二胡演奏水平的考级活动在全国已经进行了十几年,这期间曾先后编辑出版了四套考级作品,对于普及和提高广大二胡爱好者的演奏能力、推动考级活动的蓬勃开展起到了不可低估的积极作用。近年来,二胡的演奏艺术正以前所未有的速度和旺盛的生命力蓬勃地发展着。
自1997年起我们推出了《古典吉他考级曲集》一书,并且每年举办了古典吉他考级活动,得到了广大的学生和家长以及吉他爱好者的支持。由此我们将推出《民谣吉他考级曲集》。为了便于自学,曲集中的每首歌曲都作了演奏提示。其中1-3级编配以和弦与伴奏音型为主。4-8级为了表现弹唱者的吉他弹奏水平,编配中除了注明了和弦与伴奏音型之外,还须视六线谱弹奏各类分解和弦的伴奏和前奏或间奏。9-级是以古典吉他的伴奏形式为主的艺术歌曲,弹唱者要掌握一定的五线谱的视谱基础和古典吉他弹奏水平。
二胡考级作品集具有“阶段性强”和“级差鲜明”的特点,不同于一般音乐院校的系统教科书,而是特别强调内容的精练性、可听性和篇幅合理、曲目宽泛等特色。为此,每一级都选择旋律性较强、篇幅适中、技术规格较为鲜明的练习曲,同时也选人艺术性、风格性和技巧性适合该级别演奏程度的独奏曲。
本书为普通高等教育“十一五”规划教材,按历史时期分八章介绍中国古代音乐的发展:远古、夏商西周、春秋战国、秦汉、三国两晋南北朝、隋唐、宋元、明清。本书突出的特点是以引用翔实的史料为主,同时充分吸收当前学术研究成果;除文字叙述外,还配以图像、谱例、音响等,学术性与适用性并存。本教学资源形式上分为主教材和光盘“拓展资源”两部分。主教材是中国古代音乐史课程的教学基本内容,光盘中“拓展资源”为读者进一步学习和研究提供更多相关内容,主要包括图像、谱例、音响、文献史料、释文等,大大延伸、丰富了主教材。本书可供高等院校音乐专业使用,也可供同等学力和音乐爱好者使用。
本书在一、二级里多以民间小曲为主,配以相应的练习曲。从第三级开始,每级有传统乐曲和创、编乐曲。传统乐曲主要是选择各流派具有代表性的乐曲;创、编乐曲主要是选择新中国成立以来具有一定影响的创作、改编作品,
湖北省音乐家协会“楚风"二胡学会会长、武汉音乐学院教授李坚雄先生主编的《二胡考级教材》出版了,这是奉献给广大二胡爱好者的一份厚礼。 二胡的音乐魅力无穷,曾使无数人为之倾倒。有位作家在多次聆听《二泉映月》后,心有所悟,感慨万千地说:“我固执地认为这支曲子不可超越之处,在于它充满素淡的个性、颤抖的温情和悲痛的力量。漂泊无定时,身心疲倦时,语言穷尽时,绘画无着时,你去听听《二泉映月》吧!那里有猿声啼呜的枫岸,有月色沉淀的深潭,有冷涛汹涌、寒流飞泄的嘶吼,有碧荷映水、轻纱笼月的清幽,有天地融合,有泪与血的交流,有悼古伤今,有风和日丽……。《二泉映月》展示人生的一切悲欢离合,蕴涵着一种天地玄理和人生奥义。”的确,双目失明的阿炳,以自己辛酸的人生经历,泪血凝聚的匠心,创作了这首堪称音乐瑰
萨克斯考级教程选择了不同流派、风格且有艺术品位的众多曲目,目的是使得萨克斯和萨克斯艺术的发展相辅相成。
艺术素质是充实人生的必需,是高雅人生的前提。腹有诗书气自华,人有一艺在身,风度就会更翩然、气质就会更高雅。
本次对考级曲集的修订,*的特点是将原来的每一个级别的八首曲目,扩充为每一个级别十二首曲目,目的是让学习者了解更多的曲目,同时也让师生对曲目有了更大的选择余地。 除此还有这样三个特点:1、增加了作者与作品的涵盖与广泛性,但同时也为争使所选曲目更具代表性;2、在创作曲目的选择上,有意识地弥补了原版中的80年代后期以来的作品较少的缺憾,以使新版曲集能更全面、更丰富多彩、更具鲜明特色;3、在各级别的曲目安排上,我们根据这些年的考级经验做了适当的调整,力求便之更加合理、更加科学。 特别要说明的是,本曲集的目录中标注*号的乐曲作为考级规定曲目。每一级别的传统乐曲有两首标注*号,选择其中一首作为必考曲目;创作乐曲一至九级有三首标注*号,十级有四首标注*号,选择其中一首作为必考曲目。
《大提琴基础训练教程》这套大提琴教程为学琴中技术性和音乐性的进步奠定了扎实的基础,共三册(含三本教程和三本配套曲集),适合青少年及成人入门使用。内容既有巴洛克时期和古典主义时期的经典作品,也有当代音乐和流行音乐的新作品,所收作品专为说明音乐教学要点和技术而设计。本教材 为重视与推崇的是创造性,书中设计的一些简单的即兴表演练习、背谱演奏、变调演奏、创作变奏、写作曲目均可调动学生的创造性,从而使大提琴这件古典乐器可以演奏任何音乐风格的乐器。在伴奏音频中,还提供了很多用来用于聆听和回放模式的新式改编曲目。教程1介绍了演奏大提琴的基本原则,使用一把位的音。教程2介绍了后伸大把位和前伸大把位、半把位和四把位。教程3主要专注于演奏二至四把位的换把、泛音、揉弦以及使用音乐表情记号, 一个章节是