《中国音乐家协会社会音乐水平考级教材:全国少儿声乐考级曲集(五级-六级)》:《全国少儿声乐考级曲集》是一套在原有中国音乐家协会少儿声乐考级教程基础上重新改版增订的全国少儿声乐考级教材,全部内容分为预备
自1987年开始举办的上海小提琴考级已经走过了二十四个年头。“考级”在普及音乐教育、鼓励孩子们学习乐器、培养对音乐的热爱和对小提琴的喜好方面无疑是有着积极作用的。在每年的“考级学生音乐会”上我们高兴地看到不断涌现出来的人才;与此同时我们也看到,由于当今社会强调功利性所造成的负面影响,出现了“为证书而考级”、“为加分而考级”的现象。有的孩子面无表情地单纯进行技术操作,少了音乐带来的欢乐和激情;有的家长或教师则急功近利让孩子乱跳级,没有符合乐器演奏规律认真的学习,而是用蒙混态度捞取一纸文凭,这也将会伤害孩子学习乐器的积极性(这一情况近来还有上升的趋势),我们应当制止和改变这种情况。 2011年的考级版本是在2006年版本基础上的再一次修改。为了更多培养孩子们对音乐的兴趣,在原来考试内容中大量增加
1993年,珍妮儿·肯侬的第一部作品《星月》问世,当年便获美国年度畅销童书大奖(ABBY),并籍此成为美国童书领域一位重要的作家。“低产”作家肯侬相继有《绿笛》《阿歪》等问世,本本皆如陈酿,仅《星月》一部已经在全球销售五十余万册。成长与自我认知,尊重与爱,与众不同的图书主角和精美的插画,配以书后的科学录,让我们无限靠近那个遥远的世界。《星月》简介:这是一场从未期待的冒险。果蝠星月,在猫头鹰的攻击下,还没学会飞翔便与妈妈分离。她跌向森林,落入鸟窝……忍受着与妈妈的分离,星月必须学习与鸟类相处,学习做一只鸟,像鸟那样吃饭和睡觉,像鸟那样“站”到树上。书中有两条故事主线,一条明线,是星月跌入“异类”,接受、适应、学习?、融入的过程,另一条暗线,是星月的妈妈千方百计寻找自己孩子的过程。书后有“蝙蝠
《爵士钢琴入门》是作者继《爵士哈农》之后的又一部关于爵士乐的系列启蒙教材,由和声篇、布鲁斯篇、WalingBass篇、即兴弹奏篇和实际主尖用篇五大部分组成。《爵士钢琴入门和声篇》与《爵士哈农》之间既有区别又有联系,《爵士哈农》是由爵士乐所使用的所有音阶和健盘和声两部分组成,而本教材则是将爵士和声运用到实际作品中。用一句通俗的话来说,《爵士哈农》是一部爵士乐字典,本书则是爵士钢琴的入门教科书。在这里,作者融合了东西方的教学思想,传达了有别于《爵士哈农》的另外一个理念:学习的乐趣在于动手的过程!由于本书是爵士钢琴入门系列教材之一,故只解决如何弹奏爵士和声的问题,即地介绍了爵士钢琴最基础的入门弹奏技巧和弦弹奏法。
此书可用于民族器乐课的公共教材,是1999年杜亚雄先生出版的中国民族器乐概论的修订版,内容分为独奏乐合奏乐以及中国传统器乐的艺术特点板块来介绍中国民族器乐的组成与发展
这是一本给中提琴学生提供的中提琴音阶练习教材,也可供广大中提琴爱好者使用。音阶练习是每个学生每日必练的内容之一,它既是音准练习,也是流畅练习。中提琴学生一般以小提琴学习者改拉中提琴者居多,当然也有从小孩儿时期就开始练习中提琴的,无论前者或后者,对于中提琴学生来说,中提琴音阶练习是必不可少的教材之一。 我总结了这些年演奏和教学的经验,认为卡尔·弗莱什的小提琴音阶体系是最的音阶体系之一,其大部分内容可为中提琴所用。当然,由于中提琴乐器的把位很大,卡尔·弗莱什音阶体系中的伸指八度和十度在中提琴上练习和演奏是很困难的。本教材的编写,除卡尔·弗莱什音阶体系外,还参考了瓦格斯曼的中提琴音阶练习等教材,增加了一些常用的中提琴指法和换把练习。大家在练习中,可以将不同的弓法加入进去,根据需要因
《弹唱?指弹吉他考级曲集(2011版)》收录了朋友;恰似你的温柔;丁香花;月光;白桦林;挥着翅膀的女孩;再见;爱就爱了;彩虹;那些花儿;天使;花;疼爱;小情歌;故事;窗外;为你写诗;传奇;深呼吸;遇见等歌曲。
全书共分12章,内容方面以时间为经,以人物、事实为纬进行叙述。从1711年大提琴传入中国开始写起,一直写到2008年大提琴在我国当下的发展。在讲述大提琴艺术在我国发展的同时,还记录了我国大提琴演奏家和大提琴音乐出版和乐器制作的情况。《中国大提琴艺术发展史》是刘欣欣、刘学清兄妹二人耗时8年多的时间,在广泛搜集资料、采访当事人的基础上写作而成的。该书史料扎实、叙述完备,丁孚祥、李德伦、廖辅叔等五十余位音乐界及大提琴界专家、学者接受了作者的采访,并为该书写作提供资料。
内容简介
视谱即唱的目标是培养学习者一种即兴、准确演唱陌生乐谱的能力。内心听觉是具备完善的音乐能力的重要特性,即不用借助乐器也能感知乐谱给定音乐符号所呈示的音响效果。视唱、练耳和其他一些音乐方面的学习都可以提高这种内心听觉能力。这本提供了建立于五声性调式体系的、将音调元素分类细化的练习,有助于提高视谱即唱能力。同时选择以岭南音乐为视谱即唱曲调素材,通过积累音乐语言,使学生领悟岭南音乐风格,形成独特的岭南音乐音慼,而具备这种音慼,是演唱、演奏、欣赏岭南音乐的重要能力之一。
视谱即唱的目标是培养学习者一种即兴、准确演唱陌生乐谱的能力。内心听觉是具备完善的音乐能力的重要特性,即不用借助乐器也能感知乐谱给定音乐符号所呈示的音响效果。视唱、练耳和其他一些音乐方面的学习都可以提高这种内心听觉能力。这本提供了建立于五声性调式体系的、将音调元素分类细化的练习,有助于提高视谱即唱能力。同时选择以岭南音乐为视谱即唱曲调素材,通过积累音乐语言,使学生领悟岭南音乐风格,形成独特的岭南音乐音慼,而具备这种音慼,是演唱、演奏、欣赏岭南音乐的重要能力之一。
本书作者选取了三十首在教学与音乐会中常用的乐曲,根据自己的演奏与教学实践,对其进行了详细的分析与背景介绍,对板胡学习者具有较强的针对性。
车尔尼(1791~1857)Czerny,Carl奥地利钢琴家,作曲家。1791年2月21日生于维也纳,1857年7月15日卒于同地。 这是一本曲式简练、内容广泛有益的教材,全集共160首练习曲。除4首以外,其他的159首都是仅为八小节长度的短小练习曲。它可以作为车尔尼练习曲作品299与作品740的辅助教材。由于它们篇幅短小,学生可节省在视谱方面所花费的时间,而对于每一首所要训练的技术又是十分明确的,因此学生在每开始练习一首新曲时,必须清楚该曲的技术重点。在明确技术要求的基础上,若能将短小的练习曲连续不间断地弹奏四至八遍,将会对你的技术及持久的手指耐力有所帮助,从而更加充分地发挥这本教材的作用。
在选编本套曲目时,专家们特别注意从电子琴教材建设的宏观角度考虑,尽可能地将近年来各种考级教材中深受广大教师、考生喜爱的作品(其中包括上海市的部分考级曲目)及一些全国少儿电子琴比赛的规定曲目和部分新作品吸收了进来。此外,本套作品集还含有一些中外名曲、我国的民歌改编曲及用以规范键盘技术的练习曲等。可以说,内容含量比之一般的考级作品集要大得多。这就给电子琴教学提供了更充实、更的教材。广大教师可从中熟悉更多的电子琴曲目以拓宽自己的视野、提高教学水平。对于参加考级的学生来说,也有了更多可供选择的曲目。因而相信这套作品集能受到大家的欢迎和喜爱。
《轻松自学口琴》:口琴虽然小,却很有魅力。它携带方便,也简单易学。夕阳下、田野间、林荫路上、小溪旁边;欣喜时、难过时,口琴都可以与你相伴,仿佛是你的恋人,又如你口袋里忠实的朋友。来自口琴演奏家的教学从初级到全面掌握通俗易懂的文字配视频从独奏到重奏应用尽有丰富全面的技巧与乐曲从练习到表演逐步提高清晰完整的示范与讲解。
本书所编选的曲目都是虽然历经岁月沧桑,但仍然在钢琴音乐的长河中散发出迷人光彩的音乐名篇。目的是为了帮助正在学琴的小朋友们扩大音乐视野,能够在繁重的学习压力下、在有限的学琴时间里多涉猎音乐领域里的钢琴文献,而不仅仅局限于只会弹奏钢琴考级的曲目。
本书按作曲家、音乐体裁和演奏乐器分类,由专家执笔,内容有赏析疑的分析,也有激浊扬清的评论,不失为引导读者提高欣赏水平的系列佳作。
本书借助于135首从名家或无名作家中选出的乐曲和重奏曲,使学生能掌握音乐以及小号的基本演奏方法。