通过《吴昌硕临石鼓文》这本帖，我们可以学到一整套鲜活的技巧法则，但更可以体察到：其实学习古典，在掌握了基本技术规范之后，不妨放开来看看自己究竟能对古典作出何等样的阐释与发挥。没入门的初学者当然还未能想到这些，也没有能力做；但有能力的书法家，却应该从吴昌硕身上汲取这样一种启示：即使是临摹，有没有创造力与想象力，也完全可以决定一个书法艺术家的成败得失的。
印章，其起源要上溯至殷周际，到北宋米蒂开始，文人自篆自刻，印章成为一门艺术。沙孟海编著的《印学史》结合印章图例三百三十八颗，介绍印章的产生发展变迁，及几千年历史中**的印学派别、印学名家、及印学名作。对印章、篆刻、艺术史爱好者有很大的帮助。
《峄山刻石》为高校书法专业学生及参加书法专业高考生之必需。全书内容包含四个部分：相关碑帖简述、碑帖图片、原文与注释、相关碑帖历代论说选。就目前来说，是已出版碑帖中较为全面的丛帖。既适合教师参考讲解，也适合学生自学。对学生理解碑帖原义，加深对碑帖的理解，提高书写水平，具有重要的作用。
《中国历代篆刻精选必临系列》共分为十一册，按照时间及人物风格进行分类。分为先秦、秦-西汉、东汉-南北朝、元明时期四册；清代以后按照篆刻名家的风格以及师承关系进行分类划册，分为《丁敬·蒋仁卷》、《陈鸿寿·赵之琛卷》、《邓石如·吴让之卷》等七册。编排上采用正印、反印对照的形式排版，便于读者对照反印临摹，增强了本书的实用性,适用于篆刻初学者临摹学习。
通过《吴昌硕临石鼓文》这本帖，我们可以学到一整套鲜活的技巧法则，但更可以体察到：其实学习古典，在掌握了基本技术规范之后，不妨放开来看看自己究竟能对古典作出何等样的阐释与发挥。没入门的初学者当然还未能想到这些，也没有能力做；但有能力的书法家，却应该从吴昌硕身上汲取这样一种启示：即使是临摹，有没有创造力与想象力，也完全可以决定一个书法艺术家的成败得失的。
《邓石如/中国篆刻艺术精赏》编著陈永静。 一部篆刻史既是一部文字演变史，也是一部审美演变史，更是一部技艺演变史。它在方寸之间藏纳世问万象，是我们窥见古人心性与智慧的一粒芥子、一颗沙粒、一滴水珠。先人对于美的认识、对干美的体验以及对于美的表达，都蕴藏其中。我们需要找到合适钥匙，去打开心灵之锁。 篆刻是“技艺”的篆刻。从陶拍一路走来，印章技艺的发展就是一场动人的接力赛。由原初的先民随心刻画，无法之法；到纳入“百工”而成为传承有序的家族技艺，铸凿琢磨都传承有序，代代绵延；后又经由文人介入，结合其自身审美趣味，而将对这种技艺的体验演化出镌刻印章的技法，冲切披削以至于敲击摩擦无所不用其极，篆刻技艺越来越直接得与篆刻风格自觉而紧密地联系在一起。从而篆刻由单纯的技艺传承转入了风格
《西泠八家/中国篆刻艺术精赏》编著陈建辉。 一部篆刻史既是一部文字演变史，也是一部审美演变史，更是一部技艺演变史。它在方寸之间藏纳世问万象，是我们窥见古人心性与智慧的一粒芥子、一颗沙粒、一滴水珠。先人对于美的认识、对干美的体验以及对于美的表达，都蕴藏其中。我们需要找到合适钥匙，去打开心灵之锁。 篆刻是“技艺”的篆刻。从陶拍一路走来，印章技艺的发展就是一场动人的接力赛。由原初的先民随心刻画，无法之法；到纳入“百工”而成为传承有序的家族技艺，铸凿琢磨都传承有序，代代绵延；后又经由文人介入，结合其自身审美趣味，而将对这种技艺的体验演化出镌刻印章的技法，冲切披削以至于敲击摩擦无所不用其极，篆刻技艺越来越直接得与篆刻风格自觉而紧密地联系在一起。从而篆刻由单纯的技艺传承转入了风
整体内容介绍:《瓜瓜斋读印》甄选百余方经典文人印，活泼地解读印文的文学性，专业地讲解篆刻的艺术性。随手翻看任一则，您都可拥有文学与篆刻艺术的双重审美享受，得半日清闲之乐。 分册内容介绍: 烟波江上使人愁：四时风物，多有不同。佳景常在，文人咏怀。本册所选印章，皆印人摘取古人咏物佳句以入印，读来颇有妙趣。 阴阴夏木啭黄鹂：田园之乐是中国文人津津乐道的话题，本册所选印章，印文皆以田园隐逸为旨趣，读来自当生怀归之思。 蓬莱文章建安骨：风骨，自是传统文人的道德和美学境界。本册所选印章，都以风骨为话题，其印风与文风表里互见，读来沉着痛快。 晴窗细乳戏分茶：艺术之美，本来出自于艺术家的闲情逸致，忙碌的人，无暇奢谈艺术。本册所选印章，足以让终日奔波的读者，得半日清闲之乐。
《肖型印/中国篆刻艺术精赏》编著林墨子。 一部篆刻史既是一部文字演变史，也是一部审美演变史，更是一部技艺演变史。它在方寸之间藏纳世问万象，是我们窥见古人心性与智慧的一粒芥子、一颗沙粒、一滴水珠。先人对于美的认识、对干美的体验以及对于美的表达，都蕴藏其中。我们需要找到合适钥匙，去打开心灵之锁。 篆刻是“技艺”的篆刻。从陶拍一路走来，印章技艺的发展就是一场动人的接力赛。由原初的先民随心刻画，无法之法；到纳入“百工”而成为传承有序的家族技艺，铸凿琢磨都传承有序，代代绵延；后又经由文人介入，结合其自身审美趣味，而将对这种技艺的体验演化出镌刻印章的技法，冲切披削以至于敲击摩擦无所不用其极，篆刻技艺越来越直接得与篆刻风格自觉而紧密地联系在一起。从而篆刻由单纯的技艺传承转入了风格
印章，其起源要上溯至殷周际，到北宋米蒂开始，文人自篆自刻，印章成为一门艺术。沙孟海编著的《印学史》结合印章图例三百三十八颗，介绍印章的产生发展变迁，及几千年历史中**的印学派别、印学名家、及印学名作。
中国古代印章材料，以铜为主，兼用金、银、玉、石等材料。铜质印章因其质具有延展性，以铜铸印，其文古朴雄浑；以铜镌印，其文劲健有神。金、玉因其材贵重，所传甚少而弥足珍贵。取金制印，价值贵重。但纯金印少见，常有鎏金印，皆官印。银质腻7J，则印文柔媚，常见小型银印，玲珑可喜，多为私印。玉温润有光泽，质细密而硬脆。玉印所传甚少，今可见者百余方而已。战国古玺无论官玺、私玺，质地大都是铜质，间有银和玉，印材选用并无定制。而到了秦代就有了严格规定。只有帝王印自称“玺”，以玉作印材。臣民用印称“印”，不能用玉。汉代规制尚“俭”皇族偶有用玉的，如“皇后之玺”和“淮阳王玺”。私印中用玉的则屡见不鲜。两汉玉印在古印中是十分珍贵稀少的一类。一般玉印制作精良、章法严谨、笔势圆转，粗看笔划平方正直，却
整体内容介绍:《瓜瓜斋读印》甄选百余方经典文人印，活泼地解读印文的文学性，专业地讲解篆刻的艺术性。随手翻看任一则，您都可拥有文学与篆刻艺术的双重审美享受，得半日清闲之乐。 分册内容介绍: 烟波江上使人愁：四时风物，多有不同。佳景常在，文人咏怀。本册所选印章，皆印人摘取古人咏物佳句以入印，读来颇有妙趣。 阴阴夏木啭黄鹂：田园之乐是中国文人津津乐道的话题，本册所选印章，印文皆以田园隐逸为旨趣，读来自当生怀归之思。 蓬莱文章建安骨：风骨，自是传统文人的道德和美学境界。本册所选印章，都以风骨为话题，其印风与文风表里互见，读来沉着痛快。 晴窗细乳戏分茶：艺术之美，本来出自于艺术家的闲情逸致，忙碌的人，无暇奢谈艺术。本册所选印章，足以让终日奔波的读者，得半日清闲之乐。
百余年前，殷墟安阳发现的甲骨文曾经轰动全球，成为世界范畴的热门专学。尤其在建国以来的半个多世纪中，我国的考古工作取得无数丰硕的成果。作为学术的总结，诸如甲骨文、石鼓文、金文、古玺文、汉印文字、楚帛文、侯马盟书等都有一至多种专著问世。如此大量的巨著，对一般读者来说难免有 浩如烟海 、 望洋兴叹 之感。我虽对古文字研究不深，却也已有数十年历史；虽以书法、篆刻为主，却也涉及古文字的一些问题。因此，不自揣浅薄而编撰此《篆字辨识》。挂一漏万自不必说了，不当之处亦所难免，望海内外同道有以正之，则幸甚。有关篆书与篆刻，昔年颇得陆维钊、沙孟海、韩登安三位恩师之教诲。三师早归道山，我也古稀过五。学海无涯，尚须精进不已。而目糊、手战、腰楚诸疾并作，独任为艰，诚邀西泠同社于良子合作。于君年未五十而学艺
怎样学篆刻 ,李早,西泠印社出版社 【新华正版书籍】 作者 李早 原价 ￥18.00 出版社 西泠印社出版社 出版时间 2011-12-01
《吴昌硕/中国篆刻艺术精赏》编著毛修陆。吴昌硕(1844—1927)初名俊，又名俊卿，字仓石、昌石等，号朴巢、缶庐、老缶、苦铁等，浙江安吉人。晚清杰出的艺术家，其书法、绘画、篆刻等都有很高的成就，对中国近现代的书画、篆刻创作发展影响巨大。吴昌硕印章艺术的发展基本可以分为早、中、晚三期概括。早期(学习、摹拟阶段)受地区印风的影响，初取法浙派，继而邓石如、吴熙载、徐三庚，以及钱松、赵之谦等，用力颇多。中期(酝酿、脱变阶段)广交师友，饱览金石名迹，眼界大开，力行“印从书出、印外求印”。晚期(出新、成熟阶段)在刀法、结字、章法等形式上化古为新自成体系、卓越成家。纵观其印章艺术的发展，有三个因素的影响极为重要甚至起到决定性作用。首先，早年师法渐派。对其刀法意蕴的学习领会，从他留下的印作中可以看到浙派刀
寿山石雕，因选材于福建省福州市北郊的寿山乡的寿山石而得名。寿上石质地脂润、色彩斑斓、柔而易攻，且其品质似玉非玉、成冻成晶，是雕刻工艺品的*材料，备受雕刻家的钟爱。福州的寿山石雕刻艺人不断从传统的雕塑艺术中汲取营养，历经、1500多年生产开发展并成熟，直至今日在雕刻技艺上发展出圆雕、浮雕、透雕、印钮、薄意与微雕等雕刻技法，成为中华艺苑中的一朵奇葩。 寿山石的圆雕动物类题材为丰富，广至飞鸟走兽、鱼虫水族，近如家禽六畜、十二生肖，无一不可入作，又可同山石树草、云水花木相结合。其作品又多以吉祥富贵、平安顺利等寓意体现，其世俗的风格易为广大百姓所接受。 学习其雕刻的基本技法应倾向于写实与传统修饰相结合，尤其注意体现动物的结构比例之准确，造型动态之生动活泼，作品画面富蕴动感韵律和整体感。修饰刀
