《裤子裁剪与制作从入门到精通》（第2版）以女性人体的生理特征、服装的款式设计为基础，系统阐述了裤子的结构设计原理、变化规律、设计技巧，内容直观易学，有很强的系统性、实用性和可操作性。本书对裤子结构设计基本原理的讲解精准简明，并选取典型裤子款式深入浅出地将理论知识逐步解析透彻，同时选取典型裤子的缝制工艺详细讲解，能让读者举一反三地掌握裤子的裁剪与制作要领。全书内容设计非常符合服装爱好者的学习规律，本书第2版加入了20余款裤子的制作实例，裤子从经典到时尚的递进讲述，能让读者成为精通裤子裁剪与制作的达人。本书图文并茂、通俗易懂，制图采用CorelDRAW软件，绘图清晰，标注准确，既可作为高等院校服装专业的教学用书，也可供服装企业裤子制板人员及服装制作爱好者进行学习和参考。
本书简洁明确地讲解了画好设计图人体动态的诀窍，教你怎样根据照片画出令人满意的效果图；全新的着装表现技法，款式图的不同表现方法，上百张人体动态模板，以及不同风格的服装设计效果图欣赏，使读者对服装设计图人体动态的理解更全面，进而有效提高服装画的鉴赏能力和作画能力。
本书精心挑选了90例经典、时尚女童装款式，每个款式均提供了款式说明、正背面款式图、面辅料介绍、规格尺寸表、裁剪图及部分工艺示意图等。 全书结构图清晰、规范，涵盖女童装的裙装（连衣裙、吊带裙、背带裙、短裙）、裤装、T恤、衬衫、外套、夹克、羽绒服、大衣、马甲、旗袍、肚兜等类别，加入大量女童装成品裁剪实例，方便读者阅读和参考。 本书是一本易学易懂的实用工具书，也是广大童装制作、设计人员的专业书籍，还可作为服装企业相关技术人员及服装院校师生工作和学习的参考书。
《中国高等职业院校服装专业实用教程（进阶版）》丛书根据中国高等职业院校服装专业的授课特点量身定制。作者依据多年教学经验，浓缩了中西服装史课程的学习重点与难点，使学生能更快地通过学习服装史的知识，掌握服装流行的规律并积极探索服装设计的灵感，从而让本课程真正起到了解服装文化历史、透视流行发展、拓展设计思维的作用。
本书从服装速写的概念、艺术语言、基本的工具与材料，以及服装速写的观察和表现方法等七个方面由浅入深地讲解了画好服装速写的技法，并配有详细的步骤图和大量的服装速写案例欣赏，使读者对服装速写的理解更具体、更全面，进而有效提高服装速写的鉴赏能力和作画能力。
本书首先从服装的起源、服装的界定、服装的功能、服装的分类、服装的流行五个方面进行了服装概述。然后分别从服装设计的内涵、资源、内容、思维、美学原理、方法、表现、标准和管理九个方面对服装设计的基础知识进行了全面地介绍。*后根据当前的教育发展形势，选取一些国际著名服装设计院校进行简介，以方便学生管中窥豹。
李晓蓉等主编的《服装配色宝典》介绍服装色彩的搭配技巧，教给大家如何将“拥有有感染力的配色方案”应用到服装的搭配中。本书包含丰富的色彩与款式的信息，提供500余款服装配色方案，以及100余款靠前品牌服装的色彩应用实例，让读者轻松掌握服装色彩搭配技巧，并在阅读中陶冶审美情趣。《服装配色宝典》既可作为服装设计专业学生的教材与服装从业人员的参考用书，又可作为广大时尚人士的穿衣搭配指南。
本书是一部完整的关于男装结构与工艺知识与技能体系的书，所涉及的男装款型基本涵盖了近现代男装的经典样式，服装款型准确规范，结构制图直观、量化，面料纸样图完整标准，图文并茂，易懂、实用，易于学习和理解。本书不仅可供服装院校师生作为相关课程的教材使用，还适合于服装企业的技术人员及服装打板爱好者的学习。
本书是一部从工业化服装纸样和工业化生产的角度，专门研究连衣裙打板和制作的文本。主要内容有：细化四种基本型，列举三十一个实例。其中包括了：面料种类，制图和缝制要点分析，尺寸规格设置，板型演变，打揽和立体褶特种工艺，礼服立裁，放码和答疑等诸多内容，并配有实际效果图片和完整的裁片图。注重实用性，为广大的服装爱好者、经营者和服装公司纸样师提供了详实的参考资料。
本书的写作初衷来扑克我在北京林业大学承担的一门教学课程《中国传统装饰》，这门课程也列入我承担的佼级教学改革项目《中国传统艺术与现代艺术设计教学研究》。在教学中发现介绍中国传统文化艺术的出版物很多，但从传统装饰的角度，并与高校高计专业教学实践估具体结合，分析传统装饰与现代设计的关系，讲解如何通过学习这一课程，古为今用，将传统装饰元素运用于现代设计的书并不很多。因此本书似从这一角度入手，使之不仅成为一本艺术监赏方面的理论书籍，也可以作为拓宽学生设计思路，丰富设计风格的实用参考材料。
《高等教育设计类专业“十二五”精品规划教材：服装CAD制板实训范例》系统地介绍了服装CAD软件的基础工具使用并根据服装品种特征进行了分类，选择具有代表性的款式进行CAD比例制板、原型制板的全过程讲解，设置了根据服装结构图、服装款式图进行CAD制板的训练内容并介绍了信息库的建立及使用，从而突出服装CAD便捷灵活的强大应用功能。教学实践证明，学生在老师的指导下通过系统、直观的学习与训练，在创新能力和动手能力方面都得到了很大的提高。
本套丛书是从日本登丽美服装学院引进的服装书，共分8册，分别为基础教材（上篇）、基础教材（下）篇、裙子·裤子篇、连衣裙、衬衫篇、套装篇、上衣·背心篇、大衣篇、婴儿服·童装篇。这套丛书内容详尽，有很强的可操作性，读者从中可以学习到日本的精致工艺及各种款式造型。本书从简单的服装制作工具讲起，深入浅出地讲解了不同的面料、不同的造型设计及剪裁方法与各种缝制工艺，从局部到整体一步一步详解了局部制作及基础缝制，是一套值得保留的工具书。 本套丛书适合高职、高专服装专业的学生使用，亦可作为普通高校服装专业的教材及中职服装专业的教材。对服装从业人员及服装爱好者来说，也是一套很好的工具书。
我国服装企业的发展令世人注目，从轻纺产品紧缺国家到连续数年摘得世界服装产品出口的桂冠，取得了辉煌成绩。我国的服装设计教育源于20世纪80年代中期，至今已蓬勃发展了20余年，成为世界拥有高等服装专业学生多的国家。 东华大学服装艺术设计系教学一线的教师们凭借多年的教学经验，总结出一套适应时代的、相对完整的、能够贯穿服装艺术设计专业设计课程的核心教材——服装艺术设计系列教材。本教材根据服装艺术设计专业本科四年的教学计划而制定，总共六册。每一册教材都倾注了东华大学服装艺术设计教师们的心血，同时也得到了本校服装设计研究生们的大力支持。本书为其系列中的第五册——《专项服装设计》。
《美国时装画技法基础教程》涵盖了时装画中各个环节的内容，并逐一对每个绘制内容进行了详细的步骤解说，非常适合学生、业内人士及业余爱好者学习与参考，具有很好的实用价值。全书的绘制内容包括：人体模特的绘制、麦克笔绘制方法、女装、男装、童装和服饰配件等。本书内容从时装效果图中基本动态的介绍和绘图步骤开始，逐步讲到高级服装人体动态组合和动态变化的绘制要领。本书的主要目标之一是为效果图绘制过程中常见的问题提供详尽而具体的答案。无论你是初次绘制效果图还是进行产品的系列策划，本书都将提供*完整、*全面、*的绘制方法。 2000多张示例图，均具有趣味性和学习的准确性，使绘画爱好者们尽情地发挥自己的创造力，设计出具有原创性的服装设计。《美国时装画技法基础教程》兼顾传统的服装设计艺术又紧跟时装界的*流行趋
本教材是以 基于工作过程 的教学为指导思想，以提高学生的全面素质为目的，培养学生的职业能力为重点而编写的。针对服装专业教学的规律，根据服装行业的岗位工作学习职责，着眼于学生的知识和技能在工作中的应用，本书涵盖了从设计服装基础到服装设计工作过程中所需要掌握的知识，并且在传授学生知识、培养学生技能时，更注重引导学生如何思考、如何创新。参与编写本教材的多位教师不仅具有多年从事高职服装教育教学的经验，还兼具中外企业工作的经验。本教材采取模块结构，包括基础知识模块和分项实训模块，在教材的内容上更注重专业知识的基础性、系统性、规律性和实用性，一种更宽泛、更合理的教学形式，将企业中设计流程、生产程序、品牌策划等 工作过程 呈现在课堂上，架起了一座学校与企业直通的桥梁，真正做到 基于工作过程 的教
本书以*品牌的服装设计风格为切入点，阐述品牌的由来、每个发展阶段的背景和成因，以品牌的发展线串起每个阶段具有代表性的设计作品，对其理念、手法进行分析。*品牌各有创立背景、发展路线和风格特征，在本书所精选的15个*经典品牌中，有优雅依旧而不乏时代夏奈尔，有让人期待轰动性创意的迪奥，以及充满西西里浪漫风情的杜嘉班纳，这些盛开的奇葩是时装界的荣耀。本书试图以活泼的图文形式，挖掘*服装品牌的设计内涵，并赋予其实用参考价值。
我国服装企业的发展令世人注目，从轻纺产品紧缺国家到连续数年摘得世界服装产品出口的桂冠，取得了辉煌成绩。我国的服装设计教育源于20世纪80年代中期，至今已蓬勃发展了20余年，成为世界拥有高等服装专业学生多的国家。东华大学（原中国纺织大学）服装学院是国内早成立服装设计专业的高等院校之一，在国内外服装教育界享有盛誉。服装艺术设计学科作为东华大学的特色学科，培养了一大批服装设计专业人才，已经和正在为我国的服装产业做出杰出的贡献，与此同时，服装设计新星不断涌现，成为当代我国服装产业在国际服装舞台上的重要竞争力量。 从我国服装设计教育的历史来看，国内的服装设计专业是一门新兴专业，少有以往积累的经验，因此，迄今为止服装艺术设计专业的设计课程多以沿袭以前“工艺美术专业”模式为主，培养的学生往往
