本书基于欧洲18、19世纪古典主义和浪漫主义音乐作品的审美观点,结合心理学学科,并从音乐听赏的角度,对音高、力度、缓急、曲调、节奏、曲式等音乐要素的审美意义进行了简明扼要、富有洞察力的论述。同时为说明标题音乐与*音乐之间的区别,特别讲述了 联想 这一心理要素在音乐创作和听赏中的作用与影响。著者在诸多音乐美学问题上的见解直到今天仍对我们富有启发意义。著者胡戈。里曼是德国近代著名音乐理论家,一生著述宏富,涉及音乐技术理论、音乐史、音乐辞书和音乐美学等众多学术领域。本书自初版以来,不断再版, 且有英、日等多种译本。本书对于我国从事西欧音乐和音乐美学研究者具有重要的参考作用。
本书自1991年出版至今,已将近二十年了,受到了钢琴学习者的欢迎,并已成为钢琴学习者的必弹教材。此版为修订版,对钢琴技术的种类和各技术要领的分析和概述基本未作改动,仅对一些技术种类的弹奏形式作了一些增减。另外,为方便学习和练习,在结构排列上作了些微的改动。而且,本次修订时从人性化的角度出发,加大了乐谱的符头,保护所有学琴者的视力健康。本书适用面广,既适合于初学者,对艺术院校钢琴专业的师生也有参考价值,同时也适用于各地钢琴考级。
《中华人民共和国国歌》原名《义勇军进行曲》,由田汉作词、聂耳作曲,创作于1935年,是电影《风云儿女》的主题歌。2004年第十届全国人民代表大会第二次会议通过宪法修正案,正式规定中华人民共和国国歌为《义勇军进行曲》。2017年9月1日,《中华人民共和国国歌法》获全国第十二届全国人大常委会第二十九次会议表决通过,于10月1日起正式实施。人民音乐出版社出版发行的新版《中华人民共和国国歌》是根据1982年全国人大公报中的版本重新绘制、审校,是《中华人民共和国国歌法》所附国歌旋律曲谱的标准版本。
《乐理与视唱练耳 幼儿歌曲创编》特点: 一,突出“双基”。将学前专业学生所必须掌握的音乐基础知识与基本技能进行了梳理,并根据学生音乐基础比较薄弱的实际情况,对内容章节的次序进行了合理的调整,努力让学生在较短的时间内掌握记谱法等基本音乐知识,为其学习钢琴与声乐打好基础。 二,精讲多练。根据各院校从事学前专业音乐教育的教师大多是音乐专业毕业、音乐专业基本功较强的实际情况,《乐理与视唱练耳 幼儿歌曲创编》只对基本知识和基本概念进行了表述,给教师留有充分发挥其专业特点的空间,同时预留了大量的练习,学生可以通过这些练习巩固已学知识。 三,相互关联。为了充分发挥《乐理与视唱练耳 幼儿歌曲创编》在教学中的作用,我们将乐理、试唱练耳和幼儿歌曲创编三个部分的内容进行了相
本书曲谱特点: 1.以简单的弹奏方式达到原版音乐的效果 绝大部分曲目的右手旋律声部以单音为主,音区适中(以五线之内为主)。 左手伴奏声部则在和弦配置、织体设计、音域跨度和节奏密度等方面,笔者在尊重原版音乐的基础上,将复杂的、不易快速视奏和演奏的节奏型进行了简化或改编。 与市面上大量的同类书籍以及网上下载的乐谱相比,更准确合理且适合初学者的演奏水平。 2.使用方便,一谱多能 在琴谱的关键位置标注了指法,使读者容易识谱、极易上手、便于记忆。 在两行谱之间加入歌词部分,这样,读者既可以单纯的演奏纯钢琴的版本,也可以自弹自唱,当然也可以方便为别人进行即兴伴奏。 琴谱上配有和弦标记,方便有即兴演奏和伴奏能力的读者在和弦标记的指导下,演奏出更有表现力的效果。 : 柯林斯30分钟轻松绘画(原来画画这么简单
“红皮书”系列教程是人民音乐出版社于20世纪50年代推出的钢琴系列教材,历经六十余年,在钢琴教育领域确立了高度的品牌认知度。 秉承“以读者为中心”的理念,我们在原“红皮书”教材基础上对内容、装帧、设计等做了适当的调整,重磅推出“大音符版红皮书”系列教程。 《 布格缪勒钢琴进阶练习25首 作品100(大音符版)》是兼具技术性和趣味性的小曲。 布格缪勒(Johann Friedrich Franz Burgmuller),德国作曲家、钢琴家。1806年12月4月生于德国巴伐利亚州的勒根斯堡,1874年2月10日卒于法国塞纳-瓦兹区的波尔那村。其父J.A.F.布格缪勒和其弟N.布格缪勒都是作曲家和钢琴教师。他擅长为青少年学琴者创作钢琴小曲和练习曲。本书是他的作品第100号,有25首练习曲,都是兼具技术性和趣味性的小曲。 此次的大音符版,综合了德、日等版本之长,对指法进行了少量调整
《中国音乐史考研笔记/纵享音乐·考研丛书》是为参加研究生入学考试的学生编撰的一本复习纲要。在普通教材中,对中国音乐史通常以朝代为“横截面”,分述各朝代的音乐状况和知识点。《中国音乐史考研笔记/纵享音乐·考研丛书》将朝代的“横向”知识点与音乐发展的纵向性特质相结合,更能帮助考生理清思路,便于记忆。 《中国音乐史考研笔记/纵享音乐·考研丛书》力求突出《中国音乐史》课程内容的基础性、常见性、重点性,并以笔记的形式呈现学科要点。在版面上的主体部位以简洁、直观的方式呈现知识点内容,在版面的右栏以笔记的方式对知识点作进一步说明,或者以题目的方式帮助考生复习、强化记忆。由于每个知识点在考试过程中会以不同的出题形式与问题方式出现,因此《中国音乐史考研笔记/纵享音乐·考研丛书》对这些知识点设置了不同的
《中国流行音乐简史》为北京现代音乐学院教材。欧美流行音乐的历史虽然只经历了一个多世纪,但其音乐形态却极为丰富,各种音乐风格之间有着复杂的关系。本书以美英两国音乐为基础,梳理了流行音乐的一个发展脉络,介绍了流行音乐各流派的不同风格。
陈子善编著的《纸上交响(精)/百花谭文丛》侧重于谈论现代作家与音乐的关系。全书分大部分:一、现代作家郭沫若、徐志摩、刘荣恩、傅雷等与古典音乐的各种关系;二、作者对古典音乐作品、书刊等的评介文字;三、作者所编各种古典音乐书籍的序跋等。《纸上交响(精)/百花谭文丛》文笔优美,值得阅读。
这是一本中国古代音乐史的入门书,是作者二十余年从事中国古代音乐史教学、研究工作,又吸取了集体智慧的结晶。它重点突出,要言不繁,同时又相当全面,对中国古代音乐发展过程中那些必须讲同时又有材料可讲的史实,都做了扼要的叙述。正因为这样,对于一般的音乐工作者、音乐爱好者,这本书可以告诉他必要的中国古代音乐史的知识;对于有志于从事中国古代音乐史研究工作的,这本书可以为他提供研究对象的概貌。 中国音乐史是历史科学的一个分支。它是历史科学研究中比较年轻的一个分支。?事这门学科研究的人数不多,由于文化大的耽搁,青黄不接的现象更为显著。
《简易少儿视唱练耳教程》是一本少儿学习视唱练耳的基础教程,读者对象为学习声乐、器乐和舞蹈的少年儿童。也可作为音乐爱好者提高音乐基本能力的参考用书。本教程作为少年儿童的音乐基础教材,具有系统性、规范性及实用性等特点。课程内容由五线谱视唱、节奏训练、听觉训练等部分组成。其中,视唱编选了380首练习曲,主要选自中外名曲、民族民间音乐、经典儿童歌曲,以及根据教学进程编写的练习曲。节奏训练设计了200条,既有单声部的练习,也有多声部的立体性声势练习,形式活泼多样,趣昧性强。练耳则安排了模仿、填空、听辨、听写等多种不同类型的听觉训练。《简易少儿视唱练耳教程》在试用过程中,对提高孩子的音乐基本技能,培养音乐综合素质与能力,效果十分显著。
为了适应普通高校《中国民族民间音乐》的教学要求,我们合作编写了这一部教材。 本教材试图在以下三个方面形成特色:一是在民间音乐的分类方面,为弥补原来五大类不能涵盖所有民间乐种的不足,特增设了“综合性乐种”,指的是具有前面五大类中的两类或两类以上特点的乐种,介绍了福建南音、西藏囊玛、新疆十二木卡姆;二是各类体裁中尽可能按民族、地域来介绍歌种、舞种、曲种、乐种和剧种,增强学生对各民族、各地域音乐风格特点的理解;三是在各种体裁中都适当增加“新发展”,引导学生关注现实音乐生活,并且培养学生以辩证的、发展的观点来对待传统传统音乐。
古琴演奏家、教育家李祥霆经过长达40年的教学实践,将原书进行调整修订,将指法及其运用的叙述加细并补充一些小曲作为练习,又附上简谱,以适应众多的、没有条件直接向老师学习的爱好者
东巴教是迄今仍然保留、传承于中国云南纳西族民间的一种介于自然宗教与人文宗教之间的宗教。学术界一般认同其创始于唐宋,盛行于元明,衰微于清中叶;东巴音乐即寄附、承袭于东巴教各类道场仪式和仪式之中的音声。本书就此进行介绍了东巴音乐,以供阅读参考。