本书是费老古典舞蹈研究的集大成之作。作者从经史、方志、类书、诗文别集、笔记杂著等古籍和古代画像、砖石、壁画、舞俑等文物中广泛搜集古代舞蹈史料，把古代舞蹈置于社会和文化发展的背景下，极力追寻古代舞蹈与文化各领域，如民俗、宗教、哲学思潮、社会风气、审美好尚等的内在联系。书中着力突显中国古典舞蹈的独特韵味，突出特征鲜明的东方之美，并配以壁画和砖石画像，灵动直观。

本书是研究生 课程《中国舞蹈美学》的配套教材。该教材立足于舞蹈本体和中国传统文化，以四个单元及导论、结论为教材结构，运用美学方法论，较为深入、细致、全面地研究、总结并阐释了中国舞蹈的美学范畴、审美范式、美学思想及美学追求等一系列理论问题，以帮助学生了解中国舞蹈美学的基本框架和体系，使其能在应有的艺术高度和学术深度上掌握中国舞蹈美学的基本原理。

本是根据在英国的国际舞蹈教师协会于1976年首发、由该协会多次修订再版于1992年发行的、由盖·霍华德所编写的，同时参考了英国皇家舞蹈教师协会发布的由AlexMoore编写的摩登舞，又结合历年来多位世界摩登舞的高手：斯蒂芬·希列尔、托尼·阿曼达、强·伍德等来华讲习会的记录和作者多年来教学的教案，进行综合编译，对摩登舞的四个舞种“华尔兹舞”、“狐步舞”、“快步舞”、“探戈舞”的技术规范进行了详细的描述。用图表的方式逐项说明，并对每个组步的步型、路线，分别男、女步法用足迹图来表述，力求使读者在研读图表的同时，还能根据足迹图来帮助试跳，起到一个形象指导的作用，可提供给摩登舞教师备课、学生学习和参加各级资格考试之用。

《中国古代乐舞史与文献研究》本书主要对中国古代乐舞的产生方式、内容，以及中国古代乐舞史与文献中与乐舞相关的内容进行整理、分析和研究。以史料文献为依据，梳理原始乐舞的发生和发展，不同历史时期乐舞所具有传承性的共同特征和各具特色的乐舞形态与乐舞现象等，探究乐舞特征形成的缘由和流变等问题，分析中国古代不同场合乐舞表演的内容、形式、艺术特征、功能目的等，同时研究与乐舞相关的著作、辞赋、诗词、舞谱，以及历史遗存中的乐舞图画、壁画、岩画与雕塑，力求还原中国古代乐舞图景，传承中华 传统乐舞艺术。

《流行歌曲500首》具有五大特点：一是性，声乐专业人士海选精编，业内编审把关改定；二是经典性，所收歌曲均为广泛传唱、历久弥新的名歌，其中的外国歌曲更是各种流行唱法的标志性代表作；三是独创性，对所收歌曲断句合理、标点规范，为同类书中所鲜见；四是全面性，将浩如烟海中的中外流行好歌“一网打尽”，堪称“流行名歌大全”；五是实用性，既适于欣赏、收藏和馈，又适于学习，研究与交流；既是各种卡拉OK厅、恋歌房、演艺厅、酒吧等场所的工具书，又是各种图书馆，阅览室极具收藏价值的馆藏精品，还可以作为各类大中专院校音乐共同课教学的辅助教材，及音乐教师的教学参考资料。