本书为《碑帖导临》丛书之一，本书精选了怀素小草千字文，并对其进行新的技术加工，以墨迹的形式出现，并进行放大，让学习者能较好地领略原帖的笔法及整体风貌。

刘汉宗、任率英两位先生是既吸收民间绘画又谙熟传统工笔重彩之道的作者，正是这样两位画家的合作，使得这部《连环画收藏珍品：三打祝家庄》具有了明确的特有的艺术面貌，整部作品画面明朗、绚丽、丰满，人物不乏戏剧化的传神关系，即使是激烈的战斗场面，背景却仍然山清水绿，并不去渲染战火硝烟的真实感。画家的努力，主要倾注于人物传情达意的刻画。全画既有年画所要求的秀美和热烈气氛，又通过人物的神情动态描绘，使人看到 三打祝家庄 应有的紧张与激烈。作品所达到的这些成功之处，正是至今还被广大 连迷 怀念，从而得以再次出版的根本原因。

吴昌硕（一八四四—一九二七），初名俊，又名俊卿，初字香圃，中年后更字昌硕，民国元年后署苍石、仓硕，号缶庐、苦铁、大聋、缶道人、苦铁道人、芜青亭长、饭青芜室主人、破荷亭长、石人子室主人、石尊者、五湖印匀、老缶，小名乡阿姐，浙江安吉人。曾在杭州“诂经精舍”拜经学巨擘俞樾为师习辞章和训诂之学；又在苏州入书家杨岘门下学金石学和书法；并与的金石文物收藏家过从，得吴大潋、吴云和潘祖荫等人赏识，以遍观诸家收藏的金石碑刻拓本及书画真迹，眼界为之大开。吴昌硕精研金石，善摹《石鼓文》，兼有书、诗、画、印四绝。其画因受徐渭、朱耷、石涛、李弹、赵之谦诸家写意画影响，博取众长，自创新貌，开吴派艺术之先；其诗初学王维、杜甫，后法唐宋诸家，清新淳朴；篆刻钝刀直入，苍劲雄浑，创为一派，一九一三年被公推为西

王连三先生是我国的大提琴演奏家、音乐教育家，中央音乐学院副教授。 王连三教授是中国大提琴教育的奠基人之一，他于20世纪50年代从香港回到祖国大陆，是新中国成立后首批从海外回归的专家学者之一。回归后他在中央音乐学院任大提琴教授，并且参与音乐学院附中的筹建工作。在中央音乐学院附中任职期间，他积极制定大提琴专业教学大纲、编写教材，并指导学生，为新中国的大提琴事业输送了大批专业人才。 王连三先生作为中国大提琴史上举足轻重的人物，不仅在教学方面取得了成就，而且在编写教材工作方面卓有成效。王连三最大的成就之一就是创作了许多中国风格的大提琴作品，为大提琴这件西洋乐器披上了一件“中国外衣”。他的作品主要可以分为两大类：一部分是有中国民族民间特色的大提琴曲，体裁有协奏曲、组曲、重奏曲等；另一部

传统蒙学重视诵读，是在最恰当的年纪，用最有效的方法，教青少年学文化。对于今天的国学及语文教育，颇有借鉴意义。有鉴于此，我们有必要重拾国粹，向广大青少年推广普及国学系列课程，蒙学阶段即以“三百千千”为主而略有损益。 《三字经》是中华民族珍贵的文化遗产，它短小精悍、琅琅上口，千百年来，家喻户晓，其内容涵盖了历史、天文、地理、道德以及一些民间传说。本书是作者以其“雒诵堂”为教学实践基地，以亲身教学经历，为《三字经：讲读本》配套使用所做的拼音版诵读本。

传统蒙学重视诵读，是在最恰当的年纪，用最有效的方法，教青少年学文化。对于今天的国学及语文教育，颇有借鉴意义。有鉴于此，我们有必要重拾国粹，向广大青少年推广普及国学系列课程，蒙学阶段即以“三百千千”为主而略有损益。 《三字经》是中华民族珍贵的文化遗产，它短小精悍、琅琅上口，千百年来，家喻户晓，其内容涵盖了历史、天文、地理、道德以及一些民间传说。本书是作者以其“雒诵堂”为教学实践基地，以亲身教学经历，为《三字经：讲读本》配套使用所做的拼音版诵读本。

神是何物？人为什么要向神灵献媚？人与神之间如何沟通?这是任何一个关注宗教生活的人必然要了解的问题。本书从象征人类学的角度，以通俗的语言、具体的事实和形象化的图片，从祭祀对象、祭祀场所、祭祀供品、祭祀法器、祭祀方法和祭祀舞蹈等方面，对中国祭祀文化象征的表现形式和深层含义作了初步的描述和解释。作者认为，通过研究中国祭祀文化象征，不仅可以了解中国人宗教生活的外在表现形式，而且还可以透视中国各民族传统的价值观念、心理状态和思维方式，加深人们对中国社会文化的认识和理解。 本书以通俗的语言、具体的事实和形象化的图片，粗略地描述和解释了中国各民族宗教祭祀文化象征的符号和意义，以便为人们进行更深入的研究提供基本的线索和资料。