一个中国人，一个中国画家的逝世，被一道道电波传遍中华大地，传遍地球的每个角落。海峡两岸的中国人，世界各国不同肤色的人们，都深深哀悼画坛上这颗的陨落，都向这位杰出的艺术大师——张大千，表示敬意。 这个为世所仰的中国人，这个杰出的中国画家，他的生命的航程是如何起航的呢？他的艺术风帆又是怎样张篷的呢？本书为你展示张大千一生的生活经历，特别是他的艺术生涯。

《敦煌，敦煌 常书鸿自传》道尽 敦煌守护神 常书鸿先生魂系敦煌的传奇一生： 留学法国，画坛成名，却一见敦煌 误 终生； 一路坎坷，六年曲折，破釜沉舟奔赴敦煌； 披荆斩棘，筚路蓝缕，开创敦煌研究新天地； 苦守大漠，甘之如饴，为敦煌艺术奉献一生 既是自传，也是一本激励普通人不畏挫折、奋勇前行的心灵之书。 本书还配有常先生之女常沙娜独家珍藏的大量珍贵生活影像，以及敦煌研究院倾情提供的常先生工作照，立体、全面展现其一生的奋斗与坚守。

可染先生曾经告诉我，他年幼时总喜欢爬到徐州城的城墙上玩耍。有一天，当他正奔跑、嬉戏时，无音中看到城墙下的一户院落里，有位老人正在潜心作画。年少的他被老人的专注神情所吸引，就屏息静气地蹲下来，默默地观瞧。不知过了多久，老人才发现他。老人姓钱，他后来成了可染先生绘画上的启蒙老师。我十七岁那年，年近古稀的李可染先生又成为了我艺术上的位老师。

继翻译《杜尚访谈录》之后，作者花费四年时间追索杜尚这位传奇人物的人生历程和心灵世界，写出了这部杜尚的精神传记，同时描绘了一幅20世纪西方现代艺术变迁的众生相。作为艺术家的杜尚，与西方艺术流派有着密切的关系：立体主义、达达主义、超现实主义、波普艺术……都可以看到他的身影。但杜尚不仅仅是一位艺术家，更是一位生活的智者：他当代艺术进入了革命性的崭新时代，却始终韬晦自隐，但开风气不为师；他的生存态度，他的艺术观点，他的超然、无我，让他躲开种种羁绊，站到了艺术之上。

历 富创造性的艺术家及其艺术世界，是平行于宇宙的另一个苍穹，它有助人遐思的星河北斗，也有人和艺术的春生秋实。 本书以保罗·塞尚的生平、作品为线索，试图描述这位“现代艺术之父”的苍穹， 读者重温其绘画硕果中隐含的创意，体验他艰辛而 的创造历程。

本书以勃鲁盖尔的一生为主线，在真实、可感知的时代背景下解读勃鲁盖尔的生活与创作，重点介绍了其画作的主要特点，并对勃鲁盖尔各个时期不同背景下画作的创作动机和创作理念进行了深入浅出的讲解，让读者了解勃鲁盖尔独特的人格魅力和艺术风采，以及其作品在艺术 的成就和意义。

列奥纳多 达 芬奇是文艺复兴时期伟大的艺术家和科学家，是影响了世界500多年的 网红 。达 芬奇能将艺术、科学、技术和想象力融为一体，同时，他能对自己稍显异类的状态泰然处之：私生子、同性恋、素食者、左撇子、容易分心。带着顽皮而执着的热情，达 芬奇孜孜不倦地投入对众多领域的创新与探索，包括解剖学、化石、鸟类、飞行器、光学、植物学、地质学、水流，以及军事装置。他的笔记不仅是有史以来对好奇心难以超越的纪录，而且是激动人心的指南，跨学科的才华跃然纸上，带领我们去了解这个好奇心旺盛的人。 涌现了达 芬奇、哥伦布和古登堡的15世纪，是一个通过新技术发明，探索和传播知识的时代，就如我们现在身处的时代一样。达 芬奇的天才之处正是基于那些我们也可以通过自我训练提升的能力：热切的好奇心、认真的观察

在《永无坦途》一书中，吴冠中回忆自己的成长历程与绘画之路。年轻任性，弃工程而投身艺海，一度沉湎故国传统，一度拜倒西方现代艺术，两家门下转轮来，却不愿当地上地下之走狗，一味竭力探寻属于自己的所爱所思，自己的脚印连成了自己的生命之轨迹。本书还讲述了吴冠中自己的生活、文艺观，其中不少文章都是当年针对现实而发，并引起过强烈反响和争议，亦体现出吴冠中作为知识分子的责任与良知。此外，书中还展示了吴冠中生平各个时期的代表作品。

《渴望生活——梵高传》是美国传记作家欧文·斯通的成名作，是其年仅26岁时的作品。欧文·斯通认为，最能打动读者的不是名人深厚的成就和辉煌，而是他们追求和探索的过程。八十余年来，梵高悲惨而成就辉煌的人生震撼无数读者。这部作品被译成八十余种文字，发行数千万册，感动亿万读者。

米开朗琪罗，这位生性多疑的艺术大师临终时将自己的多幅素描作品付之一炬，只有70幅幸存，与拉斐尔和达·芬奇并称文艺复兴三杰。本书以米开朗琪罗平易又超凡脱俗的性格，以及他无与伦比的艺术天赋和创造力为线索，充分展现其作品中所具有的一种雄浑壮伟的英雄精神。

本书以文森特·梵·高在世时的书信内容、绘画作品及其身后的传记作品、历史文献为基点，解读梵·高的创作内涵、宗教精神、人生际遇与疯狂行为。 让人们看到一个 真实、立体，虽充满悲悯与叛逆，也敢于走“窄门”的梵·高。 他的苦恼、敏感、焦虑、懦弱、暴躁与坚守、幻想、不堪、落魄，像每一个在追求与质疑中奋斗、追逐的普通人一样，他也有凡人的精神与德性。他永怀赤子之心，永远对这个世界充满热爱与好奇。

弗朗切斯科·莫雷纳著的《葛饰北斋（精）》一书主要概述了日本浮世绘画家葛饰北斋一生的创作历程。 葛饰北斋是日本江户时代的画家，擅长工笔人物和风景。与喜多川歌麿、安藤广重有日本浮世绘三大家之称。书中收录了其创作的《神奈川冲浪里》《凯风快晴》等多幅知名画作。

本书的写作基于罗伯特·休斯（Robert Hughes）、道恩·艾兹（Dawn Ades）、卡洛斯·罗哈斯（Carlos Rojas）等艺术史前辈对达利的研究成果，也基于达利本人留下的自传性文字以及媒体报道。在此之上对达利的美学思想做了系统性的梳理与分析。 作者结合达利不同时期的作品，从他生活的地理环境、历史背景来介绍这位艺术家；从达利对时间的追问、对空间的思考以及对待政治、战争的态度等不同角度，系统介绍了其超现实主义时期的经典作品。 此外，也深入探讨了达利将核物理、生命科学融入艺术创作的历程，以及达利对于宗教、商业的态度。