%26nbsp;%26nbsp;%26nbsp;%26nbsp;本书共分5个章节,主要对京剧艺术作了介绍,具体内容包括中国戏曲概说、戏曲表演艺术、京剧声腔艺术、对中国戏曲表演体系的思考
在这本小册子中,对汇集了传统锣鼓点子的讲解,不是完全沿循旧谈,而是做了一点新论述,尤其是对锣经的结构形式所做的剖析、解说。作者想通过这本小册子,能使读者了解打击反常识,能为戏曲工作者打击乐工作者提供一些参考资料,同时也为打击乐增补一点理论根据。但愿本书能为求得古为今用和发展京剧打击乐艺术起到一点点作用。
《戏曲音乐入门丛书:京剧唱腔赏析》共分五个部分,其内容包括京剧剧种简介、怎样欣赏京剧唱腔、熟悉京剧唱腔的乐谱、京剧唱段赏析、京剧唱腔的托腔艺术。书中系统地介绍了各种不同流派的京剧唱腔。
用鲜明绚丽的色彩、犀利流畅的线条组织成面部图案,勾画在戏曲人物的脸上,是中国戏曲化妆的特殊手段,成为睑谱。 按脸谱的一般应用范围来讲,它属于净、丑两行;按脸谱的戏剧功能来说,它是戏曲统一风格化妆的一种。无论生、旦、净、丑,根据所演人物的性格、面貌,需要特殊夸张的都可以勾画脸谱。
中国戏曲历史悠久,博大精深,与希腊的悲喜剧、印度的梵剧并列,称为世界古老戏剧文化。 中国戏曲共有三百多个现存剧种,在这三百多个剧种之中,京剧被公认为是中国戏曲的代表。这是因为,京剧在其形成过程中,广集博采其他艺术门类的精华,在剧本文学、表演、音乐、舞台美术、导演诸方面都独树一帜,积累了很多财富,取得了很大成就,成为我国民族艺术宝库中的明珠,在世界艺术的大宝库中也发散出别样的光彩。 自从京剧问世以来,产生的剧目难以计数。有一些剧目,经过几代艺术家的千锤百炼,成为足以流传后世的佳作;这些佳作中的核心唱段,便成了京剧爱好者最为喜爱的“经典唱段”。 对普通京剧爱好者——无论是演唱的人还是拉琴的人——来说,学习京剧,主要就是对这些经典唱段的学习。从某种意义上说,经典京剧唱段的普及,是京
世界上有三种古老的戏剧文化,即希腊的悲喜剧、印度的梵剧和中国的戏曲。希腊的悲喜剧已经成为历史遗迹,印度的梵剧也中断失传了;这两种古老戏剧的演出情形,已经无从知晓,无法再现。唯有中国的戏曲,不但一代又一代地流传下来,而且从内容到形式都日臻。 “京剧”,是外地观众对于它出自北京的称谓,体现出鲜明的地域特征,但京剧又是在徽、汉两个南方剧种的基础上发展起来的,所以,京剧不但受到北方观众的欢迎,也受到南方观众的欢迎,在中国戏曲的三百多个剧种里,京剧虽然诞生很晚,却后来居上,荣登“国剧”的宝座,与中医、国画并列为中国的“国粹”、京剧也受到外国观众的喜爱;在他们的眼里,京剧仿佛长城一样,是中华文化的一种象征和标志。 京剧的特点,是中国戏曲特点的集中体现,京剧是综合艺术,从表演的角度讲