《超炫流行钢琴曲集(2)》以轻音乐为主题,选用了当下最经典、、最广为流传的曲目。统统都汇集在本书里。
钢琴已成为普及的乐器,越来越多的人在学习钢琴。当然,经过许多年的发展,钢琴教材的种类也越来越多,有国外引进的教材,也有国内编著的教材,在普及的同时不难发现有些教材经过多年的实践可被视为是终久不衰的,这些教材也出现了各种各样的版本,都多多少少地对其进行了加工与改良,力求更加合理、更加科学、更加完善。 编者选取了最为常用的教材重新编排成《指尖上的芭蕾 钢琴基础系列》教程,包括入门级的教材、基本功练习、练习曲、复调音乐作品以及奏鸣曲,由浅人深、全方位为学习钢琴的学生打好基础,为了使本书更为精准与合理,编者在编排时反复比较、研究了多个版本的乐谱,发现其中存在的个别错误以及不合理的地方,在本书中加以更正,修改了个别错音,对于演奏及表情记号也有所调整,同时删减了一些不必要的标注及
莫里兹·莫什科夫斯基1854年生于德国布莱斯劳,是波兰籍的钢琴演奏家、作曲家兼指挥。先后在德罗斯顿和柏林音乐学院就学,后在柏林教学多年。十九岁起成功地在柏林、伦敦及欧洲各地巡回演出。晚年长期留居巴黎,以七十高龄在那里逝世。作为作曲家,他善于写作风格轻快的音乐,而其严肃作品则显得较少独创性。作有歌剧《波瓦布迪尔,末代摩尔王》(1892)舞剧《洛林》(1896)、交响诗《贞德》、《幻想进行曲》、两部管弦乐组曲、钢琴和小提琴协奏曲和个别戏剧配乐作品。莫什科夫斯基还写了许多在当时拥有广泛听众、雅俗共赏的通俗钢琴音乐(常在沙龙演出),如作品12号,四手联弹的两卷《西班牙舞曲》,很富有异国情调的描绘性)以及一些钢琴练习曲。
黄大岗编著的《周广仁钢琴教学艺术》汇集了周先生60年来钢琴教学成果和众多弟子的师生情义,比较全面地反映了周先生在推动我国钢琴艺术事业发展中的轨迹和的艺术成就。全书共分为6部分,具体内容包括周广仁的学琴经历、周广仁论钢琴演奏技巧与音乐表现、周广仁关于钢琴教学、钢琴家及国际钢琴比赛的论述、周广仁的学生谈恩师的钢琴教学等。书中的每一篇记录和回忆都显得那样真切和感人,这不仅仅是师生之情,长晚之情,还包含着共同的对艺术的追求和渴望之情。
《新编钢琴基础教程:爵士、流行风格曲集》对培养学生们对音乐的兴趣起到了促进作用。因为在学习传统古典作品的前提下,演奏者能够运用本书弹奏一些比较流行的曲子,让他们觉得音乐与他们的生活更加接近,从而更加喜爱弹奏钢琴。本书的四手联弹以及双钢琴曲目提供了学生跟他人一起练习、一起演奏的机会。这可以改善同学们一个人关起门来“单干”时的孤独感,也增强了配合能力,对于钢琴演奏大有裨益。本书的选曲范围灵活、兼顾了各种难易程度,我认为也非常适用于具有程度的琴童和成人钢琴演奏者使用。
《轻松学音乐:简谱钢琴曲集108首》是初学者,乐曲风格多样、难度系数一颗星至三颗星。
本书主要由部分组成——基本音阶、八度音阶、半音阶与全音阶,其重点在基本音阶部分,它以调为单位进行编排,将24个大、小调从C大调和a小调开始,按照调号中升降记号由少至多的顺序排列,由浅入深地体现了循序渐进的原则。每一个调中都包含了二十条各种类型的音阶(一个八度至四个八度、同向与反向、三度和六度等)、和弦(三个音、四个音)、琶音(短琶音与长琶音、主和弦与属和弦等),基本上囊括了所有常用的音阶、和弦与琶音的类型,钢琴考级中各级别所要求演奏的音阶、和弦与琶音在这儿都能一目了然地查找到。希望它能成为广大钢琴学习者普遍欢迎的一本“工具书”。
肖斯塔科维奇是前苏联作曲家。他从小接受音乐教育,9岁时开始尝试作曲,创作了一些钢琴曲。在彼得格勒音乐学院学习期间曾师从于钢琴教育家尼古拉耶夫。 肖斯塔科维奇的创作遍及各种音乐体裁,特别是15部交响曲使他享有20世纪交响乐大师的盛誉。他还创作了许多声乐作品和钢琴曲。他为钢琴而作的的《二十四首前奏曲与赋格》是模仿巴赫的同名作品。 这部《六首儿童钢琴小曲》是他为女儿嘉莉亚而作,里面充满着作父亲的温情。而且技术浅显、声部简单,是初学者极好的教材。
在世界上的乐器里,钢琴是其中最有才能最有力量被人误解最深的——总是弹钢琴的那些人对钢琴也有误解。在《钢琴笔记》里,2003年国家图书批评奖候选人,世界上才华横溢的钢琴家之一,查尔斯·罗森以其一生丰富的知识和智慧带我们走入钢琴演奏的未知世界,这是一次难忘的旅行。 你在这里将要了解音符是如何演绎出来的,和弦为什么能打动我们,钢琴——调性的英雄和“恶汉”——如何塑造出西方音乐的走向,钢琴为什么又要面对强烈的挑战。罗森还要为我们解释贝多芬如何用大脑作曲,但莫扎特对此连想都没想过,为什么在拉威尔的音乐里没有极强音,为什么琴手的动作能造成重要的戏剧效果但仅止于此。
《中国钢琴独奏作品百年经典(1913年-2013年)》收录104首中国钢琴原创经典作品,并邀请四十余位钢琴演奏家重新录音制成配套CD。以书配碟形式把中国钢琴音乐创作一百年来的发展过程,按不同时期整理出一个基本阵容,将比较清晰的历史概貌呈现于广大读者面前,以更加有效的方式向海内外大力介绍中国钢琴的精品力作,积极推广中国钢琴音乐文化。此项目已被国家新闻出版总署列为“十二五”重点规划。
《什密特钢琴手指练习(教学版)(修订)》是一本解决当前迫切需求的手指练习的教材。它的训练价值在于:使学生的手指更加独立、有力,发音更加集中。当然训练的难度也就更进一步加深了。 为了使学生有针对性、有选择地进行练习,作者把213条练习分成三个部分,分别加以练习要点的提示。213条练习后有56条弹奏音阶和琶音的预备练习,旨在使拇指自然、灵活、敏捷地从其他各指下移过,这也是非常重要的基本练习。 附录部分作者把六升、六降以内各个大小调的音阶、琶音、和弦以及减七和弦、属七和弦分解长、短琶音等初、中级阶段学生经常要弹奏的基本技术练习集中起来,并附加简明的练习提示,这样也就大大加强了这本练习曲的实用性。 这次版的修订,作者在原有版本基础上,总结了更加详尽的技术指法规则和训练方法以及多年教学
鼓浪屿钢琴博物馆建立以后,编著一部图典既是捐建者胡友义先生的愿望,更是广大观众和音乐爱好者的热切期盼。《鼓浪屿文化遗产丛书·琴书:鼓浪屿钢琴博物馆图典》从2012年秋天开始酝酿,在2013年7月胡友义先生辞世之后,编著的紧迫感进一步增强,2014年2月正式启动,历时近半年,终于编著成书。本书的编著,胡友义先生生前给予过宝贵的指导,胡友义先生的夫人黄玉莲女士一直倾心关注和指教。馆藏钢琴的鉴赏主要是依据胡友义先生生前向讲解员和媒体记者的详细介绍整理提炼而成。本书的编著,力求专业性与普及性的统一,力求图文并茂,期盼能够成为与钢琴博物馆交相辉映的文化艺术典籍。
《巴赫创意曲集》体现了巴赫《创意曲集》的意图,这是具有典范意义的版本。巴赫在这部作品中成功展示了各种对位技巧:卡农、赋格、自由模仿等等,是一部非常的钢琴复调作品。乐谱收录了15首二部创意曲以及15首三部创意曲,并精心编订了指法,标出每首乐谱主题的进行方式。巴赫的创意曲一直是钢琴学习的必经之路,对于手指机能的技巧训练以及音乐和弦的演奏有着极强的锻炼性。本乐谱还配弹了所有曲目的音频示范,可供读者扫码使用。