《古典芭蕾舞基本训练教程/上海市舞蹈学校建校50周年系列丛书》教学为两个部分,教学大纲与教学任务。一年级的教学大纲在全部的教学过程中具有非常重要的意义。它必须为今后几年的教学所要达到的技巧和表现能力打下扎实可靠的基础。还必须教会学生要正确地理解和掌握动作的基本知识、要素和规格,锻炼出应有的肌肉能力,并给予学生古典芭蕾舞的初步概念,培养学生对芭蕾舞事业的兴趣,逐渐能自觉地以严肃认真、刻苦钻研的学习态度,来对待自己将要从事的艺术事业。一年级的教学任务,以训练身体基本形态为主,结合在地面的勾、绷脚、屈伸等以及柔软度的训练,使学生在正确姿态下掌握初步的扶把动作、离把动作和简单的舞姿、跳跃。锻炼出开度、膝盖与脚掌的力量和控制能力。
《现舞视觉 编舞精髓/田培培舞蹈创作与管理系列丛书》是一次关于舞蹈艺术表现与创作的对话。从舞蹈艺术本体的出发,追溯舞蹈的产生与足迹、审视舞蹈的本质与属性、解构舞蹈表现与创作的规律与精髓。 写作过程即是本人三十余年沉淀的研究心得,研精究微的动力源于身为舞蹈从业者的热情与使命感。《现舞视觉 编舞精髓/田培培舞蹈创作与管理系列丛书》旨在与舞蹈编导和表演者共同感知艺术、领悟创作、解析困惑的过程中,凝练创作方法、梳理创作规律。期待《现舞视觉 编舞精髓/田培培舞蹈创作与管理系列丛书》不仅于舞蹈职业者间的分享,还能与所有舞蹈爱好者一同探寻舞蹈艺术奥妙、感知创作趣味。
本书将音乐史、舞蹈史专家阴法鲁先生毕生关于中国古代音乐与舞蹈的论著集结出版。阴先生利用大量古典文献,结合文物考古资料、社会调查资料,并将中国材料与外国材料结合,全面展示了中国古代的音乐与舞蹈文化。
《中国舞蹈史话》称得上是一本 大师小书 ,是中国舞蹈史研究的筚路蓝缕之作,兼具学术性与普及性。作品从彩陶盆上的原始舞蹈谈起,系统地论及秦汉及南北朝时期的舞蹈,尤其着重唐宋时期以及近代各种舞蹈种类和形式,是对中国古代地方舞蹈和民族舞蹈的回顾和总结。本书分为二十四章,各章之间既相对独立又自成系统,对中国舞蹈的发展作了细致地梳理。作品以时间为主线,从原始古代以至近代,每一时代专文重点介绍具有代表性的舞蹈,着重民间舞蹈艺术的发展,突出了舞蹈发展的时间性,并从舞蹈美学的物质基础、本质灵魂、表演手法等方面论述了舞蹈艺术的审美特质。
《庄子》以其独具特色的美学和艺术创作论,以及蕴含深意的 身体思维 ,为后世从事舞蹈的艺术家开拓了思路。《流浪舞韵》一书从中国上古舞蹈传统出发,以 人天合一 为基础,从 天地大美 畸人之美 两方面,解读《庄子》重天地、重神明、重遨游、重变化的美学思想。除了考察出土文物及传世文献之外,作者结合多年创作与演出的切身体悟,追溯舞蹈《流浪舞集》的生成经历,不仅力求挖掘《庄子》中与舞蹈艺术相关联的内容,更试图激活《庄子》的潜舞学生命语汇,以表达新的天人舞观。
长穗剑舞是统摄于中国古典舞范畴内的服饰道具类舞蹈。孙力*的《中国古典舞长穗剑舞教程》共七章,分别从长穗剑舞历史与现状、学理、审美与基本规律、相关术语、剑法、穗法、典型舞姿、剑法、短句训练、长穗剑舞的组合及训练等对其做了细致的介绍。教程中针对长穗剑舞所提出的训练价值和审美理念,*大丰富了古典舞 持器之舞 的训练维度和艺术内涵,既可作为专业院校必修课教材,也可为武术长穗剑、戏曲长穗剑和健身操长穗剑练习者提升爱好品味之用。
芭蕾舞剧是一种集音乐、舞蹈与戏剧为一体的综合艺术,本书选取了世界芭蕾舞剧*著名的作品,从 创作背景 人物风采 剧情介绍 音乐舞蹈赏析 版本推荐 5个方面对作品进行赏析介绍,帮助读者朋友进一步了解这些作品,更好地欣赏这些作品。
《舞蹈鉴赏》编著者杨三峡。在《舞蹈鉴赏》这本书中,作者分别从三个部分对舞蹈鉴赏的相关知识进行了介绍。部分,作者系统地介绍了舞蹈的概念、起源、功能、分类、常用的技术技巧以及如何更好地进行舞蹈鉴赏;第二部分,结合我国多民族的特点,作者把民族民间舞与古典舞相结合,以经典舞蹈作品为载体,系统地将本领域名家的代表作品,以独特的视角介绍给赏析者;第三部分,作者集合了世界范围的多个舞蹈种类,将芭蕾舞、现代舞等舞蹈种类一一介绍给赏析者。通过对舞蹈形象、人物在舞台上的动作及其所表现的思想感情的感知,使赏析者受到舞蹈艺术的感染,并得到美的享受。
本书为我校舞蹈学院相关专业所用教材。全书从翻腾技巧概述、翻腾技巧术语、翻腾技巧中的保护与帮助、翻腾技巧教学训练原则、翻腾技巧的训练等五个方面,将舞蹈基本功翻腾技巧用直观的图解形式呈现在读者面前,弥补了我校舞蹈教材的空白。
街舞这项从国外传入国内的时尚运动,以其特有的形式和内容,尤其能体现现代年轻人的激情和对时尚的追求。而且街舞的竞技性、表演性和挑战性极强,尤其受青少年的青睐。从舞蹈学的角度看,街舞拥有爽利的舞姿和多变的动作,可以迅速提高人体的表现力。从运动的角度看,街舞是把提高身体素质训练的枯燥单调动作与优美多变的舞蹈动作结合起来,不仅起到了有氧训练的作用,更兼备趣味性和娱乐性。在动作快速变化的同时,参与者会不由自主地集中精神,力求把每一个动作做得完美,而这种专注也放松了大脑神经,使人将紧张的日常生活学习暂时放在一边,从而沉浸在舞蹈中,去体会一份纯美的快乐。因此,我们应充分利用街舞运动的这一特点,并“取其精华、去其糟粕”,大力开展学校街舞课程教学,以确保其在我国朝着正确、科学、健康的方向
《古典芭蕾训练伴奏谱集:高年级女班一》主要是为芭蕾舞基本功课堂训练而编写的钢琴伴奏教材,适用于高校舞蹈专业和大中专艺术院校的舞蹈专业教学使用的实用性教材。
本书是国内*部舞蹈生理学专著。舞蹈生理学是生理学与舞蹈相结合的新兴边缘学科,它应用生理学及人体运动科学的理论和方法,研究生舞蹈运动中或在长期系统的训练影响下,人体各器官功能所发生变化的规律和机制的科学知识体系。舞蹈生理学是舞蹈学科中一个重要的研究领域,也是舞蹈学学科各专业的重要基础理论。它是指导舞蹈教学、训练、选材以及舞蹈者自身保健等方面的重要基础理。本书理论与应用并重,系统介绍了人体运动的动力器官、神经调节、能量代谢等方面的舞蹈生理学基础知识;阐述了舞蹈训练、舞蹈与健康、营养和体形控制、舞蹈选材、舞蹈测定与研究等方面的理论及期在舞蹈的实际实用。 本书不仅供舞蹈专业的本科生(或研究生)教学使用,也可作为舞蹈教员、演员、科研人员及其他舞蹈工作者的参考用书。
常任侠著的《中国舞蹈史话(精)》由二十四篇文章构成,对中国舞蹈的发展作了细致的梳理。作品以时间为主线,从原始古代以至近代,每一时代专文重点介绍具有代表性的舞蹈,着重民间舞蹈艺术的发展,突出了舞蹈发展的时间性,并从舞蹈美学的物质基础、本质灵魂、表演手法等方面论述了舞蹈艺术的审美特质。
本选题共五个章节,分别从原生态民间舞文化特征、形式特征、舞类别类,以及中国民间舞创作体系特征、作品的审美追求等方面,论述了民间舞的特征,以在民间舞创作中忠实地体现民间舞的民族性,使中国民间舞作品在世界舞蹈百花园中独树一帜
舞蹈是这样一种艺术,它作为一种特殊的肢体语言,让个体的精神灵魂,与神沟通。 舞蹈产生的时间,可能早于一切艺术。人类走出混沌,在语言产生之前,他们就有了激情与梦想,就产生了与神沟通的愿望。面对身外这个十分空旷的世界里的自然现象和规律,他们显得无助和茫然。对神的敬畏与自身体内奔涌的激情,交汇成舞蹈艺术产生的生生不息的源头。 对于个人而言,舞蹈开始于在母腹中次蹬腿的瞬间。那种在运动中产生的自然与美的律动,成为美的本质的特征。 古人认为,舞蹈是表现人的情感的一种艺术,人的情感是由外物引起的;舞蹈所表现的情感正是那种用语言和歌唱所不足以表达的情感。 舞蹈,就是生命本身。闻一多先生说,舞蹈以综合性的形态动员生命,以律动性的本质表现生命,以实用性的意义强调生命,以社会性的功能保障生