小提琴演奏除去个人的演奏天赋之外，数量的实践基础练习也是不可或缺的。这本小提琴练习曲提供了各种各样的基础训练。例如：左手技巧有：换把、装饰音、颤音、双音、八度分类、和弦分类等。右手技巧有：连弓、分弓、顿弓、连短弓等。调号包括四个升号、四个降号，并有各种常见的节奏。一至十二首是把位练习，第十三首以后有各种类型的换把。在学习换把时可以结合《沃尔法特》练习曲一起练习。本书这次再版在保留手指方面作了更多的标记，在指法上进行了较合理的修订，在弓法上对如何调整用弓部位，以及对一些不易练好的乐句都作了扼要的提示，能有助于学生们更好地掌握和提高小提琴演奏技艺。此外，本书难能可贵之处在于，它将每课的注意要点做出整理总结，如：分弓练习、长短弓练习、顿弓练习等，有助于学习者尽快掌握技巧与手法。

《造物有灵且美》这本书里，日本工艺大师赤木明登走访了20位手艺人，并将他们的故事连同自己对“造物”的感悟记录下来，从而完成了一次对何为“美”的叩问与思考。这些手艺人遍布各个领域，又独具个性。 木工手艺人史蒂芬从制作的形状里看见了自己，明白了不用语言也能表达自我，与他人相连； 服装设计师敏子女士让赤木意识到，美物就是那些融入日常生活、理所当然存在的东西； 陶艺家内田钢一强韧中带着不可捉摸的脆弱，作品呈现出的生命质感却能直逼人的内心； 家具设计师永见真一的工房，是获得授权制作中岛乔治设计的家具； 造纸人吉冈夫妇生活在山中峡谷的大自然里，耕田、造纸，活得朴素又自在； 美术家前川夫妇把自己的工作称为“lolo calo harmatan”式，这句非洲土语意为“月亮、星星、季风”，他们用距离自己最遥远的语言讲述自

这套教材有以下几个特点：1.教材内容以得国、意大利、奥地利等国家巴洛克及古典时期的乐曲为主。2.这是一部通过乐曲学习演奏小提琴的教材，从最初的运弓、按弦开始就在乐曲、曲调中练习，不枯燥，易为儿童接受。3.教材编排由浅入深，循序渐进。由升号调开始学习，符合手指自然排列，通过不同调号学习手指的不同位置。运弓在初学阶段以短弓为主，然后再延伸至全弓。4.进度较快，不繁琐。

《学琴之路丛书：小提琴基本功口诀60条》不是要标新立异，也不想造出束缚人的条条框框，而是把40年教学中对前人今人理论的学习，并经过自己实践检验对照的心得记录下来，与同行们切磋，共同开阔视野，寻求简洁有效的途径。我们不光研究“什么是正确”的纯理论，而是着重探讨“为什么正确”和“用什么样的方法”来掌握这些基本功。 《学琴之路丛书：小提琴基本功口诀60条》研究了60个基本功问题。既面向少儿教学，从最基础的问题谈起，又适应小提琴教学的各级进程。因为我每天面对着中央音乐学院各种程度的专业学生，也面对那些作为科研对象的刚入门的幼儿，深感基本功问题是与教学的每个阶段都有辩证关联的，全通才通。因此我的叙述内容和举例也是深浅兼有的。

为了更加适合当今的学习者使用，我们将这本新版《霍曼小提琴基础教程》在过去老版本基础上进行了适当地改动，在前面加了一些最基本的演奏姿势的图示，并对其中的弓法、指法进行了重新编订，为今天乃至今后一段时间内的小提琴教学和学习者参考之用。

“组曲”这一形式虽然不如“协奏曲”、“奏鸣曲”以及许多炫技性的大型乐曲显得那么光彩夺目，但它在小提琴的演奏舞台上仍然占有着的位置。

要培养一名的小提琴家，双手的技能训练是必不可少的。世界上为此目的而编写的是繁多的，这给师生的选材造成一些困难。那么，能否找到一本相对来说较全面、少而精、便于运用、便于记忆的，适合各级程度的基本训练呢？ 回忆起五十年代我在罗马尼亚“齐·波隆贝斯库”音乐学院留学时，我的提琴老师格·阿瓦克扬教授运用的手指练习，这是一个少而精的极好练习。即以四个指头的基础，按不同顺序有规律地排列组合的练习。在此基础上，我把小提琴左右手的各种基本技术集中于一个模式中进行规范的训练，每日不断，循序渐进，达到训练的目标。 通过多年的实践，证明此是十分有效的。师生一旦掌握其规律，就能自如地运用它来解决提琴训练中碰到的困难。

本书主要是学习小提琴在把位的左右手最基本的技术，如左手的手指排列、手指后退、手指过弦、手指半音、手指保留、手指组合、双音等。右手运弓中的分弓、连弓、切分音、附点弓法等。材料主要采用前苏联福图纳托夫编写的儿童教材，并吸收了日本铃木教材、匈牙利山多尔教材以及中国教师们编写的练习。附录为节奏练习。

《快乐小提琴初级教程》是美国小提琴教育家芭芭拉·巴伯（Barbara：Barber）所编，全套共分六册，精选了五十多首作品。其中除了那些小提琴演奏和教学史上公认的经典之作，还有一些出版和录制的，这些陌生但好听的作品，使我们兴趣大增而外又有了更多的选择。教程所范奏也是芭芭拉·巴伯亲自演录，并制作为独奏与钢琴伴奏两种方式，使用起来非常方便。 本教程在国外小提琴的普及教育中运用得非常广泛，尤其是在美国，小提琴教师几乎人手一套，是小朋友学琴必用的初级教程之一。不少专家的评价是：“这是铃木教学体系的补充教材！” 本书为其中第六册，把握了循序渐进的原则，在技术学习上由浅入深，并且十分注重将不同的音乐风格和多样化的演奏技术有机地结合在一起，让孩子们在学琴的过程中能够有的放矢。所涉猎的曲目十分广泛，收录了世界各

帕格尼尼的手是不可思议的，一般小提琴家必须在高把位才能用1、3指在两条弦上拉出八度音，但据说帕格尼尼可以用四根手指在四条弦拉出四个八度，这相当于在手掌弯曲状态下，食指和小指指尖要相距至少20公分以上。 帕格尼尼的身材瘦长，拉琴时情绪激越，似痴似醉，如魔鬼身.技巧之精湛。 在帕格尼尼在五十八年的音乐生涯中，创作了二十四首小提琴随想曲，和《钟》、《》的名曲。