约翰 辛格 萨金特 (John Singer Sagent,1856 1925),出生于意大利的美国画家,杰出的肖像画和水彩画大师。他的肖像作品高雅华丽,受到世界各国艺术家及艺术爱好者的赞誉。萨金特的绘画方式被普遍运用在写实绘画领域,本书就是解析他创作绘画方式的研究读本。本书对ALLA PRIMA(一次性画法)进行了一次揭示性的探索,展示了写实绘画在每个阶段必须如何运用材料和观察方式的技巧。本书也描述了萨金特和一些委托肖像的幕后故事,这也回顾了萨金特从事肖像画家这一特定职业的人生历程。
种类繁多的创作材料和与日俱新的创意技法,赋予综合材料艺术无穷的探索空间。本书囊括200个创意实验的方法与技巧,搭配600余幅图例直观展示基础技法与完整作品的创作过程,为你带来超详细的综合材料创作指导!无论你是正在摸索技艺的初学者,还是欲寻求突破的艺术家,这本真正意义上的 艺术全书 都将助你一臂之力,让你得心应手地运用各种材料和方法探索艺术创作的无限可能。
像艺术家一样思考系列 包含《像艺术家一样思考》《快速绘画:开发创造力》《像艺术家一样思考III:贝蒂的色彩》《每天2分钟,40个小练习学会所有绘画技能》《画家之眼:像艺术家一样思考》。全球非常受欢迎的创造力和艺术大师,贝蒂 艾德华博士,以五天教会绘画的方式帮助人们开发大脑的创造力! 像艺术家一样思考系列 ,是贝蒂 艾德华博士的经典著作,她教授的以绘画思考的方式开发右脑、激发创造力的课程,广受世界500强企业认同,并将之纳入企业创意培训课程中。 贝蒂运用五天学会绘画的方法和使用色彩的技能,打破了在传统教育系统中被忽视的创造力大脑 右脑,告诉你如何快速地开发右脑的创造力:只要五天时间,掌握五项绘画基本技能(边线、空间、相互关系、光影和整体),学会像艺术家一样看事物,并且表达出来,一边学习一边绘
本套书按主题分类,从工具挑选使用到比例构图、透视讲解、色彩运用,分步骤详细讲解。6堂绘画课包含48项绘画主题和10个独门秘技,绘画主题包括画动物、画人物、画风景、画静物等。6堂速写课包含40项绘画主题和10个构图秘技,只要掌握透视原理,画画新手也能轻松完成令人惊叹的画作。3堂色彩课包含38项色彩应用主题和 12个独门秘技,从调色比例到配色与上色,教你画出高人一筹的画作。书中还有许多绘画实例、步骤练习、小技巧,以及画出成功手绘作品的基础知识,教你快速掌握绘画要领,画出逼真生动的瞬间。
本书完整再现了西方传统工作室的油画教学方式,从教授黑白平面的抽象画入手,逐步讲述形体 塑造技法、调色技巧,传授全彩绘画的关键。结合大量西方美术史上的著名油画作品解析,提炼大师的常用技巧,使读者从中学习纯正的西方学院派绘画技法。 全书4个章节,11个课后练习,对应明度构成、临摹、写生人物等不同学习阶段,范例步骤清晰,解说通俗易懂。其间不断着眼于油画学习的难点,深入剖析色相、色温、光源等问题,点拨关键,帮助学习者突破创作瓶颈,领悟高阶绘画技巧。
此套书是根据集团*指示精神,将社内原有双效俱佳的明星产品进行重新组合,并与书店合作进行专项定制。《画里春秋》套书由《*美人物画100幅》、《*美花鸟画100幅》和《*美山水画100幅》三本书组成,书中选用中国画中*有代表性的300幅绘画作品,并对这些作品的基本信息、画面内容和含义进行了简单的说明。
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本书荟萃了叶浅予先生的经典论述,搜集了他大量的速写写生稿与精品画作,汇编成册。全书内容丰富完整,文笔通俗易懂,对深入系统地了解叶浅予中国画人物的艺术思想有着较好的学习借鉴意义。
《西方古典油画大师技法系列.伦勃朗》内容为古典油画大师伦勃朗的绘画技法。全书分为四个章节:分别是大师生平、材料准备以及技法概述、详细临摹原作步骤、经典作品展示。全书图版高清,内容新颖,国内首创。 伦勃朗在绘画史上所占的地位,是与意大利文艺复兴诸巨匠不相上下的。他所代表的是北欧的民族性与民族天才。造成伦勃朗的伟大的面目的,是表现他的特殊心魂的一种特殊技术。明暗法,这名词,一经用来谈到这位画家时,便具有一种特别的意义。换言之,伦勃朗的明暗和文艺复兴期意大利作家的明暗是有着截然不同的意义的。法国十九世纪画家兼批评家弗罗芒坦称他为 夜光虫 。又有人说他以黑暗来绘成光明。 伦勃朗的油画一贯采用 光暗 处理手法,即采用黑褐色或浅橄榄棕色为背景,将光线概括为一束束电筒光似的集中线,着重在画的主要部
像艺术家一样思考系列 包含《像艺术家一样思考》《快速绘画:开发创造力》《像艺术家一样思考III:贝蒂的色彩》《每天2分钟,40个小练习学会所有绘画技能》。全球非常受欢迎的创造力和艺术大师,贝蒂 艾德华博士,以五天教会绘画的方式帮助人们开发大脑的创造力! 像艺术家一样思考系列 ,是贝蒂 艾德华博士的经典著作,她教授的以绘画思考的方式开发右脑、激发创造力的课程,广受世界500强企业认同,并将之纳入企业创意培训课程中。 贝蒂运用五天学会绘画的方法和使用色彩的技能,打破了在传统教育系统中被忽视的创造力大脑 右脑,告诉你如何快速地开发右脑的创造力:只要五天时间,掌握五项绘画基本技能(边线、空间、相互关系、光、影),学会像艺术家一样看事物,并且表达出来,一边学习一边绘画,在这个过程中开发自己大脑的创造
不同颜色背后究竟有着怎样优雅迷人的文化底蕴? 色彩如何成为设计师表达品牌主题的有力工具? IBM、NASA、宝马钟爱使用什么颜色? 快来和本书一起探索好设计的色彩秘诀! 本书以简明的文字和丰富的插圜呈现近30种经典颜色的创意历史、文化联系和配色方案,特别采用暖色、冷色、中性色和特殊色的分类,紧贴设计师的实际创作;同时收录大量国际艺术与设计界大咖及世界知名品牌的优秀案例,跨越不同领域,娓娓道来色彩背后蕴藏的种种奥秘,呈现色彩应用的无限可能。从认识、熟悉到用对颜色,你的设计也能轻松脱颖而出。
本书总结了两位老师工作和教学探索中的所思所悟,通过系统、多元化的教学方法及绘画展示,带领读者全面系统地学习,避开弯路,打下坚实的人体绘画基础。全书内容采用模块化专项练习的形式展开,将人体拆分成头部、躯干、手臂、腿部、手部、足部等若干个部位并进行重点剖析,之后结合这些部位以人体透视为核心展开人体转体与动态的专项训练,最后通过光影和衣褶两大专项训练检验读者对人体结构知识的理解。内容安排环环相扣,知识脉络清晰明了。本书适用于人体结构初学者、绘画艺术专业学生和有一定经验的绘画从业人员学习和巩固人体结构基础,解决日常人体结构练习中遇到的各种问题。
本书完整重印了查尔斯·巴尔格和让-莱昂·杰罗姆于19世纪60至70年代在巴黎出版的名著——《巴尔格素描教程》(Cours de Dessin)。一个多世纪以来,这套由近200幅印刷品组成的教程一直都是世界各地艺术学生在接触真人模特写生之前学习素描的不二之选。书中图片曾广泛用于世界各地的艺术学院,通称为“巴尔格图片”。文森特·凡·高曾两次独立临摹完本教程;毕加索在巴塞罗那美术学院求学期间也临摹过部分内容。本书按从易到难的顺序分为三章:第一章是巴尔格根据雕塑写生制作的印刷品,大部分取材于古希腊罗马时期展现人体结构的雕塑作品;第二章是巴尔格根据文艺复兴时期和同时代画家素描作品制作的印刷品;第三章是近60幅示范素描,对象为裸体男性模特。巴尔格在解决写生问题时娴熟而富有洞察力,艺术家们可以通过临摹巴尔格的素描图片来打磨自
本书以传说中被誉为上色秘法的日本画技法书《丹青指南》为基础,参考了众多日本画相关文献资料编著而成。作者小川幸治毕业于东京艺术大学日本画专业,获得硕士学位,并在多所院校担任日本画教师。作者通过详实可靠的文献资料,讲解了从狩野派画师到现代画家所采用的日本画画材和技法,并亲自实验了文献所载内容,分步骤详细展示了画材的选择与制作、技法的实践与运用,配以大量清晰明了的步骤图,简单易行。本书文献资料来源权威可靠,同时具有较强的实用性,适用于对日本画历史与技法感兴趣的读者,亦可作为日本画业余爱好者的案头教材。
根据同名小说改编的连环画《红日》,描绘了解放战争时期中国人民解放军华东野战军在山东孟良崮歼灭敌整编74师的故事。连环画《红日》的绘画作者为汪观清,画家以深厚的功底展现了波澜壮阔的战斗场面和可歌可泣的英雄事迹。连环画《红日》获第二届全国连环画创作评奖绘画二等奖,另画家创作的四幅彩墨画《红日》为中国美术馆收藏。本书通过老一辈出版家黎鲁,上海博物馆原馆长、文博专家陈燮君及资深收藏家王家龙等对《红日》所作书评,汪观清创作《红日》回顾,连环画《红日》新老版本之比较,连环画《红日》草图与正稿之对照等,品读了这一经典连环画,也深度解析了画家艰辛且光荣的创作历程。
我们继承传统,学习传统,一是文献资料,二是传统的绘画作品。作品更直接,更明了。传统的作品很多,而且未必都可学。所以,选择其中经典作品,加以研究,最为方便,也是捷径之一。《明代山水》由盛天晔主编,潘文勰编著,学古代,学经典,就从我们这本经典开始吧。
本丛书以“四通”育人目标来弘扬中国学术精神与学术传统,寄托人文情怀,建构哲匠思想为主讲精神,以中国画系、书法系离退休知名教授为讲学主体,以诸先生的从学、从艺、从教之道为主讲内容,全面契合 学科、 专业的建设,依托 大学建设步伐,服务专业教学,以“中国画学、书学传习录”的专题讲座形式及名家名师访谈等多种方式,分单元、分主题地有序推进。该项目基于中国美术学院中国画学与书学的悠久文脉传承和 教学传统,汇聚老一辈的博雅才情、精深学养、丰厚品德,旨在传承传播名师的教学成果与艺术成就,为构建 特色的学科群,夯实“东方学”研究与实践。本册介绍吴山明教授的作品及文论。
《宣和书谱》是宋徽宗宣和年间编纂的宫廷所藏书法作品的大型著录文献,主要收录魏晋至赵宋书家一百九十七人,书帖一千三百四十四幅。《宣和书谱》于书法各体都作叙论,叙述其起源、发展、代表人物等。叙论之后,以世代为序,系以历代书家小传及其代表作品。该书不仅保留了许多珍贵的资料, 使得此书在体制上似一部魏晋至赵宋间书家的通史。通过这部“通史”,魏晋至赵宋间书家的因袭传承、书迹的流播演变、书风的时代迁移,后人都能一览无遗。因此,《宣和书谱》无论是对于研究我国北宋及其以前的书法发展和书帖流传,还是对于研究我国书法专科著录学,都具有极其重要的文献价值。 《宣和画谱》是宋徽宗宣和年间编纂的宫廷所藏绘画作品的大型著录文献,主要收录上自魏晋,下至北宋的画家二百三十一人,绘画六千三百九十六轴。《宣和