本书为中国古代隶书书法楹联精选一百种。隶书结体庄重,是我国书法中的重要书体之一,以隶书来书写对联,文辞深厚且卓有古意。本书严选从古至今知名书家的隶书对联,有较高的艺术水准。使读者不仅在拟联时有所参照,也能借此思通古人,得到美的享受。隶书为我国书法中重要的书体,许多读者苦于在隶书练习中没有合适的行文内容作参照,或者有合适的内容,却不知如何去写成对联,本书正可在此方面对读者有所助益。此外,本书所选作品,在内容和形式上面均有很好的体现,是对我国古代书法艺术和楹联艺术的弘扬和发展。
怀素(七三七—?),唐代长沙人。俗姓钱,字藏真,法名怀素。善书,尤好草书。“援毫掣电,随手万变”,得草书笔法三昧。与张旭齐名,称“颠张醉素”。《宣和画谱》评其草书:“字字飞动,圆转之妙,宛若有神。”《自叙帖》,墨迹纸本,草书。横二八·三厘米,纵七五五厘米。凡一二六行,六九八字。现藏台北故宫博物院。大历十二年(777),怀素四十一时所书。内容为自叙习书经历,及时贤对其书法的赞评。全篇圆润、遒劲、狂逸,气势磅礴。清人安岐《墨缘汇观》评曰:“大草书,墨气纸色精彩动人。其中纵横变化发乎毫端,有不可形容之势。”
本书为中国古代篆书的书法楹联精选一百种。篆书楹联,不仅能反映文人雅士的精神追求,也能使读者在书法造诣上有所提高。 本书所收皆为篆书中的名家名对,艺术水准和文辞水平都有值得学习之处,不仅能反映我国深厚悠久的楹联文化,也能使书法学习者、爱好者,在优美的文辞中学习如何去安排篆书楹联的书写,如何去体会楹联的精神气质。
吴昌硕一生在诗、书、画、印各方面的造诣都很深,他的艺术道路与众不同,从制印开始,又学习书法辞章,最后取得绘画成就。本书选取《吴昌硕临石鼓文》中的字词,通过重新编排整理,集结成经典佳句,其书范例丰富实用,讲解细致,步骤清晰,文字通俗易懂,示教直观。
本书从流传下来的米芾经典碑帖中精心集字成唐诗一百首,字体忠于原著,内容脍炙人口。本书可供广大书法爱好者创作参考、临摹学习和欣赏研读之用,市场面广。集字古诗词图书为书法学习类常见推荐品种,市场面广。与同类书相比,本书中的集字作品面貌更完整,创作参考性更强,且本书中所收集的集字作品量更大,基本为定价相近的同类书的三至五倍。
本书为中国古代楷书书法楹联精选一百种。楷书是我国书法中的著名书体,是广大群众学习练习书法的必学书体,楷书楹联,不仅能反映文人雅士的精神追求,也能使读者在书法造诣上有所提高。 本书所收皆为楷书中的名家名对,艺术水准和文辞水平都有值得学习之处,不仅能反映我国深厚悠久的楹联文化,也能使书法学习者、爱好者,在优美的文辞中学习如何去安排楷书楹联的书写,如何去体会楹联的精神气质。加入读者能于此得到一些书法方面的收获,那便是本书的价值之所在。
唐代书法以楷书成就优选。初唐四家中,又以褚遂良影响最为深广。刘熙载评:“褚河南为唐之广大教化主。”王澍说:“褚河南书,陶铸有唐一代。”书法目前受褚遂良影响的书家不胜枚举,从唐代的薛稷、张旭、颜真卿到宋代的米芾,乃至现代的沈尹默,褚体字给予历代书家的泽溉延绵不绝。学习书法以墨本为上,《大字阴符经》和《倪宽赞》作为珍贵的褚字墨迹本,历来受到学书者青睐。尽管在是否为褚遂良所书尚有疑议,从这两件墨迹入手褚书,却不失为一条捷径。《阴符经》,纸本楷书。96行,共461字。据卷后题跋可知,此卷为五代后梁内府所藏。清末归叶恭绰,传于叶公超,现藏于美国堪萨斯市纳尔逊博物馆。《倪宽赞》,纸本楷书,纵24.6厘米,宽170.1厘米,50行,共340字。题为褚遂良书。现藏台北故宫博物院。明代王偁评《倪宽赞》“正与《兰亭》、
《书谱》,纸本墨迹、小草长卷,书写于唐垂拱三年(687),现藏台北故宫博物院。该卷首题曰“《书谱》卷上”,文中亦称“撰为六篇,分成两卷”,宋《宣和书谱》亦有记载唐孙过庭:“今御府所藏草书三:《书谱序》上下二,《千文》。”究竟该卷《书谱》仅是上卷,还是在流传中经割裱、合装后的上下卷全部?或者本来就是孙过庭未写完的残稿?今已无从考证。不过,从现有的文字来看,其内容完整,论述精辟,堪称古代书论之经典。该卷草书用笔遒劲、笔法精熟,墨色变化妙趣横生,结体优美,不失法度,通篇起承转合和谐完美,更是后世草书取法之典范。
《书谱》,纸本,草书,书于垂拱三年(六八七)。共三百五十一行,三千五百余字。现藏于台北故宫博物院。《书谱》历来被论者誉为“词翰双绝”,是书法目前绕不开的书学论著和草书杰作。《书谱》确切的名称应为《书谱序》。从篇末“今撰为六篇,分为两卷”的表述可知,这只是一篇序言,正文还没有来得及展开。然而这样一篇序言却在艺术主张、学书步骤、书体功用、基本技法、创作学习、道德修养等诸多方面皆提出了独到见解。孙过庭,名虔礼,以字行。官至率府录事。天授元年(六九〇)暴卒于洛阳,时年约四十四岁。孙过庭作为一个天才型的理论家和书法家,一千多年来极受推崇。如唐张怀瓘称其“工于用笔”,“有天才”。米芾《书史》认为“凡唐草得二王法,无出其右”。总之,《书谱》继承了“二王”,在用笔上传承了晋法,因为是墨迹本
王羲之,字逸少,晋琅琊(今山东临沂)人,居会稽山阴(今浙江绍兴)。生于簪缨大族,初为秘书郎,迁江州刺史、右军将军、会稽内史,永和中退居不仕。王羲之幼时曾向叔父王廙及表姑卫铄学书。及长,草书学张芝,楷书学钟繇,博采众长,推陈出新,一变汉魏以来的质朴书风,为一种妍美流利的新书风。诸体皆能,尤擅楷书、行草书。南朝萧衍评曰:“王羲之书字势雄逸,如龙跳天门,虎卧凤阙,故历代宝之,永以为训。”后世尊为“书圣”。唐高宗咸亨三年(六七七)都城诸僧为弘扬佛法,委托怀仁和尚,依唐太宗李世民所撰圣教序,高宗李治所作圣教序,出示内府所藏真迹,摹集王羲之行书,勾摹上石,费时十余载,始克成事,于是逸少真迹,咸萃其中,评者以为“天衣无缝,胜于自运”,且勒石、镌刻皆当时高手,故此册成为历代书家学字的很好范
王献之(344-386),字子敬,小名官奴,王羲之第七子。王献之自幼跟随父亲学习书法,又学习张芝草书,少年时即有盛名。后官至吴兴太守、中书令,人称“王大令”。父子齐名,并称“二王”。二人书法之异同,历来各有分说:南朝宋羊欣认为王献之“骨势不及父,而媚趣过之”,唐张怀瓘则认为“子为神骏,父得灵和”。总之,王献之的书法不拘古法,婉转多姿,散朗劲健,更具时代性。他的草书字势连绵,往往一笔数字,圆健恣肆,称为“一笔书”。本书收录王献之尺牍作品二十通,其中尺牍墨迹六通,分别为《廿九日帖》《鸭头丸帖》《中秋帖》《送梨帖》《地黄汤帖》《东山松帖》。《鸭头丸帖》,纵26.1厘米,横26.9厘米,现藏上海博物馆。《中秋帖》,纵27厘米,横11.9厘米,现藏故宫博物院。《送梨帖》,2行,包括所缺“送”字共11字,曾入清内府,
颜真卿(七〇九—七八五),字清臣,京兆万年(今陕西西安)人,祖籍琅琊(今山东临沂)。玄宗开元间举进士。曾任平原太守,世称“颜平原”。安史之乱,抗贼有功,平叛后任吏部尚书、太子太师,封鲁郡开国公,又称“颜鲁公”。其书师承褚遂良、张旭,正书开张雄伟,行书遒劲舒和。以圆转浑厚的笔致代替了方折劲巧的晋人笔法,以平稳厚重的结构代替欹侧秀美的二王书体,自成一家,称为“颜体”。是继王羲之后对后世影响优选的书法家。《祭侄文稿》,纸本。行书。二十三行,二百三十五字,又涂抹三十四字,合计二百六十九字。纵二八·八厘米,横·五厘米。现藏于台北故宫博物院。宋代黄庭坚评曰:“鲁公祭季明文,文章字法,皆能动人。”《祭伯父文稿》,或称《祭伯父豪州刺史文》、《告伯父文稿》。为颜真卿祭其伯父颜元孙及一门去世者之
《峄山碑》又称《峄山刻石》,立于秦始皇二十八年(公元前219年)。秦始皇统一天下之后三年,巡游天下,登上了山东邹县的峄山。峄山因在孔孟故里,《尚书》《诗经》中多有记载,是一座文化名山。丞相李斯受命立石纪功,即《峄山碑》。《峄山碑》命途多舛。先是北魏皇帝拓跋焘因尊孔对秦始皇不满,命人将碑推到。然后是乡人不堪于迎送络绎不绝的拓碑者,将柴火聚于碑下,烧热石碑,泼以凉水。唐开元以前,碑石已然不存,仅有拓本传世。南唐徐铉精于小篆,摹有李斯《峄山碑》。北宋淳化四年(993),弟子郑文宝将徐铉摹本刊刻于长安,世称“长安本”。历代习小篆者,莫不尊从李斯,因此小篆又称“斯篆”。唐代李阳冰即以“李斯之后千古一人”见称。徐铉所摹《峄山碑》,尽管已然是“玉箸篆”风格,仍能体现李斯小篆“画如铁石,字若飞动”
《中小学生书法规范教程系列:行书间架结构二百法》是在前人所编行书间架结构的理论基础上,经过集中分类,增补,整理编写而成的一本专门论述行书间架结构的专辑。本书与同类书籍相比。内容有了较大增幅,所用字例避免了雷同。注重书写方法及文字说明,并把美学,哲学与书法理论结合起来。既可作为教学工具书亦具有一定的收藏价值。
《杨凝式韭花帖》是唐末五代书法家杨凝式的代表作,纸本墨迹,纵26厘米,横28厘米,凡7行,共65字。此帖存世墨迹有3个藏本:无锡博物馆藏本、台北故宫博物院藏本、罗振玉藏本。一般认为罗振玉藏本为真迹,其余为仿本,但罗振玉藏本已不知去向。此帖是杨凝式致友人的一通手札,记述自己午睡醒来,适逢友人来信并赠韭花酱和羔羊肉,充饥之后心中惬意无比,于是写下此信向友人表示谢意。此帖点画平和生动,结体稳健,章法潇散,具有很高的艺术价值,历代评价甚高,对后世影响深远。本书将此帖以原作形式出版,方便读者欣赏、临摹其整体气息,对提高书法爱好者水平大有裨益。
本书以西晋索靖《月仪帖》为学习对象,《月仪帖》传为西晋书法家索靖所书,是章草名帖。《月仪帖》以十二月令制为尺牍,故称。《月仪贴》字数逾干,其书法法度森严,锋芒尖锐,骨力非凡。本书选取其中部分范字作临摹技法探析。此帖运笔法度森严,点画笔笔拆开,没有过多引带,显得十分古朴,但又能笔断意连,笔短意长,本书对帖中的字体结构、书写重难点等讲解详细且专业,适合初学者学习。通过临写示范、集字范例、创作范例等方式,由浅入深,使初学者掌握如何正确地学习章草,加深对章草的认知和理解,为书法创作的全面展开打好基础。
本书从流传下来的欧阳询楷书碑帖中精心集字成古文名篇十一篇,字体忠于原著,内容脍炙人口。本书可供广大书法爱好者创作参考、临摹学习和欣赏研读之用,为广大书法爱好者搭建起从临摹到创作的便捷桥梁,实用性强。
本书系“古今楹联经典”之一,精选历代行书对联一百副。作者以明清书家居多,字数以五言、七言为主,亦有十言以上对联数幅供学习参考。在选取标准上,一则注重文辞雅重,内容蕴藉,反映古人的文房清趣和立身之志,二则选取具有较高书法艺术水准的对联,转益多师,方便读者实际临摹借鉴。冀能为读者提供一本既便实用,又可欣赏的行书对联读本。
《乙瑛碑》,全称《汉鲁相乙瑛置百石卒史碑》,又称《百石卒史碑》、《孔龢碑》。汉桓帝永兴元年(153)刻。原石立于山东曲阜孔庙内,现存。与《史晨碑》、《礼器碑》合称为“孔庙三碑”。碑高一九八厘米,宽九一·五米。凡十八行,行四十字。此碑结体方整,骨肉停匀,波磔分明,法度严谨。用笔方圆兼备,平正中有秀逸之气,是汉隶成熟期方整平正一路的典型作品,历来被视为学习隶书的经典范本。明代赵崡评曰:“其叙事简古,隶法遒逸,令人想见汉人风采。”清人孙承泽赞曰:“文既尔雅简质,书复高古超逸,汉室中之很不易得者。”
赵佶瘦金体学习推荐。赵佶(一〇八二—一一三五),号宣和主人,是北宋第八位皇帝,庙号徽宗。赵佶统治时期重用蔡京、童贯等人,政治形势恶化,靖康二年(一一二七)与其子钦宗赵桓被金人掳去,北宋灭亡,后死于五国城。赵佶爱好艺术,精擅书画,其楷书学褚遂良、薛稷、黄庭坚等人,后自成一法,世称“瘦金体”。赵佶的瘦金体,瘦硬中寓腴润,具有鲜明的个性。笔画细健,通过强调字体的端点、折笔和一些短画竖笔,筋骨劲挺,而不致柔弱无力;又充分舒展撇、捺,气韵显得格外流畅飘逸。本书选印赵佶《千字文》,原帖藏上海博物馆,乃“崇宁甲申岁宣和殿书赐童贯”者。崇宁甲申岁,即崇宁三年(一一〇四),赵佶时年二十三岁,可知此卷为其早期书法作品。全卷纵三十一点二厘米,横三百二十三点二厘米,字大寸许,每行十字,前后百行。用
《赵孟頫楷书习字帖(修订版)/中国书法教程》从用笔,结体,章法等方面入手,剖析楷书大家赵孟頫的楷书经典作品,并附版本精良的原色碑帖,释文专业,是书法爱好者和研究者欣赏,临摹和掌握楷书的上佳范本。
“原作坊·中国书法”是湖山书画编撰的一套特色字帖。此套字帖专门收录古代书法目前的行草书名作,并以经折装的形式再现字帖原作大小,让人如临馆藏书法实物,方便读者欣赏行草书作品的整体章法、气息,也对研究工作大有裨益。此套字帖印刷清晰、价格实惠、装帧新颖,出版以来获得了许多读者好评。《黄庭坚松风阁诗帖》黄庭坚撰并书。该帖为纸本墨迹,纵32.8厘米,横219.2厘米,凡29行,现藏于台北故宫博物院。松风阁在湖北省鄂州市之西的西山灵泉寺附近,西山海拔160多米,古称樊山,是当年孙权讲武修文、宴饮祭天的地方。宋徽宗崇宁元年(1102)九月,黄庭坚与朋友游鄂城樊山,途经松林间一座亭阁,在此过夜,听松涛而成韵。《松风阁诗帖》是黄庭坚晚年作品,其风神洒荡,长波大撇,提按起伏,一波三折,意韵十足,堪称黄庭坚行书之精品。
鸟虫篆是一种篆体,又称“鸟虫书”,因其笔画屈曲如虫,画首多饰以鸟状而得名。汉代私印中相当一部分以鸟虫篆铸刻。明末以降,印学昌盛,印人如云,又多承秦汉之法,以鸟虫篆入印。当今,印学得以普及光大,制印者对鸟虫篆十分青睐。为便于书画家、篆刻家和书法篆刻爱好者查找鸟虫篆,作者参照已出版的相关资料,选编了《常用鸟虫篆书法字典》。
元朱文,元代朱文印章的简称,后则成为一种印章篆刻之风格流派。其风格静雅秀逸,工致隽美,是篆刻工稳一路的代表形式,对明清时期诸多流派印风有重要影响。本书精选了宋以来元朱文篆刻名品三百方,尽可能展示元朱文发展的全貌和变化。正反对举,功能实用;历代集评,明其理路;后附索引,供全文检索。希望不仅能给读者篆刻法度上的启发,亦能带来艺术意趣的体悟。
齐白石可以算是中国绘画史上为草虫“写照”最多的画家,种类多达百余种,除了蝴蝶、蜻蜒、蝈蝈、蚱蜢、螳螂、蟋蟀、蝗虫、蝉、蜜蜂、纺织娘、飞蛾、蚕等昆虫以外,连蟑螂、臭虫、苍蝇等为人厌恶的品种,在其笔下也有呈现。 齐白石的不“欺世”,表现为真正雅俗共赏的自觉意识,故而其作品至今仍能赢得人们普遍的尊敬和喜爱。齐白石的草虫画丰富和发展了花鸟画的表现领域和表现手法,极大地提高了草虫画在中国画中的地位,为这一画种样式树立了新的成功范例。