“从零起步学系列”第二版丛书本着从零起步学音乐的宗旨及目标进行打造，第二版共将有29种品种问世。这套丛书的使用对象是初级入门的音乐爱好者，其目的是为了使不同年龄的学习者尤其是儿童，通过这套书的学习与练习，能够较好的掌握及提高技术水平。无论是音乐零基础、亦或是乐器零基础，都可以通过这套丛书开启学习音乐之路。

小提琴虽然是西方传统乐器，但用它来演绎东方的旋律依然美妙动听。作者将中国经典民歌和艺术歌曲、其他器乐名曲及京剧唱腔音乐改编为小提琴独奏曲，用另一种形式展现这些中国乐曲的审美内涵。《南疆寻梦：新编小提琴中国作品12首（钢琴伴奏谱）》为正谱版，配有钢琴伴奏并附CD，适合专业及业余小提琴演奏者使用。

我和雄达是同龄人，相识几十年，他是一个在音乐园地里辛勤耕耘了五十五年的老兵。无论在演奏、作曲、指挥、教学等各个方面都显露了他的音乐才能，并做出了令人叹服的成绩。 近些年来，雄达热心编著出版了许多世界小提琴名作曲集，无疑为琴坛乐友的演奏和教学各方丰富了宝贵的资料。尤其使我感动的是即将出版的这本《弦音回响》，再次证明了雄达将几十年来与琴相伴的收益和体会无私地奉献给了琴坛乐友和广大热爱小提琴的朋友们。这些短文多半早已经过刊物发表，简洁的文笔和鲜明的观点曾受到许多读者的欢迎。如今能够逐章相连归类成书，即有长年积累的教学方法和演奏经验，又有许多知识性的体裁诠释和作品简析，还有部分演奏名家的介绍和一些琴坛趣闻。我深为读者们对这些深入浅出、通俗明了的内容爱读、爱看而感到欣喜。我相信这本

《沃尔法特小提琴练习曲60首》Op.45这本书是德国小提琴家弗朗茨·沃尔法特的第45号作品，在我国小提琴教学中被广泛采用，是一本实用价值很高的小提琴初级教材。本练习曲集一共有练习曲60首，可分为两部分：靠前部分为前30首，主要是靠前把位的练习；第二部分为后30首，是把位与换把练习。两个部分都是在三个升降号以内的调性进行，很好适合初级练习者的学习、演奏，通过练习可以较好的掌握初级阶段应该具备的学习基础。

《快乐小提琴初级教程》是美国著名小提琴教育家芭芭拉·巴伯(Barbara：Barber)所编，全套共分六册，精选了五十多首作品。其中除了那些小提琴演奏和教学史上公认的经典之作，还有一些首次出版和录制的CD，这些陌生但好听的作品，使我们兴趣大增而外又有了更多的选择。教程所附范奏CD也是芭芭拉·巴伯亲自演录，并制作为独奏与钢琴伴奏两种方式，使用起来非常方便。 本教程在国外小提琴的普及教育中运用得非常广泛，尤其是在美国，小提琴教师几乎人手一套，是小朋友学琴必用的初级教程之一。不少专家的评价是：“这是铃木教学体系的补充教材！” 本书为其中第四册，把握了循序渐进的原则，在技术学习上由浅入深，并且十分注重将不同的音乐风格和多样化的演奏技术有机地结合在一起，让孩子们在学琴的过程中能够有的放矢。所涉猎的曲目十分广泛，收

莫扎特的小提琴协奏曲（KV218）于1775年在威尔茨堡完成。在对其进行修订的过程中，我们采用了版莫扎特全集以及鲁道尔夫·戈贝尔1933年根据莫扎特手稿编订的总谱。莫扎特的手稿原藏于今天的柏林德国国立图书馆，但在第二次世界大战中遗失了。 在我们目前这个版本中，钢琴部分上方的独奏小提琴谱为未加编辑的原稿。小提琴独奏分谱中后来加入的弓法均采用虚线，添加的力度记号则采用小字体或白字体。钢琴部分必须添加的一些记号也采用了括弧。 编辑的理解以及莫扎特没有说明的颤音结束之处，均在独奏小提琴分谱上以括弧标出。

如果说钢琴是“乐器之王”，那么小提琴就是乐器的“王后”了。小提琴音色优美，琴音悠扬，音域宽广，表现力强，它发出的声音接近人声，又具有人声无法比拟的音域，能地表现一个人的内心世界，给人带来高雅美妙的艺术享受。近些年来，在掀起了一股小提琴演奏学习的热潮。

《铃木小提琴教材：、2册（原版引进）》以德国、奥地利、意大利等国家巴洛克及古典时期的乐曲为主。前3册中除少数小提琴乐曲外多数是移植自乐队组曲、钢琴、大提琴等的独奏乐曲，这些乐曲节奏鲜明，风格都比较接近。 《铃木小提琴教材：、2册（原版引进）》是一部通过乐曲学习演奏小提琴的教材，从最初的运弓、按弦开始就在乐曲、曲调中学习，不枯燥，易为儿童接受。

“从零起步学系列”第二版丛书本着从零起步学音乐的宗旨及目标进行打造，第二版共将有29种品种问世。这套丛书的使用对象是初级入门的音乐爱好者，其目的是为了使不同年龄的学习者尤其是儿童，通过这套书的学习与练习，能够较好的掌握及提高技术水平。无论是音乐零基础、亦或是乐器零基础，都可以通过这套丛书开启学习音乐之路。

要演奏好大提琴，除了要有天赋，还要经过严格的训练来掌握的技巧。我们常遇到一些很有才能的演奏者因缺乏训练而技巧不足、不能自如表现音乐的憾事。音阶练习及其他基本练习是掌握技巧必不可缺的训练项目。本书除四个八度的音阶、琶音外，还编写了一些音程和五声音阶的单、双音等练习，使学习者通过这些练习更好地掌握乐器，以达到能自如地演奏乐曲、表现音乐的目的。考虑到使用本书者均有的基础，故音阶练习的安排不以升隆号的多少，而以把位的高低为顺序。 在本音阶练习中，每个调都包含十项内容，使用者可根据不同的需要选用。现将每项内容作一些注释如下： 1.大调音阶。2.小调音阶。3.琶音。4.三、四度音程练习。5.琶音练习。6.五声音阶练习。7.半音音阶。8.大调双音音阶。9.小调双音音阶。10.五声调式的双音音阶。

这本《实用小提琴演奏法》，是由刘民衡、刘建军父子合作修撰、增补成的。书中系统地总结和讲述了刘民衡数十年来从事演奏和教学所积累的经验，以及所学到的世界各派演奏方法，同时整理总结了刘建军多年练琴、演奏及教学实践中所记载积累的心得体会，提出了很多独到的见解和技巧，有较高的实用价值。

本册中选入的巴赫等人的古典协奏曲，虽然使用的把位均在五把以下，但其艺术价值极高，是小提琴艺术宝库中的经典作品，至今仍被世界的小提琴家们作为音乐会保留曲目。 所以，我们在学习这些作品时，目的决不单纯在提高技巧上，而要全面掌握古典音乐均衡、和谐、的艺术风格。为达到此目的，必须认真做好以下几点：一、校正音准。注意每个音在调性中与和怕中的准确位置，并练到每按必准的把握性。二、要地展现节奏。每小节和每折的韵律均匀稳定，音符时值准确。起拍、结束音和休止符是被忽视的地方，要认真对待。三、要追求高质量的发音。音质要纯净优美，运弓均匀流畅，弓根及弓尖等各部位音色统一，换弓换弦换把尽量无痕迹，揉弦放松自然，换指时揉弦的幅度与频率不变、不断线。四、要正确理解并体现出作品曲式结构的分段与分向，正

为了更加适合当今的学习者使用，我们将这本新版《霍曼小提琴基础教程》在过去老版本基础上进行了适当地改动，在前面加了一些最基本的演奏姿势的图示，并对其中的弓法、指法进行了重新编订，为今天乃至今后一段时间内的小提琴教学和学习者参考之用。