《荒木飞吕彦的漫画术》是漫画大师荒木飞吕彦的创作公开课，以销量破亿代表作《JOJO的奇妙冒险》为例，首度披露创作秘诀。 如何用首页紧紧抓住读者的心？如何避免创意枯竭？如何不露痕迹地植入丰富的信息？荒木飞吕彦倾尽30年漫画生涯珍贵经验，以《JOJO》及《龙珠》《阿基拉》等经典漫画为例，剖析塑造角色、构建剧情、打造世界观等关键环节，讲解创意实践的黄金法则。 同时收录40余幅手绘画作，封面由作者亲绘自画像与经典角色，堪称大师级创作课程，不仅是想成为漫画家的人，从事创意的人都应该读一读。

本书是动漫人物绘画技法的基本入门书。 本书分为两个部分。*部分讲解了漫画绘画需要掌握的基本法则，让读者对动漫人物绘画有一个整体性的了解。从绘画视点、人物脊背线、骨骼与肌肉的构造、身体的画法从基本姿势学起、用 X 线 与 Y 线 捕捉身体形态、手脚、脖颈的连接、立体的脸部由五官的形状与位置、立绘重心平衡、动作的极限与重心移动、使用光影达到立体表现、掌握下笔、提笔与笔压、褶皱的形状与法则、透视创造立体空间等13个法则。 第二部分则从用边框分割来演绎作品、用大胆的近镜头传递魅力、用大幅度的动作展现生机、从连贯场景中抽取画面再描绘、用物理表现描绘动作进程、刻意扭曲透视、用广角镜头效果制造魄力、用夸张手法描绘喜怒哀乐详细讲述动画式的手法等8个法则讲解了动画式手法。

你能从书里看到什么？ 1.手绘与板绘的绘制对比、工具选择、练习要点与技巧介绍。 2.掌握由6~8头身的全身比，变形为2.5头身的Q版的绘制要点。 3.细致讲解了正面、1/4侧脸、1/2侧脸与3/4侧脸的绘制要点。 4.掌握平视、俯视与仰视等多视角下，角色的动态绘制要点。 5.如何通过Q版角色的脸部和躯干进行自由组合，画出喜爱的风格。 6.如何通过发型、表情、服饰、背景等细节，优化Q版角色的塑造。

本书为佐仓织子的漫画技法新作。书中风格延续以往可爱治愈的同时，相较于《糖果童话风衣装图集》的洋装风格，以及《糖果色四季衣装图集》的日常穿搭，本书集中于5大服饰主题，女侍者风、治愈风、校园风、舞台风以及古典风。除了整体搭配外，视书中还收录了创作灵感、颜色搭配、服装细节、局部优化、衍生造型 使用简单、让创作更自由。 在书中你可以看到： 1. 5大服饰主题的历史与变迁，以及每种风格的设计核心关键词。 2. 作者针对每种服饰以基础、可爱、酷帅和童话4种方向列出了不同设定。 3. 每个服装设计案例，会从颜色、配饰、尺寸、风格进行12种不同的改良。 4. 书中还收录百余种装饰配件，如头饰、衣领、鞋子等供读者设计参考。

本书为友风子首本水彩画集，收录了友风子多年创作的优秀作品，类型包括封面插画、商业插画、漫画、同人志等。图例绘制精美，内容主题丰富，可以作为水彩爱好者的欣赏图鉴和临摹参考。

在《东方绘师录：日本人气绘师揭秘东方角色绘画之道》中，24位风格各不相同的日本人气绘师毫无保留地向大家介绍了东方Project题材的插画以及绘制技法。书中不仅包含Photoshop、SAI、Painter、CLIP STUDIO PAINT等插画绘制软件的使用技巧，还包括插画构图、起稿、上色及后期处理等制作全过程，为大家全方位展示了24位画师的绘制秘技和思路解析，帮助你学习掌握各类插画的绘画技巧。

本书首先介绍了绘制背景的基础知识，包括透视、虚化、镜头光效、选择颜色等，而后讲解了活用云绘制背景、街市夜景、樱花盛开的走廊、水漫都市的主题插画创作案例。书中特别介绍了表现不同季节的画面润色技巧。本书还特别附赠案例文件供读者学习参考。

超人和万磁王有什么共同点？小丑喜欢问蝙蝠侠什么问题？《行尸走肉》中死于僵尸手里的人多还是死于人类手里的人多？这些只是这本漫画宇宙指南书中提及的一小部分问题。作者，同时还是设计师的蒂姆·梁，用他的创意，将所有信息都可视化了，从上了年头的内容（蝙蝠侠工具腰带里的东西），到当今的内容（漫展中的Cosplay指南），还有一些出人意料的内容（那些取名自漫画内容的饶舌歌手）。

《卡通人物造型设计手绘技法》一书是作者团队近几年来在教学实践中的经验总结。全书从卡通人物创作的概念入手，归纳艺用人体解剖结构，分类解析卡通人物造型，细化卡通人物角色性格神态，详解卡通人物电脑上色步骤。以上四个方面分别由浅入深的讲解手绘卡通人物的灵感来源、创意定位、从草稿到成稿的创作过程，从手绘到电脑绘制的全过程。重点讲述了卡通人物的分类，涵盖了不同年龄及不同角色状态的人物形象。卡通人物手绘方法。对每个类型按照创作的过程和知识点分析讲解，较全面讲解了卡通人物的手绘方法与技巧。该书适合动漫设计爱好者和专业学生学习参考。

本书是一本介绍BJD娃娃的动漫画集类图书。BJD娃娃是一种随着动漫文化的流行而兴起的玩具类型，受到全世界青少年乃至成人玩家的追捧。 本书将延续《BJD娃娃的秘密》，分为唯美BJD娃娃篇、可爱Blythe篇以及个性人偶篇三个部分，以玩偶艺术家为单位，从更专业的角度，艺术性展示和解读玩偶艺术。用原创工作室访谈的方式，以大量图片欣赏和访谈问答，为你讲述人偶的梦幻世界，解析全球*的人偶艺术文化。

本书是张小白的*插画作品集 分四个部分呈现了其古典风格、奇幻风格、暗黑风格和现代风格的百余幅精美画作 是张小白插画成就的集中展示。书后附有每幅插画的线稿 以及张小白亲自撰写作品说明 读者可以借此学习她的创作手法 深入了解她的创作灵感 走进张小白唯美而又独特的插画世界。

C C动漫社编*的《超级漫画素描技法(综合篇)》以漫画综合表现技巧为主题讲解相关技法，内容包括漫画的基础、头身比画法、人物面部表情、人物的动作与变形、服饰与道具、背景的画法和漫画的彩色设计等。内容详实丰富，适合初、中级漫画技法学习者。书中有比较全面的技法！从头到脚，从大体到细致，都有较为细致的概述！

《唯色：少女主题插画同萌绘》由饭糕绘画学院倾情编写，讲解少女人物造型表现的插画创作技法及作品赏析。首先书中介绍了少女主题插画的绘制基础，讲解插画绘制的基础知识和软件操作技巧。之后以7个不同类型的少女为主题讲解萌系美少女插画的绘制。*后 饭糕少女主题画廊 收录了饭糕绘画学院老师及学员的精彩作品。此外，书中还配有视频画廊，扫码即可观看更多精彩作品的教学视频。

素描，要在一开始的时候就做好决定。要把什么东西画成什么样子呢？虽然在绘画中常有很多需要去探索的问题，但归根究底就是要自己决定。 把这个东西画成这个样子。 无论是头身比例的考虑还是绘画构图的平衡都是由此而生。而绘画中的素描草图，就是从*初决定的基点到*后完成作品必须要走的一条路。本书介绍了漫画素描造型的技巧。 C C动漫社编*的《超级漫画素描技法(造型篇)》是《超级漫画素描技法造型篇》的升级版本。

本书详尽介绍了美国动画及漫画产业的发展历程，囊括了80年来美国动漫产业的技术革新、风格走向、主要作家和主要作品。该书对我国动漫产业的发展有重要的借鉴价值。

《超级漫画素描技法(零基础学画Q版篇)》是麦小朵的**本漫画技法图书，采用漫画技法书经典的知识点讲解结合案例解析的讲解模式，内容涉及Q版漫画人物的头部、表情、身体、动作、服饰以及道具，并且麦小朵还在书中发挥自己的长项，在书中特别加入了Q版漫画中动物的绘制方法，能使你笔下的漫画故事题材*加丰富。全书的*后则是多人组合的绘画教程，能帮助你画出海报式的精美作品。 本书作为一本入门级别的漫画技法图书，由于涉猎面较广，因此包含巨大的信息量，一共用了320页才装下了所有的信息，而为了方便读者练习，麦小朵还为部分案例录制的了视频，扫描相关二维码或登录土豆网搜索并关注 麦小朵的漫画技法 自频道即可观看！

绘画是用“理论”描绘的！上村雅春著的《日本动漫绘画中的线条设计》是一本日本专业动画制作人的“绘画的提高方法”，以动画制作人、插画家、漫画家为目标的人推荐的理论工具书！作者把动画中各种作画技巧凝缩成动漫绘画的理论体系，告诉你“为何这样画会更好”，作者希望大众能“更深入地享受绘画”。 本书适合初、中级漫画爱好者作为自学用书，也适合相关动漫专业作为培训教材或教学参考用书。

相信画画，画画就会拯救一个人。 LISK 在国内年少成名的Lisk想要接触更宽广的世界，于是来到了美国读研。在马里兰艺术学院求学期间，美国的插画氛围开启了她的新世界。毕业后搬去纽约，寻找工作养活自己的压力让她再度改变。她一边画一边成长，像一块海绵不断吸收，个人风格愈发明显。从2012至2015，绘画记录了她在美国经历的高潮低谷。 《一个人的博物馆》是她的自传式画册，向所有关注她的新老粉丝、见证了她一步一个脚印的朋友、欣赏她作品的人，带来了一场记录自我的成熟展览。更是希望能鼓励所有热爱绘画的美术生坚持去实现梦想。

本书以一图（或多图）一文形式，讲述了老九先生从一个普普通通的农村孩子经过努力逐步成为一位著名漫画家的艰辛历程。书中实录了老九与众多艺术大师、当红明星、著名学者的故事。每幅照片附有相关文字，图文并茂，趣味性强。本书是激励青少年成长奋进的读物。

此书精选了《超级漫画技法宝典》系列中的三本畅销图书组成超值套装，内容包含了漫画的基本知识和技法、美少女造型技法以及Q版人物表现、组合人物表现等技法。同时该套装*整合了作者绘制的大量精彩图例和精彩教学视频，有利于漫迷读者直观了解漫画作者的绘制技法，更快速地学习和掌握基本的漫画技法。

C.C动漫社、爱卡动漫联袂打造国内动漫技法重磅精品图书！ 国内漫画绘制高手团队倾力编绘 讲解美少女漫画*实用绘制技法 综合介绍美少女的全身表现技法 解析美少女单幅漫画的创作要点 收录不同类型美少女的精彩人设

随着科幻类电影、游戏行业的快速发展，各式幻想类机器造型越来越受到人们关注。《铁之书？机械设定》作为“幻想+”系列的第二本特刊，集合了43位世界很好艺术家的设计作品，通过访谈和作品赏析的方式向读者充分展示出当今优选拥有想象力的艺术佳作。 本书共分为两个部分。靠前部分为自动型机械设定，主要以展示各种仿生、智能化机械生物为主。无论是人形机器还是生物机甲，都表现出艺术家们无与伦比的创造力。而第二部分则是以驱动型机械为主，其中包括武器、交通工具、机械装置等。书中收录的作品不仅造型独具创新，其中的细部结构、运动方式也异常复杂。各种科技感的机械化工具、未来式的生活场景，读者不仅可从中领略到艺术家们深厚的创作功底，从详尽的文字中还可了解到他们的创作历程。丰富的创作类型、多样的绘画风格、鲜活的细节

《我要学漫画》系列是一套针对初级漫画爱好者的漫画学习图书出版之后受到了广泛好评！现在全新的《我要学漫画》升级版上市啦！ 本书是系列书第三本详细讲解了漫画学习中*常用的人物绘画、背景表现以及单幅漫画绘制技巧没有绘画基础也可以很快提高让想要学漫画的你轻松找到提高画技的捷径！本书内容升级图书的页面扩大页数增多2.5倍！还特别收录了精美的卷头彩页！ 一起来看漫画、了解漫画享受画漫画的乐趣吧！

这是一本介绍如何设计机器人的图书，本书通过展示机械师定师山田高裕先生多年来亲自设计的作品，解说从设计草图到定稿的过程以及其中的要点，以探求机械设计的方法。本书还收录了策划阶段的预备稿、彩图等许多难得一见的画稿。