本书作者以的获奖图书《Photoshop数码照片处理技法》树立了 数字暗房 的里程碑。在本书中，作者将目光锁定在数码摄影环节 以当今数码摄影师惯用的简单易行的技法轻轻松松地拍摄出高品质照片。 本书自始至终充满了朴素、实用的气息，作者并没有介绍摄影中大量繁杂的专用术语和知识，而是采用幽默的语言向读者介绍了诸多摄影中的实用技巧，而这些技巧被广泛地应用于现实生活的摄影中。全书共分11章，分别介绍了基本摄影技法、花卉摄影、婚礼摄影、风光摄影、体育摄影、人物摄影、避免问题照片、擅用数码摄影优势、旅游及城市风光摄影、输出、摄影秘诀等。 本书图文并茂、通俗易懂，每章o盖相应的技法，每个技法一页，通过图示及文字清晰阐述，不仅可以解决实际拍摄中的大量问题，同时也为摄影爱好者提供了的指导和建议。本书是数码摄
内容简介
《上海素描》：四世同堂是中国传统最令人羡慕的一种境界的生活方式，意寓长寿，和谐、富足和团圆。尽管内里肯定有这样或那样的矛盾，但分家始终被视为家道败落之兆，所谓“树倒猢狲散”！笔者虽经历过四世同堂的大家庭生活，但随着20世纪60年代太祖母高寿去世，加之开放后各房陆续移民海外，要再同堂聚合谈何容易！期间风风雨雨七八十年，家族之树在各地开枝散叶，回忆其中细节逸事颇有传奇性，竟也可以是一部新版《红楼梦》。 《上海素描》由程乃珊编著。
在长期的素描速写教学实践中，为了方便学生记忆和背诵，我把速写理论纯技术部分的关键问题总结成了“顺口溜”，事实证明只要抓住要点，训练方法正确，速写是可以速成的。 速写是素描中的短期作品，是素描的最主要形态。我们不难发现历史上的绘画大师的素描主要都是“速写”。速写与素描同源同理本来就是一回事，速写也就是更为简练和快捷的素描。能过这种较快的素描表达方式可真正见出一个画家的才情、基本功、敏锐传达与深刻表现的能力；是素描的训练手段之一；它气韵连贯，直指人心的特性，更可以贯穿一个画家艺术实践的始终，作用于国画油画等艺术创作实践，无论画什么都将具备快速准确的控制能力。只要养成了画速写的好习惯，对世间万物的感受能力就不会锈蚀迟钝，将永远能够用赤子般清新的眼睛看世界。
兰草、菊花与竹子、梅花并称为花中“四君子”，是历代文人墨客吟诗作画的常见题材。兰草四季常青，兰叶姿态舒展，气度优雅；兰花开放于春天，芳香怡人，清气幽远。菊花开于秋天，在寒风萧瑟、严霜袭人的季节，百花相继凋零。而菊花却傲然独立，蓬勃怒放，洒下一片金黄。画家画菊，正是表现这种坚毅刚强、无所畏惧的精神境界。 兰草与菊花，画法比较简单，对初学者来说很容易入门。画兰草关键是掌握兰叶的穿插组合、疏密安排，这个问题解决了。画兰技巧就已掌握七八分了；“菊”字由“匊”字转化而来，古时也写作“掬”，即“双手捧”的意思，也就是说菊花开放时，很像捧着的双手。按这种理解去画菊花花瓣，就很容易画成了。 《千姿百态画兰菊》将兰草的叶、花、莛及菊花的花、叶、茎分别单独介绍基本画法，最后，再将各部分组
线——是中国绘画的主要表现手法之一。历代艺术家用他们毕生精力和热情，运用风格各异、生动活泼的线条，来表达对宇宙万物的情感。表现自然不同物象的质感和结构。 线——是中国绘画的筋骨和特点。线描水平的高低，直接关系着画家作品水平的高低。中国古代人物绘画以线为主，而中国山水、花鸟绘画也同样是以墨线构成，笔墨既成为中国画的核心，所谓“笔”就是指绘画作品中的线。 我们选用传统功力深厚的作品，出版线描范本，旨在帮助和指导学习者以冷静的心态进行扎实的基本功训练，通过对传统绘画的临摹和研习，从中感悟中国画的神韵和魅力，为日后的发展和张扬个性，打下坚实的基础。 永乐宫壁画是我国绘画史上的重要作品之一，三清殿为永乐宫主殿，殿内壁画《朝元图》，为大型仪仗朝拜的进行阵容。共绘天神290身，纵4.26
这本《动画透视设计》由陈晶柱主编，内容广泛实用，除涉及一般绘画和设计的基本透视知识外，还融入了动漫游戏中特有的夸张透视及广角镜头透视等知识。其中关于透视夸张的内容，在国内相关教材中是首次提出。为了更符合动漫游戏创作对透视设计的实践要求，本书将透视规律与构图、镜头运动结合起来进行讲述，使学生能举一反三，融会贯通。本书图文并茂，繁简适宜，利于培养学生的逻辑思维和形象思维两种能力。通过对本书的学习，学生不仅能全面地掌握透视知识，还能在今后的动漫游戏创作和设计中灵活地运用这些知识。《动画透视设计》适合动画、漫画、插画、电子游戏、油画、中国画、建筑、工业设计、美术教育及艺术设计等专业的本、专科学生学习，也适合作美术类成人教育的透视课程教材。
《潇湘奇观图卷》内容介绍：山水画作为中国画的三大画种之一（另外两种为人物画和花鸟画），其题材与内容非常广泛。它以大自然的一切景象为描绘对象，以画家的个人情思为表现内容，终表现了中国人的自然观及其审美趣味。在山水画的漫长发展过程中，经过历代画家的辛勤探索和不断拓展，形成了许多独具特色的绘画题材和表现手法，雨景山水就是其中的一枝奇葩。在山水画中，雨景山水很大程度上表现为“米氏云山”，或者称为“米点山水”。这种表现雨景山水的绘画创自于宋代书法家、画家米芾，成熟于其子，即书法家、画家米友仁。
张蓓蓓编绘的《贝壳绘/海洋绘全媒体艺术科普丛书》主题为“贝壳”，精心挑选17种贝壳作为绘画实例，包括灯笼法螺、猫眼蝾螺、马丁长鼻螺、阿拉伯长鼻螺、旋梯螺、飞弹螺、紫螺、绮蛳螺、龙宫翁戎螺、望远镜螺、栓海蜷、大理石芋螺、玫瑰千手螺、狮爪海扇蛤、菊花偏口蛤、鳞砗磲和鹦鹉螺，通过对它们进行介绍，了解其物种特征、生活习性等科普知识，然后跟随作者细致的绘画讲解，参考视频录像更直观的绘画演示，运用画笔一步步将这些美丽的贝壳描绘出来。
本书讲解了儿童画基础知识、儿童画工具、儿童画技法、儿童画的学习等内容，并以范本的形式讲述儿童画独特的魅力。这些作品形象生动，想象力丰富，表现到位，不仅具有欣赏性，而且在构图、意境和技法上也具有很好的参考性。本书不仅是一本不错的教学示范作品集，同时亦是儿童画爱好者临习的很好范本。
绘画对建筑师来说，既可被看成是一种功利行为，也可被认作抒发情怀、陶情移性的雅事，冯先生的绘画显然属于后者。说功得，并非指洁名钓誉，而是在建筑界往往把绘画作为一种表现设计意图的手段，所以建筑师的画多称之表现图。当然，它也可以升华成为一种独特的艺术而达到相当高的境界，但在大多数情况所关注的还是技巧。冯先生虽然出道于建筑，但是出于他的爱好，便在不知不觉中疏离了建筑画，加之他对传统彩墨画情有独针，对是便衍生出一种独特的绘画风格。虽说很难把它界定为哪一类画种，但作品中所透出的那种与他个性不谋而合的淡泊明志，确是画如其人。
画画是一种心灵的释放。这《超有爱手绘本――一支笔的快乐涂鸦》适合所有热爱画画的涂鸦朋友。不论你是否曾经对各式各样的画材望而却步，还是只会画歪歪扭扭的线条，只要你想画，那么打开这本《超有爱手绘本――一支笔的快乐涂鸦》吧，你会发现无数的惊喜在等着你！ 《超有爱手绘本――一支笔的快乐涂鸦》的风格倾向于简单可爱，力求用最简单的线条、最常见的画材画出属于你的个性涂鸦作品。你会发现原来画画不再是美术生的专属，最常见的笔和纸，都能绘出奇特的世界。 这本《超有爱手绘本――一支笔的快乐涂鸦》分为两部分――基础篇和应用篇。基础篇：从零开始，用不同的画笔和画纸开始涂鸦之旅，随心所欲掌控线条。应用篇：进阶教程，在涂鸦本上记录你的生活、学习、工作和娱乐的点点滴滴。 最后，希望《超有爱手绘本――一支笔的
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运用几何图形创意出各种神奇的图案，表现在各种不同的媒体上，从邀卡、吊牌、旗帜、海报、场布及单元设计中，不管作品是大或小，都可以看图白由缩放，省时、省力又好用，是情境布置的*帮手。只要巧妙设计几何图形，你就能变成神奇的美工大师！ 本书为创意大师系列的第二本！ 运用几何图形创意出各种神奇的图案，表现在各种不同的媒体上，从邀卡、吊牌、旗帜、海报、场布及单元设计中，不管作品是大或小，都可以看图白由缩放，省时、省力又好用，是情境布置的*帮手。只要巧妙设计几何图形，你就能变成神奇的美工大师！
