以戏剧学校师生课堂对话形式写就的日记体《演员自我修养》是他*为知名的代表作，是斯坦尼斯拉夫斯基表演体系的精华。它详细阐述了演员在形体、发声、性格、思维逻辑等方面所应具备的素养，不仅是一部经无数表演工作者成功检验的关于演员职业、责任与使命的工具书，更是一部关于演员与社会相结合，提升与完善演员艺术修养、道德修养的人生巨著。

第一次世界大战刚刚过去几年，本书作者便以价值中立的态度，对人类首次“总体战”中英、法、德、美等主要交战国的宣传策略及其效果进行了全面和高度理性的分析。《世界大战中的宣传技巧》对充满着谎言和欺骗的战时宣传的揭示最初引起了学界和公众的恐慌，有评论家称之为“一本马基雅维利式的教科书”，呼吁“马上予以销毁”。如今，历史已经赋予它美国传播学开山之作的不朽地位。

该书通过对历届中央电视台春节联欢晚会的研究，讨论当代大众文化与文化领导权问题。将春节联欢晚会视为一种文化领导权的建构方式。采取话语分析的方法，以揭示赵本山小品等大众化文本的意识形态。同时联系社会结构和历史语境，以揭示文本背后的权力关系和历史情境。对春节晚会的生产机制、有广泛社会影响的节目文本、特别是陈佩斯、赵本山、倪萍、李咏、郎朗、以及一大批港台明星等明星文化符号，进行了理论阐释，呈现了在消费主义与全球化语境中地域、行业、性别、阶层、权力、资本、民族等多种力量的文化诉求。

《演员自我修养》是俄苏杰出的戏剧艺术家斯坦尼斯拉夫斯基最重要的作品之一，为日记体形式，主要探讨体现创作过程中的自我修养，其中所涉及的各个方面都是经过深思熟虑的，在历史上被证明了的，通过了试验，被演员职业检验过的东西，是斯坦尼斯拉夫斯基表演体系的精华所在。不管是国内的北京艺人还是好莱坞的艺术家，都以学习本书为荣。

《演员自我修养》是俄苏杰出的戏剧艺术家斯坦尼斯拉夫斯基最重要的作品之一，为日记体形式，主要探讨体现创作过程中的自我修养，其中所涉及的各个方面都是经过深思熟虑的，在历史上被证明了的，通过了试验，被演员职业检验过的东西，是斯坦尼斯拉夫斯基表演体系的精华所在。不管是国内的北京艺人还是好莱坞的艺术家，都以学习本书为荣。

今年是东北大学出版社成立十五周年，社里决定用务实的方式搞社庆，其中一项内容就是搞一本作（译）者、编辑和校对人员共用的书，作为三者相互沟通的“共同语言”，用以保证图书的原稿质量和编校质量，提高工作效率。这个任务落实到了我的头上，摆在面前的这本书就是我用以交差的成果。 本书以图书的构成为切入点，以图书的生产过程为主线展开，其核心是贯彻国家标准和规范。 针对作（译）者、编辑和校对人员各自扮演的角色和工作特点，本书对制作图书的各个环节的要求，对作（译）者、编辑者和校对人员的工作界面及怎样相互配合做了重点介绍。由于汁算机在出版中的应用，使出版业发生了革命性的变化，为了适应这种变化，本书对计算机软盘稿件的编辑和校对过程中出现的新情况进行了探索，提供了一些问题的解决办法。 出于使用便

《演员自我修养》借助戏剧学校师生学习表演的故事，从艺术观、想象力、注意力、情感记忆等多方面讲述表演的方法和技巧。不仅是一部经无数表演工作者成功检验的关于演员职业、责任与使命的工具书，更是一部关于演员与社会相结合，提升与完善演员艺术修养、道德修养的人生著作。普通读者通过这本书，可以在许多方面获益，例如：欣赏影视作品和表演、学习真实表达自我的方法、如何让自己更加自信、如何调动自己的情感素材去实现目标、像角色一样去感受和思考。

2009年虽然已经过去了，但是对2009年中国民营书业的认识依然难以达成共识。喜悦者说，中国民营书业迎来了又一个春天；忧患者说，中国出版业再次出现了“国进民退”。可见，要对2009年中国民营书业的发展态势作出一个完整的概括是相当的困难。但是，梳理2009年中国民营书业走过的历程，我们发现，每一种说法都有它存在的基础，每一种说法都有其提出的逻辑。

本书是国内首本Softimage XSI与After Effects完美结合的全面解析电视栏目包装的实战性图书，书中案例大多来源于笔者执行的实际制作项目，汇集了笔者多年来从事影视片头、栏目包装制作的全部经验，具有较高的参考价值。 本书共10个章节。前两章为电视栏目包装理论知识，介绍了电视栏目包装与XSI的相关基础知识，电视包装项目内容及从业人员要求等。第3章结合大家在实际学习和工作中喜闻乐见的、有影响力的、常用到的材质和表现效果进行详细剖析。后面几章通过《节目导视和字幕条》、《中国风》、《娱乐效应》、《梨园春》、《中国影视报道》、《新闻特快》等几个不同类型的有代表性的完整案例，细致、全面地介绍了实际电视栏目包装项目制作的整个流程。《才艺展示台》栏目宣传片头案例分析一章，借助这个成功的项目案例，从初了解项目背景和客

书中的访谈者，进栏目时的年纪都不一样，有的至今留在电视圈，有的已转战其他领域，但无论在哪里，他们都取得了自己的成就——显然，这与《东方时空》的训练是密不可分的，那是他们成长最快的时光，那时候注入的理念和精神，那时候培养起的能力和眼光，已经成为这些人成就日后所有一切的隐形基因。他们是《东方时空》这个母亲生下的若干孩子。

近年来，一些难以用常规叙事理论解释的电影频繁出现在商业片里，它们在不同程度上尝试弱化故事，将创作重点转向对人物境遇的刻画。本书提出“境遇电影”概念，既是对这一系列变化的总结，也是试着搭建一套全新的电影认知模型。“境遇电影”关注主体与情境的相遇，相比人物和情节， 强调观众的沉浸和身体经验。作者从身体、空间、时间、影像四个角度出发，进行系统阐释，分析其应用案例，并探讨其适用可能性，旨在为理解、创作电影提供一种新的视角。

陈刚、李振营编著的这本《电视摄影造型基础（ 第2版）》本着理论与实践并重的原则，教授电视节目 摄制方式的基础入门技巧，培养学生自觉运用形象思 维进行节目构思和创作，了解电视画面造型的基本方 式和方法，以建立电视节目创作本体意识，学会电视 摄影造型技巧。 本书大量应用外的影视作品作为范例， 借鉴电影画面创作讲究画面造型、相对更为规范的优 势，同时注意结合电视节目画面创作的特点。 本教材适用于各高校广播电靓专业的本科生、研 究生、高职学生，以及成人教育、远程教育、高等教 育自学考试等相关专业学生，是中国传媒大学电视学 院电视摄影课程和国家高等教育自学考试指定教材。

本书是中央电视台精品栏目《闻新调查》的十年总结。书中回顾了从创办时的艰难，到今天的辉煌的历程，同时从理论的高度进行了分析。你可以看到弄虚作假的官员面对镜头时的尴尬，也能体会记者们揭露事实真相的执著与艰难。书中的上百幅图片，更是弥足珍贵的资料。

作者针对电视服务的特点，运用公共管理的理论框架，从公共服务（产品）供给理论出发，通过对主要发达国家电视服务供给模式、民营化改革和我国现有情况的分析，指出了各国电视管理、运行体制的利弊和可供鉴性，并提出了我国可以动用国家机制市场运营、纯粹的国家机制和社会机制并举的服务供给制度。对电视服务供给模式和电视体制的研究是电视服务、政府监管的必要基础，是科学地确立监管主体和监管方式的前提，很有价值。 “电视服务的供给和政府监管研究”是一个跨学科、难度大，具有较大理论和实践意义的课题。它将公共管理学、政治学、经济学、新闻传播学等多学科结合起来开展研究。从公共管理学角度看，是电视行业（部门）行政管理研究的系统开创性研究之一；从新闻传播学角度看，为该领域的研究提供了新的视角。

本书介绍了世界上历史悠久、知名的公共广播电视服务的典范一一英国的BBC。 全书从五个部分，即：历史沿革、外部环境影响、管理模式与经营方式、组织文化以及未来发展深入解析BBC。讲述了BBC这一曾经主导世界舆论的超大广播电视集团的起起落落。对我国广播电视传媒如何提供信息、教育、娱乐等公共服务，应对数字时代对公共广播电视服务的巨大挑战具有积极的参考价值。

关于本书 为了满足更多表演爱好者的喜爱，我们在老版的基础上从版式设计、术语修订和其他内容修改上做了进一步提升，同时欢迎微信公众号、媒体、培训机构、阅读平台等共同合作推出定制版 《演员自我修养》以戏剧学校师生课堂对话形式写就，是斯坦尼斯拉夫斯基表演体系的精华。它详细阐述了演员在形体、发声、性格、思维逻辑等方面所应具备的素养，不仅是一部经无数表演工作者成功检验的关于演员职业、责任与使命的工具书，更是一部关于演员与社会相结合，提升与完善演员艺术修养、道德修养的人生巨著。 关于斯坦尼斯拉夫斯基表演体系 世界三大表演体系之一，对演剧艺术的根本问题进行了系统的科学研究与全面阐述，是斯氏毕生创作和教学经验的总结，也是他对演剧艺术领域的先驱者和同时代的世界杰出大师们的经验总结。它系统总