这是一本水彩绘画技法教程书，全书分为理论讲解和案例练习。理论讲解包括水彩工具、色彩理论和水彩技法，每一个知识点都配有作者拍摄或绘制的图片，帮助读者更好的理解。 案例练习并不是单调的案例步骤讲解，中间插有水彩技法的扩展讲解，使实践与理论更好的融合。全书39个案例练习，涉及植物、果蔬、美食、水生生物和各国风光，题材丰富，画作格调清新，画风特色鲜明。

这是一本水彩画教程。本书先从水彩的基础知识讲起，包括绘画工具、材料、绘画技法等，然后精选44种精美小物，以水果、美食、美饰为绘画对象，通过44节水彩分步绘画演示课堂，循序渐进地教授你如何以水彩的形式绘制生活中的小确幸。用一支笔，一张纸，通过简简单单的线条和水彩上色，就能描绘出生活之美。

画画不需要繁杂昂贵的工具，微博人气插画师白弯弯教你用只要用到一支普通的毛笔，绘出多种四季之中形态唯美的鲜花。全书实例部分分为 衣 、 食 、 住 、 行 四部分，图文讲解如何随心所欲地制作鲜花主题的纸扇、T恤、项链等周边。

童话风水彩是什么？将水彩的透明灵动与童话的可爱感融合，画出充满想象力的梦幻画面。本书作者小纸把水彩的一点一滴技法都详细记录下来，从基础的水彩技巧——裱纸、做水痕、渲染；到童话主题的各种案例——美食、童话人物角色、小动物等等，都做了异常丰富的案例和过程展示。主题包括水彩基础技法、童话人物画法、童话美食画法、童话动物画法以及经典童话主题绘制。 附赠的画材心得笔记里，小纸整理了多达155种水彩画材的试用心得，包括52种水彩画纸（山度氏、哈内姆勒等）、39种水彩颜料（荷尔拜因、申内利尔、温莎牛顿等）、20种水彩画笔（达芬奇、华虹等）以及44种水彩辅助工具（拷贝台、留白液、调色盘等）。

本书是提高美育的教程，即重视技法，又重视创意，青藤人结合这几年的教学。 这本“创意水粉”教程是过去销售较好的“炫彩水粉”升级版，大部分课程是重新画的，每节课全为彩色装饰，画面新颖，在组稿之前，就已经在线下课堂中实践过，深受适龄儿童喜爱。每节课设置了明确的技能教学目标和情感教学目标，不仅能提高对色彩的理解，又有利于培养孩子学习绘画的兴趣。并且，每节课都有一个教学视频，大大提高了本册图书的价值。 本册为《创意水粉》。

本书是针对美术高考和美术中考的色彩教辅，水彩静物市场上同类书籍不多，本书希望能给艺考辅导书的市场带来一股清流，本书从单体到组合，涵盖水果，陶罐，玻璃杯，花卉，等 体系完整，内容全面，构架清晰，课件与画面无缝对接。

在《水彩基础（Ⅱ，水彩画创作入门）》这本书中，有名水彩画家威廉？牛顿将带你一步步开始水彩画的创作实练。六幅完整水彩画案例，将分别教会你静物、风景、海景、建筑、人物肖像的具体画法。详细而清晰的步骤分解，向你清晰展示一幅清新惊艳的水彩画的完整创作过程。调色、叠色、湿画法、构图、明暗、透视等基础技巧融人案例，你将从一张白纸开始，在练习中逐步熟悉各项水彩技法，掌握增强画面效果的各种诀窍，并能融会贯通，从而可以独立创作水彩画。读完《水彩基础》意犹未尽？《水彩基础II》再续经典，助你在实际创作中熟练掌握、综合运用水彩各项技法！六大绘画范例，展示不同主题，新手也能从零开始完整创作一幅画。学院派绘画技法、大师派经典画风，从西方美术专业角度教水彩。本书适合水彩初学者、爱好者。

风景是水彩画的热门题材，而风景画中水的绘制技法则是每位水彩画爱好者要掌握的基本知识，只有地捕捉风景画中的水面，才能为整幅带有水体的风景画增色。本书包含基本知识的介绍和实战教程：前面的部分展示了基本的绘画原则，给大家一些捕捉光影、色彩和质感的提示：接着讲解了6次非常实用的练习，让大家掌握水面阳光、深层的水、倒挂的天空、涟漪和小船、瀑布等题材；书中还包含增强绘画自信和提高手绘能力的点子与技巧，以及7个带有细分步骤的绘制实例，每个实例都有着重强调的知识点，以便读者学会有关水面绘制的各个技巧。当你学会了怎样画静止和流动的水体，学会怎样画出物体在水中的倒影之后，你定能绘制出更高水准的水彩风景画，开启属于自己的水彩画手绘之旅。本书适合水彩画爱好者阅读和参考。

这是一本六步简笔画水彩教程。本书的作者先从水彩的基础知识讲起，包括绘画工具、材料、绘画技法等，然后精选44种精美小物，以水果、美食、美饰为绘画对象，通过44节水彩分步绘画演示课堂，循序渐进地教授你如何以水彩的形式绘制生活中的小确幸。用一支笔，一张纸，通过简简单单的线条和水彩上色，就能描绘出生活之美。

本书以谷主与十二生肖动物们为主体，包含重庆网红景点、46道谷主最爱地道美食、重庆含 龙 字的路牌等内容，用国画形式地演绎了它们穿梭于山城大街小巷，吃喝玩乐以及市井生活的场景，绘本中既有让人忍俊不禁的笑点，又有接地气的生活点滴，是一本具有重庆地域特色的绘本书。插画家扫把将国画的绘画方式巧妙地运用到自己的创作中，塑造的谷主形象脍炙人口，深受读者喜爱。浓郁的中国元素、异域的色彩、极具表现力的画面，足以让作品本身丰富而又独特。 外包装：把谷主的画作运用到整体包装上，盒面及四周立体包裹，烫金工艺与流金纸的结合，传统与现代的碰撞，视觉冲击力强，谷主的霸气形象给读者呈现出一幅幅生动的视觉盛宴。 礼盒内：把画作设计成了单面册页和卷页的方式，方便读者临摹、学习和装裱馈赠；46道谷主喜爱的重庆菜设计成了

《水彩小时光—从0开始的文艺范儿水彩手绘》是一本水彩画技法图书，讲解色调艳丽明快、清新唯美的水彩插画的绘制技巧和表现要点。 与色铅笔相比，水彩色调清新，韵味更足，绘制起来更简单，深受喜欢小资情调的文艺女青年喜爱。绘制水彩插画的好处在于能在短时间内完成作品，而且也不占用太大的空间。透明水彩颜料所特有的柔美质感，能使画者和观者都感到心旷神怡。 本书共分两个部分；部分为表现篇，先后介绍了制作色彩样本、感受阳光并加以描绘、用美妙的色调来描绘、描绘出美味的感觉等相关内容；第二部分是技法篇，内容为摆放被画物体、使用遮盖液、用钢笔描绘、画出绘本的风格，收录了图案集等附录内容，供读者学习使用。

这是一部帮助广大美术爱好者掌握一项艺术门类的绘画参考书。 《零基础学水彩》首先从色彩的产生、种类、属性、对比、联想与情感等方面讲述了色彩的基础知识，其次从色彩的变化、观察与处理等方面阐述了写生色彩的基础知识，再次从水彩画的概念、工具、技法介绍了水彩画的理论知识，并通过不同静物、景物、人物和淡彩的作画步骤介绍了水彩画的实践方法。 书中内容是作者多年创作与教学经验的总结，能够为广大美术爱好者在练习过程中提供相关的理论和实践参考，通过掌握合理的创作方法，从而寻找到今后的绘画前进方向。

色彩是美术高考必考的内容之一。通过色彩考试，在一定程度上能测试出考生对光与色的理解认知能力以及对造型与审美的艺术表现能力，是对考生综合素质尤其是对色彩的敏感度和表现力的考查。《必考类型》针对色彩考试中出现频率的类型，即水果类和蔬菜类，进行专题专攻训练。编者多年的深入研究和教学实践表明，对各种考题进行分析，归纳和总结，有针对性、有层进性地对各类型考题进行专攻训练，通过反复多次的临摹、写生、默画等，可让学生在较短的时间内掌握独特的观察方法，快速领悟色彩的规律和表现方法，进而熟练把握色彩考试的高分技巧。

本书从颜料、纸张、画笔、水、辅助材料和辅助工具六大方面，将水彩画材料与工具的技法归纳为102例，要点突出，以图释文，易懂；示例典型，步骤清晰，易学；技法所用的材料与工具，身边常见，易操作；部分 精彩图片放大呈现，易临摹。 书中水彩技法案例全面，语言通俗，图片经典，读者拥有这本材料与工具的技法大全，将会在水彩艺术的广阔天地自由翱翔。 本书既适合水彩画初学者和具有一定色彩基础的读者阅读学习，也适于水彩画相关工作者作为工具书收藏。

肖亚平著的《材料与工具的魅力》从颜料、纸张、画笔、水、辅助材料和辅助工具六大方面，将水彩画材料与工具的技法归纳为102例，要点突出，以图释文，易懂；示例典型，步骤清晰，易学；技法所用的材料与工具，身边常见，易操作；部分精彩图片放大呈现，易临摹。 书中水彩技法案例全面，语言通俗，图片经典，读者拥有这本材料与工具的技法大全，将会在水彩艺术的广阔天地自由翱翔。 本书既适合水彩画初学者和具有一定色彩基础的读者阅读学习，也适于水彩画相关工作者作为工具书收藏。

色彩学是一门很重要的基础美术课程，色彩静物写生训练不仅是美术专业的学生必修的绘画课程，而且是美术院校招生考试的必考课目。我们生活的整个世界充满着五彩缤纷、万紫千红的色彩，色彩的表现方式有多种：水粉、水彩、油画等等。在本书中将由浅入深、循循善诱地阐明作画的各种方法与步骤，启发性的论述，教导学生掌握水粉静物写生的方法。利用水粉静物写生来训练和培养敏锐的色彩感觉和研究色彩一般规律，从而提高对色彩的辨别能力和表现素质，为今后的美术工作打下良好基础。

色彩学是一门很重要的基础美术课程，色彩静物写生训练不仅是美术专业的学生必修的绘画课程，而且是美术院校招生考试的必考课目。我们生活的整个世界充满着五彩缤纷、万紫千红的色彩，色彩的表现方式有多种：水粉、水彩、油画等等。在本书中将由浅入深、循循善诱地阐明作画的各种方法与步骤，启发性的论述，教导学生掌握水粉静物写生的方法。利用水粉静物写生来训练和培养敏锐的色彩感觉和研究色彩一般规律，从而提高对色彩的辨别能力和表现素质，为今后的美术工作打下良好基础。

临摹范画的学习方法，一直是美术爱好者学习研究优秀作品，掌握绘画技巧和提高艺术修养的有效途径之一。古今中外的许多美术大家都曾大量地临摹过优秀的作品。临摹范画几乎成为美术爱好者走向艺术成功之旅的第一驿站，它在学习掌握绘画语言与技法的路途中起到了事半功倍的作用。 《美术专业水彩画临本》第2集，依然保持了示范性、针对性、适用性、实用性四个特点：许多作品来自水彩教学一线教师的示范，具有鲜明的示范性；作品内容对应了初学者学习时经常遇到的表现对象，具有一定的针对性；作品难易程度有明显区别，适合不同水平的初学者通过临摹掌握水彩画技法，具有很强的适用性；部分作品附有精彩的步骤大图及文字说明，对初学者进行临摹环节的图文指导，具有极强的实用性。 希望广大美术专业的学生和水彩画爱好者通过对《美术专业水

肖亚平著的《水彩画零基础百问图解》采用一问一答的形式，专业系统地解答了水彩画初学者在学习中遇到的种种疑惑，融知识性与技法性于一体，将水彩画学习过程中常见的问题，从一般常识、材料工具、学习资料、入门起步、色彩知识和表现技法等方面归纳为222个问题，以文字释疑与直观图例相结合的方式给予了明确解答。

肖亚平主编的这本《美术专业水彩画临本(2风景)》的风景选取天空、山石、水等常见的对象分类，由简单到复杂，由单一物象到完整场景，每组作品均有步骤和说明文字，可以让广大读者逐步体会和掌握水彩风景作画的规律和要领。本书特色：1.对风景题材的分解较为全面，并能抓住重点，使读者可举一反三；2.具有较大、较多的步骤图，细节清晰，适合观察临摹；3.所选作品难度不大，容易上手，很适合初学者；或可作为教师进行教学的优秀范例。

《水彩画技法与创作》内容简介：水彩画取中国画之笔含蓄简约、西洋画之色饱和宽广，兼容中西绘画观念之自然交融。以水为脉、以彩为体、以神为本、以情为境，空灵薄透、朦胧飘逸。在诸画种中她是最浪漫、最自由、最富有表现力的一种艺术语言。

本书是水彩画技法书。全书共3章。第1章是水彩画的基本用具，介绍了许多牌子的颜料、笔、纸，并对其在绘画中的效果进行对比；第2章是基本绘画技法的讲解，教授的技法十分基本、十分全面；第3章介绍了绘画技法的综合应用，结合案例进行讲解，每个案例选取的都是展示这个技法的关键步骤。通过基本的工具和简单而独特的技法，帮助读者提高水彩画的质感。