本书是已故著名相声表演艺术家马季先生以自传形式撰写的。此书在马季先生逝世之前不到一个月才得以定稿。 书中叙述了解放初期的相声发展，马季先生和同行在中南海里的演出，相声在 文革 时期的遭遇等等 ；还着重讲述了与老师和徒弟之间的情谊以及艺友之间、搭档之间、朋友之间、父子之间鲜为人知的感情故事。 书中揭示了马季先生从事相声艺术50多年来经历的酸甜苦辣；其中，还穿插了马季先生在八九十年代，当他的事业到达*期时，对相声发展的一些困惑和感想。 本书叙述了马季从事相声艺术50多年来所经历的喜怒哀乐以及他在峥嵘岁月里品尝的酸甜苦辣，着重讲述了马季与师徒之间、同事之间、朋友之间许多鲜为人知的故事，尤为珍贵的是，马季还在自传中吐露了他对相声艺术发展的肺腑之言和对家人、对儿子的殷殷之情。全书分上

这本书透过马卢雅文女士忆述儿子童年及少年时代的点点滴滴，带领读者一起经历这位音乐奇才由出生到入读哈佛大学的成长过程——他惊人的音乐天分如何被父母发掘和培养，他与家人相处的片段、小时候淘气的事迹、父母亲对他个性发展的影响，还有他如何克服成长时必须经历的的困难、怎样面对文化冲击和危机如何踏上成功之路，成为古典音乐节璀璨的明星 友友母亲讲述儿子早年的故事，是希望其它父母亲及年轻人读了这本书以后，会受到激励。"年轻人和爱护自己的人一起奋力向前，会发觉生命是艰苦的奋斗，而痛苦是成长过程的一部分。"

本书是一部系统介绍肖斯塔科维奇的生平与创作经历的专著。内容详实，语言生动。作者以优美生动的文字详细地描述了肖斯塔科维奇不平凡的一生，尤其是伴随其一生的音乐创作活动。另外，书中还含有三十多张珍贵的肖斯塔科维奇照片和作品名录。

《诺阿·诺阿:芳香的土地》所描述的就是高更第壹次在塔希提度过的长达两年的生活。在此期间，作者选择了与土著人相同的生活方式，并与邻人结下了深厚的友情，过着一个普通“野蛮人”的生活。在一次短暂的探险中，他找到他的塔希提新娘，他沉醉在爱情的狂喜中。但作为一个艺术家，作者从未停止过对生活的思考。塔希提这片土地以及这片土地上的女性滋养着高更的生命、艺术和灵感。

宾虹学人，原名质，字朴存，江南歙县籍，祖居潭渡村，有滨虹亭最胜，在黄山之丰乐溪上。国变后改今名。幼年六七岁，随先君寓浙东，因避洪杨之乱至金华山。家塾延蒙师，课读之暇，见有图画，必细意观览。先君喜古今书籍书画，侍侧常听之，记之心目，辄为仿效涂抹。遇能书画者，必访问穷究其理法。时有萧山倪丈炳烈善书，其从子淦，七岁即能画人物花鸟。其父倪翁，忘其名，常携至余家，观其所作画，心喜之而勿善也。意作画不应如是之易，以其粗率，不假思索耳。其父年近六旬，每论画理，言作画必先悬纸于壁上而熟视之，明日往观，坐必移时，如是三日，而后落笔。余从旁窃笑，以为此翁道气太过，好欺人。请益于先君，诏之曰：儿知王勃腹稿乎？因知古人文章书画，皆贵胸有成竹，未可枝枝节节为之也。

黄胄是中国二十世纪的一位国画大师、美术事业家，他的创作为新中国美术事业留下了史诗般的画卷，同时也使他蜚声世界。他与夫人郑闻慧忠贞相爱，在事业上互相支持，共同走过了半个世纪的漫长人生征程。《炎黄痴子：回忆我的丈夫黄胄》详尽地记录了郑闻慧与黄胄共同生活的各个侧面，许多的细节为向读者披露，有着非常重要的史料价值和学术价值。 《炎黄痴子：回忆我的丈夫黄胄》用回忆录形式真实地记录了黄胄的杰出一生，文笔传神，是近年不可多得的一部佳作。《炎黄痴子：回忆我的丈夫黄胄》出版后，国内外反响强烈。应读者要求，郑闻慧女士又对书稿作了修订，此版为修订的新版本。

文化名人，老照片，经过岁月沉淀后一个个散发着温润光泽的生活片段。 以黄宗江、黄宗英、黄宗洛为代表的黄氏兄妹，一直活跃在现当代的话剧、影视、文学创作等文化艺术舞台上，各自均取得了令人瞩目的成就。本书以丰富的影像资料，配以简洁精彩的文字，从不同的侧面记述了大半个世纪以来，他们三人各自的文艺生涯、爱情际遇、家庭生活、兄妹情谊，以及与众多国际国内文化艺术界名人的来往交流。具有珍贵的阅读价值。 书声孕育黄门代代才俊，朝廷进士，留洋学士是黄氏曾经的荣耀。社会变迁，观念更新，“十年寒窗苦读”的指向，不再是的“金榜题名”。黄氏的后世们，在新时代的大潮中，以崭新的姿态尽情挥洒他们的才智，他们从四面八方 给家乡父老捎来段段佳音。他们根据自己的志向择业立身，当年的名门望族，后来又走出一个个声震

《我和爹爹赵丹》一书都是按照我的回忆经过反复核实写成，先后写作、修改的时间长达3年。初稿经过许多前辈叔叔阿姨看过，并感谢他们提出了许多宝贵意见，加以补充、订正。本书只叙述事实，并非臧否人物。即使对我的爹爹，也是如实描画，决非隐恶扬善、一味赞扬。人格、艺格是客观存在，不会因谁之褒奖而捧上天，也不会因谁之贬责而踩入地。文责自负，绝不连带他人。

《伍迪艾伦谈话录》是伍迪·艾伦从1971至2009年接受其传记作者的访谈全记录。一位电影大师关于电影拍摄、剧本写作、私人生活的坦率自白。全方位呈现幽默、智慧、真实的伍迪·艾伦。伍迪·艾伦是当今好莱坞独树一帜的大导演，同时也是身兼编剧、演员、作家等多种身份的全才。他的作品数量繁多，横跨电影、戏剧，甚至是歌剧领域。创作题材涉及文学、性、哲学、心理学、古希腊、犹太身份、欧洲电影。以及他的出生地与一生的居所：纽约市。

《重返狼群(第二部)》是《重返狼群》的续篇。2013年初，格林重返狼群两年后，回到城市的李微漪突然听说格林在草原被抓，心急如焚的她和朋友亦风在过年前夕再回草原，寻找格林。他们之前在草原临时搭建的小屋如同，在这里他们挽救了两只小狼、火燕一家的生命，也全程记录了狼群的繁衍遭遇和草原上的几种动物家庭的生死离合。他们亲历了草原上由于生态环境退化造成的的几次大灾难，也与无视法律甚至可以杀人的盗猎、贩卖野生动物者正面交锋，几次命悬一线，甚至小屋也遭倾覆。 时隔两年，格林幼时的玩伴，那只叫乔默的草原流浪狗都找到了李微漪，而格林依然迟迟未来，李微漪与亦风常怀不测之感，却依然在《狼图腾》作者——“老狼”姜戎的频频电话安慰支持下在草原苦苦坚守寻找，直到他们与狼子的故事真相大白，画上句号。 姜戎称

黄永生老师上世纪五六十年代在曲艺界已享有盛名。而他的大红大紫则自1976年演唱了《古彩戏法》、《狗头军师》等系列曲目，用尖锐、讽刺的说唱风格揭露“四人帮”的滔天罪行，及时地反映了民心、民声。此后，他的创作进入了丰产期，从而为上海说唱这一戏曲样式的定型奠定了基础。进入花甲之年，他还着手办起艺校，先后接收了300多名学生，并坚持举办“黄永生曲艺大家唱”的社会公益活动，为说唱爱好者提供一个展示才艺的平台。这一切都是为了使上海说唱后继有人，发扬光大。至今，他年逾古稀，仍在为上海说唱事业辛勤忙碌、奔波，可敬可赞。

本书包括：黄宾虹的艺术世界、齐白石论、傅抱石生平及绘画研究、创造新的审美结构、南宗北画意笔工写、李可染的艺术手法及其的艺术技巧、艺术与生活轨迹的切近与分离等内容。 收入本书的文章，由于作者各人的修养和视角不同，所论或探究于社会环境对画家的影响，或侧重于画家个人的身世经历，或着意于对传统笔墨技法演变的研究，或倾向于融会中西尝试创新的探索。这种种研究方法和研究状态所呈现的丰富性，显然也与这些名家的艺术本身所具有的丰富内涵有关。其中有的文章，论说较为周到而深刻，而有的则或许只抓住了名家一鳞半爪的闪光点，离开深入的研究还有些距离。但不管如何，我相信它们多少会对关心中国画创作的读者有所启迪，但不管如何，我相信它们多少会对关心中国画创作的读者有所启迪，也一定会引起喜爱欣赏中国画的读者

本书集《我的父亲高更》(保拉·高更/著)、 《诺阿，诺阿》(保罗·高更／著)于一体 保拉·高更眼巾的父亲&保罗·高更眼中的自己，等于完整的艺术家保罗·高更他放弃安逸的生活，四处流浪，三餐不继，只为向往心中的艺术；画作、雕刻均不受世人赏识，遭冷眼，依然执著追求理想；晚年多病缠身，依然为受殖民官员欺压之土著争取公道，甚至自办报刊，独自一人以九个化名写文……

美女可能只是常人眼前的一道风景，风华即逝。而对毕加索来说，美女是一把用来打开艺术殿堂的金钥匙：“女人是艺术创造和灵感的源泉，一个有所作为的艺术家必须熟悉女人，研究女人，体验女人”。女人是他一生创作的根据、主题和灵感，他画出了“可以走出画布、以血肉之躯的男女”，在他的笔下，即便是婊子，也能不朽。 他一生两任妻子，五位情人，以及数不清的临时女人。自古红颜薄命，以至于爱过他的女人，与他爱过的女人，大多命运乖蹇，或病死，或崩溃，或…… “毕加索每次换个女人，也是每次换个标准，换个视觉，因为他要全部占有女人，直至她的视觉；这时他自己也换了个人。”这是他艺术性心理学的一条红线，或许这就是的临床心理学。 女人也是一把打开他的艺术世界的金钥匙。他以绘画来抗拒时间，而被抗拒的时间代表死亡

《电影：我们共同的记忆（第2辑）》为《童心回放》隆重推出开播四周年的特别节目！有一种印记，时光荏苒却依然透明清晰；有一种情感，岁月蹉跎却总能温暖甜蜜；有一种幸福，从来不需要想起却永远也不会忘记！2007年冬月，近百位嘉宾再次走进《童心回放》，欢聚一堂，重温纯真年代的电影往事；回放艰难岁月的至真情怀。

有一种艺术家永远鄙视流行艺术，他永远面向自我的心灵吟唱，不去理会众人的需求。他为艺术而艺术，为自我的灵魂而写作。舒曼的音乐正是一个人文知识分子内心世界的纯粹表露。 舒曼的想像力曲黄昏、黑夜和一切神秘、令人迷惑不解、鬼魂般的东西引起。他是乐坛中的霍夫曼和让·保尔。他像一位哲人用最精练的语言传述着宇宙的奥秘，给人以广阔的想像空间和深邃的审美体验。 以这本舒曼传记为例，作者蒂姆·道雷（Tim Dowley）是位历史学家出身的音乐家与作用，他从各家研究舒曼的成果入手，并以原始资料为根据，客观地整理出舒曼的全貌，让人读了觉得清晰而富于趣味，实在是一本爱乐者可读的好书。

本书全面地介绍了建筑师龚德顺的成就——作为一代建筑名家，设计了的建筑工程部大楼、获奖的古巴吉隆滩纪念碑竞赛方案、蒙古国乌兰巴托百货大楼等援外工程、洛阳拖拉机厂等“一五”国家重点工程，以及深圳华夏艺术中心等新时代的佳作；作为中国建设行业领导和建筑学会主要领导，为推动行业发展作出了重要贡献；作为学者，留下了反映那个时代特色的思考和文献。 本书把这些重要的成果和珍贵的回忆汇集起来，不仅是为了追忆这位令人尊敬的前辈大师，也是为了把那个时代留下来的珍贵印迹记录下来——为我们、更是为我们的后代，留下国家发展历程中具体、翔实而生动的信息。 本书适合建筑师和建筑院校的师生，以及对建筑历史和建筑文化感兴趣的读者阅读。