器皿在古时可用来祭祀，可用来象征权威，可用来日常生活，也可通过它们的形态和纹样记录当时发生的故事。本书精心挑选了一批经典文物纹样，绘制了历代审美下所制文物的纹样，它们展现了其所处时期的精神与物质结合的美学。
《金银错 金镶玉卷》是《中国传统工艺集萃》丛书的一卷。该丛书是中国科学技术史学会传统工艺研究会组织编写的，涵盖传统工艺全部14个大类，从科技含量、技艺水平、人文内涵、社会功效和知名度五个方面，选取了中国传统工艺中 优秀、 具代表性的品类形成各个分卷。金银错，也称错金银，是中国古代金属细工装饰技法之一，始见于中国青铜时代的青铜器装饰图案上。春秋战国时期，琢玉工艺与金银细工结合产生了金镶玉工艺，使金玉结下了不解之缘。本书按照历史发展脉络，详述了金银错的缘起、发展、特点，尤其是按照夏商西周、春秋战国、秦汉、隋唐至明清，以及现当代的分期，并结合典型的错金银器物，描述了金银错的工艺及其与文化的关系；相似的，按照夏商西周、春秋战国、秦汉魏晋南北朝、两宋辽金元、明清，以及现当代的历史分期，结合
米兰布雷拉美术馆是意大利绘画*重要的收藏地之一。美术馆由始建于15世纪下半叶的布雷拉宫发端，历经几个世纪的风雨，在18世纪晚期改建成一座美术学院，成为学生观摩和研究古代大师作品的画廊。 馆内藏品以15至18世纪的伦巴第派和威尼斯派的作品为主，展现了北部意大利文艺复兴的丰硕成果，其中不乏非常杰出的作品。拉斐尔的《圣母的婚礼》、提香的《忏悔的圣杰罗拉莫》、曼特尼亚的《哀悼基督》、海耶兹的《吻》等，均收藏在这里。 本书由前言、布雷拉宫美术馆简介（按照历史发展的时间顺序展开）、艺术品介绍、说明（展馆开放时间、交通，及展厅布局图），以及艺术家与作品索引五个部分组成。在艺术品介绍部分，作者通过对世界名画细节的解读，引导读者去感受绘画中所体现的人文主义情怀。
笔、墨、纸、砚作为文化传承的重要载体，在我国的文化史上具有非常重要的地位和作用，它们不仅仅是具有经济价值的收藏品，更是具有丰厚内涵的文化符号。自古至今，文房四宝一直是长盛不衰的收藏品，广受文人墨客及其他收藏爱好者的厚爱。本书简练讲述了笔墨纸砚的渊源流变过程，结合大量精美的实物图片，介绍了各艺术流派和各类名品，其中重点讲解了历史沿革、制作技术以及真伪优劣的鉴别知识、技巧与经验，因而极具参考价值，是文房四宝收藏者和爱好者的***工具用书。
金佛铜像是佛教传播的载体，供佛教信徒们供奉、礼拜，同时造型精美、工艺精湛、内涵丰富的佛像还是精美的艺术品，历代留存下来的金佛铜像艺术珍品具有很高的观赏价值和收藏价值。本书立足于实际，简练地介绍了金佛铜像的历史溯源、用材、造型艺术、鉴别防伪、常见造像题材以及生产知识，内容简明实用、通俗易懂，还配有大量精美的金佛铜像的实物图片，因而极具参考价值，是金佛铜像收藏者和爱好者的***工具用书。
如果说要寻找一种最能体现一个民族文明史的物质载体，那么就非陶瓷莫属了——华夏民族犹然。 描写一种文明的内涵及其高度，可以有不同的视角和标尺，但总离了“技术”和“艺术”这两个层面。任何一种文明都必然蕴含这两个层面的内容，否则即不能成其为“文明”。源远流长的中国古陶瓷自始至终都是技术与艺术的接合与交融。可以说，不懂得中国古陶瓷就不懂得中华文明。 瓷器是华夏民族的一个伟大创造。这一创造在西方也是“惊天地，泣鬼神”的——这种东西始到西人那里，竟被认为是一种天然玉石雕琢出来的器物，他们没有想到除了上帝能用泥土捏成亚当与夏娃，谁还能用泥巴烧成另一种人世间从未有过的物质！但摆在面前的事实告诉他们这决不是造物主义功而确是人类智慧的结晶。在坚船利炮撞开“四大发明”的原创国的国门后，“中国瓷
古语说 玉不琢不成器 。任何一块好的玉石，只有经过人工雕琢，才能赋予其新的价值和魅力。我国玉雕工艺，源远流长，精巧绝伦，为世所公认，是中国*古老的雕刻品种之一。本书用简练的语言，详细介绍了传统玉雕发展概况、玉雕的主要材料、加工工艺和纹饰特点以及收藏知识等，并配有大量精美的实物图片，因而极具参考价值，是玉雕收藏者和爱好者的***工具用书。
