埃米尔·库斯图里卡等著的这本《历史悲剧的维度（欧洲电影大师访谈与研究）》收集了埃米尔·库斯图里卡、迈克尔·哈内克、贝拉·塔尔等世界导演的访谈记录以及电影研究者的相关论述，对所涉及导演的拍摄理念进行了细致入微的分析，主要探讨了电影对历史，尤其是对战争和动荡时期的表现。
本书侧重对中国西部电影标本进行综合分析和比较研究，在对文化具象的“深描”中揭示西部电影话语建构与转换的特征与意义，描绘不同历史阶段中国西部电影审美文化呈现出的不同样态和面向，考察一个时期社会的审美经验何以凝结为电影中特殊的审美物象和艺术形态，并将其电影审美文化的特征还原到历史文化现场，从而寻怿中国西部电影审美文化的发展脉络和流变历程。
《城市之光：世界电影地图美洲卷》一书以美国、加拿大、墨西哥、阿根廷和巴西等美洲主要国家为对象，尤其以美国好莱坞为重点，以城市为线索，梳理了美洲的电影发展历史，绘制成一幅美洲电影地图。从导演到演员，从选角到拍摄，展现美洲影人风采，揭秘经典名片幕后故事，带领读者品味电影人生。 《荣耀之影：世界电影地图欧洲卷》一书以法国、德国、奥地利、意大利、英国、西班牙、东欧、俄罗斯、南欧等欧洲主要国家为对象，以法国电影为起点，以城市为线索，梳理了欧洲电影的发展历史，绘制成一幅欧洲电影地图。从导演到演员，从选角到拍摄，展现欧洲影人风采，揭秘经典名片幕后故事，带领读者品味电影人生。“荣耀之影”既表达了电影诞生在欧洲，也赞美了欧洲是电影艺术发展的荣耀，同时也为我们提供了一种对欧洲的反思视角。
本书侧重对中国西部电影标本进行综合分析和比较研究，在对文化具象的“深描”中揭示西部电影话语建构与转换的特征与意义，描绘不同历史阶段中国西部电影审美文化呈现出的不同样态和面向，考察一个时期社会的审美经验何以凝结为电影中特殊的审美物象和艺术形态，并将其电影审美文化的特征还原到历史文化现场，从而寻怿中国西部电影审美文化的发展脉络和流变历程。
《城市之光：世界电影地图美洲卷》一书以美国、加拿大、墨西哥、阿根廷和巴西等美洲主要国家为对象，尤其以美国好莱坞为重点，以城市为线索，梳理了美洲的电影发展历史，绘制成一幅美洲电影地图。从导演到演员，从选角到拍摄，展现美洲影人风采，揭秘经典名片幕后故事，带领读者品味电影人生。 《荣耀之影：世界电影地图欧洲卷》一书以法国、德国、奥地利、意大利、英国、西班牙、东欧、俄罗斯、南欧等欧洲主要国家为对象，以法国电影为起点，以城市为线索，梳理了欧洲电影的发展历史，绘制成一幅欧洲电影地图。从导演到演员，从选角到拍摄，展现欧洲影人风采，揭秘经典名片幕后故事，带领读者品味电影人生。“荣耀之影”既表达了电影诞生在欧洲，也赞美了欧洲是电影艺术发展的荣耀，同时也为我们提供了一种对欧洲的反思视角。
《影视学实用教程》凸显了重规范、求创新、讲实用的特点，主要围绕电影的艺术特性，运用电影美学理论和影视研究的前沿学术成果，在系统梳理考辨电影的视昕语言、中国电影发展简史、外国电影发展简史、中外电视发展简史等影视基础知识的同时，注重引导学生有效提升影视艺术鉴赏能力和影视艺术理论研究能力，既力求影视片例的精选和适用，又特意突出影视艺术热点话题，以为高校影视教学工作提供规范、适用。
本辑简介当纪实主义不再一统天下，纪录片创作应该何去何从？西方自20世纪80年代后期以来的纪录片实践，或可给我们带来重要的启示。本辑收录的文章对当代西方纪录片几个不同方向的发展脉络进行了梳理。 在个案研究部分，本辑重点讨论了作为西方新纪录片代表人物之一的埃罗尔·莫里斯（Errol Morris）的理念与方法。
许石林的一篇篇评论文章急捷机智、幽默尖新，使读者在快意阅读中深刻反思当代人与传统主流文化价值的尴尬关系。可以说，《损品新三国》曾引发了夜看“新《三国》”，昼读“许损品”的热潮。
本书是中国电影专门史研究的又一硕果，标志着中国电影历史研究的扩大和深入。这对于中国电影史学来说，无疑是一个十分可喜的现象。 在本书中，贾磊磊把武侠片在中国的发展过程做了清晰的梳理，并把它的特点归结为五个大的“创作浪潮”。这是有见地的，也大抵符合客观的历史实际。从这里我们可以感到，武侠片在历史上每一次大的发展，差不多就可以达到上规模、上水平的程度。
在全面依法治国的时代语境下，法治题材电影讲好中国法治故事，能够促进法治信仰的建立和法治社会的建构，对于树立法治形象和不同法治文化交流具有重要意义。中国当代法治题材电影如何讲述法治故事，法治叙事对法治社会建构有何艺术作用，这是本书要回答的问题。本书在“法律与电影”理论框架下，采用电影叙事学理论，以中国当代法治题材电影为主要分析样本，较为深入地探讨电影中的法治叙事，阐释法治叙事机制，揭示法治叙事背后的法治意识形态和文化生产逻辑，提出审美正义是法治叙事的基本伦理和美学追求。
为了能够体现出改革开放以来中国体育纪录片的发展变化，全书涵盖了体育纪录片的三种形态，共分为三个篇章：篇为电影银幕与体育纪录电影，这一篇章凸显了电影形态的体育纪录片制作；第二篇为电视频道与体育节目，这一篇章突出了以电视频道为载体的体育纪录片制作；第三篇为移动互联网与体育短视频。这一篇章主要探讨了媒介融合的发展趋势对以网络为载体的体育短视频的影响。这三个篇章的设计一方面考虑了不同的媒介载体与体育纪录片的创作和传播之间形成的互动关系；另一方面也兼顾了在不同的历史时期产业化对于中国体育纪录片创作的影响。
像电影创作一样，为电影募集资金、节约资金也是一门艺术。作者借助自己在电影制片和基金申请方面的多年人脉，打造了这本关于低成本项目前期筹备的影视从业者经验谈。本书的访谈对象，有多次获得圣丹斯电影节基金的制片人、主流众筹网站的创始人，也有专注于娱乐领域的咨询师、律师和保险专家。从他们分享的经验中，电影工作者们既能学到如何为项目“开源”准备提案阐述、撰写项目提案书、发起众筹、申请基金会的资助，也能学到如何为项目“节流”有策略地获取音乐、规避法律、选取电影制片保险、租赁摄影棚和器材。
《并非冷漠的大自然》译自苏联六卷本《爱森斯坦文集》第三卷，共分四部分：“论作品的结构”、“激情”、”再论作品的结构”和”并非冷漠的大自然”。书中，作者对如何使影片达到艺术上的完整与统一做了全面的论述，在镜头有机组合、声像和谐组合及合理借鉴其他艺术形式等方面进行了深入细致的探究；同时，还详尽分析和全面探讨了划时代力作《战舰波将金号》、《伊凡雷帝》等的创作过程和成功经验。这是一部解读大师的电影创作经验及理论思维的经典著作。
阿巴斯·基阿鲁斯达米是伊朗新浪潮电影开创者、诗意电影大师，一生拍摄了22部电影，受到黑泽明、戈达尔等电影巨匠的一致推崇。1997年，阿巴斯凭借《樱桃的滋味》获得戛纳电影节金棕榈奖，之后《何处是我朋友家》《橄榄树下的情人》《随风而逝》等作品均获靠前大奖。阿巴斯的电影，用镜头凝视平凡人世，纯粹、简朴的故事给人以很单纯的感动。影像风格简洁而富有诗意，洋溢着人文情怀与哲学思考。《樱桃的滋味：阿巴斯谈电影》是阿巴斯一生导演历程的珍贵总结，详尽而深刻地呈现了阿巴斯的艺术观和人生观。
“2009国际导演大师班（美国）”于2009年5月18日——6月22日隆重开班，该班由中国文化部艺术司与上海戏剧学院联合主办，上海戏剧学院导演系承办，聘请美国五位国际导演大师亲自授课，并进行导演工作坊。每一位国际导演负责一周的教学工作，其中直接授课或工作坊为五天，第五天学生进行展示汇报，第六、七天为总结。本次国际导演大师班的授课对象除了上海戏剧学院导演系的师生外，还面向全国各个文化厅局具有高级称职的导演工作者，计划招收学员30名，对于曾经获得“国家舞台艺术精品工程”的导演录取，并给予的资助。“2009国家导演大师班”是我国首次系统地引进国际导演艺术家及教授，上海戏剧学院配以著名导演艺术家的共同协作。同时，上海戏剧学院还举行“联合国教科文组织国际剧协戏剧院校亚太戏博会”，来自世界各地十多个国家和地区的
本书试图从地域文化的角度阐释河北剪纸的艺术特色，通过对河北各地剪纸及民俗的考察、挖掘、理顺，进而整理出剪纸在河北地区的工艺流程、传播脉络和文化特征，以及传统剪纸艺术对现代文化艺术的辐射影响，为发扬河北传统民间剪纸艺术提供较为全面的文化资料，为现代绘画、设计提供具有区域及民族文化特征的艺术营养，为建设和谐河北做出贡献。
《城市之光：世界电影地图美洲卷》一书以美国、加拿大、墨西哥、阿根廷和巴西等美洲主要国家为对象，尤其以美国好莱坞为重点，以城市为线索，梳理了美洲的电影发展历史，绘制成一幅美洲电影地图。从导演到演员，从选角到拍摄，展现美洲影人风采，揭秘经典名片幕后故事，带领读者品味电影人生。 《荣耀之影：世界电影地图欧洲卷》一书以法国、德国、奥地利、意大利、英国、西班牙、东欧、俄罗斯、南欧等欧洲主要国家为对象，以法国电影为起点，以城市为线索，梳理了欧洲电影的发展历史，绘制成一幅欧洲电影地图。从导演到演员，从选角到拍摄，展现欧洲影人风采，揭秘经典名片幕后故事，带领读者品味电影人生。“荣耀之影”既表达了电影诞生在欧洲，也赞美了欧洲是电影艺术发展的荣耀，同时也为我们提供了一种对欧洲的反思视角。
《百年中国电影研究书系》是电影理论界献给中国电影100周年的一份厚礼，《中国电影产业史》是书系的其中一本。电影产业的研究是块处女地，学术界对它的开发刚刚起步。本书所完成的是对百年电影产业线索的一次梳理，在这一写作中，秉承着以史实为依据，以文献为准绳，从史料出发，用事实说话的原则。
《中国电影专业史研究：电影文化卷》为中国电影百年华诞而作，旨在借用庆典契机梳理本土电影的历史脉络。《中国电影专业史研究：电影文化卷》以百年为时间框架，力求于发展的过程中寻找民族影像叙事的贯穿性问题。《中国电影专业史研究：电影文化卷》以主题研究定向，试图探讨电影内（诸如题材、类型、作者等）外（诸如市场、产业、政治等）的复杂错综关系。《中国电影专业史研究：电影文化卷》供相关的研究者阅读或参考。《中国电影专业史研究：电影文化卷》力图避免简单褒贬而尝试分析电影创制的过程之中，进而以历史归纳方式展开探讨与检视。电影创制的繁复因素提供了广阔的研究空间，诸如电影作者、电影作品、电影修辞、电影产业等都是不断发展且言说不尽的话题。基于这一事实，我们将不断努力——努力让中国电影得到理论上的多元
