很多人觉得油画很可怕，面对空白画布，根本就不敢动笔。那些复杂的颜料，画笔、画架、画布，还有各种叫不上名字的油，似乎想一想就觉得很麻烦。 其实油画比我们想像中要简单得多，离我们的生活一点也不遥远。 翻开《油画的秘密:零基础掌握风靡欧美的前沿技法》，跟随手绘大师奥莉加一起学习油画技法，从认识颜料和工具开始，学会油画创作的各种手法，干接、干刷、软化、涂片等，学会刮刀的使用小技巧等。 还提供许多实际操作的案例，画花朵、云层、山脉、水波、动物、植物等等，一步一步，讲解详细，让你轻松掌握油画技巧。 现在，拿起画笔，走进 我的手绘教室 ，翻开《油画的秘密》，从0到1，由菜鸟变身油画达人不是梦。
本书共分为四个部分。第一部分包含两章，主要是本书的内容介绍。第二部分包含第3章到第8章，这些章节定义了成功之路上会遇到的问题或挑战。第三部分包含了六章的内容，它们会告诉你一些基础知识，告诉你要改变心理
这是一个“小确幸”和“大变局”不断深刻发生的时代。新冠疫情、全球经济低迷，失业潮、倒闭潮、债务潮，“去全球化”升温，中美关系降温，让未来充满不确定性……与此同时，中国迎来“十四五”规划重要节点，立足
本书从中国特色社会主义政治经济学的基本概念与核心、社会主义基本经济制度、把握新发展阶段、贯彻新发展理念、构建新发展格局、推动经济高质量发展、扎实推进乡村振兴战略、不断推进全体人民共同富裕、遏制资本无序
本书作者为密歇根大学的工业与制造系统工程系终身教授，在底特律生活30余年，长期从事工业制造和底特律汽车产业研究。“汽车城”底特律以密歇根大学为核心，形成了美国汽车制造业和智能化人才集中的研究高地。本书
一、 本书简介： 书名：《李公麟 五马图 》 装帧形式：经折 开本： 16 开 定价： 68 元 二、 作品简介 《五马图》为纸本设色，纵 27.8 厘米，横 256.5 厘米。此作共分五段，每段作一奚官一马状，五马依次为凤头骢、锦膊骢、好头赤、照夜白、满川花。前三位奚官作胡人打扮，后二为宋人装饰，神态各异，惟妙惟肖。前四段均有题记，简述名马的进贡时间、进贡者以及马的名称、尺寸，后纸接有宋代书法家黄庭坚、曾纡的跋文。清代为内府收藏，有三处乾隆题识。 三、宋人评价 《宣和画谱》卷七：（李公麟）尝写骐骥院御马，如西域于阗所供，好头赤、锦膊骢之类，写貌至多。至圉人恳请，恐并未神物取去。由是先以画马得名。 苏轼：龙眠胸中有千驷，不惟画肉兼画骨。
本书从个人品牌的底层思维讲起，根据个人品牌打造地图，全面细致地拆解了普通人如何一步步从0到1打造自己的个人品牌，实现知识转化。书中给出了非常具体的实操落地方法，同时也结合个人成长经历和发展历程，讲述了
本书是为配套曼昆《经济学原理》而编写的中国经济案例，每章配套1-2个案例，全书共收录52个案例。案例材料来自现实中国经济发展中的热点问题或经典的历史事件及文献，作者为每个案例撰写了导读，并针对每个案例
本书主要讲解了新古典主义的诸多表现形式，不仅涉及广阔的地域范围，还涉及新古典主义风格在各个艺术分支中的广泛用途。全书共有五章，从产生的背景，到发展的光辉，再到衰落与 迭，以及从1830年至今的风格延续，全景式展现了新古典主义的发展脉络。本书图文并茂，包含了建筑、绘画、雕塑、园林、室内装饰、纺织品等多种门类的作品，这些作品都是了解与研究新古典主义艺术不可或缺的经典。本书将几乎所有的新古典主义的视觉艺术，都视为一个整体向读者精彩呈现，充分地展示出新古典主义艺术的独特魅力。
习近平总书记围绕“新质生产力”作出了一系列重要论述，强调“发展新质生产力是推动高质量发展的内在要求和重要着力点”。这是在世界百年未有之大变局加速演进、我国迈上全面建设社会主义现代化国家新征程之际，对推
本书是一本通俗理论读物，以如何推动高质量发展为主题，主要精选《人民日报》等报刊近期发表的理论文章，从构建高水平社会主义市场经济体制、建设现代化产业体系、全面推进乡村振兴、促进区域协调发展、推进高水平对
保罗·克利是20世纪最富诗意与改革精神的艺术家之一。他以讽刺性与幽默感的表达手法，极富感性的诗意线条，结合梦幻意象与多样技法，在艺术史上实属罕见，值得珍视。克利的艺术生涯起源于慕尼黑，数次的意大利、北非与中东之旅，成为他艺术创作的灵感源泉；任教包豪斯学院，成功地结合自由即兴技法，并致力探讨造型结构，开创艺术创作的成熟时期；不断尝试造型、色彩等技法的生动实验，发展出深具抒情风味的独特风格。克利认为：创作的起源比结果更重要，而演变又优于存在。他的作品充满了抽象的风景与小型的宇宙世界，表达他的人生苦难经历以及他所沉醉的生存现实。他一生致力于抽象与非具象表现的探究，由观念描述转入视觉，从人物转入大自然与历史，乃至于纯艺术的追求；他借由象征来传达艺术理念，为后世画家树立了一个崭新的典范。
勃拉克与毕加索是立体派艺术的两位先驱代表人物。他们曾携手作画，共同为自然界的视觉形式寻求新的定义，独特的理论与杰出革新的画作，在现代艺术中，占有重要的地位。在勃拉克的画中，形体的表现是一大重点，色彩居次要地位。如何将物体单纯化，以纯粹的形式表现，是他追求的艺术真义。勃拉克对雕塑素材有天生敏锐的感受，他将大理石、木头等素材的质感、肌理纹路带入画中，成功地为绘画开创了一个新世界。如此技巧上的革新，出贴裱画艺术，单纯，形成无限。勃拉克的艺术与野兽派、立体派之间有着密不可分的关联，而塞尚对他的影响以及他与毕加索的友情，也是他艺术生涯中的重点。本书详细介绍勃拉克的艺术，并分析说明他曾经发表的言论，配合勃拉克精彩的画作，提供给您深入了解勃拉克艺术的捷径。
这里所选的是一批跨世纪的艺术家。 “跨世纪”的意思是：这些画家已经取得了巨大的成绩，跨越这个世纪进入下一个世纪以后，这当中不乏成为大师者。毫无疑问，他们将是世纪之交中国艺术的杰出代表，是两个世纪之交艺术变动思潮涌跃的见证。 从纵的角度看，二十世纪的中国是一个急剧变动中的中国，新旧交替的速度超过了历史上任何一个时期；而从横的角度看，当今的中国又是近百年乃至几百年来发展得的时期。全世界都越来越清楚地看到：中国世纪在向我们招手。 谁又能无视、否认甚至抹杀与变化中的中国同步的中国艺术呢？我相信这套画丛将与中国及其艺术一起进入下一个世纪。
油画的起步，要从学会欣赏美丽的色彩开始。本书将教你用艺术家的眼光去审视色彩以及作画的步骤，这会建立你学好油画的信心。你将学会如何调出想要的颜色，如何表现油画中的光和影，如何确定简洁而又有感染力的构图，如何随心所欲地使用多种作画工具，如何用丰富而干净的色彩作画，以及如何一种全新的眼光去观察自然。 大量图例、通俗的原理介绍、详细的案例解析，这几大特点使得本书在欧美多年，在也广受油画学习者的喜爱。
《艺术与人生》收录了朱乃正先生通过自己几十年的生活经历与艺术实践对人生、对艺术以及两者相互关系的理解与态度的谈话，折射出了生活的不同境遇与艺术追索的艰辛。先生的谈话涉及面很广，其中很大一部分内容是通过谈素描而生发出来的，其中还包括部分课堂的教学笔录。
活跃于19世纪末、20世纪初的法国先知派绘画大师勃纳尔，以对自然直接的观察为基础，发展出极具装饰性的自我风格，被视为衔接印象主义之末与野兽派初兆之间的象征主义新路线。勃纳尔早期深受高更和日本浮世绘影响，又继承印象派丰富色彩与活泼的实践精神，进一步结合了印象主义的客观性和象征主义对文化记忆与情感的基本主张。勃纳尔不只是重现现实，更将现实感情化，他把的肌肤、餐桌的果实、窗外树叶的闪耀光彩，融入了生活的感觉及人对自然万物的关怀与祝福。勃纳尔的作品常出现橙黄翠绿，于逆光中显现缤纷的色彩变化，并混合自我幻想与视像，了视觉中的现实世界，转化成一幅幅精彩动人的杰作。
《日出·印象》是莫奈于1873年在阿弗尔港口画的一幅写生画。他在同一地点还画了一张《日落》, 在送往首届印象派画展时，两幅画都没有标题。一名新闻记者讽刺莫奈的画是"对美与真实的否定，只能给人一种印象"。莫奈于是就给这幅画起了个题目——《日出·印象》。它作为一幅海景写生画， 整个画面笼罩在稀薄的灰色调中，笔触画得非常随意、零乱， 展示了一种雾气交融的景象。日出时， 海上雾气迷朦， 水中反射着天空和太阳的颜色．岸上景色隐隐约约，模模糊糊看不清， 给人一种瞬间的感受。
《苹果落地》收录当代写意油画代表人物戴士和先生近20年来的谈艺随笔51篇和画作62幅。 2009年，戴士和写了一篇文章《苹果落地》，这次拿来用作书名，相对于他的画而言，《苹果落地》的文字更直接地阐述了意象才是绘画的灵魂，画家所寻的不是苹果落地这一直接现象，而是被击中的心里的意象，艺术的魅力就在画家留下的“心迹”，妙在“似与不似之间”。 戴士和的文字无论是界内还是在界外，向来都被视为生动的，他在《苹果落地》中用随手可得、大朴于真的方式谈创作、谈心境、谈问题和思路，话题随兴所至，有痛有痒，却又像内心独白，娓娓道来，是一本极富“戴氏”特色的谈艺随笔集。
彼得·勃鲁盖尔在今日已被公认为佛兰德斯绘画的巨匠之一。虽然作品数量只有五十件左右，然而勃鲁盖尔在艺术史上的影响力不容小觑。他是17世纪荷兰绘画的开拓者。勃鲁盖尔借着对事物细节之忠实描绘与怪诞幻想之唐突对比，于画中创作出人世的缩影。其深刻的观察，不论是在刻画农民生活的写实作品，抑或表达时代背景的讽刺画作中都一揽无遗。画风古朴而率直，素有“农民画家”的美誉。的《冬猎》《农民婚礼》及《盲 人的寓言》等杰作，便充分流露出勃鲁盖尔惯有的多样情节安排和文学寓意；构图紧凑且喜以侧面轮廓线描摹，使得画中事物看似简单、理面，却显出极为有力的效果。 本书精选勃鲁盖尔一生作品，并辅以局部呈现的方式，让读者能详尽地欣赏勃鲁盖尔作品的精华。更收录一篇探讨勃鲁盖尔与尼德兰谚语之专文，给读者贴近勃鲁盖尔画中
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