本书从产品设计人员的实际需要出发，除介绍人机工程学方面的有关知识以外，还力求突出以下几点：1.强调人机工程学理论与产品设计实践的结合。以往的一些人机工程学著作较为全面系统地介绍了这门学科的基础知识，但在如何运用这些知识指导产品的设计方面则论述得较少。本书力图在人机工程学的理论与产品设计实践之间建起一座桥梁。2．强调从发现到解决产品中人机问题的程序和方法。设计师的工作性质决定了他要能够发现别人未曾注意到的人机问题，想出别人未曾想到的解决办法。唯有这样，才能使产品满足人们现实的和潜在的需要。那种“照数据宣科”的呆板的人机解决方案不是我们所推崇的。由此看来，现成的设计规范不仅不能成为产品设计的武器，有时反而变成束缚创造力的枷锁。的解决办法，是让设计人员掌握一把提出人机问题、分析人
本书分为两个部分：东京篇和柏林篇。东京篇以我接受采访的形式开始，柏林篇则是以我向阿部雅世提问开始。我们用这种方式谈论了各自的背景和最近的爱好。话题看似散漫，却有其隐在的联系。如果您有耐心反复阅读的话，就会感受到我们彼此间的那种交流。
设计这个概念，既古老又现代。说其古老，自人类有了审美意识以后，就开始有了设计；人类对自己的劳动工具、生活用品、居住环境以及自身的精心美化过程，其实就是设计；说其现代，因为只是到了20世纪初，格罗皮乌斯在德国创办了包豪斯以后，设计这个名词才被专门提出来。而在中国，设计这个名词被普遍使用就更晚了，至今不过20来个年头。 设计一词的专门化，是随着人类社会精神和物质文明的高度发展，人的审美需求日益增加而形成的。如今则越来越受到重视，而且需要更加专业化、系统化、理论化。 为了展示近年来我国高等院校设计专业的科研和教学成果，我社推出了这么一套丛书。按照不同专业分类，从十几所名牌艺术学院中，精选出师生的一套丛书。按照不同专业分类，从十几所名牌艺术学院中，精选出师生的优秀设计作品，并附加了
《书籍设计：书艺问道》了以往的书籍装帧概念，从现代设计学、编辑学、传播学、美学及工艺学等多种角度，阐述了对书籍形态进行整体规划设计的重要性，充分体现了作者倡导的“书籍设计”新理念。作者结合丰富的设计案例，全面讲解了现代书籍设计的基本要素和流程，介绍了将书稿信息进行逻辑化、秩序化、艺术化和趣味化编排与整合的各种技巧。强调书籍设计不但要赋予文字、图像、色彩等设计元素以富有情感和内涵的艺术表现形式，还必须通过独特的材料和工艺技术实现书籍视、听，触、嗅、味的五感之美，从而使书籍内容与书籍艺术形态达到统一。作为一部写给初学者的书籍设计基础，《书籍设计：书艺问道》对中外书籍艺术发展历程和现代书籍设计的艺术发展趋势进行了系统梳理和展望。不仅肯定了外国设计艺术对中国书籍设计所具有的借鉴作用
维斯·贝哈是融合设计公司总裁，以其设计的SILICON GRAPHICS 02工作站，JPS GLOBAL POSTIONNING系统产品系列及HP PAVILION 2000而广为人知。维斯的作品在博物馆及设计竞赛上得到了国际承认，尤其是他已获得以下的奖项：《意念》（商业周刊），《ID》设计年鉴，IF INDUSTRIE HANOVER及SMAU奖。
知遁齐达内吗？当今世界足坛好的中场控球大师。 版式设计是平面设计的“中场发动机”，是设计这一支“球队”的灵魂。在版式“控制”技术的引导下，绚丽多姿的色彩、规范有序的图形、洒脱隽秀的文字将会变得生动有趣、丰富多彩……设计师借助字体讲述故事，借助色彩营造气氛，借助版式释放信息，借助图形表达感情……我们试图借助理性和感性所具有的普遍感受力，穿越情感的时间隧道，来探求和解读平面设计的机密，这个机密就是对平面版式形式的分解和注释……《版式设计(附光盘设计的起点高等院校艺术设计系列教材)》(作者刘波、祁凯)是一本女子书，一本实用的书，《版式设计(附光盘设计的起点高等院校艺术设计系列教材)》一本有助于学习设计之道的指导用书。
于1993年开设的工艺美术专业高等教育自学考试，是适应社会需求，为艺术设计领域培养应用型专业人才的重要措施，也是多渠道发展高等艺术设计教育的一个重要组成部分。这种国家考试、社会助学、个人自学相结合的考试形式，受到社会的普通欢迎，在一定程度上推动和促进了工艺美术设计事业的发展。 从我国的社会需要出发，北京市高等教育自学考试委员会对自学考试专业进行了调整，更加科学合理地确定了专业培养目标和规格要求，在对原有专业的知识结构进行适当充实和更新的基础上，更加突出地强调了专业素质的培养，加大了基础课、专业基础课与专业课程的比例，突出地强调了专业技能的测试，使之更加贴近社会需求，更加富有时代气息，体现了造就和选拔新型专业人才的规格与要求。 为适应这一形势的发展，清华大学美术学院组织一批专
本书分为三篇，共十七个章节。篇从版式设计的基础原理开始，通过版式设计的构图元素、构成法则、图片和文字的编排、网格的应用，逐步深入地讲解版式设计的构图知识；第二篇着重讲解色彩对版式设计的重大影响以及应用技巧；第三篇是案例实战演练。在本书的后还提供了大量的成功案例，并对其进行分析展示，使读者在欣赏的同时也能提高自己的审美和设计能力，达到从入门到精通的终目的。
本书以清华大学美术学院装潢艺术设计系01级水平设计专业本科生的毕业创作过程为线索，贯穿本教程的教学理念，给读者提供书籍设计的全新的教学思考。
家具设计是高等院校环境艺术设计、产品设计专业的一门必修专业课程。本书是作者多年教学、研究的总结，书中较为系统地介绍了家具设计的基本理论、中外家具发展流派、家具艺术风格演变和现代家具设计*研究成果等，并通过对家具设计的构思方法、构造、材料、加工方式、造型原理等方面的分析和介绍，探讨了家具设计与专业课程体系的相互联系，重点在于如何进行家具设计创新。本书重视教学方法及对学生创造性思维的培养，突出实用性与启发性，从理论与实践两方面进行讲解，反映了目前高校的教学规律。同时，每章节中均设置有课题，增强了教学互动性。本书是根据国内外*专业资讯和国内家具企业对家具专业人才的需求而编写的一本立足材料与工艺，专门训练现代家具设计的特色教材。本教材力求突出新内容、新设计、新工艺、新案例、新技术
这本《包装设计》由刘西莉主编，教材遵循艺术设计教学规律，简要介绍包装设计的历史发展以及相关学科的知识和特点，重点展现商品包装设计的创意构思和设计方法、包装上的平面设计要素展开、容器立体形态与纸盒包装设计、包装设计平面图表现等，并配合有知识点总结和练习建议，重点体现现代设计教学理念，合理配备国内外优秀案例和学生优秀设计作品。《包装设计》作者集多年实践教学经验，悉心打造一册“包装设计”专业教材。
产品设计表现图，是设计师记录灵感火花，进行形象思维，传递设计意图的重要手段。是设计师必须掌握的重要艺术语言之一。是各类设计专业普遍重视的，重要的一课。 本书重点介绍的是实用的构思草图（拇指草图）和概念效果图的快速手绘表达。适用于设计院校的工业设计专业的课堂教学，也可供从事产品设计的设计师们借鉴参考。
《圣经 创世记》说，上帝用了7天创造世界万物，每一天做一件重要的事情。如果你想创造自己的事业，也需要做好7件事情。本书讲解了通过做好7件事情，帮你获得事业上的成功，取得经济效益。 管理一个创业公司需要持续的创新，也需要不断产生新的灵感。本书讲解了如何保持创新力的12个小技巧。这12个小技巧，能够帮助创业者是在自己的公司管理上可以做到持续创新，保持公司的气氛活跃、激发团队的工作激情。 我们现在提倡 大众创业、万众创新 ，可见，创新是创业活动的核心条件之一。那么什么是创新？如何创新？本书详细讲解了创新的概念，并对NP模式、NE模式、NS模式、P D模式、P E模式、P S模式这6种创新的形式进行了详细讲解，告诉读者们如何用适合自己的创新模式，做到创新创业。 本书记录了2015年夏，大连理工大学建筑与艺术学院工业设计系的
比之目前市面上常见的同类书，《设计新视点：艾利?泰雅的产品设计》以设计家和所擅长的品类为主题，显得更为专业。书中不仅表现了设计家在产品设计上独特的理念，同时还展现了那精致和富有创意的产品设计。《设计新视点：艾利?泰雅的产品设计》文字简洁，中英对照，文字与图版中的许多展现结构的图相对照，很容易感受到艾利?泰雅的设计理念的玄妙。
本书的定稿是一个不断学习、不断实践的过程。作者多年的设计心理学的教学和研究的实践中，吸收国内外好的“设计心理”的理论知识，并在生产实践中不断探索和反馈，将“设计心理学”的知识体系得以完善和发展。 设计要“以人为本，别出心裁”，即所谓的“人性化设计”、“创新设计”，这是现代设计的两个根本点。基于此，本书在吸收以往教材重视消费者心理研究的同时，也将视野投向作为设计主体的设计师，关注设计师的心理、素质和风格，把设计思维特别是创造性思维的培养和训练作为完善设计师心理、提高设计质量的一个方面，这是本书的一大特色。 本书可以作为教材、教学及研究用书，除适用于高等院校、初中等专业学校、各类电大、夜大、网络学校及职业技术类学校艺术设计类专业课程，也适用于普通中小学、幼儿美术教师用做教学参考
本书以林业院校家具设计与制造专业、木材科学与技术专业的专业知识体系为基础，同时参照工业设计、艺术设计等专业的相关内容编写而成。本书共分为家具与家具设计；家具风格与流派；家具品类与术语；现代家具设计师及其作品；家具美学与产品造型；家具基材与辅料；家具结构与工艺；家具装饰；法规与标准等9部分，共926条。本书系首次编写，因而形式上的不完善，内容上的疏漏在所难免。随着产业的发展，新的词汇和术语也在不断出现，都有赖在以后的修订中予以补充。对本书的不足和错漏，欢迎业内外专家、学者和企业家不吝指正。
本书融合产品设计表达的手绘设计速写(sketch)和计算机辅助设计(CAD)，探索共同的基本原理。从整体上思考产品设计二维表达，从而形成形态造型的表现原理、产品设计信息的分析表达和图示认识表达三重理论。同时，通过大量的训练设置和必要的考核设计，达到二维表达能力的贯通教学。《产品设计二维表现技法》由薛刚和费飞编著。
由姚善一著的《写意草虫技法有问必答》系中国画技法有问必答丛书之一。本册介绍了写意草虫画法和碰到的百余个疑难问题。作者以海派名家潘君诺的草虫技法为基础，介绍了写意草虫的各种画法：如画蜂，清水点蜂翅，淡墨剔翅根，水墨浑成而四翅振动，仿佛若有声；浓墨点后足，沁翅洇化，如携花粉而隐约翅下；画蝉翼，脱化种种而造无尽意；画夏日之蝉，先以淡墨勾勒翅脉，再用浓墨复醒，调以淡赭于翅脉间染身,这样的蝉翼燥而透彻，盛阳之下似有折射投影；画秋初之蝉，先施清水画翅形，趁湿用淡墨勾翅脉，复以浓墨醒翅缘，着淡赭润身，这样的蝉翼晕而未晞，有秋露濡衣送凉之；画雨后之蝉，率笔写翅，性率而存其形，复草草勾翅脉，有晾翅欲去淋漓之感。 有以指、以写意画虫，心意自恣，穷其妙旨，得奇幻之变。本书图文并茂,内容丰富,解疑排
《书籍装帧设计》介绍了书籍与出版的相关知识和书籍的发展与影响，书籍的整体设计（书籍的结构与形态，护封、封面设计，书籍版式设计，文字和图像设计，图书的导航设计，书籍的包装设计等），印刷知识和材料的选用与表面装饰工艺，书籍的发展趋势等方面的内容。通过大量的书籍设计案例，直观、深入地介绍了书籍装帧设计知识。通过《书籍装帧设计》的学习，学生能够了解并掌握书籍整体设计的知识和设计方法，并可以独立进行书籍整体设计。
也许有许多理由带你看芬兰，这个冰雕雪琢般的童话世界，拥有“千湖之国”美誉的国度。这里保留着得天独厚的自然环境，北部是纯净洁白的冰雪世界，湛蓝清澈的波的尼亚湾海水，映衬着洁白的冰雪，纯白和艳蓝的和谐对比，这就是芬兰的色彩。南部风光旖旎，气候宜人，秀美的芬兰湾优雅地汇入波罗的海。境内广袤的森林，湛蓝的天空，如繁星般密布的湖泊，这一切让芬兰美如童话。这片纯净秀美的土地，蕴含着取之不尽的灵感源泉，哺育出众多国际知名的艺术家和设计师。 芬兰地处北极，有三分之一的领土位于北极圈内，境内独特的自然景观和人文环境，造就了芬兰设计与众不同的个性。在芬兰，设计渗透到生活中的每个层面，设计是一种提高生活质量的方法，一种抵御严酷自然环境的手段。
《吕敬人书籍设计教程》讲授的是普通书籍设计的一般规律，对设计所有类型的书刊读物具有一定的普遍性。我要求学生们在发挥自身想像力，完成创造新概念书籍作业之前，应该掌握和了解这些有关书籍设计的基本常识和书卷文化理念。“概念”是”反映对象本质属性的思维方式”（辞海），概念产生于一般规律并以崭新的思维和表现形态体现对象的本质内涵。概念书即是指充分体现内涵却与众不同，令人耳目一新，独具个性特征的新形态书籍。在中国出版业内，概念书尚处于起步阶段，除成本原因和受众审美习惯外，业内一种固化的设计模式和八股式静止的设计理论观念曲解了创造书籍新概念的积极意义，无视“概念不是永恒不变的，而是随着社会历史和人类历史的发展而变化的普遍规律”。当我们走出国门，参观国际书展，观赏那些具有独特魅力的书籍
本书系“设计新视点”丛书之一。向读者介绍了汉里·艾伦的产品设计。全书装帧精美，视觉效果极好。光与影相揉合，图与文相并茂，中英文对照更增加本书的读者群体。书中所介绍的每幅作品是现代景观及文化技术美学中得到启示的语言。本书可供广告设计者、平面设计师参考。
