本书按照时间顺序，介绍了从18世纪工业革命开始至今，世界范围内有关设计的关键发展、运动及实践者，深入分析了各个时期的代表作品，将设计置于不同的技术、文化、经济、美学和理论背景中讨论。 书中包含1100余张高清全彩插图，囊括了家居产品、交通工具、字体、武器、电子产品、公共服务等各个领域的设计作品，对不同时期大师杰作的丰富内涵进行了深刻阐述。 通过本书，你可以看到不同时期的设计具有何种特点，历史上著名的设计作品是如何诞生的，以及设计是如何演变、如何影响大众生活的。
一本书搞定包装设计方案！本书包含 500 多款纸盒结构设计图形、盒型的平面图和效果图。附有印刷说明，实用性强，是设计师的好帮手。 1. 包含多种纸盒：托盘盒、管式盒、套盒、包裹盒、纸板夹、瓦楞纸箱、售点陈列盒等。 2. 标示清晰，图像一目了然，根据线图直接可以制作。 3. 装帧精美，方便查阅。
本书的*部分系统学习设计透视，从透视的概述到基本规律，再讲解透视图的绘制方法，以及分析生活中的透视规律，通过对透视的系统学习转入产品速写的学习，为速写部分打下基础。在透视知识的讲解中，特别总结出一些实用而简便的画法，方便读者在平时的学习和工作中快速画出透视准确的产品图。第二部分介绍了产品速写的基本概念、相关的表现工具及速写辅助知识，较为深入地解析了产品速写的线描、马克笔、彩铅的表现技法。*后从电子信息与家用电器产品，家具与时尚创意产品，交通工具与机械工具产品，鞋类与箱包产品的表现技巧方面进行了实例讲解与分析。全书语言浅显易懂，非常适合零基础的专业读者使用。
本书从产品设计人员的实际需要出发，除介绍人机工程学方面的有关知识以外，还力求突出以下几点：1.强调人机工程学理论与产品设计实践的结合。以往的一些人机工程学著作较为全面系统地介绍了这门学科的基础知识，但在如何运用这些知识指导产品的设计方面则论述得较少。本书力图在人机工程学的理论与产品设计实践之间建起一座桥梁。2．强调从发现到解决产品中人机问题的程序和方法。设计师的工作性质决定了他要能够发现别人未曾注意到的人机问题，想出别人未曾想到的解决办法。唯有这样，才能使产品满足人们现实的和潜在的需要。那种“照数据宣科”的呆板的人机解决方案不是我们所推崇的。由此看来，现成的设计规范不仅不能成为产品设计的武器，有时反而变成束缚创造力的枷锁。的解决办法，是让设计人员掌握一把提出人机问题、分析人
芬兰是全世界创意经济的先进国家，其极简的设计早已闻名全球，而且，在芬兰，设计不只是艺术家的事，全民都具有设计意识。这本书不仅谈到了芬兰的设计现状，还有作者对芬兰设计的根性有很精到的论述，另外，对Alvar Aalto，Tapio Wirkkala等设计大师，以及“球椅”、littala花瓶 等经典设计都有详尽摹绘。 书的设计很干净，不是那种很炫的设计书，而正像芬兰和芬兰的设计一样，纯净、冷冽、自然而亲人。 另外，书里有张小海报，塑封在里面，可能看不到，希望书店里有打开的书，让大家看见！
《时尚品牌设计》是一本关于品牌开发概述的书。其目的是为了让读者对品牌开发过程中所经历的阶段和方法有一个综合的了解。《时尚品牌设计》内容包括了品牌开发的各个方面.包括对受众的分析、品牌发展趋势的分析、品牌定位技巧以及一些品牌结构和品牌体系等方面的基础知识。同时，《时尚品牌设计》也探究了品牌和其他一些学科之间的关系以及客户和品牌代理机构之间的关系。《时尚品牌设计》介绍了构成品牌化基本要素的关键原则。通过介绍市场化概念和流行趋势，让读者了解如何把这些原则应用在品牌管理中，并借助视觉语言，以通俗易懂的风格带你一步步学习品牌设计的全过程，为专业设计人员提供了重要的参考资料和必不可少的专业指导。《时尚品牌设计》每个章节都引用了世界品牌的经典案例，更代表了新型市场的观点和例证。《时尚品牌设
《中国传统绘画史纲：画脉文心两征录》是一部详尽、专门的文人绘画史，是作者十年研究、写作的结晶。“画脉”着眼于中国传统绘画的沿革演变，“文心”则侧重从画家创作心路进行细微的解析。如此，则一外一内，客观、主观，作者从两条并行不悖的线路，交互探寻中国绘画艺术的精髓。 读完这部绘画史，不仅明悉了中国传统绘画的发展脉络，更重要的是可以对画家作品面貌背后的形成因素了然于心。知晓倪瓒的心高命蹇，才能读懂他画作的潇洒、平淡；看到画家们各自笔墨中所浸渍的人生感受与信念追求，方能领悟王维的孤寂、徐渭的狂放、渐江的清刚……在《中国传统绘画史纲：画脉文心两征录》中既可以读到董其昌梳理传脉、建构新说的功绩，亦可以看到他称霸一方、博取名利的鄙俗；既可以看到唐寅气质的风流洒脱，又可以读到他坚守做人的底线
靠前的手绘技法图书 本书由著名资深产品设计师编著，收录国际很好设计公司作品，在全球范围内出版多种语言版本，发行量达25万册。 国际优选水平的技法精华 本书精美、有效的手绘技法代表国际优选水平，引领手绘技法发展的近期新潮流，对于初学者和提高者均有极高的学习价值和参考价值。 基础知识和实用技法并重 本书从透视、视角和基本造型等基础知识出发，让你了解草图绘制的要点以及具体方法，其知识结构完备、内容实用，是不可错过的产品设计草图绘制教科书。 9种行业200个经典产品 本书收录国际著名公司近200个经典案例，涉及交通、家电、运动、家居、电子、游戏、通讯、工业、公共设施9种行业中的所有设计门类。 学习手绘犹如学习写作，精彩的文章内容深刻，清晰易懂，而非仅仅华丽的辞藻堆砌。同样，手绘的技巧也有高下之分，漂亮的
每当我们走在繁华的商业街上，街道的两旁总会有一些设计独特、色彩醒目的广告展板会不时地跳入眼帘；每当有各种大型的商贸会展时，我们能看到展台上有许多创意新颖、引人注目的大幅宣传展板。这些展板上有耐人寻味的广告文字，有逼真的产品照片，有色彩鲜艳的图形，还有创意十足的构成和编排。的展板设计是吸引受众、推介产品、促进消费的重要载体，展板设计是创意广告理念和版面编排设计的结合。 随着电脑在平面设计上的广泛应用，展板设计可直接用电脑软件制作完成，然后用大型喷绘打印机在各种不同的专用材质上喷绘打印，制作方便，成本较低，宣传效果突出，因而深受广大基层企事业单位的青睐，已逐渐替代了以前的黑板报、“即时贴”展板等广告宣传形式。 那么如何设计和制作一幅出色的展板作品呢？本书着重从展板的视觉传达设
知遁齐达内吗？当今世界足坛好的中场控球大师。 版式设计是平面设计的“中场发动机”，是设计这一支“球队”的灵魂。在版式“控制”技术的引导下，绚丽多姿的色彩、规范有序的图形、洒脱隽秀的文字将会变得生动有趣、丰富多彩……设计师借助字体讲述故事，借助色彩营造气氛，借助版式释放信息，借助图形表达感情……我们试图借助理性和感性所具有的普遍感受力，穿越情感的时间隧道，来探求和解读平面设计的机密，这个机密就是对平面版式形式的分解和注释……《版式设计(附光盘设计的起点高等院校艺术设计系列教材)》(作者刘波、祁凯)是一本女子书，一本实用的书，《版式设计(附光盘设计的起点高等院校艺术设计系列教材)》一本有助于学习设计之道的指导用书。
维斯·贝哈是融合设计公司总裁，以其设计的SILICON GRAPHICS 02工作站，JPS GLOBAL POSTIONNING系统产品系列及HP PAVILION 2000而广为人知。维斯的作品在博物馆及设计竞赛上得到了国际承认，尤其是他已获得以下的奖项：《意念》（商业周刊），《ID》设计年鉴，IF INDUSTRIE HANOVER及SMAU奖。
本书的定稿是一个不断学习、不断实践的过程。作者多年的设计心理学的教学和研究的实践中，吸收国内外好的“设计心理”的理论知识，并在生产实践中不断探索和反馈，将“设计心理学”的知识体系得以完善和发展。 设计要“以人为本，别出心裁”，即所谓的“人性化设计”、“创新设计”，这是现代设计的两个根本点。基于此，本书在吸收以往教材重视消费者心理研究的同时，也将视野投向作为设计主体的设计师，关注设计师的心理、素质和风格，把设计思维特别是创造性思维的培养和训练作为完善设计师心理、提高设计质量的一个方面，这是本书的一大特色。 本书可以作为教材、教学及研究用书，除适用于高等院校、初中等专业学校、各类电大、夜大、网络学校及职业技术类学校艺术设计类专业课程，也适用于普通中小学、幼儿美术教师用做教学参考
比之目前市面上常见的同类书，《设计新视点：艾利?泰雅的产品设计》以设计家和所擅长的品类为主题，显得更为专业。书中不仅表现了设计家在产品设计上独特的理念，同时还展现了那精致和富有创意的产品设计。《设计新视点：艾利?泰雅的产品设计》文字简洁，中英对照，文字与图版中的许多展现结构的图相对照，很容易感受到艾利?泰雅的设计理念的玄妙。
本教材着重阐述了工业设计师应如何将自己的设计创意，由头脑中的抽象思维转变为具象造型的重要表现过程。除了传统的“产品设计手绘表达”和“产品设计模型表达”等方式外，本教材还首次将“产品设计表达的美学规律”、“产品设计机械制图表达”、“产品设计计算机表达”、“产品设计展示表达”和“产品设计摄影表达”等相关内容有机地融合贯穿在一起，充分显示了本教材信息含量的丰富多彩与新颖的时代特色。 通过学习，可以启发学生的空间想象力和创新意识，在表现工业产品的功能、形态、色彩、材质、结构及制作工艺的过程中，熟练掌握在二维空间内表现三维空间的虚拟立体效果以及培养学生快速准确的真实立体造型表现能力，进而掌握产品设计表达的多种方法与程序。非常适合大学工业设计本科的基础教学及该专业研究生和从业人员的
《吕敬人书籍设计教程》讲授的是普通书籍设计的一般规律，对设计所有类型的书刊读物具有一定的普遍性。我要求学生们在发挥自身想像力，完成创造新概念书籍作业之前，应该掌握和了解这些有关书籍设计的基本常识和书卷文化理念。“概念”是”反映对象本质属性的思维方式”（辞海），概念产生于一般规律并以崭新的思维和表现形态体现对象的本质内涵。概念书即是指充分体现内涵却与众不同，令人耳目一新，独具个性特征的新形态书籍。在中国出版业内，概念书尚处于起步阶段，除成本原因和受众审美习惯外，业内一种固化的设计模式和八股式静止的设计理论观念曲解了创造书籍新概念的积极意义，无视“概念不是永恒不变的，而是随着社会历史和人类历史的发展而变化的普遍规律”。当我们走出国门，参观国际书展，观赏那些具有独特魅力的书籍
在这本《东京设计生活100+》，作者企图想把整个东京搬在纸面上，因为东京有太满的东西可以分享。他以超过1500多天的观察，历经2000小时的日日体验，带来在东京生活中，与以往书里不同面向的设计概念与话题。我们可以从中窥看，什么是“完全日本”的设计；什么又是“细节隐藏在魔鬼里”。 书中，从食、衣、住、行、享乐，各种不同的角度，去观看设计、创意、市场、商业模式、产业环境等面向，触发不同层面的想象。 一字排开的饮料罐，丰富的视觉刺激你的美感因子，也激发你对未来生活的渴望。 涩谷车站旁*的艺术作品，拉近与世界大师的距离，滋养你日常的创作能量。 超强企划力包装的黑飞机，颠覆对既定物品的颜色印象，翻转你脑海中已习惯的思维模式。 巷弄间的盲人美术馆，体贴入微的设计空间，让你感受生活中仍有
