详解Stable Diffusion/Midjourney等平台操作，拆解算法思维与关键词方法论，助你摆脱 随机出图 困境，用思想主导AI，实现从 出图看运气 到 创作有底气 的蜕变

全书围绕着插图艺术的创作规律，介绍了插图的表现语言、造型方法、观察方法、处理图文关系的方法、插图的创作思路和准备工作等操作方法，使插图学习兼具有实用意义和学术意义。学生应用所学，可以发挥到很多方面，如相应于当代媒体中的多种表现手段和图文设计等，插图功能扩延能力使学生深深受益。

本书收录的配色例，完全是按照配色操作形式归纳而成的。我们分析了实际的本色过程，使本书的构成使用起来更加方便。以前的大多数图典，以研究色彩的居多。反映实际使用者呼声的作品并不多。并且本羽以从事数字化设计工作的设计者为主要对象。

在1961年出版的《平面艺术家及其设计议题》一书中，约瑟夫?米勒－布罗克曼对网格设计进行了阐释，此举使其成为平面设计史上的先驱。网格系统也是发端于瑞士的客观排版设计（Objective Typography and Design）运动的一部分。不可思议的是，直至二十年后，才有专门的书籍出版——这就是《平面设计中的网格系统》。该书自问世以来至今，实属情理之中。 事实上，绝大多数的设计师都不知道、也不理解为什么要建立网格这样的一个秩序系统。所以，如果想要合理、功能地运用网格系统，那就必须仔细地研究网格的所有原理。 《平面设计中的网格系统》开篇介绍了网格系统的理论基础及其宗旨，之后则是搭建网格系统的详细步骤。在讨论了纸张的尺寸、字体的选择、分栏的宽窄、行距、页边距和页码之后，布鲁克曼更进一步阐述了网格系统的诸多细节要素。

《版式设计+2：给你灵感的佳版式创意方案》囊括了世界各地的设计师及团队110余种版式设计案例，包括杂志、报纸、图书、手册、宣传单、海报等各种平面媒介的设计项目，并配以海量高清晰的作品大图。所收录作品皆为新、创意的版式设计方案，其大胆新颖的设计手法反映了当代的设计潮流与趋势。虽然版式设计有着多变的风格，并不存在千篇一律的解决方案，但是从本书中，我们仍然可以窥探到全球设计团队灵感的源起与设计的方法。对于设计师、设计公司，以及学习设计的学生而言，这些丰富而前卫的内容，能够为其带来突破传统版式设计束缚的灵感，启发并拓展设计的思路，创作出与众不同的设计方案。

熊文郁主编的《图案设计色彩搭配手册》精选了100幅美术大师的经典画作，以图解的方式，分析大师在画作中色彩运用的精妙之处。实例应用部分通过选取名画中的经典配色，进而延伸到图案设计的案例中，让色彩、版式、纹样能够很好地和谐搭配。《图案设计色彩搭配手册》为读者呈上200种色彩搭配方案，200种版式设计，200余套图案配色设计案例，将艺术普及化，创意生活化，希望能给学习配色技巧的读者和平面设计师带来一些灵感。

在这个多资多彩的园地中，不仅要有生动的文章、资讯，还必须有出色的插图、活泼的字体、优美的花饰等组成的版面高计。《根报设计图案大全》一书，即是针对广大读者的需要编绘的。 在这些图案作品中，流畅的白描、洒脱的速写、别致的剪纸、苍劲的版画、风趣的漫画，蔚然大观；无论人物、动物、风景、花卉，都可谓风格迥异、品位上乘。在字体作品中，既有独出心载，千变万化的美术字，又有极具功力、颇有美感的真草、隶、篆各家书法篆刻。经过精心编排的大量版面设计，既有均衡庄重的构图，又有更多的错落有致、灵动多变的布局。其中标题的设置、插图的安排、点线面的呼应、装饰线的运用，虚实、疏密、动静的对比，都经过了反复推敲，力求使整体版面达到新颖、活泼、美观的视觉效果。

平面设计在现代生活中扮演着不可或缺的角色，从招贴到网页，平面设计随手可及。本书以时间先后为编排方式，涵盖了世界上每一位具有重大影响意义的设计师。同时，详尽介绍了在整个20世纪平面设计发展史中担当着主要角色的工作室和艺术运动。本书以平面设计中的运输设计、集成相片术、国别特征和地下出版物等为主题，附有国际平面设计收藏馆的目录和术语表，是平面艺术方面必不可少的工具书。 本书适用于从事开发、建筑设计、施工等工程技术人员以及大专院校建筑学师生。

平面设计在社会生活中随处可见，创办一家平面设计工作室也是每一位平面设计师梦寐以求的事。而如何创办并经营一间充满创作活力的平面设计工作室，一直都是设计师们在创业的道路上必须面对的问题。 《做自己喜欢的事》系列图书围绕着这个问题进行讨论，分为欧美和亚太两个部分，通过对这两个地域的25家成功的、具有影响力的平面设计工作室进行专访和作品案例分析，分享他们的经营理念、运营方式、客户往来，以及自身推广的经验，以向读者全面展示一家成功的设计工作室，从创业到成功经营的历程。 如果你是一个有创业梦想的设计师，那么，本书可以为你提供专业的指导与建议。