《中小学古琴基础教程》以《重修琴学门径》(张子盛编著,中国书店)及《开指五步古琴教学法》(国作登字-2012-A-00062338)为基础,力图通过32课时的学习,使学生基本掌握古琴演奏常用技法,并能演奏几首传统古琴曲。作为“古琴进校园”的桥梁,《中小学古琴基础教程》选编了琴曲齐奏、古代诗词琴歌合唱等简单的表演形式,启发青少年对传统文化的兴趣。选取了《关山月》《满江红》等体现爱国主义情怀的乐曲,通过古琴传递正能量。并将《卧龙吟》《歌唱祖国》等现代作品改编成古琴曲,使学生能够在学习中理解古琴的传承不是僵化的,而是与时俱进的。
《古筝入门(修订版)》编写的原则是由易到难,循序渐进,为激发学琴者的学习兴趣,采取了基础训练与短小筝曲交替进行的做法,这些小曲大多是根据儿童歌曲改编而成。 为了兼顾成年业余爱好者的学习兴趣,《古筝入门(修订版)》同时也采用一些根据民歌和人们熟悉的歌曲改编的筝曲。为了帮助初学者掌握古筝的传统风格,《古筝入门(修订版)》还选编了部分不同流派、不同风格、色彩浓郁的传统筝曲。 《古筝入门(修订版)》介绍古筝入门的技巧,内容包括:托与勾练习、撮与颤音练习、劈与颤音练习、连托与连抹练习、花指与划奏练习、固定按音练习、套指四点练习、双手弹奏练习、和弦奏法练习等。
《贝多芬(第2版)》为引进版著作,原书由牛津大学出版社出版。贝多芬作为西方音乐史重要作曲家,现已经存在大量关于这位作曲家的书籍。《贝多芬(第2版)》旨在研究贝多芬创作发展的主要线索,从波恩的起始年代直到接近人生终结的晚期四重奏创作。这项研究虽以贝多芬传记为背景,但是将主要体裁中的代表性作品予以突出。这些体裁包括钢琴奏鸣曲和变奏曲;二重奏鸣曲、三重奏、弦乐四重奏,以及其他类型的室内乐;协奏曲、序曲和交响曲;以及声乐作品的诸种形式,例如艺术歌曲、歌剧、康塔塔,以及圣乐弥撒。那些爱国主义的标题音乐同样不可忽视。“战争交响曲”——《惠灵顿的胜利》正是此类作品的代表。
《扬琴考级曲集-考级辅导用书》共选编了52首扬琴曲,根据《扬琴演奏基础教程》的教学进度和乐曲的难易程度排序,共分十级。每首乐曲后均附有 乐曲介绍 和 演奏提示 ,以便学琴者深入理解乐曲内容和掌握演奏要领。
本书阐述了古琴演奏的理论与实践,系李祥霆心血之作,是对其演奏技艺的理论总结,对广大古琴爱好者具有极大的参考价值。
《中音萨克斯管上的好莱坞经典音乐》内容包括:相信、《极地特快》、目前为止、《发胶星梦》、现在要去飞、《洛奇》、海德薇主题、《哈利 波特与魔法石》、在梦中IDreams《指环王 魔戒再现》、007主题、《007系列 皇家赌场》、飞越彩虹、《绿野仙踪》骑兵进行曲、《奇兵》、粉红豹、《粉红豹》
在琵琶传承的公共领域课题中,启蒙教育“课”,已成为琵琶普及与提高的关键词。从事师范教学,处在启蒙教育线的工作者们,多年来撰写的适用于琵琶师范教学的教材、演奏法等专著相继问世,成绩斐然。 琵琶师范教学的特点是:知识面广,讲究实用,易懂易学,技术简便,方法“上手”快,趣味性强;注重启发式、形象审美及情与技的整体教学。 本书作者曹月教授在上述几方面的倾注和表述,显示了她近20年演奏与教学的功底。 琵琶历史就是传承史。琵琶界无论演奏家、作曲家、理论家,首先应该是一个吸纳文化传统和琵琶流派风格的传承者。因此,大家应该把“教师”作为自己“身份”,共同参与启蒙教育。让21世纪的“琵琶行”,“行”得更健康更繁荣!
《跟名师学阮:学阮三十课》由基础知识、学阮三十课和经典阮曲三部分组成。“学阮三十课”是按照技术难度和技巧分类,本着循序渐进的教学原则编写的,适用于初学者,并使其能掌握基本阮演奏技术和各种演奏技巧。其中每一讲是由演奏技巧简介、练习曲、乐曲三部分组成,尽量融它们于一体,为学习者提供全方位的学习。考虑到不少年龄较小的学习者,在学习阮的过程中有必要了解和熟悉与演奏有关的知识,为此,书中为他们的老师撰写了“基础知识”部分,目的是让老师在教学过程中有一些必要的文字参考。考虑到基础练习的重要性,教材汇集了大量的练习曲供学习者使用。
音乐是语言,节秦是生活,孩子是快乐。我希望能为孩子和非洲鼓之间建造一座桥梁,使其能够从中得到快乐,认识节奏,接触节奏,接触音乐。希望所有接触《非洲鼓大冒险》的小朋友能够轻松的,快乐的,认真的学习,享受在其中。
琴家对琴曲大小的界限原无明确划分。现将12首琴曲分为大中小三类,便于依次研究。由三个分段组成的琴曲最小,数量较多,省其每一个组成部分只含一个分段,琴曲的种种构成要素都在萌芽状态,是结构最简单的小曲。由六个分段组成的琴曲,琴曲体制已较完备,乐曲规模大了一些。其组成部分组成的琴曲,琴曲体制已较完备,乐曲规模大了一些。其组成部分中已包含多个分段,各部分的功能更清晰,整体结构较复杂,全曲中常包含不同的意念。具有此种特点的琴曲数目较多。由18个分段组成的琴曲,开始进入大型曲的范畴。组成乐曲的各个部分中的乐思有较多开展,包含的分段较多。
1.演奏级别共分十级。其中1—4级为初级;5—7级为中级;8—10级为高级。
《西洋乐器教程系列丛书:小号初级教程》主要内容包括:小号图解;小号指法表;基础乐理知识;基本吹奏方法介绍;长音练习;全音符练习;二分音符练习;四分音符练习;点二分音符练习;附点四分音符连接八分音符的练习;切分音练习;附点八分音符练习;三连音练习;十六分音符练习;3/8、6/8等节拍的练习;大、小调音阶、琶音练习;半音阶练习;三吐练习;双吐练习;连音练习;小号二重奏。
《人门与提高系列:琵琶入门与提高》编者以自己的实际演奏经验,为琵琶爱好者量身定制了这本琵琶入门教程。全书包括琵琶基础知识、琵琶的初级入门训练、琵琶的各种弹奏技巧训练三个部分,通过通俗易易懂的语言系统地介绍了琵琶基础知识,同时将一些人们熟悉、喜爱的古今中外经典曲目选配上某种恰当的技巧作为练习曲,由易到难、循序渐进,供初学者练习。
《中央音乐学院海内外考级曲目:笛子(1-6级修订本)》另设的演奏文凭级,高于国内所有考级机构设定的级,达到向职业方向发展的演奏水平。 本考级教程的编写有以下几个特点:1、每一级都有规定的练习曲考核,由浅入深,循序渐进,对笛子的常规技巧进行规范的训练,帮助考生打下一个较好的基础。 乐曲部分的初级阶段为民歌、小品、小合奏曲分谱等;中级至高级阶段为各上风格的笛子独奏曲。 2、实用性和趣味性相结合。练习曲部分的写作与选择主要是针对笛子的各种技巧。
杨琴又名洋琴,在传入我国近四百年的历史长洁中,历经演变和积淀,已经成为色彩鲜明的中国民族弹拨乐器。其音色悠扬典雅,擅长于弹奏轻快活泼和清丽委婉的曲调、音乐创作、音乐创作、理论研究和乐器改良诸方面已经得到了蓬勃的发展。尤其是近十年来随着社会音乐普及教育和考级活动的开展,扬琴乐苑更加呈现出姹紫嫣红的繁荣景象,海内外学习演奏扬琴的人越来越多。 《中央音乐学院海内外考级曲目:扬琴考级(7—9级·演奏级)》共分九级,其中一、二、三级为初级,四、五、六级为中级,七、八、九级为高级。在九级之后,我院另设的演奏文凭级,高于国内所有考级机构的级,大致具备了向职业方向发展的演奏水平。
《巴赫创意曲集(声像示范版)》是每一个业余演奏者必弹的曲目之一,也是走向专业的学生必须认真学习的复调钢琴作品,分为二部创意和三部创意两个部分,各15首。该版本配备两张DVD讲解示范光盘。
东汉应劭《风俗通》曰:“七弦者,法七星也,大弦为君,小弦为臣,文王、武王加二弦,以合君臣之恩。”《广雅》上说,神农氏遣五弦古琴,同金、木、水、火、土五行相合。《尚书》载:“舜弹五弦之琴,歌南国之诗,而天下治。”又有书载,帝尧添加两弦,以合君臣之道。周代已有七弦,并流传十分普遍。琴,有头、有颈、有肩、有腰、有尾、有足,面圆似天,底方像地,龙池八寸通八凤,凤池四寸合四气.琴长三尺六寸五分,象征一年三百六十五天。五弦象征五行,大弦为君,小弦为臣,文武加二弦,以合君臣之恩。