本书讲述了服装企业（之禾）成功的秘密。全书由之禾低调成功手册和舒适、环保、通勤--城市生活的永恒主题两部分组成。各章节通过采访之禾成员阐述了之禾在材料、工艺、及制作环节的品牌理念。
本书分为古人汉服科普和现代汉服穿搭建议两大部分，共包含5章内容，详细展示了从隋代到明代的帝后、官员、平民的服装、首饰、妆造、服饰纹样等，然后讲解了戏曲服饰，以及以24节气为主题的现代汉服穿搭指南。本书不仅是深度剖析汉服的科普书，还是一本可以将书中内容应用到现代生活中的指导书。书中展示的内容全部重新手绘，插图精美，且贴近文物的真实效果。
《内衣纸样设计实训》旨在提高内衣纸样设计人员的打板技术，所涉及产品有美体内衣、特殊文胸（哺乳、睡眠、运动文胸）、连体泳衣、家居服等。每一款产品都从任务描述、任务分析、任务实施、任务总结以及作业五个方面进行讲解。整个过程图文并茂、细节详尽、深入浅出，力求在工业样板的细节处理上源于企业、优于企业，从而对读者学习相关的技术及操作进行有效的指导。 《内衣纸样设计实训》可作为高等院校中服装类专业学生的，也适合广大服装从业人员以及爱好者学习参考。
魏晋南北朝是一个比较特殊的时期——上承东汉，下启隋唐。魏晋时期的很多服饰与汉代一脉相承，还可以在隋唐服饰中一撇它们身影。本书共分八章，前六章分别描述了贵族男性、贵族女性、文人逸士、男仆女侍、劳动人民和稚子幼童在各场合所穿的服饰，参考资料种类比较丰富；第七、八章主要分析了成人礼、婚礼、葬礼和上巳节、端午节、七夕节、重阳节等传统节日的服饰，参考资料以魏晋南北朝时期的诗歌、小说等文字资料为主。两个个附录对魏晋南北朝时期的衣物疏、服饰形制进行了汇总。是一本有趣的、考据严谨的、代入感强的手边书，值得热爱传统服饰、南北朝服饰与文化、历史知识的读者一阅。
如何快捷、专业地画好服装设计图？本书提供了有效的表现方法，重点强调以人体形态为基准。就像在服装结构设计中，无论你用什么裁剪方法，诸如原型法、比例分配法、立裁法等，都不能脱离人体形态，否则设计就会失去生命力。那么服装效果图也是一样，你可以有各种各样的风格、不同的表现手法，但人体形态始终是服装造型的依据。道理虽然很简单，但是想要画好却要下很多功夫，也需要良好的心态。 本书提供了大量注重款式和细节表现的效果图案例以及部分倾向于绘画性的时装插画以供参考，同时，简洁明确地讲解了画好人体动态的诀窍和不同材质的表现方法。本书可与《 绘本·服装画人体动态参考图典》配套使用，能使读者对服装设计图人体动态的理解 透彻，并迅速提高服装画水平。
《服装速写技法(修订本)/ 绘本》提倡从人体结构、人体动态、艺术语言、服装造型结构、表现技巧等方面训练服装速写，有效提高读者的速写能力。 勤能补拙，多下功夫，天道酬勤！由量到质的积累才可能画好时装速写，才可能达到设计思想的充分记录和自由表达！
本书为作者多年经验的结晶。为服装设计与制板专业及从业人员提供了阶段性、系统性的教程。本册为上册，主要内容包括：连衣裙原型与纸样、无吊带上衣原型与纸样、衬衫纸样绘制、女外套与大衣纸样绘制、披风和连身帽纸样绘制、裤装纸样绘制、针织上装纸样绘制、泳装和舞台训练装纸样绘制等。步骤详细，图例精美，对读者设计与制板水平的入门与提高非常有帮助。
《高级服装结构设计与纸样·基础篇》为作者多年经验的结晶。为服装设计与制板专业及从业人员提供了阶段性、系统性的教程。分为基础篇和提高篇两册，本册为基础篇，主要内容包括：工具介绍、体型分析、省道设计与纸样绘制、分割线、加放松量原理、衣领衣袖纸样设计与制作、连衣裙结构设计与纸样等，步骤详细，图例精美，深入服装纸样绘制的各细节，为读者设计与制板水平的入门与提高非常有帮助。
《宋代冠服图志》呈现了一个精致的宋代冠服世界。全书系统梳理了帝后、群臣、女官、士庶、军卫等各类服饰，展现了宋代社会的多彩风貌。书中收录了百余幅高清手绘插图，并辅以详细标注，直观呈现冠服的精美细节，让读者仿佛置身于千年之前，感受宋朝的魅力。 从冠服基础到详细解说，再通过冠服展示，解析冠服的样式、结构和制度变迁，揭示其背后的审美观念。精美的装帧工艺和高品质纸张，每一页都致敬了宋代美学。 无论是传统服饰学者、设计师，还是热爱传统文化的普通读者，这本书都是实用且值得珍藏的资料。
男装篇分两个部分：第一部分为男装知识，集中而系统地介绍了现代男装的形成、演变及现代男装的种类；第二部分为男装设计与纸样，内容共分十三章，包括：男装原型与袖子构成、裤子、衬衫、套装西服、中山装、礼服、马甲、休闲上衣、大衣、茄克、睡衣、连体衣、中式服装等。其中每一章节都详细介绍了相关各种经典服装的设计与纸样构成。
本书主要展示了周朝、汉朝、唐朝、宋朝、明朝5个朝代、100套典型服装的制版图及现代改良汉服制版图。如周朝的玄端，汉朝的直裾、曲裾，唐朝的襦裙、半臂、圆领袍；宋代的朱子深衣、披风；明代的直裰、裙袍等。 书中每件服饰均为作者手绘，并给出涵盖衣长、通袖长、袖口宽、领缘宽、袖缘宽、裙宽、裙长等的尺寸表，以严谨的版型、数据展示每件衣服的前后片、左右片、袖片、裙片、领片、系带等，各处细节尺寸标注详细，裁剪线、对折线、缝纫线清晰，按图裁剪、制作即可。介绍了裁剪、量体以及所需布料如何计算的方法，为古代服饰制作者、设计者、研究者、爱好者提供了较为详尽的参考资料。
近些年来传统文化越来越受到重视，中国传统服饰也在此行列，特别是随着汉服及古装剧的热度越来越高，人们对于传统服饰的好奇与探求的欲望也在增加。然而不少影视剧为了美观，加入了很多现代元素，也就是说，直观表现在我们眼前的“古装”实际已经不是真正的古装了。真实的古装又会是什么样子呢？本书将向读者讲解有关传统服饰的知识。作者通过古代服饰、近现代服饰、妆容饰品、衣料工艺、影视剧中的古装等五个部分，用幽默的语言、细致的论证和丰富的图片，结合众多古代绘画、壁画及雕塑等，讲述中国服饰的点点滴滴，为读者展现中国服饰的美。
本书介绍了鞋靴设计的整个过程，从了解脚部解剖知识、鞋的基本构成、对脚与鞋如何协调形成认知讲起，直至独立完成交付厂家的设计稿，还包括职业和教育的机会，为有心跻身于这个行业的人提供前期信息。本书也解答了有关鞋靴行业你可能遇到的问题，描述从灵感到最终表现的设计过程，包括实用的提示和作品设计的分步指导，并展示了重要设计师和鞋靴专家的作品。 本书揭示行业背后的关键技术，是鞋靴设计师和钟情于鞋靴爱好者的指南。
