中国建筑的灵魂图样，大师技术与艺术的奇迹 梁思成实地测量并手绘的古建筑图，因其精准、明确，极富理性美感；也因当下数字时代 手绘 的稀缺，成为中国建筑史上不可复制的瑰宝。本书集齐梁先生精品手绘图，并从梁先生著作中编选相应解说，将每张手绘图中蕴含的古建筑技术、审美、历史故事等信息呈现在读者眼前。

1911 年5 月，年轻的勒 柯布西耶开始了他为期五个月的东方旅行，途经中东欧、巴尔干、土耳其、希腊和意大利。本书就是这次旅行的记录。全书贯穿着他对古典精神、东方（近东）艺术和生活之美的现场体验、情感激动和深邃思索。《东方游记》是柯布西耶的*本书，也是他逝世前要求再版的*后一本书。柯布西耶伟大的艺术征程就是从这里开始的。后来凝结在他那些建筑作品中的古典灵魂、东方元素，对人、光、空间关系的感悟，以及他在建筑理念、功能、形式等方面不断前进与突破的创新精神，拒绝和因循守旧妥协的态度，都可以在这本书里找到*初的原点。

晋太元中，武陵人捕鱼为业。缘溪行，忘路之远近。忽逢桃花林 林尽水源，便得一山。山有小口，仿佛若有光 复行数十步，豁然开朗。土地平旷，屋舍俨然，有良田美池桑竹之属 《桃花源记》中这一片宛转而滋养的乐园，实在就是我国古人所构想的 福地 用现代的话说，即 适合人类生存的环境 。对于中国人古往今来一贯追求的福地、吉宅，汉宝德先生宽容地称其为 前科学 ，并孜孜不倦地以科学的精神、系统的分析去了解它，以此探究中国传统的建筑观与环境观。

魏玛最有名的包豪斯建筑当属 号角屋 堪称现代式住宅的原型。这是包豪斯革命性理念首次实现的成果，影响了后世的建筑师和设计师们。这座样板房在1923年包豪斯展上亮相，是包豪斯建成的第一座房子。本书是阿道夫 迈耶对号角物的讲解与解读，内涵大量原始建筑绘图和图片。

本书集齐上海建筑里从 A 到 Z 的 26 个字母，呈现 魔都 建筑顶部的魅力。从 A 到 Z，从高楼大厦到小巷深处，每一个 字母以抽象或象征性的形式呈现一个独特的文化符号。这里既 有传统的石库门建筑，又有现代化的摩天大楼，东西方文化在 这里交融，为城市景观增添了观赏性和趣味性。 这组作品在2024年8月 IPSHANGHAI 视频号一发布就成了 爆款 。 上海发布 、上观、澎湃等在视频号、公众号、微博转发他想用摄影这一视觉艺术的表达方式，记录上海日新月异的变化，见证上海的快速发展。表达出比以往更精致、更繁荣，深入到上海内在的精神和文化。用不同角度展现出一个传统与洋气、魔幻与神秘的上海。树斌拍摄的 字母建筑 成了上海新的IP之一。

《建筑学概论》（增补版）为大学本科建筑学专业及与之相关的城市规划、景观园林、室内设计等专业编写，主要内容包括建筑的意义、建筑的物质技术性、建筑的社会文化性，以及中国建筑和外国建筑的历史沿革。《建筑学概论》（增补版）既有基本知识的介绍，又有独特的理论观点，是建筑学科学生以及建筑爱好者的参考书籍。

《明清建筑二论》对 明清建筑为中国建筑发展低潮 这一几成定论的观点发起论战。《斗栱的起源与发展》是自中国早期建筑与西方的不同处着眼，研究斗栱产生、发展的理路。二者所论专题不同，但立意都在整个中国建筑史，涉及史观、史法上的一些重要问题。

鄂南素有“千桥之乡”的美誉，其境内现存百年以上古桥数量众多、文化底蕴深厚。作为文化现象的鄂南乡野古桥梁建筑，虽然没有中国古典园林中的小桥华丽秀美，无法构筑小桥流水人家的闲情雅致，却有着更为实用的目的。这些弯曲的乡野小桥，常隐没于广阔的山林阡陌之中，让细细的流水绕村而过，在丘陵沟壑间与潺潺溪水共鸣，它们所提供的或许仅仅是给予路人行走的方便，抑或是古道山峦间商旅穿行的便捷，但它们粗犷质朴的外表下，却同样展现着自身独特的内涵与魅力。本书将鄂南桥梁古建筑置身于荆楚文化整体发展的大视野中，以实地走访的方式，重绘其乡土地域的文化图谱与脉络；对蕴含其中的因宜就势、生态制宜的营造观念；以及循乡土而拙朴、灵秀、内敛的艺术思维；及其地缘优势所独具的开放、多元，且兼容并包的人文创造价值，予以综合

毡帐，作为游牧文化与农耕文化的一个重要区分标志，公元4世纪时由北方草原地区传入中原，并于唐时在黄河流域广泛流传于社会各阶层。本书力求在全面收集4—10世纪墓葬、石窟寺等考古材料及国内外文博机构收藏品中与毡帐直接或间接相关的材料的基础上，对毡帐的地域分布与时代特征进行探讨，通过对毡帐的分类研究从而划分出毡帐的谱系：圆形毡帐和方形毡帐两大系统，并对其发展源流试做讨论。此外，对载帐架骆驼俑发展演变的分析，对理解毡帐在中国北方地区的发展也具有积极意义，骆驼俑所负载的木排装帐架经历了由写实向抽象演变的过程，表明当时社会人们对毡帐的认识与理解也存在着逐渐接受和认同的过程。

王鹤编著的《公共艺术创意设计(艺术设计实践教学教材)》是为直观和值得参考的有用、有效之作 ，它精选了国内外城市公共艺术品的经典作品，图文并茂地展示出一幅幅绚丽多彩而又文化意蕴深厚的公 共艺术画卷。 公共艺术创意设计(艺术设计实践教学教材)》从八个方面对公共艺术进行划分，使读者在获得美感熏 陶的同时，也增加了许多文化、艺术知识。

这本《民国军阀府宅：大帅府》是沈阳，一座融合满汉文化：中日俄文化的关外老城，从昭陵到沈阳火车站，从中街到太原街，大街小巷，高塔广厦，有太多历史印记在这里铭刻。《民国军阀府宅：大帅府》从东北王的宅府——大帅府的主人张作霖和张学良父子的文化素养及其发迹过程着手，分析建筑的形成原因：特色与依据，以建筑之中发生的历史事件，检验和考证对建筑存在的不同说法，还建筑以原真性。书中不深入细致的研究讲述，还有大量帅府建筑实体图和设计图，以及清晰完整的石雕纹样，可供建筑及美学爱好者参详。大帅府常务副馆长曲香昆先生历时两年创作完成的，由帅府的建筑与民俗入手，进而剖析张作霖：张学良父子的内心世界及政治思想以及对民国历史的影响，立意角度独特，在同类书中不多见！

《中国建筑史》（增补版）参照全国高等学校建筑学科本、专科建筑史论课教学模式编写而成，供各大专院校建筑、环艺、园林等专业学生使用。作者从世界文化史的角度，以一种索引方式入手介绍中国建筑的发展历史以及经历的变化、原因等诸多内容，结合了历史的进程、文明的传播、文化的演变、民族的融合。《中国建筑史》（增补版）是建筑学科学生以及建筑爱好者的参考书籍。本书更附赠教学课件,补充书中案例,延伸课外知识，方便老师教学与学生学习。

《公共艺术设计/高等院校艺术设计系列教材》是一门古老而又年轻的学科。说它古老，是因为人类在远古时代就创造了杰出的公共艺术作品；说它年轻，是因为近几年才有了这一新的学科称谓。社会在进步，城市在发展，域市公共空间的大量出现为公共艺术的发展带来了良机。公共艺术设计成为高等院校艺术设计专业教，学中遇到的新课题。在学习这门课的过程中，如何顺利完成从感性认识到理性思考的过渡？如何成为一个懂壁画、懂雕塑、懂景观设计的环艺设计师？这是目前高等院校环境艺术设计专业教学面临的新挑战。《公共艺术设计》（作者王岩松、李理）在对国内外优秀公共艺术作品进行个案解析的过程中，从学生的视角提出问题、解决问题，并对优秀的学生作品进行评析，使设计理论渗透在具体的作品解读之中。《公共艺术设计》中大量的优秀作品

足踝外科是骨科领域的新兴的分支学科，近年来国际上足踝外科取得了前所未有的发展，对足踝疾病的认知以及手术技巧的提高均为足踝外科的发展添砖加瓦，由于国际学者间交流的加深，在国内，足踝外科同仁们一如既往的努力进取，始终与国际足踝新技术保持同步，不断吸收消化国际上新的足踝知识，并不断创新，呈现与时俱进的 足踝精神 。

在美术创作中，无论是油画、环艺、动画专业，还是园林、舞美专业，速写都是基础且必不可少的基本功。油画家、国画家、版画家、雕刻家乃至艺术设计家，为了其自身的艺术创作也都离不开速写。速写无疑是画家收集素材、记录生活、表达心灵感受的重要手段。风景速写作为诸多艺术专业的必修课，在高校招生中，也是必考科目。而在速写中，钢笔速写是更难把握的一种艺术形式，这是因为它不能被方便地修改，需要一气呵成。 或许作者的这本画册可以帮助画者找到一种简单有趣的速写方法，从而解决风景速写中存在的某些疑难问题。

《居住区景观马克笔表现分步精解》由李一飞、韩焘所著，本书属于“设计手绘丛书”之一。第1章介绍了多种常用的绘画工具；第2章详细讲解了平行俯视透视的透视原理和绘制方法；第3章讲解了线稿的绘制技法；第4章讲解了马克笔的上色技法；第5～8章讲解了多种人物、植物、车辆和雕塑小品的绘制方法；第9～13章讲解了剖面、总平面、叠水、假山流水和巾心景观的上色技法。书巾表现图的绘制过程均使用相机分步拍摄下来，每个步骤按照用笔方法、颜色调节方法和绘画时需要注意的技术问题三个方面进行详细讲解。即使是零基础的读者，只要按照书巾的步骤也可以绘画出和图例相近效果的马克笔表现图。《居住区景观马克笔表现分步精解》适合建筑设计、环境设计和同林景观设计专业人员，高等院校设计类专业师生，水彩绘画爱好者学习使用，既可用于个

李一飞和韩焘编著的《建筑马克笔表现分步精解》属于“设计手绘丛书”之一。全书共分为10章。第1章对工具予以介绍，第2章讲解了建筑透视学知识，第3章介绍线稿的绘制技法，第4章介绍马克笔的上色技法，第5章至第10章详细讲解了人物、植物、车辆、别墅、写字楼和教学楼的绘画技法。书中每章表现图的上色过程均使用相机分步拍摄下来，每个步骤按照用笔方法、颜色调节方法和绘画时需要注意的技术问题3个方面进行详细讲解，使读者直观地看到每章表现图的全部绘画过程。即使是零基础的读者，只要按照书中的步骤进行绘画，也可以绘画出和图例相近效果的马克笔表现图来。《建筑马克笔表现分步精解》适合建筑设计、环境设计和园林景观设计专业人员，高等院校设计类专业师生，马克笔绘画爱好者学习使用，既可用于个人自学，也可作为培训教材使

本书在介绍土耳其建筑文化的同时，也将当地风土人情、奇闻逸事、文化百态采撷其中，使整书内容更加丰满，可读性更强，希望对读者更好地了解城市及建筑的演变会有所裨益。 本书寓教于乐，让喜欢阅读的人从中汲取相关的基础知识而提高文化修养，准备出行的人能够以此作为预习的参考，对于从事建筑与都市设计的同行来说，则也是一个了解世界建筑文化艺术的途径。 奥斯曼士耳其建筑的*出现在16世纪中叶，苏莱曼二世在位时期，代表性作品有伊斯坦尔布的赛沙德清真寺，苏莱漫清真寺和稍晚一点的苏丹艾哈麦德清真寺，它们的形制都仿自索菲亚大教堂，雄伟状丽，不过赛沙德清真寺和苏丹艾哈麦德甭真寺的结构体系和形式之间的关系更清晰。 土耳其清真寺的另一大特点在于内部装饰。伊斯兰教反对崇拜偶像始见于古兰经，而穆斯林神学家则进一步

这本《城市公共艺术》由吴昊主编，是一本立足于当代城市建设、城市景观、城市规划的公共艺术设计教材。教材中结合了大量国内外优秀案例，并且同近二十年的实践案例相结合，详尽地解析和示范出了本学科的关键点，具有创新性和前沿性。《城市公共艺术》将为我国环境艺术专业的高等教育提供理论指导，为同行研究者及从业者提供研究参考，为本行业的发展提供系统的理论依据．还将为相关部门的决策提供借鉴和方向性指南。

本书从根本上证明了观念中的几何形的存在，并指出了精神表达与描写性表达的区别，填补了艺术史中关于理性绘画的原因和理论空白。拓展了哲学与艺术以及建筑学的题的探讨和理论边界。在当今国内外都在期待一个新的艺术探索方向的时候，本书从理论的高度开启了新的视角，会在艺术实践和艺术理论界产生一定的探索效应。这是一本划时代的艺术创新理论，是《聚落平面图中绘画》一书的姊妹篇以及《聚落平面图中绘画》所展现人的精神性表达本质的论述。

《建筑艺术欣赏》一书以经典建筑艺术欣赏为切入点，以建筑艺术发展历史为主线，从室内、外环境艺术设计角度对建筑艺术发展进行了全面阐释。内容包括源远流长的建筑艺术、西方古典建筑艺术、中国古典建筑艺术、探索新建筑四个教学模块，下设十三个教学课题，并以具体的学习任务实施教学。教材采用任务驱动的编写方式，围绕建筑艺术专业的学习任务，将教学重点、课程内容、能力结构以及评价标准有机衔接和贯通。