《如何训练男高音》是一本针对男高音嗓音教学的，集中概括了有关男高音嗓音原理与发声技巧的方方面面，对不同的嗓音类别提供了很多针对性的建议与练习。内容涉及男高音的声音分类、歌唱的呼吸、男高音的共鸣与如何得到共鸣的方法等。

本书中的曲目都是近几年传唱度非常高的歌曲和岁月经典歌曲，该书受众年龄段广，且比较适合音乐弹唱人和音乐爱好者。书中大多数乐谱都包含了歌曲原版的结构、和弦以及前奏、间奏和尾奏，除了适合吉他弹唱、电子琴演奏

本书有三个特点：1.所选的曲目，在风格、演唱技法以及难易程度上具有不同的代表性，浓缩了意大利古典声乐作品的精华；2.歌曲注有意大利语读音规则及国际音标，并且注明了每个单词的重音，从而有利于学习者迅

《民国流行歌曲》是一部民国流行歌曲合集。《民国流行歌曲》编选了民国时期的流行歌曲390首，其中包括大家耳熟能详的《毛毛雨》《桃花江》《苏三》《明月上高楼》等。这些流行歌曲不仅在当时受到大家的喜爱，直至今日也不能让人忘怀，它们代表着一个时代、一段记忆。《民国流行歌曲》的选编集学术性、资料性为一体，具有典藏价值和出版价值。

金巍编配的这本《山西名歌专辑（上简谱与五线 谱钢琴伴奏谱大众合唱）》收入12首山西名歌，其中 8首是根据山西经典民歌改编的合唱作品，4首是创作 的民歌风格的合唱曲。这12首作品都已经公开演 出过多场，其中有些作品在国际文化交流或合唱 比赛上获过大奖，深受大众喜爱。 全书共分两部分：简谱部分和五线谱（钢琴伴奏 谱）部分。

《中国古代歌曲选：戏曲、曲艺唱腔选（套装上中下册）》收录了古代歌曲29首、戏曲选段39首、曲芸8段，古代歌曲、戏曲曲芸部分配有钢琴伴奏，除有曲谱外，毎首作品都有“教学演唱提示”，卷首有“教学总论”，分別从微观和宏观的不同角度対教学和演唱提供了指导。

《二声部视唱》是一本训练学生多声部视唱、听觉、记谱等综合能力的经典教材，由中央音乐学院附中视唱练耳专家携学生，录制了《二声部视唱》钢琴版示范。《二声部视唱》可用于二声部听写训练的音频，训练二声部记谱的样本，提升视唱听觉的范本。

声学是一门既古老又迅速发展着的学科，近年来已渗透到几乎所有重要的自然科学和工程技术领域，并已融入于当代科学技术的前沿之中。本书系统地介绍了声学的基础理论，其中包括声的辐射、传播、接收与散射，并适当地介绍了近期活跃的非线性声学基础理论．本书可作为高等院校的教材，也可供专业研究和工程技术人员参考。 80 年代第 1 版，历经 30 余年，目前为第 3 版，经典声学教材，长销不衰。

本书内容包括合唱表演艺术形式的产生，合唱艺术的各种体裁、形式与流派，唱词与内容；中世纪文艺复兴、巴洛克等历史时期的合唱音乐风格，写作技术与作品的历史背景，其中包括这三个时期的重要作曲家的代表性作品及实例分析。 本书为高等院校有关专业的教材，也可供合唱艺术爱好者阅读。

《黄梅戏唱腔赏析（附CD2张）》共分五部分，内容包括：黄梅戏的来龙去脉、声腔结构、改编和创作的新腔、黄梅歌、黄梅戏的伴奏等。本书内容丰富，条理清晰，结构合理，具有较强的科学性、系统性、理论性，可供广大黄梅戏唱腔研究者及爱好者参阅。本书附CD两张。

《遥远的乡愁：台湾现代民歌三十年》回顾了华语流行音乐发展史中最重要的一段历史，记录台湾三代音乐人的音乐理想与往事变迁。这是一代人对台湾音乐的礼赞，也是对过往青春岁月的纪念。 握着公路厚厚的稿，我就舍不得放下——那不只是一些精心的资料搜集，亦轻亦重的文化历史，一个女孩的思想印记，也是我的一部分。 在香港土生土长的我直至十七岁时才开始接触台湾流行音乐，那时已经是1980年代尾1990年代头，即是说我已经错过了好最有人文气息的时代。从小耳濡目染的听着港式流行曲，我会唱所有的张国荣、谭咏麟、梅艳芳，就是没有太大的感觉；直到一次听到香港电台DJ陈海琪播了潘越云，那一刻的惊为天人，我永远记得，第二天就用了我所有的积蓄去买市面上有售的潘越云卡带，其中一盘是《回声》；齐豫的声音把我儿时的记忆都唤醒了，

声乐考级中的规定曲目是测定考试结果的一个标准，制定一套相对科学的、切合实际的考级规定曲一项严谨而的工作。随着社会的发展，实践经验的丰富，这项工作必须不断得到完善。自2000年首次出版这套曲集以来，我们收到了一些信息反馈，其中有的是从考核的角度出发的，有的是从教学的角度提出的。根据这些意见和建议，再结合目前考级的实际情况，我们再次组织了有关专家对这套曲集进行了较大篇幅的修改和补充。

我最关注的是“如何发声”这一基本问题。声乐艺术是一门相当广博的学问，声乐作品有歌剧、清唱剧、艺术歌曲、民歌、素歌、还有大量的通俗歌曲，每一种类型对演唱者都有特定的要求。它们的风格是如此迥异，使得人们疏忽了它们的一个共同点：相同的“发声工具”——气息从肺部传人声带，发出的声音在头腔和胸腔得到共鸣，并将声音放大。发声就是这样简单而又神奇。《发现你的声音》的部分是关于整个“发声体”的具体细节阐述。作为一名歌手，你的乐器不只是喉咙，而是全身，甚至更多。你的情绪、精力、性格，或是其它任何使每个人与众不同的特性，都是隐逸在这一“乐器”之中的不可或缺的部分。你可能会觉得奇怪，为何将你的性格也包含其中。无论你是不是也这样认为．我都将在适当的时候谈起这一问题。第二部分由许多基本练习组成，包括

《跟我学唱歌美声唱法卷(修订版)》深入浅出、言简意赅，全面而中肯。对美声唱法的界定、发展及其核心三要素，阐述贴切。其中有关“打开喉咙”一节，陈述翔实，并博引各家之言，作出了精辟的剖析，澄清了一些有争议的说法，这是该卷画龙点睛之妙笔。 卷中，着意从美声的“连贯”（Legato）唱法及“母音统一、吐字清晰”等章节中，大胆提出了意大利母音与汉语韵母的比较分析，并总结出“虽然汉语中的母数量很多、结构也比较复杂，但无论发音怎样变化，仍然是以五个母音为支架”的论点。这一论，或是保持字腹的引伸，对吐字、共鸣之间的矛盾，又提出了“子音在前，母音统一在后，共鸣位置在面罩”，强调三者“相对独立、相对协调”的辨证观点。使歌唱语言中纠缠多年的问题初见端倪，探索出一条汉语歌唱中的字、声、腔协调、统一的途径，荡涤

约瑟·孔空（J．Concone）1810年生于多林；1861年卒于多林。曾是多林皇家小教堂的管风琴师，后移居巴黎，直到1848年，在此享受到了作为声乐教师的荣誉。他创作了他的部歌剧《圣米歇尔的插剧》之后，便放弃了创作歌剧的想法。他的旋律性咏叹调、浪漫曲以及短小的二重唱恰到好处，致使他达到了众所周知的地位。然而使他最为出名的却是他的无与伦比的《试唱》（Solfeggi），他称其为课程、练习曲或练声曲。他写作的这些作品应该归功于他对“美歌”技巧的熟知。他的这些作品至令仍是最有价值的、最出色的声乐练习曲。 为了使这个版本尽善尽美，作者采用了各种办法——恰当地增加表情和乐句符号，补充完善，个别地方改变换气符号，整体上仔细地修订了整个作品。

比起那一首首歌、一部部电影，更能打动我们的，是刘德华身上那种坚韧不拔的精神，他用自己的青春年华和骄人成绩，在一代人的记忆中涂上了鲜亮的色彩。如今，虽然他俊逸的脸庞上已被岁月在不经意问刻上痕迹，但是只要想起华仔，心底就不自觉地被感动，有华仔相伴的日子，也将永远深藏在你我的青春记忆之中。

通过长期的教学实践，通过与老年同学之间零距离的接触，夏岚完全能够理解和体会中老年人向往音乐艺术、追求高品质生活的美好愿望和心情。在编写这本《中老年学唱歌——附中老年朋友喜爱的歌曲100首(附光盘有声版)》时，编者充分考虑了他们的心理和生理状况，将复杂、枯燥的声乐理论知识和一些发声训练，用最简洁、最通俗的语言表述出来。理论部分力求做到观点明确，通俗易懂，并具有较强的可操作性和实用性，使广大的中老年同学能够学以致用。

本书针对性强，适合中老年声乐学习者使用。它具有以下四大特点：1.理论性与实践性共立。从发声原理入手，讲授歌唱技巧、歌曲处理、歌唱心理等，深入浅出，着力歌唱实践。2.系统性与全面性并存。歌唱艺术是一项系统工程，涉及面广，知识性强。本书篇幅虽小，但内容翔实。3.规范性与针对性相容。概念求准确、原理求简明、术语求权威、阐述求清晰，并在此基础上紧扣中老年的心理特点。4.实用性与趣味性相融。每一章的最后都附有通俗易懂、上口有趣的口诀，让枯燥的声乐理论学习在富有情趣的活动中得以巩固。

《通俗唱法声乐训练自学教程(附光盘原版引进)》作者总结提炼了多年的教学经验，以生动浅显的语言和丰富的插图，使内容 易理解。既可作为自学教程与教师用书，也可作为声乐研究的补充资料。 练习部分涵盖了歌手日常训练所需的各个方面，提供了从暖嗓、诠释歌曲到正式录音各步骤的指导建议，还对各种嗓音问题作了解答。 作者卡琳·普卢格(Karin Ploog)以自由演唱家的身份在世界各地巡演，活跃于流行音乐各个领域。 她参与录制的电视与电台演出数不胜数，舞台经验十分丰富，曾是音乐剧《猫》德语首版的正式演员，录制过大量不同类型的唱片。 《新闻报》评语：本书可 给通俗唱法的初学者，以及想进一步规范训练方法的专业学习者。

《单声部多功能简易视唱练习曲集》虽是以单声部视唱为主，但由于每首曲子的篇幅都比较短小，并附有简单的钢琴伴奏，于是就从单声部旋律听觉的训练，扩展到了多声部和声听觉的训练；不但可以唱，可以听，还可以弹。我唱你弹，你唱我弹，学生唱老师弹，自唱自弹，使教学形式花样翻新，丰富多彩，不但可以提高学生的学习兴趣，还可以培养学生的合唱合奏能力，一举多得。 本书的另一功能，就是利用五线谱记谱法的相同位置、相同唱名、相同音高、转换唱名等方法，把调、调式、不同唱名法结合起来，构成一个新的教学模式，打消了固定唱名法变音记号越多越难唱的错误观念，从两种唱名法的实际对比应用中，领会两者的异同，结合音级的字母名和调式音级的号数、名称，达到从本质上全面掌握音高关系的各种功能。

《陕北文化生态考察书系·信天而游：陕北民歌考察笔记》作者垄耘以一个陕北人的角度走进陕北民歌，他避开理论的框架约束，以文化笔记的方式直探陕北民歌的内核，不仅对陕北民歌发生的历史、地理背景和促成变革的因素进行了阐述，同时对陕北民歌的主题元素、音乐魅力、历史传承等进行了剖析，陕北民歌之所以散发着迷人魅力的缘由在这《陕北文化生态考察书系·信天而游：陕北民歌考察笔记》里会一一给予解读。