年代太祖母高寿去世，加之开放后各房陆续移民海外，要再同堂聚合谈何容易！期间风风雨雨七八十年，家族之树在各地开枝散叶，回忆其中细节逸事颇有传奇性，竟也可以是一部新版《红楼梦》。 《上海素描》由程乃珊编著。
画画是一种心灵的释放。这《超有爱手绘本――一支笔的快乐涂鸦》适合所有热爱画画的涂鸦朋友。不论你是否曾经对各式各样的画材望而却步，还是只会画歪歪扭扭的线条，只要你想画，那么打开这本《超有爱手绘本――一支笔的快乐涂鸦》吧，你会发现无数的惊喜在等着你！ 《超有爱手绘本――一支笔的快乐涂鸦》的风格倾向于简单可爱，力求用最简单的线条、最常见的画材画出属于你的个性涂鸦作品。你会发现原来画画不再是美术生的专属，最常见的笔和纸，都能绘出奇特的世界。 这本《超有爱手绘本――一支笔的快乐涂鸦》分为两部分――基础篇和应用篇。基础篇：从零开始，用不同的画笔和画纸开始涂鸦之旅，随心所欲掌控线条。应用篇：进阶教程，在涂鸦本上记录你的生活、学习、工作和娱乐的点点滴滴。 最后，希望《超有爱手绘本――一支笔的
以普通钢笔或特制的金属笔灌注或蘸取墨水绘制成的画，就叫做钢笔画。钢笔画属素描的一种，也是通过单色线条的变化和由线条的轻重疏密组成的灰白调子来表现物象的。其特点是用笔果断肯定，线条刚劲流畅，黑白对比强烈，画面效果细密紧凑，对所画事物既能做精细入微的刻画，亦能进行高度的艺术概括，肖像、静物、风景等题材均可表现，西方有许多精于钢笔画创作的画家。在中国则属新画种，已成为重要的素描手段之一。 《钢笔植物写生技法》主要介绍了钢笔植物写生技法。以普通钢笔或特制的金属笔灌注或蘸取墨水绘制成的画，就叫做钢笔画。钢笔画属素描的一种，也是通过单色线条的变化和由线条的轻重疏密组成的灰白调子来表现物象的。其特点是用笔果断肯定，线条刚劲流畅，黑白对比强烈，画面效果细密紧凑，对所画事物既能做精细入
画家把五彩缤纷的世界，用黑白两色表现出来；我们看到纸上的黑白，便会联想起五彩缤纷的世界，这就是黑白画的魅力！为什么画家可以做到，而普通人不行呢？因为画家的“眼睛”是受过专门训练的，这种训练就是我们常说的“观察能力”和“概括能力”的训练。 本书选择了一些国外押赤白画优秀作品，供大家参考，借鉴。题材上人物，动物，风光，建筑应有尽有。表现手法上、用点、用线、点线结合，线面结合丰富多彩。希望能对黑白画的教学0起到一定的帮助作用。
线——是中国绘画的主要表现手法之一。历代艺术家用他们毕生精力和热情，运用风格各异、生动活泼的线条，来表达对宇宙万物的情感。表现自然不同物象的质感和结构。 线——是中国绘画的筋骨和特点。线描水平的高低，直接关系着画家作品水平的高低。中国古代人物绘画以线为主，而中国山水、花鸟绘画也同样是以墨线构成，笔墨既成为中国画的核心，所谓“笔”就是指绘画作品中的线。 我们选用传统功力深厚的作品，出版线描范本，旨在帮助和指导学习者以冷静的心态进行扎实的基本功训练，通过对传统绘画的临摹和研习，从中感悟中国画的神韵和魅力，为日后的发展和张扬个性，打下坚实的基础。 永乐宫壁画是我国绘画史上的重要作品之一，三清殿为永乐宫主殿，殿内壁画《朝元图》，为大型仪仗朝拜的进行阵容。共绘天神290身，纵4.26
绘画对建筑师来说，既可被看成是一种功利行为，也可被认作抒发情怀、陶情移性的雅事，冯先生的绘画显然属于后者。说功得，并非指洁名钓誉，而是在建筑界往往把绘画作为一种表现设计意图的手段，所以建筑师的画多称之表现图。当然，它也可以升华成为一种独特的艺术而达到相当高的境界，但在大多数情况所关注的还是技巧。冯先生虽然出道于建筑，但是出于他的爱好，便在不知不觉中疏离了建筑画，加之他对传统彩墨画情有独针，对是便衍生出一种独特的绘画风格。虽说很难把它界定为哪一类画种，但作品中所透出的那种与他个性不谋而合的淡泊明志，确是画如其人。
动漫一般是动画和漫画的通称，将优秀的漫画改编为成功动画片的例子屡见不鲜，可见在动画与漫画之间有很多东西是一脉相承的。但两者又各具独立性，对于初学者，我们希望可以通过漫画的学习，掌握漫画和动画共用的基础性知识，引导他们走上动漫创作之路。故在本书里使用动漫的概念，则是特指这一类型的漫画。 据说漫画一词早是一种水鸟的名字，因它捕鱼时以嘴划水如同在水面做画而得名。早将漫画一词使用于绘画并造成影响的人是日本浮世绘画家葛饰北斋，其在十八世纪出版的《北斋漫画》被称为“江户时代的百科全书”，而完全现代含义的漫画直到二十世纪初才在日本出现。 而在英文中漫画一词多被写为Cartoon/Comic／Manga，Cartoon原指讽刺时事、民俗、政治和社会的滑稽漫画，也指报刊上的连环漫画和连环讽刺画，又译做 “卡通”，目前它已经
