本书中都精选了108首口琴初学者最喜欢演奏和必吹的曲目,分以下几个板块:儿童歌曲、流行、通俗金曲、中国民歌、外国民歌、古典作品、大型作品等,且每个板块都按照从易到难的顺序排列,并在目录中对曲目标注了星级难度系数,从一颗星到三颗星难度,让初学有目的有计划有针对性地练习。
赵方幸编著的《简谱视唱》是一本通俗的视唱教程。《简谱视唱》共分七章,通过35首节奏练习和239首练习曲(包括一些相应的乐曲及片段)对各种节奏、节拍、音程以及常见的各种调式一一进行训练。并附以练习方法及
本书是法国钢琴演奏家理查德·克莱德曼的钢琴作品精选集。收录了克莱德曼近年新专辑曲目和全部经典曲目。钢琴表现方法十分朴素,微妙的触键之下并未让人感觉到修饰,而是直接的表现感情,此种稳健安详的音乐性塑造出充满感情的气氛。本书精选了66首作品,并且每一首曲目都增加了指法与和弦标记,使用 方便。
本书是一本学习简谱及读谱的教程。简谱采用首调,转调移调十分方便,简谱又简单明了、通俗易懂,记谱、读谱十分方便,因此在我国广泛流传与应用。本教程选曲采用分类排列,线条清晰,循序渐进,以乐理知识点为主线,
本书是一本学习简谱及读谱的教程。简谱采用首调,转调移调十分方便,简谱又简单明了、通俗易懂,记谱、读谱十分方便,因此在我国广泛流传与应用。本教程选曲采用分类排列,线条清晰,循序渐进,以乐理知识点为主线,
本书分为上、下两册,上册为教程篇,分为八个章节,按照“循序渐进”的原则,对每一课的内容都作了精心的安排。教程中将演奏技法、乐理知识和练习曲三者有机地融合在一起,在学习技法并练习的同时学习乐理,而乐理的
本书是乐谱类图书,鉴于诸多手风琴爱好者和学琴人的需求反馈,作者与编辑2016年开始策划出版《优美的手风琴小品曲集》,作者俞继卿是我国手风琴界享有盛誉的专家,选编了45首优美动听的手风琴小曲汇集成册,简线对照,所选曲目精致、通俗、动听、易于演奏。独奏曲中的中国曲目包括:渔光曲、共和国之恋、飘落等12首。独奏曲中的外国曲目包括:珍珠的音音阶、重逢有时、莫斯科郊外的晚上、当我们年轻时等21首。重奏曲中的外国曲目包括:友谊圆舞曲、西班牙女郎和中国曲目:你的梦 我的梦、让我们荡起双桨等11首。伴奏曲包括:阳光路上、今夜无眠两首。这45首小曲都是作者在演奏实践中精心挑选和编曲的作品,即适合具有一定手风琴演奏基础的人们在不同场合表演又适合初期稍有基础的手风情爱好者演奏、练习。
帕德雷夫斯基编的这本《肖邦夜曲集》收录了肖邦的19首夜曲作品,包括《Larghetto》、《Andante》、《Allegretto》、《Andante cantabile》等。
以传统五线谱本的模式为基础,在“五线谱”“基础乐理”“和弦与调号”“音乐术语”的基础上,以笔记的形式加入钢琴学习档案,如“课堂练习记录”“学习进度报告”“自我评价”等个性化内容。让老师随时掌控学习进度,让家长及时了解孩子学习成果。
本书以流行、经典曲目为主,比如《向云端》《是你》《星辰大海》《不如》《恋爱画板》《少年》《如愿》《可能》《山茶花不懂白玫瑰》等等。整书难度较小,作者为每首曲目,都编配了详细的和弦标注,并录制了配套视频,方便读者学习。
《儿童视唱练耳教程》分为两个部分:上篇为视唱篇;下篇为练耳篇。“视唱篇”从零开始循序渐进地从学习乐谱知识到演唱旋律的过程,以儿童发育的心理特点从易到难安排学习进度,视唱曲目选择儿童喜闻乐见的儿童歌曲,
本书是从浩如烟海的老歌中,经由几十位老中青音乐发烧友精心挑选出来的,有百唱不厌优美动听的旋律,如《太湖美》《草原之夜》;有影响着一代又一代年轻人的影视插曲,如《牧羊曲》《一剪梅》;有斗志昂扬激情似火的革命歌曲,如《红梅赞》《珊瑚颂》;有广泛流传于各民族中的纯洁爱情,如《婚誓》《敖包相会》;也有早已深根于记忆中的国外经典,如《三套车》《北国之春》。
《审律寻幽--谢俊仁古琴论文与曲谱集》为谢俊仁先生多年来对于古琴研究、作曲和打谱的成果。该书主要分为论文部分和琴谱两个部分。论文部分,就琴曲的音乐特色与蜕变、琴律、琴弦物理和琴学承传与发展等论题,作者以严谨的科学研究态度和方法剖释深思,广涉细读前人研究成果,建立个人论点,既显功力,复有前所未见的发现与精辟见解。其中 突出的是多篇有关律制的研究,为古谱的演绎带出新见;此外,其琴弦物理研究,以实践为根据,把琴学领域推向新的境界。琴曲部分,包括俊仁兄的自创曲十首, 大部分是早年作品,古曲打谱多首则是近年所成。从自创到打谱,跨越近三十年,可说是他从年轻到成熟的琴学旅程。该书的出版为古琴学生和教师提供了一批不可多得的创作琴曲和传统琴曲,充实了古琴教材,是琴友们值得收藏的精品。
《小奏鸣曲集》为学生打下基础,之后逐渐加入海顿、莫扎特、贝多芬和舒伯特等的钢琴奏鸣曲。其中尤其重要的是贝多芬的三十二首钢琴奏鸣曲,它是音乐宝库中的重要文献,也是钢琴学生的必修教材之一。
赵方幸编著的《简谱视唱》是一本通俗的视唱教程。《简谱视唱》共分七章,通过35首节奏练习和239首练习曲(包括一些相应的乐曲及片段)对各种节奏、节拍、音程以及常见的各种调式一一进行训练。并附以练习方法及 基础的乐理知识。
你爱唱歌吗?你想学习乐器演奏吗?那你就得先认识五线谱和了解基本的乐理知识。 五线谱与简谱一样,具有形象直观的特点,但它书写的形式 为多样,我们在进行排列组合的时候还要运用基本的乐理知识,所以说不懂得这些会给许多音乐爱好者增添不少困难。其实五线谱及乐理的学习不像想像中那么难! 《从零开始(学习五线谱和乐理知识)》将音符、拍子、音程、和弦及常用记号,融入各种调号与调式之中,系统通俗地讲授五线谱的知识,实用易学,让学习者能轻松地学会读五线谱。为了避免学习者只会纸上谈兵,并不能解决实际问题,编者张蜜蜜在编写的过程中加入了短小乐谱的练习,这样再去学习它的记谱方式,就会有一种“轻车熟路”的感觉。本书的 还加入了乐理方面的习题,以巩固前面所学习到的乐理知识。 衷心地希望本书能为读
《调性游戏》是欣德米特最长、最重要,也是最具野心的钢琴作品。这部作品创作于1942年美国康涅狄格州的纽黑文,涉及技术处理、作曲理论和钢琴演奏几个方面的问题,就像一篇关于艺术的现代论文。它以一首前奏曲开始,同时,这个前奏曲也以一种特殊的逆行方式作为尾奏出现:乐谱上面的音符以180°进行反转。作品的主要部分包括一个系列的12首赋格曲,而所有这些赋格曲都是三声部的,它们探索所有可以想象出的赋格技术,并且根据12半音距离主音的下降关系,从和声上及调性上编排成序。也就是说,c调-g调-f调……升f调。在赋格曲之间,欣德米特插入了间奏,这些间奏往往会转向其他调性,并且涉及最多样的作曲技术。他饶有兴致地处理这些作曲技术问题,以无章可循的方式,把它们当做一种幽默。这种俏皮、幽默的元素以富有激情的方式被彰显出
该书拟列入海外艺术学经典译丛。这本舞蹈历史论文集以新锐的眼光破旧立新,搭建出一个涉猎领域宽广的学术框架。两个主编创造了一个多面向、非线性但逻辑上具有说服力的结构,兼顾世界舞蹈和美国舞蹈的诸多话题。这本书是本科和研究生在舞蹈人类学、舞蹈批评、舞蹈鉴赏等课程中的理想读物,尤其对于跨文化舞蹈历史和当代舞蹈研究有术业专攻的读者。本书有四个主题部分:一、舞蹈历史之思:理论和实践;二、世界舞蹈传统;三、美国舞蹈;四、全球背景下的当代舞蹈。全书收录论文54篇,有多篇是在舞蹈学术界反复征引的经典之作。如《一个人类学家的眼光:芭蕾也是民族舞》在不仅在舞蹈研究领域,也在文化人类学、文化研究和人类表演学等研究领域具有很大影响。选文可以看出编者的深厚学养和前瞻眼光。
该稿为和声理论著作。全书稿分为上、下册,共二十章。著作中例举了许多和声教学案例,以实践为基础,深入进行和声理论研究,分别从调式、和弦结构与和声逻辑三个方面拓展了和声理论的范围,将和声理论、书面四部和声题、和声分析及键盘和声作为一个整体教学模式,完整地实现和声学从理论到实践的课程意义。本稿总结了丰富的和声教学实践经验,提出了有指导意义的理论观点,兼具研究功能与教材用途。本书稿是与作者2012年在中央音乐学院出版社出版的《色彩和声》相辅相成的音乐理论著作。
临湘花鼓戏是非物质文化遗产保护项目。《临湘花鼓戏音乐汇编》是继临湘花鼓戏申遗资料后的一部较为完整的音乐资料。内容包括锣腔、琴腔、小曲、专用小调、丝弦乐曲、吹奏乐曲、地花鼓曲调、曲艺和民歌、山歌等,内容丰富、翔实,可谓临湘花鼓戏音乐之百科全书。