教学法不是一门新学科。早在17世纪,捷克教育家科门斯基1627年已首次应用Didaktics这一名词。德意志教育家拉特克也曾自称为“教学学家”,是他奠定了德意志的教学学。音乐教学法确系后建的学科,虽历史较短,但在西方也已形成为一门专项的学科。 廖乃雄撰写《音乐教学法》的起因是为北京中央音乐学院远程教学部函授之用,写成后同时在远程教学部和该院音乐教育系试讲,以考验其针对不同对象可能产生的变体和功
这本书是应同事们、歌者们以及我以前著作的读者们提出的关于男中音、男中低音和男低音在各个发展阶段所遇到的具体问题而撰写的。书中大部分内容都是针对技巧和表演的问题,并且使用尽可能直截了当的语言来进行讲解。 面对预想中的不同读者,我曾首先考虑将本书分为三个部分:“年轻的低嗓音男性歌者”、“发展形成中的专业低音歌者”和“已经确立了专业的低音歌者”。但我放弃了那个计划,原因是不管在任阿发展的阶段或成熟的阶段,为确保能够产生良好声音的技巧都绝不会被放在一边。无论歌者是处在声乐旅途的早期还是已经是艺术家,他都必须保持对基本概念毫不松懈的警惕。每天使用不断补充和更新活力的明确法则去进行例行练习是达到和保护嗓音的途径。在训练一个嗓音的过程中,有时必须孤立声乐技巧中的特定具体部分,并将其分解进行
本书是针对音乐制作爱好者量身定制的零基础MIDI音乐制作教程。在本书中,你将了解MIDI音乐制作的相关设备,学习MIDI音乐制作的方法和推荐的音乐知识。 本书共有十一个章节,第一章介绍了MIDI音乐制作的相关设备,第二课讲解了MIDI音乐制作的基本操作,第三至六章是MIDI音乐制作推荐的音乐知识,第六至十课详细讲解了各种乐器的特点及相关音源音色的选择,第十一章阐述了不用效果器的特点和功能。本书采用全彩印刷,以图片展示为主,文字讲解为辅,让读者可以简洁明了地进行学习,并通过图片示例,自己进行对比练习,加深印象。 本书适合音乐制作爱好者阅读,也适合音乐培训学校作为教材使用。
《全国普通高等学校音乐学本科专业教材:中国民族民间音乐教程》为浙江省级精品课程教材,并于2005年被评为浙江省重点教材,由杭州师范学院音乐学院组织编写。本书是一本为师范院校音乐专业学生编写的教材,旨在向他们和广大音乐爱好者系统地介绍我国民族民间音乐的优秀遗产。本书能促使学生掌握我国民族民间音乐的感性材料和基本知识。为了帮助老师们进行教学,编者提供了大量曲谱。