王国维一生著作等身，思想深邃，无数文人学者为之仰止。作为后人，我们编辑《王国维：一个人的书房》一方面是为了纪念先生对中国思想、文化等方面的贡献，另一方面是为了启迪读者，让读者通过文字走进王国维的心灵世界，与大师做时空对话，从而提升个人的修养与自身素质。在编辑过程中，分述、讲、品、写、作、抒六大部分，对遴选出的作品进行分类，比如 抒 中，记录王国维所写的诗词，这些诗词虽然短小，但字字如玑珠、句句赛环佩，读之沁人心脾、回味无穷，有绕梁三日之余韵。通过这些诗词，我们不难看出，大师严谨治学的同时，有着丰富的内心世界及细腻的人文情怀。当然，为了尊重这位殿堂级的人物，我们保留了先生生前文章的原貌，比如文章中 [] ， （） 等符号，以及那个时代所用的文字（文字规范后，现在看来有些字是错别字）和

《谈美》是朱光潜先生写的一本美学入门书，收录了《谈美》和《谈美书简》两部作品。书中谈了美从哪里来、美是什么以及美的本质等问题。作者认为艺术化的生活，既是个人修养、快乐的源泉，也是净化人生、美化心灵、解决社会问题的根本良方。

《朱光潜谈美》从“感觉之美”、“创造之美”、“诗学之美”、“人生之美”、“修养之美”五个角度，全面勾勒朱光潜先生的美学观念，完整体现其将“人生的艺术化”的审美理想。《朱光潜谈美》所选文本皆为朱光潜先生的随笔精品，跨越中西，贯通古今；文采斐然，内涵深刻；亲切朴实，明快自然，展现了朱光潜先生独特的情趣、精深的学问、独立的人格，堪称学术境界与人格典范的 结合，也是陶冶现代中国人美学情操的精神源泉。

内容简介 宗白华先生一生著述不多，而《美学散步》则几乎汇集了其*精要的美学篇章，是先生的代表作，也是他的一部美学著作。全书文辞典雅，富于诗情画意，将中华传统文化的独特魅力娓娓道来，让收藏在禁宫里的文物、陈列在广阔大地上的遗产、书写在古籍里的文字都鲜活起来，让每一位为俗务所纷扰的现代读者，每一个渴望自由宁静的现代心灵，都能在先生灵动的文字里，充分感受人间的诗意和对生命的憧憬。

本书收录《谈美》和《谈美书简》篇目。 《谈美》是朱光潜美学重要著作，在这里，他从十五个方面着手，将自己在美学乃至人生经验方面的研究心得介绍给青年朋友，让他们逐步培养起美感的经验和态度，进而推广到人生世相方面，使之成为脱离世俗、对社会有用的栋梁之材。 《谈美书简》是朱光潜先生在82岁高龄的情况下写就的晚年心血之作，全书由十三封书信结集而成。深入探讨了美学、艺术、文学中的美和美感、审美范畴、形象思维、文学创作及人性论等一系列问题，是学习美学与文艺创作的重要参考书籍。

《论崇高》是朗吉努斯生活的时代就文学和修辞学理论进行论战的产物，用书信体写成，对一篇同名文章进行评论，阐述自己对崇高的风格，即对伟大文学作品的认识。他对否定天赋的观点和否定技巧的观点持同样的批评态度。在他看来，天赋是产生崇高风格的基础，技巧是保证实现天赋的条件，二者互相依存，缺一不可；只有庄严崇高的思想和强烈的激情，辅之以完美的技巧，才能产生伟大的作品。

官制是指国家机构的设置和官吏的任用、考核制度，它关系到一个政权的盛哀、一个社会的稳定及人民的生活是否安宁。春秋战国的“黄金台”，汉代的察举，魏晋南北朝的“九品中正制”，隋唐的三省六部、科举选官、节度使

阿诺德 柏林特辑于《美学再思考：激进的美学与艺术学论文》的论文全都表现出一种冲动，即驳斥现代美学中那些被普遍接受的常识：艺术要求一种十分与众不同的经验模式，这种经验模式仅仅适用于审美情境，审美的身份在于保持它区分于人的其他经验，例如道德经验、实践经验和社会经验。柏林特表明，与现代美学恰恰相反，通过认识艺术与审美的社会与人性角色，它们的价值、洞察力与感染力都得到了提高与放大，这种认识既有助于艺术重要性的加强，也有助于艺术对我们乐于称之为文明的东西产生人性化的影响。

中国哲学重生命的体验，“妙悟”学说是生命体验论的重要组成部分，中国美学的审美认识活动以妙悟活动为主要方式。本书追踪“妙悟”概念形成的历史过程，剖析“妙悟’’概念的基本理论内涵，揭示其内在的理论结构，并对“妙悟”与知识、法度、技巧等之间的复杂关系进行了辨析。本书认为，中国美学的“妙悟”学说，是一种以直觉为其特征的审美认识活动，以回复生命的本明、用智慧来观照为其基本内核，它与西方的“直觉”理论具有根本的区别。“妙悟”作为一个独立的美学范畴，在今天仍有其理论价值。

美学是哲学的一个分支，探索艺术、美和品味的本质。本斯？纳内在书中介绍了美学诸领域，同时考虑了西方和非西方的美学传统，并探讨了为什么艺术家、音乐家甚至哲学家有时会误解或认为美学过于精英化。事实上，美学的范围远远超出了艺术的范围，它无处不在，是我们生活中☆重要的方面之一。告诉你某件艺术品是好是坏并不是美学的工作，如果有一种体验对你来说是值得拥有的，那么它就可以成为美学的主题。这一认识很重要，因为以这种包容的方式思考美学，为理解关于审美活动的社会要素以及审美价值观的重要性这些旧问题开辟了新的途径。

《谈美》是美学家朱光潜先生以书信形式为青年所写的一本美学入门书，是朱光潜先生建立其早期美学理论体系的重要著作之一。本书顺着美从哪里来、美是什么以及美的特点等问题层层展开，提出了他的美学研究的理想目标——“人生的艺术化”。朱光潜先生同时也对文学的审美特征、文学的创作规律及特点做了详尽的阐释，此书可以说是初涉美学者学习美学知识的重要参考书籍。本书一并收入的朱光潜早期作品《给青年的十二封信》以有中学程度的青年为对象。每封信以青年们关心的事项为题，如读书、修身、作文、社会运动、爱恋、哲理。自朱光潜先生笔下汩汩流淌的，是如长者劝导似的语重心长，如老友交谈般的诚恳真挚，读来亲切自然，受益颇多。

内容简介 本书未下厂印刷。王国维是中国近、现代相交时期一位享有国际声誉的著名学者，是中国现代美学思想的启蒙者。他融合了西方美学和东方美学，认为美的性质，“一言以蔽之，曰：可爱玩而不可利用者是已”，并对美的范畴，包括优美、宏壮、悲剧、意境、古雅、嗜好、玄惑等做了详细地论述。本书是王国维作品的选编集，主要选编了王国维对美学、哲学、文学、艺术的基本观念和具体见解的文字与相关论著，展现了王国维在美学方面的思想和观点，对读者深入发掘王国维的美学思想特点及其对中国现代美学发展的影响具有重要意义，是一本专业的美学方面的书。

休闲美学是近几年来休闲学和美学领域中出现的新词汇，其作为一种生活方式，在现实生活中饱受争议。人们千差万别的生活观念，导致了对休闲的理解也因人而异，本文试以苏轼为个案阐述了宋时期休闲美学思想的哲学基础、审美结构等，从美学的角度去辩证地审视人类的休闲活动，并从休闲的丰富性、复杂性本身出发，以一种美学的生命情怀观照人类休闲活动，从而提升休闲的人文性、精神性与纯洁性，促使现代人能在纷繁复杂的日常生活工作中，认识休闲的真谛，在休闲的生命实践中实现自我。

本书收录了四篇文章，《艺术史与艺术理论的紧张》一文刊发于《文艺研究》2014年第5期理论专题的首篇。这篇讨论艺术史与艺术理论之关系的文章，以高屋建瓴的宏观视角，运筹多个领域的研究材料，追溯了西方自有艺术史学科以来史、论之间是如何相互磨合并 终相互促进的。《审美论回归之路》一文则着眼于外延 广的“理论”新趋势。该文刊发时位列《文艺研究》2016年 期理论专题的首篇。《艺术跨媒介性与艺术统一性——艺术理论学科知识建构的方法论》刊发于《文艺研究》2019年 2期，阐发了艺术理论领域的一个新的着力点。《英语美学的历史谱系》集中展现出周宪教授的文献优势。该文刊发于《文艺研究》2021年 1期。两篇是讨论美学问题，另外两篇是讨论艺术理论问题。

《奇迹之城：深圳备忘书》是一部编年体的深圳城市发展记录，全景式展现了深圳从原始拓荒到发展为国际化大都市的历史进程。全书以前史为序曲，四十余年城市史为核心，并攫取当年重大事件或社会热门词语，活用相关史料

本书收录了中国近代 学者王国维在美学方面的重要成果《人间词话》及其未刊稿，对美学教育思想的论述文章，以及美学方面的散文杂笔——包括对《红楼梦》、楚辞、宋元戏曲等文学作品的讨论，对中国古典绘画的鉴赏，美学对人生的重要意义的探讨，使读者从中了解中西美学知识，学会品评古典艺术作品。书中穿插宋代山水画、花鸟画名作的彩页，使读者在阅读过程中感受中国传统艺术之美。

本书作者没有按照一般美学教材的写法，去讲述系统的美学知识，而是贴近现实生活，将现代人的美学困扰分为15个专题来重点讨论。例如美学学科的历史变迁，美的本质，审美还原，艺术和科学的关系，美学视野中的环境问题，美育的意义与问题等。在写作中，先引出问题、然后由浅入深地介绍历史上的有关理论，最后进入现实阶段的讨论，以引起读者的共鸣。作者曾以本书的初稿为讲义在北大等高校开课，受到学生的热烈欢迎。本书可作为高校人文素质课教材或参考书，也可作为一般读者的人文修养读物。

接吻虽是一桩小事，却是一桩无数人都在做的小事。接吻问题只是学术边缘中的边缘，国外关于接吻的著作本就不多，专门讨论中国人接吻问题的论著更是几近空白。但古代中国人之于接吻，虽不及西方人那么热衷、那么高调，