《石门铭》全称《泰山羊祉开复石门铭》,北魏宣武帝永平二年(五〇九年)正月刻,由时任梁秦州典签的太原郡王逮撰文并书丹,河南郡洛阳县石匠武阿仁凿字。正书。高一百八十厘米,宽二百二十五厘米,二十八行,满行二十字。原刻在陕西省褒城县(今汉中市褒河区)东北褒斜谷之石门洞内东壁上,一九六七年因在石门地区修建大型水库,水位上升,故将石刻从崖壁上剜凿并移至汉中市博物馆。铭文记录了正始四年(五〇七)梁秦二州刺史羊祉诏遣左校令贾三德重开褒斜道的事迹。书法飘逸多姿,结体奇崛开张,为北魏正书中的上品。 今选用之本马上海图书馆藏明拓「此』字不损本,乃昊大激旧藏,椎拓极精,殊为难得。整幅为朵云轩所藏,百年前旧拓。
唢呐是历史久远、流布广阔的管乐器之一,它不仅流布于我国大江南北的20个民族,也流布于、亚、非、欧三大汴的30多个国家和地我,可谓是件“世界性乐器”。
本书在内容设置上参考了《古琴初阶》一书的脉络,根据时代的发展补充了新的内容,同时满足了大部分“零基础”学员的需要,从最基本的概念开始,讲述古琴演奏的一些基本原理,以便大家在理论的指导下循序渐进地进行实践。
本书是有十余年中老年二胡演奏教学经历的岳峰教授全新升级版的二胡演奏教程,全套三册,针对中老年朋友和零基础二胡爱好者,是老年大学的实用艺术教程。上册包含二胡概述、二胡演奏法概述、二胡DGF调练习、二胡基础练习曲、二胡乐曲精选五个部分,以及常用音乐知识图文精解、二胡演奏符号一览等六个附录。配有音视频教学讲解和示范演奏。
一九六〇年三月,《古琴自学方法》由北京古琴研究会油印出版,仅八十册。在沈草农诞辰一百三十周年即将到来之际,鉴于此书已逾六十余载,存世较为稀少,西泠印社出版社将之影印重刊,以见原貌,以广其传,自然是对前人“一生心血所寄”的珍重态度。故乐于缀此数语,亦是表达后学对前辈的敬意。
本教程内容由低到高、由浅到深、以循序渐进的思路进行撰写。根据乐器本身的发音特点、科学实用的指导方针,尽可能的把一些专业性的基础知识进行简要的罗列和说明,便于学习者以更快的速度提高这门专业的基本素养与演奏水平。 本教程共分为基础篇、提高篇与演奏篇三个部分。基础篇分为两个章节(第一、二章):第一章从葫芦丝的历史发展以及构造等讲解葫芦丝的基础常识性问题。第二章从发音开始,对基础性技巧开始训练。通过这一章的学习,对吐音、连音的吹奏方法和葫芦丝常用的三种变调指法,确立良好的音准、音色、音质、音量的概念。提高篇分为两个章节(第三、四章):第三章为葫芦丝常用的技巧理论概述与相对应的技巧实践训练,分别对舌头、手指和气息控制等技能的提高具有很重要的作用。第四章选编了10首针对性、具有一定难度的综
赵寒阳老师精心为中老年二胡爱好者定制的自学教程,从乐曲理解到演奏技法,从思想内涵到情感追求,掰开了揉碎了,细细的与您交流,配有二维码视频,读书累了,直接看视频讲解示范!
本书是有十余年中老年二胡演奏教学经历的岳峰教授全新升级版的二胡演奏教程,全套三册,针对中老年朋友和零基础的二胡爱好者,是老年大学的实用艺术教程。中册包含C调bB调A调bE调奏法及其换把;调与调之间的转换和运用;揉弦、多把位换把、指法技巧、弓法技巧、戏韵与古曲的学习和训练,以及常用音乐知识图文精解、二胡演奏符号一览表等附录。部分曲目配有音视频教学讲解和示范演奏。
《甘青河湟花儿民歌语法研究 》由 卢晓霞著
在西方音乐盛行全球的今天,重读我国音乐家王光祈的经典名著《中国音乐史》,对于理解作为“礼乐之邦”的中国源远流长的音乐文化意义深远。该书建基于王光祈先生对中西音乐的广博知识和深刻体悟之上,以书写音乐的手法写史,将乐理常识埋藏于历史脉络之中,阐明了中国音乐的肇端、发展、流派和原理,是一本关于中国音乐的不可错失之作。 作者以严谨的态度和扎实的考证功夫,对音乐进行史学的研究,他查阅了大量的古代文献和乐典,不仅理清了中国音乐发展脉络,而且澄清了一些前人的错误与偏见,同时也作了大量的比较研究,加深了读者对中国的律、韵、调、乐器、技法的认识和理解,此外书中还有大量的专业音节运算,让人读来既清晰又新奇。
本书主要分伴奏歌曲部分和独奏乐曲两部分,伴奏歌曲主要是针对各合唱团体的手风琴伴奏曲,选取了传唱度的歌曲并进行简谱的编配和改编。在我国,简谱比较普及,大部分出版物歌曲均采用简谱记谱法,由于简谱记法大众化,简单、易读、易学、易于配伴奏,尤其是手风琴贝司伴奏可以一目了然,易于移调和转调等,能够满足,一大手风琴演奏者演奏的需求。独奏乐曲部分,作者尽量选择了一些表演性实用性较强的乐曲,另外还纳入了一些爵士乐的曲目,以满足不同场合的演出需求,记谱为五线谱,以方便固定调读谱习惯的读者能够尽快下手演奏。
中国民歌是中华民族悠久而伟大文化的一个重要组成部分,是祖先留给我们的一份最丰厚的非物质文化遗产,我国的民歌数量之多,常以浩如烟海来形容,品位之高无与伦比。其风格的多样性在世界文化中也是罕见的。 多少年来,我们的先辈在收集、整理、传播民歌的工作中做出了杰出的贡献。即使这样,我们所了解和传唱的民歌也仅仅是遗传下来的九牛一毛。面对这么丰厚的遗产,让我们既兴奋又忐忑不安。随着时代的发展,我们更加增添了一种紧迫感,希望祖先留下的遗产能得以妥善的保存,并世代传承希望这些隽永、率真、苍凉、淳朴的歌声在给我们带来无尽快乐的同时也能在今后的民歌发展中起到它应有的作用。 要在这浩瀚的民歌海洋中撷取一百首实属不易。在近四年的工作中我们只能选出我们认为比较有代表性的,较具艺术价值及易于传唱的
本书选入的中国电影歌曲,是指自1926年以来,在中国(包括大陆、香港、台湾)各片种电影中,词曲作家专门为影片创作的歌曲(包括为未拍成的影片写作歌曲)和在电影当中选用的其他词曲(包括民歌和创作歌曲)。由于舞台艺术片(包括被搬上银幕的其他种类艺术形式:戏曲、歌剧、舞台演出等)中的音乐(包括歌曲)的创作成就,主要是原作品的创作成就,只是通过电影这一媒介得到广泛传播,因此本书只精选其中的重要选段和歌曲。在影片中选用的其他歌曲、为未拍成的影片写作的歌曲放在全书最后。 本书所选入的歌曲,首要考虑歌曲的创作成就,以及在群众当中流传或受欢迎的程度;同时出于电影歌曲作为电影的一个组成部分的认识,还需顾及其所在的影片的创作成就及其在中国电影史上的地位。同大多数这类选本一样,在考虑选入作品的标准的时
我们古代的诗歌,有其源远流长的诗乐结合的传统。辛清华同志在昆剧团从事歌乐研究工作多年,先在出其平日揣摩研究所得,撰写唐宋名家诗词歌谱五十首,从流溯源,以昆剧歌乐的菁英体现于唐宋名家诗词歌唱之中,能动摇人心。本书还有毛泽东诗词八首,是多年来为各种晚会演唱所需而作,是由上海昆剧团演唱的。这对学习毛泽东诗词,丰富昆剧演唱,也有一定作用。现一并收录。
As a country with great ethnic diversity,China boasts many great musical traditions.These traditions have made an indelible mark on Chinese culture that haeen felt by every generation. The distinct history and experiences of each of China's cultural groups has had a strong impact on their musical traditions.Not only does their music reveal an affinity to the past,but it also serves as a moral pass to orient the values of each successive generation.In fact,specific to each group is a distinct musical style that can be divided into six categories:folk song,folk instrumental,folk dancing and singing,and folk opera.
本书以分析、解释和理解蒙古族嘎查的社会结构、经济文化类型以及传统音乐的形成和变迁为研究对象,对其进行了实地考察,在此基础上对蒙古嘎查的社会及其传统音乐的构成与表演方面做了深入探讨。概括了蒙古社会的民俗与音乐生活的变迁以及相关问题,从民族音乐学视域,结合社会民俗学理论与方法,对蒙古嘎查的社会生活及音乐生活分开进行探讨,对其文化功能和作用进行了论述。