《古典芭蕾舞基本训练教程/上海市舞蹈学校建校50周年系列丛书》教学为两个部分,教学大纲与教学任务。一年级的教学大纲在全部的教学过程中具有非常重要的意义。它必须为今后几年的教学所要达到的技巧和表现能力打下扎实可靠的基础。还必须教会学生要正确地理解和掌握动作的基本知识、要素和规格,锻炼出应有的肌肉能力,并给予学生古典芭蕾舞的初步概念,培养学生对芭蕾舞事业的兴趣,逐渐能自觉地以严肃认真、刻苦钻研的学习态度,来对待自己将要从事的艺术事业。一年级的教学任务,以训练身体基本形态为主,结合在地面的勾、绷脚、屈伸等以及柔软度的训练,使学生在正确姿态下掌握初步的扶把动作、离把动作和简单的舞姿、跳跃。锻炼出开度、膝盖与脚掌的力量和控制能力。
《现舞视觉 编舞精髓/田培培舞蹈创作与管理系列丛书》是一次关于舞蹈艺术表现与创作的对话。从舞蹈艺术本体的出发,追溯舞蹈的产生与足迹、审视舞蹈的本质与属性、解构舞蹈表现与创作的规律与精髓。 写作过程即是本人三十余年沉淀的研究心得,研精究微的动力源于身为舞蹈从业者的热情与使命感。《现舞视觉 编舞精髓/田培培舞蹈创作与管理系列丛书》旨在与舞蹈编导和表演者共同感知艺术、领悟创作、解析困惑的过程中,凝练创作方法、梳理创作规律。期待《现舞视觉 编舞精髓/田培培舞蹈创作与管理系列丛书》不仅于舞蹈职业者间的分享,还能与所有舞蹈爱好者一同探寻舞蹈艺术奥妙、感知创作趣味。
本书将音乐史、舞蹈史专家阴法鲁先生毕生关于中国古代音乐与舞蹈的论著集结出版。阴先生利用大量古典文献,结合文物考古资料、社会调查资料,并将中国材料与外国材料结合,全面展示了中国古代的音乐与舞蹈文化。
《中国舞蹈史话》称得上是一本 大师小书 ,是中国舞蹈史研究的筚路蓝缕之作,兼具学术性与普及性。作品从彩陶盆上的原始舞蹈谈起,系统地论及秦汉及南北朝时期的舞蹈,尤其着重唐宋时期以及近代各种舞蹈种类和形式,是对中国古代地方舞蹈和民族舞蹈的回顾和总结。本书分为二十四章,各章之间既相对独立又自成系统,对中国舞蹈的发展作了细致地梳理。作品以时间为主线,从原始古代以至近代,每一时代专文重点介绍具有代表性的舞蹈,着重民间舞蹈艺术的发展,突出了舞蹈发展的时间性,并从舞蹈美学的物质基础、本质灵魂、表演手法等方面论述了舞蹈艺术的审美特质。
《庄子》以其独具特色的美学和艺术创作论,以及蕴含深意的 身体思维 ,为后世从事舞蹈的艺术家开拓了思路。《流浪舞韵》一书从中国上古舞蹈传统出发,以 人天合一 为基础,从 天地大美 畸人之美 两方面,解读《庄子》重天地、重神明、重遨游、重变化的美学思想。除了考察出土文物及传世文献之外,作者结合多年创作与演出的切身体悟,追溯舞蹈《流浪舞集》的生成经历,不仅力求挖掘《庄子》中与舞蹈艺术相关联的内容,更试图激活《庄子》的潜舞学生命语汇,以表达新的天人舞观。
街舞这项从国外传入国内的时尚运动,以其特有的形式和内容,尤其能体现现代年轻人的激情和对时尚的追求。而且街舞的竞技性、表演性和挑战性极强,尤其受青少年的青睐。从舞蹈学的角度看,街舞拥有爽利的舞姿和多变的动作,可以迅速提高人体的表现力。从运动的角度看,街舞是把提高身体素质训练的枯燥单调动作与优美多变的舞蹈动作结合起来,不仅起到了有氧训练的作用,更兼备趣味性和娱乐性。在动作快速变化的同时,参与者会不由自主地集中精神,力求把每一个动作做得完美,而这种专注也放松了大脑神经,使人将紧张的日常生活学习暂时放在一边,从而沉浸在舞蹈中,去体会一份纯美的快乐。因此,我们应充分利用街舞运动的这一特点,并“取其精华、去其糟粕”,大力开展学校街舞课程教学,以确保其在我国朝着正确、科学、健康的方向
本选题共五个章节,分别从原生态民间舞文化特征、形式特征、舞类别类,以及中国民间舞创作体系特征、作品的审美追求等方面,论述了民间舞的特征,以在民间舞创作中忠实地体现民间舞的民族性,使中国民间舞作品在世界舞蹈百花园中独树一帜
舞蹈是人类*早创造的无声的符号语言系统,在 人之初的各种生活中,行使着传达、叙事、表意以及 自我表现的种种功能.以求与自然界沟通.与神灵沟 通,与他人沟通。人以自我为中心,表达他在自然界 发现的意义,表现他的创造力与想象力,表现他作为 一个 人 ,对自然界的**。人类文明建立以来. 舞蹈就成为人以鲜明的意志主导,以特殊的形式训练 身体,塑造理想化的身体的艺术。因此,在舞蹈家的 身体中,蕴含着每一个不同时代、不同民族、不同国 家、不同地域、不同阶级、不同个体人的政治观、文 化观、道德观与世界观。人的身体是充满象征意义的 符号系统,作为一种无声的语言,在人类的交流中承 担了重要的角色。通过身体及其动作,人们传递出生 命个体的种种情态。通过身体,人们判断对方的年龄 、身份、性别:理解对方的思想、情感、欲
本书为我校舞蹈学院相关专业所用教材。全书从翻腾技巧概述、翻腾技巧术语、翻腾技巧中的保护与帮助、翻腾技巧教学训练原则、翻腾技巧的训练等五个方面,将舞蹈基本功翻腾技巧用直观的图解形式呈现在读者面前,弥补了我校舞蹈教材的空白。
《东北师范大学音乐学院舞蹈通用教材 舞蹈基本功训练教程:男班》主要以苏联著名芭蕾舞蹈家、优秀舞蹈教育家A 瓦岗诺娃体系为舞蹈教学方法。《东北师范大学音乐学院舞蹈通用教材 舞蹈基本功训练教程:男班》由芭蕾舞基训课教学中把上、把下及技巧等训练部分组成。舞蹈表演、舞蹈教育专业学生训练性、实用性教材。
《古典芭蕾训练伴奏谱集:高年级女班一》主要是为芭蕾舞基本功课堂训练而编写的钢琴伴奏教材,适用于高校舞蹈专业和大中专艺术院校的舞蹈专业教学使用的实用性教材。
《舞蹈基础训练教程/东北师范大学音乐学院舞蹈通用教材》从两个部分详细介绍了舞蹈基础训练的内容。教材涵盖了古典芭蕾训练、中国古典舞训练及中国民族民间舞训练。《舞蹈基础训练教程/东北师范大学音乐学院舞蹈通用教材》所面向的群体是高师音乐教育专业的学生,所以在教材编写上也突出了这一特点。*部分是舞蹈形体训练,分为古典芭蕾训练和中国古典舞训练。在训练内容的编写上由浅入深的介绍了古典芭蕾训练和中国古典舞训练的基础内容,在每一个动作训练中还配有组合的编排,突出了综合性的训练特点。第二部分是中国民族民间舞训练。在这部分中由藏族、蒙古族、维吾尔族、汉族东北秧歌、云南花灯这五部分组成。在训练内容上以突出各民族风格特征为主,详细地介绍了每个民族的风格特点。训练内容清晰,从分解每个步骤,再到节奏分
作者在编写《大学生舞蹈教学指导》的过程中参考了古今中外的许多有关舞蹈教学法的教材,采用由浅入深的写法,从基本动作训练开始,循序渐进,再进行舞蹈组合训练介绍;动作练习的程序从单一型开始,然后过渡到组合型。《大学生舞蹈教学指导》由四个部分组成: *部分:基础舞蹈,包括热身操、关节活动、地面训练和常用舞蹈基本步伐训练。 第二部分:中国古典舞的基本训练和中国古典舞蹈作品练习,以及中国民间舞基本动作训练和维吾尔族、蒙古族、藏族、汉族等舞蹈组合的练习。 第三部分:芭蕾舞的训练组织及外国民间舞组合练习。 第四部分:社交舞蹈的基本动作训练和华尔兹、布鲁斯、伦巴和恰恰舞的组合。
芭蕾舞剧是一种集音乐、舞蹈与戏剧为一体的综合艺术,本书选取了世界芭蕾舞剧*著名的作品,从 创作背景 人物风采 剧情介绍 音乐舞蹈赏析 版本推荐 5个方面对作品进行赏析介绍,帮助读者朋友进一步了解这些作品,更好地欣赏这些作品。