《书法大成》是民国书法面貌的一个缩影，这里汇编了自辛亥革命以来的著名书法家于右任、王福厂、叶恭绰、沈尹默、马公愚、邓散木、白蕉、柳亚子等四十余人的上百件书法作品。分楷、行、草、隶、篆等五类编排，并在每类前列有基本运笔法，说明书法之构造，条分缕析，既详且备。附录收有名家诗词手稿、尺牍及屏幅、立轴、楹联、扇页、题画、词笺、日记、写经等，诸式俱备。这部书不仅较全面地反映了民国时期的书家风貌，且具有一定的工具书性质。 《书法大成》于一九四八年由中央书店初版，本书以中央书店一九四九年增订版为底本影印出版。为书法爱好者和学习者提供一部良好的参考书。
书法知识千题共分为书学、书论、书史、书体、碑帖、技法、器用、篆刻八个部分。相较于同类书，更为全面、系统。内容紧跟学术前沿，确保不遗漏近期新研究成果。书中提出的问题针对性强，都是我们在书法学习中最常遇到的问题，比较适合书法初学者及书法爱好者学习，从而进一步提高学习者的书法理论水平，沿着一个正确的方向走下去。书中内容采用图文并茂的形式，更加生动和活泼。
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本书所收入的华人德致白谦慎109封信，主要集中于1987 2000年之间。总体上看，信札内容有三个方面：一是二人在书法与学术上的交流，包括书法取径与创新的讨论，书法史料的解释与辨析，书法研究方法与角度的交流等；二是沧浪书社的成立与发展，包括新社员的吸收，资金的募集与赞助，主要艺术与学术活动的设计与开展等；三是书法圈各方面的信息，包括展览、研讨会及其评选方式，社会资源的介入与书法的市场化，书法组织的权力角逐等，这些信息反映出一个时期较为完整的书法生态。阅读这些信札，可以让我们更深入地了解华人德、白谦慎这两位当代书坛代表人物在艺术与学术上的切磋。理解作为当代*重要的民间社团，沧浪书社十余年中大获成功的原因以及它后来的分化为何不可避免。 二十世纪的*后十五年，是书法发展*迅猛的时期，透过华人德
《历代书法论文选》中有些论文，如卫夫人、王羲之等人的作品，早被人指出系附名之伪作，但考虑到这些作品的影响很大，本身又具有一定的学术价值，故仍选入，但在每人的题解中予以指明。 本书按作者生卒年代的前后次序编成，从汉赵壹开始到清康有为止。通过这个顺序，读者易于了解我国书学的发展过程。书后附有《人名索引》，以供查阅。
《传朴堂藏印菁华》由浙江平湖著名收藏家葛昌楹、葛昌枌辑于民国十四年（1925年），从家藏两千方明清名家刻印中选其精者四百方钤拓而成，仅拓二十五部，弥足珍贵。该谱涵盖明清三百多年间，共辑录124位印人，四百余方印章，实可谓星光璀璨。其中有堪称文人印开创者文彭、何震，亦有 西泠八家 丁敬、蒋仁、奚冈诸公，更有皖派邓石如、吴让之，兼及赵之谦、文鼎、胡震、徐三庚、释达受等诸多知名印人。《传朴堂藏印菁华》在印坛影响至今，常为刻印人惦记。上海书店出版社曾于1999年影印出版《传朴堂藏印菁华》，时隔二十余年，对此印谱进行影印再版，更换封面及开本，以飨读者。
本书以《中华大字典》部首编排法编排。正文前附《部首索引表》、《部首检字表》；正文后附《笔画检字表》，书中收录了历代书法上起先秦，下迄近代。本册为行书字典。
本书阐述书法与碑帖的关系。以字体发展为脉络，紧紧抓住文字与书法的关系，阐述文字的发展、书法的演变与历代碑帖的关系。使读者能够循着历史变化的轨迹，逐步认识并把握住有关碑帖的各种知识，进而使读者认识到学习和鉴定碑帖，必须要掌握深厚的历史知识，必须要有扎实的文字学修养，必须具备有敏锐的艺术鉴赏力。作者将历史的、文字的、书法艺术的知识和碑帖的知识巧妙地结合在一起，娓娓道来，引人入胜。
隶变是汉字发展 的一个里程碑，标志着古汉字演变成现代汉字的起点。原书共分八部分，内容包括：隶变研究的简单回顾；对隶变和隶变阶段的基本看法；研究隶变的方法；隶变的必然性和可能性；隶变的现象和规律；隶变的巨大影响；隶变的性质；隶变阶段未识字考。
《山阴道上》将出版增补版，其缘由有三：一是原著已经问世八年，原本就印敷不多，至今渐罄，读者祗能从网上售书店买二手书，所以出版社也需要考虑再版了。二是原著的黑白图版效果不甚佳，对於看惯了当下高清高仿原图印刷物的读者来说，实在是落後於时代了。书法艺术说到底还是视觉艺术，图像的重要性自不待言。故此次在图版品质上做了很大的改进。三是时隔八年，原著上编中某些研究札记，如今已扩展成论文了。如《 兰亭序 真迹下落考》成论文《文献中所见的 兰亭序 》；《 临河叙 的“多出”文字是谁写的》成论文《 兰亭序 多出 临河叙 文字及其内容之考察》等等。这些年来又陆续发表了一些论文或札记，如《唐人书仪与王羲之尺牍之关系》等论文，《略说 平安帖 》《 大报帖 与 妹至帖 的并案考察》等札记。此外，还收录了一些旧文如《评徐先
《翰墨文渊——中国历代书法艺术成就与时代文化》是一本书法研究著作。全书分为二十二个章节。第一章节主要写的是甲骨文时期的书法，分别列举了秦朝的李斯创造了小篆、汉代的隶书等，并举例说明了《散氏盘》《急就章》《草书势》等对书法的贡献。第二章节主要写的是魏晋时期的书法，列举了建安名士、太康之英《平复帖》、卫瓘书法等。第三章节主要写的是东晋时期的书法。第四、第五章节主要写的是南北朝时期的书法。第六章节主要写的是隋朝时期的书法。第七、八、九、十章节，主要写的是唐朝的书法。第十二、十三、十四章节，主要写的是宋朝时期的书法。第十五至二十二章节，主要写的是元、明、清时期的书法。本书主要是以中国传统文化变迁为主线，论述了中国书法随着传统文化的变化发展，不同的时代表现出不同的时代风格，通过各个时
《中国书法源流十讲》是根据陈忠康先生在华东师范大学授课的录音整理而成，分为“看清书法本质”“学书要知古、知今、知己”“建立自我判断的标准”“笔法”“结构”“书法的传承发展脉络与研究方法”“汉魏至隋名家名帖”“唐代诸家源流”“两宋元明诸家”“清代民国诸家”等十讲，体现了陈忠康近年来对书法源流问题的思考脉络，从汉魏直到近代，凡是书法史中代表性的书家基本都有涉及，有很多精到的见解。本书作为陈忠康第一部技法类著作，凝结了其近年来的书学思想和理念，对于读者将会有比较大的启发。
郭裕之获归化所出古玺官私铜印凡一千余钮，乃编次而附于其舅氏高庆龄《齐鲁古印攈》之后，而成《续齐鲁古印攈》十六卷。此印谱成于1892年，存印较高庆龄书多出近一倍，达1184方，由曹鸿勋书扉页 续齐鲁古印攈 ，光绪十七年夏光绪壬辰进士宋书升作序。上海书店出版社曾于1989年出版此印谱，编入 中国历代印谱丛书 。 《续齐鲁古印攈》在印坛影响至今，常为刻印人惦记。时隔三十余年，对此印谱进行影印再版，更换封面及开本，以飨读者。
《书法布白图例》提供一套适合中老年人学书法的行之有效的速成方法。中老年人学书法，大多只是兴趣爱好，为了找到更多生活的乐趣。本书稿行文浅显流畅，图例活泼优美，从中老年人的心理、生理特点出发，注重学习过程中自信、兴趣和愉悦感的培养，符合教育心理规律。
祝允明（1460～1526），字希哲，因生而左手六指，故自号枝山，又号枝指生，世亦称 祝枝山 、 祝京兆 。以祝、文、王为代表的明代中期的书法艺术成就，在于他们在继承魏、晋、唐、宋、元书法艺术传统的基础上，大胆创新，独具风格，突破了明代初期以来 馆阁体 对书坛的笼罩，一扫 靡靡之格 ，开辟了书法艺术的新途径，被誉为明代 书之中兴 。 《明祝允明草书杜甫秋兴八首卷》为祝允明五十七岁所书，笔力雄强，气脉流畅，功力浑厚。引首为明代陈鎏所题 枝山草书 ，后附晚明嘉兴名士洪邦基、高松声、释智舷题跋，以及日本长尾甲题跋，近代罗振玉题签。此卷笔法精严，神采超然，风格鲜明，鉴藏脉络清晰，为重要的祝允明草书珍迹。
本书从书法历史的角度出发，较为全面地阐述了书法艺术的渊源及发展流变。在传统书法史构架的基础上，补充了大量的考古新材料、吸收了的学术研究成果。作者力图以追摹历代书迹的真切体验去阐释中国书法的心灵境界，以内在的艺术规律为脉络去梳理书法艺术现象，并通过最全面的书法史料去寻求对于书法历史和书法传统的完整性观照。 本书体例规范、重点突出、语言简练笃实，是一本极富可读性的中国书法简史。适合于美术及书法专业本专科、高师高专及广大书法艺术爱好者。
林则徐是中国近代睁眼看世界的人，是伟大的政治家、思想家、反抗外来侵略的民族英雄。 《林则徐翰墨（增订本）》所收集的林公书法，以福州林则徐纪念馆珍藏的精品为主，包括对联、条幅、屏条、扇页、诗稿、信札、书稿等。品赏这些翰墨，可以从林公书法之隽美中得型早受，可以加深对他思想感情、品德风范的了解，可以从遗墨自身的内容中领略作者在风云变幻的世事中得出的弥足珍贵的历史经验和教训。
本书为“馆藏国宝墨迹”系列丛书之一，精选馆藏底本，为四色精印，并延请专家释文。初唐时期，书家虞世南的外甥陆柬之以行书笔法书写了“文赋”。此卷流传有绪，元代赵孟頫评其不在欧、虞、褚、薛之下，揭傒斯评说陆书结体遒劲，有晋人书风。此卷藏于台北故宫博物院。
《墨花礼赞》是谢云老为自己七十后书法选集的命名。《墨花礼赞》是一位用生命拥抱艺术的书法艺术家朝着悠久辉煌的中华书写文明发出的赞美，《生命礼赞》则是我向艺术家那拥抱艺术的生命状态表达的由衷敬意。
《中国书法理论史》从第一章“六艺”“六书”、字学开始，以下是汉晋书赋、魏晋南北朝的“品”“评”、唐代书学专论和论书诗、宋代书论随笔、元代的法度规则要求、明代的激切批评、清代特别关注流派意识……在浩繁的古代书法现象和书学理论文献中，不断提取出最醒目的“关键词”以求一目了然。以点带面，重点突出，从而与平铺直叙面面俱到的一般史学教程、更与以介绍知识的书法史教学拉开了明显的距离。
书法美育，是介于写字技能教育和书法专业创作教育之间的一种中层或中介接转形态。它既不是作为文化泛基础的底层结构，也不重实用书写，又不求登峰造极的高度。它是希望通过一定的技能体验，培养出一大批爱书法、懂书法、会书法的群体，但不必做名家大师的鉴赏家、评论家兼实践家。这个群体，在当下的书法文化界是最稀缺的，而其应有的参与人数可能达到数以百万计。
《画沙绪语:书法集评》主要内容有：《四书》李抄本序／王伯敏、“文”“质”相辅写在《楮墨集》前后／沈鹏、读书法／王学仲、学艺相成后生可畏有感于的书法／薛永年、书法品读／杨悦浦、读《楮墨编》随记／陈绶祥、吹尽狂沙始到金关于的书法作品／程大利、骨鲠而有书卷气谈书法特色／陈传席、沿隐至显志以定言读君的书法／林木、“书为心画”读《楮墨编》／刘守安、书法创作之我见／周永健等。
本书是对日本书法艺术的研究和思考，全书分成“东瀛书论”“日本书法史”“日本篆刻史、书法理论史和书法教育史”三编，从日本书法史、日本篆刻史、日本书法理论史、日本书法教育等方面，详细阐述日本书法的发展过程，不仅详述古代日本书法，更涉及近现代日本书法发展的多方面，是了解日本书法发展的重要资料。
