在苹果手机（以下称iPhone）简洁的拍摄界面中，其实隐藏着丰富而强大的功能。有的功能隐藏在设置菜单中，有的功能则存在于小小的图标之下。因此，本书将深挖iPhone那些强大却又鲜为人知的拍摄功能，如HDR、夜景功能、实况功能、超取景框功能等，并进行详细讲解。 掌握了拍摄功能不意味着能拍出好照片。本书除了对基本的构图、光影、色彩等内容进行讲解外，还总结了人像、风光、花卉、建筑、美食、静物共六大题材的拍摄技法，并单独通过两章内容分别讲解抖音时尚人像和荷花的手机拍摄技法，从而将强大的功能应用于实践，让读者高效地学习iPhone摄影。 随着短视频和直播平台的发展，越来越多的朋友开始使用手机录视频、做直播，因此，本书专门通过两章的内容来讲解短视频的前期拍摄与后期制作技巧，以及手机直播需要具备的基本条件

摄影在21世纪已然成为一种当代艺术形式。距离摄影术发明过去了近两个世纪，艺术世界完接近全拥抱了摄影，将之视为与绘画、雕塑享有同等地位的合理媒介。这些发展、进步令人激动，有鉴于此，夏洛特·科顿著的《作为当代艺术的照片》为读者介绍了当代艺术摄影，强调了它最重要的特征及主题，并通过展现早期最为重要、拥有创新性的那些艺术摄影师，歌颂了当代艺术摄影喜人的多元性。本书呈现了近250位摄影师的作品，包含了伊萨·根泽肯、杰夫·沃尔、苏菲·卡勒、托马斯·迪曼、南·戈尔丁、谢丽·莱文这类知名艺术家，以及诸如威利德·贝希蒂、詹森·埃文斯、卢卡斯·布莱洛克、莎拉·德·贝克和薇薇安·扎森等业界新秀。这一新版本为当代艺术摄影的故事赋予了现代性，将摄影从纪实工具发展到艺术形式的概述——他们更强调摄影的技术和材质特性，并

与传统摄影鉴赏类图书不同，本书特点鲜明，没有碎片化讲解某张照片的内涵或是系统讲授摄影发展史，而是强调一套欣赏摄影作品的方法论，即“四步欣赏法”——看画面、观画外、做定位、去评价。该方法可以切实解决广大读者所遇到的各类欣赏难题，是作者多年教学的经验总结。除此之外，本书还强调审美的乐趣，从41个当下热门的摄影话题入手，既有理论又有案例，让读者在欣赏照片的同时，轻松掌握摄影知识。

《纪实摄影》是北京摄影函授学院的教学用书，是作者二十多年纪实摄影创作实践，以及在高校及社会各界教学的经验总结。 本书的章节是按照拍摄工作的顺序，从前期到后期、从技术控制到造型处理、从拍摄单幅到组照专题设置的。各章节后面的课程作业，是经过长期教学对学生拍摄结果进行的提炼总结，希望能对摄影学习者提供有效训练。本教程既可以带领一位初学者拿起相机，走入广阔、缤纷的社会，有条不紊地观察，一步步有效运用相机记录、呈现；也可以陪伴一位有经验的摄影师，深度认识纪实摄影的文化，促进对自己纪实摄影实践的反思。

《数码摄 期》是北京摄影函授学院的教学用书。这本书以当前普遍使用的后期调整软件为演示平台，通过实例演示的方式较详尽、清楚地将摄 期调整过程中的画面校正、明暗调整、颜色调整等诸多方面方面加以介绍，还特别讲解了图层、选区、蒙版等后期常用工具技法的运用，使摄影爱好者得以快速掌握数码摄 期的主要方法和基本技法。同时，书中的“思维导图”可以加深读着对相关应用的理解，巩固后期制作者对相应工具的操作，提升数码摄 期水平。

本丛书旨在通过当代实力派书家的现身说法，帮助读者解决书法创作中的技法问题和观念问题。 当代书法在技法方面的进步是显而易见的，当代很多实力派书家都作了很多探索，也都有各自的“独门 技”，我们约请他们来分享自己数十年来探索而得的“ 技”，以期有益于读者诸君。考虑到不是每一位有志于书法的年轻学书者都有机会当面向名家请教，我们选取了书法学习中具有代表性的问题，以“讲坛”的形式将名家的私人课堂分享给大家，为读者讲解书法实践中技法及观念等相关方面的问题，语言生动活泼，并力求深入浅出，是针对中、 书法读者的参考图书。 《书法技法与观念十讲》是根据洪厚甜先生的讲课稿整理而成，分为“学书的理念和境界”“楷书学习概述”“楷书学习概述”“当代书法漫谈”“认识魏碑”“书法章法解析”“书法的内在精

观念摄影是在20世纪60年代以后呈现的一种摄影形态，它在现代摄影对表现形式多样化和 化探索的基础上，介入了对当代各种政治和社会议题的讨论，并且在表现手法上 多地从拍摄照片进入制造照片的层面，从而 好地将艺术家的观念通过和社会的对话进入当代生活。

《论摄影》不仅是一本论述摄影者的经典著作，而且是一本论述广泛意义上的现代文化的经典著作。它不是一本专业著作，书中也没有多少摄影术语，尽管有志于摄影者，应人手一册。它的对象主要是知识分子、作家和文化人。 桑塔格深入探讨摄影的本质，包括摄影是不是艺术，摄影与绘画的相互影响，摄影与真实世界的关系，摄影的捕食性和侵略性。摄影表面上是反映现实，但实际上摄影影像自成一个世界，一个影像世界，企图取代真实世界。 对读者而言，这本书的丰富性和深刻性不在于桑塔格得出什么结论，而在于她的论述过程和解剖方法。这是一种抽丝剥茧的论述，一种冷静而锋利的解剖。精彩纷呈，使人目不暇接。桑塔格一向以庄严的文体著称，但她的挖苦和讽刺在这本著作中亦得到了充分的发挥。 《论摄影》出版于一九七七年，轰动一时，引

虽然想靠近野鸟，却被它们逃走......了解野鸟情绪，解除摄影窘境！本书是一种实用书籍，运用图解通俗易懂地讲解野鸟摄影的相关知识。器材选择、相机设定、如何发现野鸟及拍摄、这些内容都会在本书中一一介绍，

如果您想进一步用好手中的Nikon D7100数码单反相机，或者正准备购入Nikon D7100，《Nikon D7100使用详解》将是您的。除了介绍了Nikon D7100的新增特性，详解各项功能和应用之外，还贴心地将光圈、快门、感光度的选择与运用，曝光控制、白平衡选择、对焦模式选择、附件选用、手动曝光、B门曝光等知识点与Nikon D7100紧密结合，即便您刚刚接触单反相机，也能在短时间内轻松上手。书中详尽解析了Nikon D7100菜单设置，并针对不同的场景和拍摄需求提供了专业的指导建议，精选的13支镜头覆盖不同的焦段、拍摄需求及价格定位，便于您理性选配镜头，31个“1分钟实拍秘技”集中点拨了风光、人像、动物、鸟类、花卉、建筑摄影中的技巧要点，另外还介绍了高清短片拍摄及剪辑的操作方法。 《Nikon D7100使用详解》分享

本书是作者在《摄影笔记》的基础上进行悉心编辑整理后的新作。作者结合亲身的拍摄经历，用通俗的语言将摄影技术娓娓道来，使读者真切地感受到学习摄影并不难。本书共分为4 章，包含取景、曝光、摄影中的虚实、构图等内容。作者总结了亲身拍摄经验，创造出一套摄影教程体系，以思维导图的形式，引导摄影爱好者进行学习。作者深入浅出的讲解方式，让读者能够快速上手学习摄影技法，并通过实践，不断检验和提高自己的摄影水平。本书适合摄影初学者和摄影爱好者学习参考。

一幅的人像摄影作品往往很大程度上取决于模特，模特的视线方向、表情神态、摆姿站位等一系列元素都是展现人物情感、表现作品主题的关键，其次才是摄影师的摄影技术水平。 《拍出绝世美姿：摄影师与模特的摆姿技巧解密》是具有“全球十大影响力的摄影工作者和摄影教育工作者”称号的摄影书作家Roberto Valenzuela的力作，书中结合他多年的拍摄和教学经验，以他自己总结的“摆姿体系（P3S）”为框架，围绕模特摆姿扩展出一系列模特摆姿要点与技巧。全书以影响摆姿的脊椎、重心和关节等元素为开篇，以面部、腰部、手肘、手臂为重点分析对象，分享不同的摆姿风格、表情表现方式、情侣摆姿诀窍等多方面的模特摆姿技巧。同时，《拍出绝世美姿：摄影师与模特的摆姿技巧解密》还提供大量的人像摄影作品，提出问题，供读者思考练习。 《拍出绝世

《黑白》是日本当代先锋女摄影家石内都在靠前出版的摄影随笔集。 石内都与荒木经惟、森山大道一同崛起于上世纪六七十年代，是位受邀代表日本参加威尼斯双年展的女摄影家，2014年哈苏靠前摄影大奖的得主。 本书收录了她从七十年代崭露头角到九十年代中期的主要代表作。包括关于童年记忆、追述在战后被作为美国海军基地的家乡的《绝唱·横须贺街头》，以女性的身体和岁月痕迹为关注对象的《1947》，捕捉有名现代舞蹈家大野一雄诡秘蹁跹舞姿的《1906》等。 每一组作品，都配以灵动而富哲思的讲述。 每一张照片，都以杂错的光影，追赶着稍纵即逝的气与味、梦与实，细腻而富冲击力。 将带我们掀开时间的秘密，发现那些肉眼难辨，唯有黑白粒子可留住到的，寄寓在建筑、人体与衣饰中，人生很真实的故事。

苍茫而阔远的天地间，有一个时空仿佛凝固了的地方，生命在这里仍然循着千百年前古老的方式演进着。这是怎样的一个地方：神奇、清幽、宁静、深沉、平和而古朴。这是一块圣洁的净土，是一块未被“现代文明”异化和惊扰的地方。这就是被人们称之为“香格里拉”的“世外桃源”——遥远的滇西北高原地带。 在横亘滇西北浩漫天边、旷古荒远的高原上，你能从雪峰、大江、冰碛湖和草甸的自然风光中领略到宇宙中最纤细的美和最壮阔的美，最冰冷的美和最温柔的美。然而自然美是在人与自然的融会中酿造的。人与自然的关系，不是战胜或凌驾，只能是融会。这人间仙境、“世外桃源”正是以她的博大沉远、坦诚无私，带着深刻的说服力无方地这样启迪着我们。 热爱自然吧，因为她宏大、至真、至善、至美，空灵而深邃；朝觐自然吧，她能使你坚强而自

“书法审美与基本技法”是针对汉字书写技法和书法启蒙的一本教程，强调以书法审美指导基本技法。章是笔画理论，主题是永字八法与五种笔势。第二章为结构理论，主题是主笔与结体规律。第三章是偏旁理论，主题是偏旁八系列。楷书技法教程的科学层面，体现在《书法审美与基本技法/全国高等院校“十三五”贯穿式+立体化创新规划教材》的第四章，主题是偏旁学习法。从第五章到第八章，是对书法美的微观分析和专题讲座，使前面的宏观理论更加丰满，更具说服力。最后两章，主题分别是行草元素和篆隶古法。 《书法审美与基本技法/全国高等院校“十三五”贯穿式+立体化创新规划教材》面向于大学各专业学生中的书法学习者及社会书法学习者，对中小学生书法学习也有的指导作用。

本书诞生于“百名对摄影影响力的人”、“镜头背后的传奇人物”乔?麦克纳利在一次数码摄影培训班的压轴报告。 一句精辟的语录，一幅让人醍醐灌顶的照片，然后再聊聊照片背后的故事，它的来龙去脉，拍摄趣闻，以及怎样才能拍出这类照片——您不但能够欣赏到这位摄影大师的杰作，还能学到他那些真金白银的绝技。同时，和相机打了一辈子交道的作者还与读者分享了他那些激动人心而又惊心动魄、令人沮丧又无比动人的故事。 无论您有多少摄影经验，您都能从本书学到以前难以想象的绝技，并在实战中领略到一名职业摄影师既有趣又迷人的一面。

一、本书王羲之书法字典是以东晋王羲之为中心，分类整理了同时代其他书法作品，以及继承王羲之书法的智永的真草千字文，孙过庭的书谱。 二、拓本文字用黑白反转登载。 三、文字是以同一比例缩小。缩小率为百分之十七。 四、排序原则上按照王羲之小楷——集字碑——兰亭序——墨迹本——十七帖——法帖——王献之及同时代的墨迹——法帖——智永真草千字文——孙过庭书谱。 五、对原件的污渍及文字周边欠损部分做了适当的修正。 六、为方便读者，卷首附总画索引。 七、收录的文字原则是上选择完好的。从十万余字中严格筛选了二万字，每个字都标明出处。

当以女性或孩子为主要对象时，应该如何拍摄呢？在掌握了人像摄影所需的基础知识后，专业摄影师是使用怎样的技巧来提升人像摄影水平的呢？本书将一一做出解答。 通过5位日本当代人像摄影师的分享，本书网罗了在咖啡馆、影棚、海边、公园、街道等室内外场景的100个人像拍摄实例，向读者展示了各个场景下的人像摄影思路和技巧。书中的每个案例都详细分析了拍摄要点、光线状况、摄影师与模特的沟通、拍摄参数的设置，并结合百余张精美的人像大片，帮助读者更好地掌握人像摄影的基本要领，引导读者提高摄影技艺。 本书适合人像摄影初学者阅读。如果你已经具备的人像摄影基础知识，并且有意愿提升个人摄影作品的表现力，本书也可以为你的艺术创作提供有力的技术支持和创作灵感。

在日本束京国立博物馆，藏有一件书画家吴昌硕书写的《心经》十二屏。每屏高一百三十三点五厘米，宽三十点二厘米。书家在最后写有一段跋语：曾见完白翁曾篆心经八帧，用笔刚柔兼施，虚实并到，服膺久之。兹参猎碣笔意成此，自视尚无恶态。丁巳暮春。丁巳年即一九一七年，此时书家年已七十有四，可谓人书俱老，炉火纯青。 上世纪三十年代，这件墨迹曾在日本国兴文社《墨迹大成》中出版。而今，编者将此作彩印推出，供读者鉴赏。

本书包括：构图与影像画幅、构图的基本准则、附加的构图工具等内容。

《人像摄影之美(版)》从绘画的角度切入人像摄影，结合艺术、美学的观点讲解摄影中的选景、构图、用光、色调把握、引导，并透过西方画作与国画中的构图与色调来探讨摄影的本质，教大家如何从日常生活中发现和鉴赏美，重新认识人像摄影。 通过解读精彩作品，作者在书中分享了众多美学、心理、视觉表现层面的创作心得，适合各类摄影师和摄影爱好者参考阅读。

本书特点： 经过20年考证及全新编写的尼康相机故事，详尽 由日本光学工业筹备尼康相机说到尼康F6的发展 尼康胶片相机开发的来龙去脉以至个中演变的曲折传奇 不为人知的尼康内幕，是尼康迷必讲的“尼康演义" 本书内容逾10万字及包括大量精彩图片。 这一册《尼康相机故事》是《尼康相机全集》的历史篇。《尼康相机全集——图鉴篇》已于2005年在香港出版，但有关尼康相机的历史故事，作者一直在原稿的基础上增加内容而未能完稿；这个尼康故事由1988年开始执笔，20年来一直延续增加内容，由数千字的文稿到如今十万字的巨著，笔者20年间对尼康相机的历史进行研究及考证，在书内大胆提出精辟的见解及推论，每一个尼康迷均不容错过。